從詩書畫印看中國文人畫

侯蕾

（陜西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，陜西 西安 710119）

從詩書畫印看中國文人畫

侯蕾

（陜西師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，陜西 西安 710119）

詩書畫印是中國傳統(tǒng)繪畫有別于西方繪畫的特有的藝術(shù)形式。本文通過分析詩、書、印與文人畫的從內(nèi)容與形式上的結(jié)合來說明詩書畫印的相互融合在文人畫中的重要作用。

文人畫；中國畫；詩書畫印；意境

中國畫是綻放在在中華民族這片富饒而美麗的土地上的一朵美麗的花朵。它在對客觀物體的觀察與認(rèn)識上有別于西方繪畫而自成體系，體現(xiàn)了中華民族的傳統(tǒng)哲學(xué)觀與審美觀。

文人畫是中國畫的重要組成部分，它是一種綜合性的藝術(shù)，集文學(xué)、書法、繪畫及篆刻藝術(shù)為一體，是畫家多方面素養(yǎng)的集中體現(xiàn)。唐代之時(shí)，詩歌盛行，王維以詩入畫，他的繪畫“詩中有畫，畫中有詩”，后世奉他為文人畫的鼻祖。北宋時(shí)期，蘇軾第一個(gè)比較全面的闡明了文人畫理論，對于文人畫體系形成起到了決定性的作用。這一時(shí)期的另一些繪畫名家，如：文同、李公麟、米芾和米有仁父子的繪畫實(shí)踐對后世文人畫的發(fā)展產(chǎn)生了很大影響。元代時(shí)期，文人畫發(fā)展迅速，詩書畫印結(jié)合的藝術(shù)形式在藝術(shù)作品中更加普遍。這種詩書畫印相結(jié)合的藝術(shù)形式到明清時(shí)期發(fā)展的更加完美。下面，我將在繪畫分別與詩文、書法、印章相結(jié)合這三個(gè)方面談?wù)勛约旱目捶ā?/p>

一、詩與繪畫相結(jié)合

王維是詩畫結(jié)合的創(chuàng)始者與代表人物。他的繪畫中充滿了詩意。蘇軾也是一個(gè)詩畫結(jié)合的積極倡導(dǎo)者和實(shí)踐者，后人又評價(jià)蘇軾，說他“以詩為有聲畫，畫為無聲詩”。王維與蘇軾的繪畫中的共同點(diǎn)都是我們可以在他們的作品的筆墨、構(gòu)思、章法中感受到濃濃的詩意。這是詩畫結(jié)合的一種方式。另一種方式是，在畫面中的合適位置題寫詩歌，充分運(yùn)用詩歌的藝術(shù)形式來對作品本身補(bǔ)充和升華。從古至今，有數(shù)不勝數(shù)的藝術(shù)家在自己的作品中題詩從而表達(dá)自己的觀點(diǎn)，同時(shí)使作品本身熠熠生輝。比如徐渭在自己的作品《青藤書屋圖》上題詩：“幾間東倒西歪屋，一個(gè)南腔北調(diào)人。”題跋將他不合世俗的“南腔北調(diào)”情感很好的表達(dá)了出來。不僅升華了畫面的意境，觀者也通過題跋窺視到了畫家的內(nèi)心世界。這樣的作品非常多，畫家將詩文與畫面很好的結(jié)合在一起，使詩文不僅傳達(dá)了畫面的內(nèi)容，更成為整幅畫面構(gòu)圖所不可缺少的一部分。如趙徽宗趙佶的《芙蓉錦雞圖》軸，整幅畫開合有序，詩補(bǔ)充了了畫面未表達(dá)之意，畫面因詩更顯完整圓滿。這幅作品上的題詩，已經(jīng)成為了畫面不可分割的一部分。

