摘 要:威尼斯樂派的復(fù)合唱風(fēng)格對巴洛克時期及其之后的器樂曲發(fā)展有著重要的影響。本文主要論述了復(fù)合唱風(fēng)格的定義、歷史演進(jìn)以及16世紀(jì)下半葉威尼斯樂派作曲家們的傳承與發(fā)展。
關(guān)鍵詞:復(fù)合唱風(fēng)格;威尼斯樂派;維拉爾特;加布里埃利
[中圖分類號]: J615.1 [文獻(xiàn)標(biāo)識碼]:A
[文章編號]:1002-2139(2014)-24--01
威尼斯樂派的復(fù)合唱風(fēng)格是影響了巴洛克時期及其之后器樂曲發(fā)展的重要風(fēng)格之一。復(fù)合唱風(fēng)格的構(gòu)想實際上最早始于中世紀(jì)早期的交替式風(fēng)格的演唱傳統(tǒng),后來文藝復(fù)興時期的尼德蘭樂派則將其發(fā)展成為對唱式風(fēng)格的雙合唱團(tuán)作品。這種雙合唱團(tuán)對唱的形式發(fā)展到16世紀(jì)下半葉,經(jīng)由威尼斯樂派的歷代作曲家們相互傳承,逐漸發(fā)展成為多合唱團(tuán)、加入器樂以及聲樂獨唱的復(fù)雜形式。最終在巴洛克早期發(fā)展成為競奏風(fēng)格,也就是協(xié)奏曲的前身。下面本文將對復(fù)合唱風(fēng)格的定義以及發(fā)展進(jìn)行系統(tǒng)的梳理與總結(jié)。
1、復(fù)合唱風(fēng)格的定義
在新格羅夫音樂辭典中,對“復(fù)合唱”的解釋是“分開的合唱團(tuán),歌手們被分成不同的組,有時候會在建筑物的不同地方演唱;也指為這些合唱組所創(chuàng)作的一種音樂技術(shù)手法?!庇捎谑ァゑR可大教堂內(nèi)部建筑結(jié)構(gòu)的特殊性——其中具有兩個相對的唱詩臺以及多座固定的或可移動的管風(fēng)琴,唱詩班指揮或管風(fēng)琴家們通常會為適應(yīng)這樣的環(huán)境而去合理地分配、設(shè)置演出人員和教堂空間的可能性,以便產(chǎn)生特殊的音響效果。因此,將合唱團(tuán)分立于教堂中不同的位置,時而交替演唱,時而相合演唱,就是威尼斯樂派特有的復(fù)合唱的風(fēng)格。另外從創(chuàng)作手法看,復(fù)合唱作為一種寫作技巧在16世紀(jì)上半葉的尼德蘭樂派中就已經(jīng)出現(xiàn),如當(dāng)時一些意大利作曲家所采用的應(yīng)答對唱式的寫法與聲部混合交錯的寫法等等,這種復(fù)合唱的寫作技術(shù)被維拉爾特帶入威尼斯后,在一代代音樂家的運用中傳承下去,最終成為威尼斯樂派的代表風(fēng)格。
2、復(fù)合唱風(fēng)格的歷史演進(jìn)
復(fù)合唱風(fēng)格的實踐可以追溯到猶太教和早期基督教禮儀音樂。在中世紀(jì)早期的教會儀式中,詩篇作為禮拜儀式的歌詞來源,被填入圣詠旋律之中,以齊唱的方式來表現(xiàn)。在這些單聲部的圣詠中,就包括由幾個唱詩班交替演唱的交替式圣詠。這種對唱式風(fēng)格的傳統(tǒng)對于之后復(fù)合唱風(fēng)格的發(fā)展產(chǎn)生重要的影響。