體驗人物 塑造角色

話劇《鐘聲遠去》是陜西人藝為2007年紀念中國話劇誕辰百年而策劃運作的大型主旋律話劇，同時也是為紀念黨的十三中全會和改革開放30周年創(chuàng)作的精品劇目。該劇的成功演出，使觀眾深深地記住了一群陜西咸陽的農(nóng)民形象。筆者作為主演之一，結合在《鐘聲遠去》中的角色創(chuàng)作，談一些角色塑造的形象。

人物在劇本中是無實體的文學形象，只有通過演員粉墨登場的表演，即角色的行為、言談和內(nèi)心活動，才能成為活的舞臺形象。演員要把和自己有一定距離的，有時甚至是很陌生的角色，扮演得惟妙惟肖、栩栩如生，就必須在創(chuàng)作活動中花一番功夫，大致有以下幾個方面：

深入研究劇本，分析人物性格

一切藝術都必須與時俱進，不斷創(chuàng)新，不斷發(fā)展，才能立于不敗之地，適應時代發(fā)展的需要。演戲，就是演人；演人，就是演人的性格；演人的性格就是表現(xiàn)人的思想。生活中，人的形象、性格以及思想等，千差萬別、多種多樣，而文藝作品中的人物是通過提煉加工、創(chuàng)造出來的典型，就更具有鮮明的差異性。劇作者在劇中安排的人物都各有其個性特征，如果沒有典型性格的劇本，那也就沒有生動的舞臺形象。

話劇《鐘聲遠去》反映的是二十世紀八十年代初咸陽五陵原上農(nóng)村改革進程中，中國農(nóng)民經(jīng)歷的陣痛和那豪壯的抉擇。如何才能找準所演角色的個性呢？這就要從研究劇本著手，認真分析《鐘聲遠去》劇中人物性格。 首先從人物語言中分析性格。該文原載于中國社會科學院文獻信息中心主辦的《環(huán)球市場信息導報》雜志http：//www.ems86.com總第543期2014年第11期-----轉(zhuǎn)載須注名來源語言是表達思想的重要工具，劇中人物的藝術語言，反映著他對人對事的態(tài)度，是最能表達人物的精神面貌和性格的，是我們理解角色的一把鑰匙。因此，演員要從角色的語言中去尋找人物性格。《鐘聲遠去》反映的是二十世紀八十年代初咸陽五陵原上農(nóng)村改革進程中，中國農(nóng)民經(jīng)歷的陣痛和那豪壯的抉擇。劇本十分生動形象的塑造了五陵原上純樸忠厚的農(nóng)民形象，該劇具有強烈的地域特色，這是陜西人獨有的。 其次，從人物行動中掌握性格。角色都有性格，而性格又主要表現(xiàn)在人物的行動之中。所謂人物行動，指的是有目的的，由語言和動作去完成的活動過程。角色的行動就是指他在劇中想要做什么？他又做了些什么？從中去分析角色的性格。 還要從劇本提示中琢磨性格。 劇本中提示，是作者對人物情緒的安排和行動的設想。也有的劇本是導演、演員進行再創(chuàng)造的結果，即演出后的舞臺記錄。從劇本提示中可以分析和琢磨人物的某些性格。

握準人物基調(diào)，創(chuàng)造人物形象

演員只有通過分析劇本，就能能悟到角色性格，體會生活，體驗人物，這是創(chuàng)造舞臺形象的第一步。但要把這種性格體現(xiàn)出來，還得經(jīng)過一番艱苦的角色創(chuàng)造。