二、書法與畫的結(jié)合

書法中的點(diǎn)、線和筆畫間組合不但是構(gòu)成藝術(shù)形象的基本元素，而且是重要的、具有獨(dú)立審美價(jià)值的欣賞對象。運(yùn)筆的疾徐輕重，點(diǎn)線的疏密粗細(xì)所形成的特有的節(jié)奏和韻律，要能體現(xiàn)出畫家創(chuàng)作過程中特有的心態(tài)、氣質(zhì)和個(gè)性，并將這些與所表現(xiàn)的事物的形神有機(jī)地結(jié)合起來，做到心手相應(yīng)，氣力相合，跡雖斷而氣連，筆不周而意周。吳昌碩善于石鼓文的金石氣入畫，張大千的魏碑行書使他的繪畫用筆如鐵線銀鉤，齊白石將書法中的縱橫大氣引入到大寫意花鳥中，徐悲鴻對碑隸的精研使他的寫意駿馬筆墨奔放而靈動。潘天壽的高超書法使其繪畫筆力千鈞，力能扛鼎。

書法與繪畫的結(jié)合不僅體現(xiàn)在以書入畫方面，還體現(xiàn)在畫面當(dāng)中題寫的書法與畫面相協(xié)調(diào)，相互呼應(yīng)。清代鄭績《夢幻居學(xué)畫簡明》中提到：“……有畫細(xì)致而款字過大者，有畫雄壯而款字太細(xì)者；有作意筆畫而款字端楷者，有畫向面處宜留空曠以見精神而款字壓迫者；……。”這句話充分體現(xiàn)了在畫面上題款要注意與畫面在形式上的融合與協(xié)調(diào)。文人畫中書法與繪畫的相互融合，擴(kuò)展了文人畫的形式感，深化了文人畫的意境和內(nèi)涵。

三、印章與畫面的結(jié)合

文人書畫上的印章，主要有作者本人的印章、題跋人的印章、收藏、鑒賞人的印章這三個(gè)類別。這些印章中又可以分為三個(gè)方面：姓名、字號、齋官、堂號印，吉語警句印，收藏鑒賞印。印在最初只是信物，起一個(gè)印證的作用。直到元代，文人畫中的印章不僅是信物的標(biāo)記，也是畫家在作畫時(shí)的構(gòu)圖需求，而且紅色的印章在素雅的畫面當(dāng)中，使得畫面一下子生動活躍了起來。從而成為以后的文人畫家在作畫時(shí)所不可缺少的一部分。畫面中的印章豐富了畫面內(nèi)容和意境，增強(qiáng)了畫面的形式美感。

畫家根據(jù)畫面的需要在畫面上押署不同的印章。如，王冕在畫上押署“文王子孫”的印章，趙孟頫在畫上押署“趙氏子孫”的印章。再如，文征明的《清秋訪友圖》，畫面以石綠、花青、淡墨、花青、赭石暈染，在這沉穩(wěn)雅靜的環(huán)境中，有好友二人在巖石旁賦詩閑聊，其中紅衣白裳，格外醒目，但從畫面設(shè)色構(gòu)圖看，“萬綠叢中一點(diǎn)紅”有點(diǎn)孤立，因此，畫家在畫面右角題款處押署“征明”一方朱印，使畫面頓時(shí)生輝，而且與畫面中的紅衣裳相互呼應(yīng)。

文人畫詩書畫印的結(jié)合，把繪畫、文學(xué)、書法、篆刻藝術(shù)有機(jī)的統(tǒng)一在畫面中，給人們帶來了完美的藝術(shù)盛宴。這四種藝術(shù)形式的統(tǒng)一，使我們可以在一幅好的文人畫作品中體會到不同藝術(shù)形式所帶來的美感和心靈上的觸動，使作品意味深長、回味無窮。我們要在以后的創(chuàng)作中吸收中國傳統(tǒng)文化的豐富營養(yǎng)，開創(chuàng)中國畫發(fā)展的新境界。

[1]徐復(fù)觀.中國藝術(shù)精神[M].商務(wù)印書館,2010年.

[2]陳傳席.中國繪畫美學(xué)史[M].人民美術(shù)出版社,2009年.

[3]王宏建.藝術(shù)概論[M].文化藝術(shù)出版社,2000年.

[4]宗白華.美學(xué)散步[M].上海人民出版社,1981年.

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1005-5312（2014）14-0174-01