9世紀(jì)后開始出現(xiàn)復(fù)調(diào)音樂,而復(fù)調(diào)形式的雙合唱團(tuán)的作品則出現(xiàn)在15世紀(jì)下半葉,活躍在當(dāng)時的尼德蘭樂派作曲家們將其發(fā)展成了兩種不同的形式:一種是在對唱式風(fēng)格的詩篇中運用復(fù)調(diào)的織體;另一種風(fēng)格是將多聲部的結(jié)構(gòu)分配給不同的合唱組來演唱,通常是卡農(nóng)式的或模仿的關(guān)系。這些音樂手法奠定了日后復(fù)合唱發(fā)展的重要根基,成就了威尼斯樂派的誕生。從16世紀(jì)早期開始,復(fù)合唱風(fēng)格的詩篇和頌歌漸漸開始在威尼斯及其附近地區(qū)流行。由于尼德蘭樂派的師承傳統(tǒng),以及16世紀(jì)早期一些威尼斯及其附近作曲家們的努力,才最終成就了復(fù)合唱風(fēng)格在16世紀(jì)后半葉威尼斯樂派的大放異彩。
3、十六世紀(jì)下半葉威尼斯樂派復(fù)合唱風(fēng)格的發(fā)展
威尼斯樂派的復(fù)合唱風(fēng)格發(fā)展到16世紀(jì)下半葉,逐漸成為了所謂巴洛克時期的競奏風(fēng)格。一般認(rèn)為,維拉爾特是威尼斯樂派的創(chuàng)始人。他不僅師承于尼德蘭樂派大師若斯坎,而且還受到16世紀(jì)上半葉意大利北部作曲家們的影響。他使復(fù)合唱風(fēng)格的寫作手法在威尼斯流行開來,并對其進(jìn)行了很多創(chuàng)新。他為威尼斯樂派復(fù)合唱風(fēng)格的發(fā)展拉開了序幕,奠定了堅實的基礎(chǔ),引領(lǐng)了之后一代代作曲家們的創(chuàng)作。
在維拉爾特的帶領(lǐng)下,歐洲音樂的重心開始向威尼斯地區(qū)轉(zhuǎn)移,而安得列·加布里埃利則將威尼斯樂派的復(fù)合唱風(fēng)格帶向了國際化的地位。他師從維拉爾特,他的創(chuàng)作將早期意大利自然活潑的作曲風(fēng)格、維拉爾特的嚴(yán)謹(jǐn),以及拉索對宏偉音效的鐘愛很好地結(jié)合在了一起。他在復(fù)合唱音樂的創(chuàng)作中加入了很多新的元素,如器樂的使用,以及和聲織體的靈活運用等等,這些技巧都遠(yuǎn)遠(yuǎn)地超出了維拉爾特首創(chuàng)的簡單的交替合唱的演唱手法,豐富了作品的色彩變化。
復(fù)合唱風(fēng)格在喬瓦尼·加布里埃利的創(chuàng)作中達(dá)到了一個頂峰,他是得列·加布里埃利的侄子,是威尼斯樂派復(fù)合唱風(fēng)格的集大成者。在喬瓦尼·加布里埃利的復(fù)合唱音樂中,演出的人員已經(jīng)發(fā)展到前所未有的比例,多各合唱隊與器樂團(tuán)隊以及獨唱時而交替,時而混合,產(chǎn)生了空前的輝煌、宏偉的音響高潮,這同時也標(biāo)志著威尼斯樂派的復(fù)合唱風(fēng)格發(fā)展到了巔峰時期。
結(jié)語
十六世紀(jì)下半葉威尼斯樂派的復(fù)合唱風(fēng)格,影響了巴洛克及其之后器樂曲發(fā)展。它從早期的對唱式風(fēng)格的傳統(tǒng),經(jīng)由尼德蘭樂派作曲家的發(fā)展,再加上16世紀(jì)上半葉一些威尼斯及其附近作曲家們的努力,到16世紀(jì)下半葉,維拉爾特、安得列·加布里埃利、喬瓦尼·加布里埃利的發(fā)揚光大,開啟了巴洛克時期器樂曲及協(xié)奏曲的興盛,成為了巴洛克時期眾多音樂家競相使用的技法之一,從后來的亨德爾、許茨乃至巴洛克晚期大師巴赫的作品中便可見一斑。