在第五次進入戛納主競賽單元后,努里·比格·錫蘭終于修成正果。他憑借新片《冬眠》,獲第67屆戛納電影節(jié)金棕櫚獎。
錫蘭的電影并不容易讓人產(chǎn)生好感,尤其是《小鎮(zhèn)》、《三只猴子》等早期作品,如果不能接受他“自說自話”、黏滯遲緩的鏡頭語言,恐怕你根本無法堅持將它們看完。從《遠(yuǎn)方》開始,錫蘭嘗試對作品進行調(diào)整。此后的《小亞細(xì)亞往事》和今年這部《冬眠》,我們都能看到一些與以往的不同。具體到《冬眠》,從現(xiàn)場觀眾反饋來看,錫蘭的改變主要有兩方面:一是錫蘭一改“惜字如金”的姿態(tài),在片中加入了大量的對白;二是《冬眠》的片長達到了驚人的196分鐘,之前的兩部作品《遠(yuǎn)方》與《小亞細(xì)亞往事》的片長分別為110分鐘和150分鐘。
當(dāng)然,錫蘭在改變中并未丟掉他個人化的風(fēng)格。在畫面構(gòu)建上,錫蘭仿佛對陰影有著特別的偏愛。無論在《遠(yuǎn)方》,還是在《小亞細(xì)亞往事》中,昏暗沉重的色塊都占據(jù)著鏡頭的大部分。錫蘭還用精致的畫面,展現(xiàn)土耳其那些代表性的景致,《遠(yuǎn)方》里海風(fēng)凜冽的博斯普魯斯海峽,《小亞細(xì)亞往事》中一望無際的安納托利亞大草原,《冬眠》里猶如外星球般的卡帕多奇亞,無一不是如詩如畫、令人癡迷。
在敘事上,錫蘭則習(xí)慣通過大量的留白,構(gòu)建出他的影像世界。在《小亞細(xì)亞往事》里,故事圍繞一樁謀殺案展開,但在情節(jié)推進中,錫蘭卻將焦點對準(zhǔn)案件偵破過程中,牽涉其中的各色人等。這些人物有著各自的生活和心事,卻未在影片中詳細(xì)點明,影片靠著大量的留白構(gòu)筑起一個模糊故事,卻有意無意中展現(xiàn)了土耳其社會的一個斷面。
小亞細(xì)亞,也稱安納托利亞。從地理上來看,安納托利亞大部分被綿延無盡的草原覆蓋,偶爾有幾棵樹矗立在草原中央,是這塊地區(qū)典型的風(fēng)景。正如《小亞細(xì)亞往事》的開頭,一條公路從大片草原中劃過,汽車沿著無盡的公路前行,兩邊景色仿佛從未改變,兇手自己也沒辦法搞清楚藏尸處。
土耳其共和國建立后,穆斯塔法·凱末爾·阿塔圖爾克在全國推行世俗化政策,以尋求民眾對新國家的認(rèn)同感。然而,安納托利亞的小城鎮(zhèn)里,沒有像伊斯坦布爾、伊茲密爾等沿海城市那樣,迎來快速的世俗化,傳統(tǒng)的宗教和文化在這里依舊有著強大的影響力。這讓曾經(jīng)在大城市生活過或受過教育的中產(chǎn)階級,與未曾離開安納托利亞的底層人民之間,形成了巨大的鴻溝。
這種社會沖突,就是錫蘭在《小亞細(xì)亞往事》的留白中想要表達的復(fù)雜意蘊。法官、檢察官代表的中產(chǎn)階級,顯然已接受了都市文明和世俗化觀念,而始終生活在小鎮(zhèn)里的居民,則代表著傳統(tǒng)。不同的人群對待謀殺案有著各自不同的看法,背后卻是分化嚴(yán)重的社會狀態(tài)。
而本次的獲獎影片《冬眠》取景于卡帕多奇亞,也位于安納托利亞的腹地。帶著同樣的社會背景來觀看,我們能明白,電影里回到山村經(jīng)營小旅館的退休演員艾登,很明顯代表都市文明,他與代表傳統(tǒng)的妹妹、妻子,以及旅館里的租客,有著明顯的差異。從這個角度來聆聽艾登和妹妹、妻子關(guān)于宗教、道德的爭吵,就容易理解許多,那大段大段似乎不知所云的爭辯背后,正是橫亙于中產(chǎn)階級和底層人民間的巨大隔閡。
可以說,將金棕櫚獎收入囊中的錫蘭,已與諾貝爾文學(xué)獎得主奧爾罕·帕慕克一起,成為土耳其的文化地標(biāo)。在我看來,奧爾罕和錫蘭的作品,都是基于知識分子的視角來觀察土耳其社會,他們都體會到了土耳其人中彌漫的壓抑、沉郁,這種情緒被帕慕克稱為“呼愁”,在錫蘭這里就是陰郁的色調(diào)和曖昧模糊的故事。不過,錫蘭終究不是帕慕克,帕慕克多數(shù)作品的主題大都停留在中產(chǎn)階級層面,錫蘭卻愿意關(guān)注到其他階層。所以,錫蘭鏡頭里的土耳其,盡管有些“失焦”卻更完整。
(作者為影評人)