試論戲曲的載歌載舞

人們看完一出戲，往往為戲中悅耳的音樂唱腔和優(yōu)美的舞蹈身段陶醉。以至于走出劇場之后那動(dòng)人的旋律還在耳邊回蕩，那矯健的舞姿還在眼前浮動(dòng)，給人們的記憶留下深深的印象。

戲曲演出的成功離不開聲音的襯托，其表現(xiàn)是以音樂杰作作為前提條件的，因此離開了音樂，戲曲將不再完美。第一，戲曲中的曲是要用音樂唱出來的，這也是戲曲的重要表現(xiàn)手法。第二，戲曲中的表現(xiàn)手段，即打、念等都蘊(yùn)含著一定的音樂感，這種音樂感的形成一方面是其本身所擁有的，例如在戲曲道白中的文字就蘊(yùn)含了強(qiáng)烈的節(jié)奏感。另一方面是由音樂伴奏（包括管弦樂和打擊樂伴奏）制造的。列如在打掃廳堂懸掛字畫的時(shí)候，通常都需要音樂與演員的動(dòng)作像配合。其動(dòng)作與音樂的銜接與配合是有一定規(guī)律的，例如用鑼鼓的聲音表現(xiàn)出道白的動(dòng)作與節(jié)奏，此時(shí)此刻的音樂感會(huì)更加的強(qiáng)烈。

戲曲音樂與其他音樂有一個(gè)重要的區(qū)別，即在戲曲音樂中可以用鑼鼓來加強(qiáng)演員的表演節(jié)奏。在舞劇與歌劇中也相應(yīng)的有音樂的伴奏，但是一般不會(huì)使用鑼鼓，不會(huì)像戲曲一樣把鑼鼓作為主要樂器用以貫穿整個(gè)演出。在戲曲演出的過程中，司鼓的作用就是指揮。在戲曲演唱中的伴奏，通常要用鼓版把曲子的重拍體現(xiàn)出來，從而使曲中節(jié)奏更加的明亮。例如在道白與動(dòng)作中，鑼鼓的作用不單單體現(xiàn)在加強(qiáng)了戲曲的節(jié)奏，而且通過相應(yīng)的節(jié)奏變化，準(zhǔn)確的把劇中人物內(nèi)心所蘊(yùn)含的情感展現(xiàn)在觀眾面前，從而有效的渲染、加強(qiáng)了舞臺(tái)的氣氛。

如在（梁山伯與祝英臺(tái)）一別的抗婚一場里，父女正在爭執(zhí)不下，忽報(bào)山伯來訪。祝公要英臺(tái)答應(yīng)勸山伯放棄婚約才準(zhǔn)相見。此時(shí)一聲悶鑼，打出壓抑在英臺(tái)內(nèi)心的悲憤。祝公見英臺(tái)不答，緊緊威逼，連問三個(gè)你依是不依？一句緊似一句，每問一句逼上一步，隨著是一聲短促沉重的鑼鼓齊鳴，有如千斤重錘打在英臺(tái)心上，緊接板鼓撕邊，氣氛越來越緊張，祝公見英臺(tái)還是不開口，拿出殺手锏，叫聲來呀！與我將梁山伯趕了出去？，跟著拂袖欲走，鑼鼓伴隨他的動(dòng)作和步伐打出，這節(jié)奏中包含著強(qiáng)大的壓力，把緊張氣氛推上頂點(diǎn)，一個(gè)停頓，空氣好像凝固了。逼得英臺(tái)只得屈從：爹爹！女兒依從就是！跟著倉的一聲托著尾音的沉鑼，把英臺(tái)內(nèi)心的悲痛、凄切、沉重烘托得淋漓盡致，至于武打場面，更常用急促的鑼鼓節(jié)奏，制造緊張的戰(zhàn)斗氣氛，戲曲導(dǎo)演摳鑼鼓節(jié)奏。利用鑼鼓節(jié)奏來烘托人物情緒。創(chuàng)造環(huán)境氣氛，是十分重要的藝術(shù)手段。應(yīng)該給以高度的重視。一些導(dǎo)演把戲曲排成話劇加唱。一個(gè)重要原因就在于只看到戲曲的歌唱方面，而看不到整個(gè)戲曲表演的音樂性。不會(huì)運(yùn)用鑼鼓來加強(qiáng)表演的節(jié)奏感。當(dāng)然，鑼鼓一定要運(yùn)用得恰當(dāng)。正如李漁在閑情偶寄中指出的那樣戲鑼鼓，筋節(jié)所關(guān)，當(dāng)敲不敲，不當(dāng)敲而敲與宜重而輕，宜輕反重者，均足令戲文減價(jià)。

載歌載舞中舞的表演也是一個(gè)重要的方面，而戲曲中所說的舞，不僅僅體現(xiàn)在劇中某一個(gè)場面中表演的一些舞蹈。例如在《霸王別姬》中的一段——虞姬的劍舞，是指戲里整個(gè)身段動(dòng)作。小至一舉手，一抬足，都可以體現(xiàn)出舞蹈。舞蹈化也是戲曲表演中的一大特色，這里所說的舞蹈化具有兩方面的特征：第一，劇中人物的動(dòng)作具有鮮明的節(jié)奏感，讓觀眾在觀看的同時(shí)感受到一種和諧的動(dòng)律；第二，對(duì)外形的美感非常的重視。前面提到過，在戲曲中其人物的動(dòng)作節(jié)奏是鮮明的，其一舉一動(dòng)都與劇中音樂的旋律或是鑼鼓敲打的節(jié)奏想配合的。甚至有的時(shí)候鑼鼓沒有打出聲音，但在演員的心理同樣也需要有相應(yīng)的節(jié)奏感。因此可以說在臺(tái)上表演的演員其實(shí)是在踩著鑼鼓的點(diǎn)子在走路。角色的亮相是戲曲動(dòng)作節(jié)奏鮮明的一個(gè)突出表現(xiàn)。我們說的亮相，就是劇中演員第一次或是有特殊意義的上場時(shí)，在就是一節(jié)舞蹈結(jié)束后，，在鮮明的音樂鑼鼓節(jié)奏中，動(dòng)作上來一個(gè)短促的停頓，使形象有如一座雕像，這樣可以有效的突出劇中人物的精神狀態(tài)。亮相是有一定要求的，即必須踩在鼓點(diǎn)上，這樣給人以一動(dòng)一靜的感覺，使之在節(jié)奏上形成鮮明的對(duì)比。

戲曲表演藝術(shù)不僅是音樂、舞蹈有程式，其他方面如人物造型，場面調(diào)度都有一定的程式，可以說，傳統(tǒng)戲曲的表演藝術(shù)是程式化的，這種程式化，在古老的劇種中程度會(huì)高一些，地方小戲里程度就比較低。隨著表現(xiàn)現(xiàn)代生活的劇目不斷增加，程式化的東西會(huì)逐漸減少，要運(yùn)用程式，又要突破程式，一切從人物出發(fā)，不能被程式束縛，如果把程式僵化了，戲曲藝術(shù)就沒有生命力了。