石鐘山：游走在小說和影視之間

最早知道石鐘山老師名字，是因為他有《激情燃燒的歲月》《軍歌嘹亮》《幸福像花一樣》等當紅的影視作品。后來走近他時，他已不僅僅是個作家編劇，同時還是制片人了。

石老師幾年前就有了自己的工作室，做編劇、拍戲、做制片。當制片人的他，每天早出晚歸，最早出現在拍攝現場，又最晚一撥和工作人員收工，大部分時間和導演一起坐在監(jiān)視器后，話語并不多，偶爾和導演交流幾句什么。一場戲下來，演員們都會非常緊張地觀望著石老師的面部表情，而他總鼓勵般地沖演員笑，有時沖演員豎起拇指。一場新戲，他更多的時候，比導演還早一步地去看現場演員的服裝和道具的陳設，有時和工作人員交流一下，有時則什么也不說。

初次拍戲，我以為所有的制片人都應該和石老師一樣。后來我又拍過別的劇組的戲，制片人的角色卻換成了領導。開機時，制片人會在開機儀式上出現，講些很領導的話，真正拍戲了，制片人已不知去向。有此對比之后，我們更加喜愛制片人身份的石老師。石老師在劇組，不分工作人員職位高低，也不論演員的名氣大小，對所有人都一視同仁，點頭微笑打招呼，有什么困難，他都會盡力幫助去解決。更多的時候，他不像制片人，更像是劇組里的全能人，他忙碌的身影漫布在劇組的每一個角落。

石老師非常尊重演員們對劇本的建議，石老師一直在說，一部好戲是大家創(chuàng)作出來的，要充分調動所有人參與創(chuàng)作的積極性，這才會產生二度創(chuàng)作。在閑暇的時候，石老師房間里聚集的大都是演員，當然，以男演員居多，三句話不離本行。演員找石老師更多的是談自己的角色和對戲的一些想法，無論這想法成熟與否，石老師都會耐心地傾聽。他不停地點頭，默認，有時也會引領演員說幾句。在一部戲開始后的一段時間里，幾乎每天都有演員找石老師聊戲溝通，那又是石老師最繁忙的一段時間。他白天出現在嘈雜的現場，晚上便坐在房間里埋頭改戲，日出日落，那一張張熱乎乎的紙張交到我們演員手里時，我們感受到了溫暖，這溫暖是石老師對我們的信任，也是對一整部戲的責任。

石老師也有苦惱和糾結的時候，這種苦惱和糾結是對目前影視劇市場的苦惱。現在影視劇市場上出現了許多“神劇”“雷劇”“狗血劇”，沒有情懷，沒有生活，不講創(chuàng)作，只求重口味，這些劇反而收視火爆，把一些正劇和具有社會意義的劇淹沒了。電視臺購片也會依據以往的收視習慣選擇購片，嚴肅認真具有社會情懷的戲反而受到了冷漠。石老師面對著這樣的影視劇市場，在私下聚會里咒罵過，生氣過，但更多的時候是無奈。石老師在酒后也一次次說，放棄電視劇，重新去寫小說。罵過了，說過了，石老師又開始籌備開拍新戲。他經常和我們說，自己為什么拍戲，因為喜歡，割舍不下這份事業(yè)，不管什么樣的路，總得有人去走。希望用自己的努力，挽回文化市場的良知和覺醒，社會需要正能量，更需要擔當和責任。

今年上半年，廣電總局出臺了一部新戲同時只能在黃金時間內有兩個衛(wèi)視臺播出的法令。這就意味著，投資要收緊，石老師正在籌備的一部年代情感戲，也不得不停下來。因為投資壓縮了，好多擬請的演員只能放棄了，演員片酬居高不下，讓制片方左右為難。石老師也處在陣痛與為難之中。他不肯迎合市場，只能在堅守中，糾結陣痛著。

這么多年過去了，石老師已經成功地轉型成為影視劇的制片人了，但他依舊沒有放棄最初的理想，沒有放棄對小說的追求。從完成一部戲到準備下一部戲的空檔期，他還會堅持寫小說。他說，只有在小說的世界里，才能找到文學的意境和感覺。這也是他畢生追求和熱愛的小說世界。

責任編輯 白連春