在《鐘聲遠去》的人物塑造中，如何說陜西話，演陜西事，展現(xiàn)了生動的“老陜”特色，地道的“老陜”特點？如何演好蕭漢？在這個過程中，要注意三個重要環(huán)節(jié)，即把握準人物基調(diào)、創(chuàng)造好典型動作、防止唯程式的表演。 人物基調(diào)，是角色思想與性格的抽象，是人物音容笑貌的基本格調(diào)。為了使人物個性在舞臺形象中貫穿到底，不至支離破碎地時隱時現(xiàn)、時有時無或者時是時非，必須把握準人物的表演基調(diào)。 演員要力求塑造咸陽農(nóng)民這個角色，使自己扮演的角色有特征，不是千人一面或大同小異的農(nóng)民形象，就必須在把握住人物基調(diào)的基礎上，重視創(chuàng)造能深刻體現(xiàn)人物性格和思想感情的動作。為了更好把握《鐘聲遠去》劇本中蕭漢這個角色，筆者仔細研讀了原作《天堂》。小說《天堂》中為蕭漢營構了一個十分特殊的環(huán)境。在作品中，蕭漢之所以能夠成長為“五陵原”上新一代的風云人物，與他性格中這樣幾個因素有著不可分割的關系。首先，優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化在他潛意識中植入了一種天然的“善性”。作家濃墨重彩地鋪敘蕭漢對帝陵文化的鐘情，從而把主人公的情感置于傳統(tǒng)文化的積淀之上。因此，當社會環(huán)境為這種文化基因提供了雨水和土壤時，它就迅速地復蘇和葳蕤，成為他處理愛情和事業(yè)的精神動力。表演程式，是演員創(chuàng)造角色的基本手段。沒有程式就沒有表演，演員創(chuàng)造角色不能離開程式，表演程式是創(chuàng)造好角色的有利條件。但如果不從再現(xiàn)主題思想、體現(xiàn)人物性格出發(fā)，而是單純從虛擬等手法和程式出發(fā)，那就會形成虛假和形式主義的表演，從而把有利條件變成不利因素。

積極體味生活，體驗人物感情

藝術的功能是以情動人?！扒閯佑谥卸斡谕狻保輪T不動情，觀眾不共鳴。演員要從感情上打動觀眾，使觀眾真正“清醒起來，感奮起來”，就必須揭示人物思想感情的內(nèi)在依據(jù)，就必須對扮演的角色進行洞幽燭微的體驗，使人物的外部動作與其內(nèi)心活動融為一體。因此，戲曲演員要使外在的體現(xiàn)達到動人心弦的藝術效果，必須講究感情體驗。

藝術的真實必須來源于生活的真實。演員創(chuàng)造角色，必須“觀察、體驗、研究、分析一切人，一切階級，一切群眾”，積累和選取現(xiàn)實生活中符合角色性格的感情素材。在《鐘聲遠去》創(chuàng)作排練期間，筆者作為主要演員和劇組主創(chuàng)人員三上五陵原，數(shù)次到訪作家王海的家鄉(xiāng)靳里村深入生活。請經(jīng)歷過那段刻骨銘心歲月的中老年人回顧當年的情景，感受和體悟改革開放二十多年的巨大變化。演員要學習社會，觀察生活，觀察人。筆者認為，演員的活動領域越廣闊，生活底子越厚實，生活的經(jīng)驗就越豐富，對劇中人物、事件、情節(jié)理解得就越深刻、越精辟，表演才能感情激蕩，把觀眾引入一種身臨其境的境地，從而達到感人肺腑的目的。對于創(chuàng)造舞臺藝術形象的演員來說，深入激流，體驗生活，是一門不可缺少的基本課程。

中國話劇表演，受斯坦尼斯拉夫斯基體系的影響較深，即以追求情感真實與生活真實為重要特點，講究情感體驗與情感體現(xiàn)，講究內(nèi)部（心理）動作與外部（形體）動作的有機統(tǒng)一，講究從自我出發(fā)生活于角色與舞臺生活雙重性?；诖耍巧乃枷敫星?，演員要有體驗與感受，才能表達得真切。但是，這種體驗與感受，仍然屬于藝術創(chuàng)造，而不是演員的自我流露和暴露。感受和體驗感情固然重要，但控制感情使其符合角色感情的分寸同樣也不可少。演員在體驗中，對感情的調(diào)動和控制要處理好，才能使感情表達得既真切生動，又恰如其分。 潛臺詞和內(nèi)心獨白都是通過演員的形體表現(xiàn)傳達給觀眾的，演員在設計潛臺詞和內(nèi)心獨白時，演員要注意把潛臺詞和內(nèi)心獨白所規(guī)定的實在內(nèi)容相對地穩(wěn)定下來，不要隨意變動。同時還要注意它們的幅度，要與表演的時間和節(jié)奏相吻合。只有這樣，才能激起符號人物的真情實感，才不至于脫離人物的性格特征。

總之，認真總結話劇《鐘聲遠去》表演的成功經(jīng)驗，對于話劇表演今后的創(chuàng)新乃至中國話劇的創(chuàng)新，可提供理性思辨與藝術實踐的雙重參照系。

（作者單位：陜西人民藝術劇院有限公司）