姚思敏

1957年生，四川雙流人。成都市美術(shù)家協(xié)會副主席，原成都畫院副院長，四川省政協(xié)書畫院副院長，四川省中國畫學(xué)會、中國工筆畫學(xué)會副會長，中國畫學(xué)會、中國工筆畫學(xué)會、中國女畫家協(xié)會常務(wù)理事，中國美術(shù)家協(xié)會會員。國家一級美術(shù)師。

《藝術(shù)沙龍》：中國古代繪畫史幾乎是一段女性“缺席”的歷史，女畫家及其創(chuàng)造的藝術(shù)成績皆被放逐在文化邊緣，消失于歷史時空。您怎樣看待這段歷史？

姚思敏：女性缺席大概不只是中國繪畫史這一塊地盤吧？非洲和拉丁美洲我不太了解，亞洲和歐洲女性是同樣缺席的，這個原因一定很復(fù)雜，估計好多本書也回答不了。我的看法是女性缺席就看男性的吧。說不定到后來的年頭就該看女性了：因為現(xiàn)在全國美術(shù)學(xué)院繪畫方面的研究生幾乎都是女的。每位男教授后面一大群女生。搞得男教授們又哭又笑。笑的是“養(yǎng)眼”，哭的是沒面子，這樣下去說不定到一定時候男性又缺席了呢！

《藝術(shù)沙龍》：您認為女性繪畫，是否具有區(qū)別于男性繪畫的顯著特點？

姚思敏：我認為沒有。盡管男女在生理和心理上有眾多區(qū)別，但在性格情感環(huán)境經(jīng)歷等諸多方面有許多交匯點，這些都會對其繪畫特點產(chǎn)生影響。只有某人區(qū)別于某人的藝術(shù)風(fēng)格的顯著特點，而沒有男人與女人繪畫區(qū)別的什么顯著特點。這也是只聽說過印象派、野獸派、嶺南畫派、長安畫派……而沒聽說過某某男派或某某女派的原因。但我不反對任何以女性名譽的集結(jié)。

《藝術(shù)沙龍》：女性繪畫，經(jīng)歷了封建時代的冰封暗涌、現(xiàn)代化進程中的革命激越，終至今日之自省自覺。您認為其今后的發(fā)展，應(yīng)致力于彰顯自身特點，呈現(xiàn)女性獨特的氣質(zhì)、情趣、智慧與美，還是要超越自身的性別范疇，獲得與男性共有的價值認同？

姚思敏：沒有男性或女性必然的藝術(shù)特點差異，無論男女，根本的差異在于藝術(shù)作品的優(yōu)劣高低，所以我只有思考個人今后怎么發(fā)展，怎么致力于彰顯自身特點，呈現(xiàn)自己獨特的氣質(zhì)、情趣、智慧與美的問題，而沒有思考女性藝術(shù)發(fā)展的問題，這是女性運動者的問題。至于是否要獲得與男性共有的價值認同，我看就不必了。因為“價值”又是一個永遠說不清的問題，藝術(shù)價值還是市場價值？現(xiàn)實意義還是歷史意義？你還要去獲得，我想起來都覺得累得慌。

《藝術(shù)沙龍》：有學(xué)者認為，面對女性畫家的藝術(shù)生命，特別要關(guān)注的是人性，而不是性別。您如何看？您是否介意他人從性別角度對您的藝術(shù)成就進行評價？

姚思敏：我同意，藝術(shù)生命當(dāng)然是人性問題而非性別問題。這跟自然人的生命意義完全不同，那是科學(xué)家研究的問題。我不介意他人從性別角度對我的藝術(shù)成就進行評價。他人可以從任何角度去評價，這是他的權(quán)利。評得準確我尊敬他，評得不準確我原諒他。

《藝術(shù)沙龍》：是怎樣的機緣促使您走上繪畫創(chuàng)作的道路？其間是否有猶豫、彷徨甚至想要放棄的念頭？

姚思敏：這個問題很長不便細說，可以參見我曾經(jīng)的一篇文章《我所走過的路》。我很堅定，從來沒放棄過。堅定得連我自己都覺得有點奇怪：我怎么就沒想過要換一種活法呢？

《藝術(shù)沙龍》：女性繪畫帶有強烈的自述性特征，常以自身形象作為思想表達的載體，您認為形成這一現(xiàn)象的原因是什么？

姚思敏：我畫的是山水畫和花鳥畫，多半是自己的想法，不知是否與問題中的“自述性”是一碼事？如果是，男性繪畫也一樣。如果不是，我就不在其中，不符合“女性繪畫帶有強烈的自述性特征”這個假設(shè)，那我就是個特例了。如果說寫文章我倒喜歡自述，因為自己更了解自己嘛。再說，說錯了自己沒關(guān)系，說錯了人家那就麻煩大了。

《藝術(shù)沙龍》：您的24小時是什么樣的？

姚思敏：很奢侈，基本上都做我喜歡做的事。（這在絕大多數(shù)人看來的確是一種奢侈。因為好多人都不喜歡自己正在做的事而喜歡別人做的事。而畫家往往相反，我只是其中一員。）我的24小時多半是這樣的：畫畫，寫作，閱讀，種地，買菜做飯，發(fā)微信，與朋友聚會，參加我認為有意義或感興趣的學(xué)術(shù)活動，再加必要的睡眠。

《藝術(shù)沙龍》：生育哺乳，柴米油鹽……這些生活的瑣碎對您的創(chuàng)作能量是一種消解還是補充？

姚思敏：是一種補充。生育哺乳是女性更完整更充分的基本活動，我一向認為女性藝術(shù)家這個身份包括3個依次概念：首先是“人”，其次是“女人”，然后才是“藝術(shù)家”。任何將之對立和絕對化的觀點我都是持懷疑態(tài)度的。至于柴米油鹽，多數(shù)時候我把這種事情當(dāng)休息，把買菜當(dāng)旅游。我從來畫畫持續(xù)的時間都只在兩小時左右，我的聰明才智只夠花兩小時。畫一段必須干點別的，不然就會往糟糕方向去了。

《藝術(shù)沙龍》：您習(xí)慣于靜思中獲得妙悟，還是在游歷中捕獲靈感？您認為有怎樣的關(guān)系？

姚思敏：兩種情況都有啊。我認為見多識廣是一個藝術(shù)工作者應(yīng)該盡量去作的準備。創(chuàng)作者活動場域的寬狹、表達內(nèi)容的多寡與作品境界的大小有直接的關(guān)系。不過，我不知道作品境界的大小與作品的優(yōu)劣是什么關(guān)系。是否境界大的就是優(yōu)？相反就是劣？如果是這樣的話，齊白石的多數(shù)作品是很劣等的。

《藝術(shù)沙龍》：您如何評價女性繪畫在宏大敘事方面的表現(xiàn)？

姚思敏：至今我印象中還是周思聰做得最好。在宏大敘事方面男性藝術(shù)家比女性藝術(shù)家創(chuàng)作的大場面作品更多。

《藝術(shù)沙龍》：自然、親情、愛情……哪一樣是您創(chuàng)作最核心的動力？

姚思敏：“自然”是我創(chuàng)作最核心的動力。見我90年代的一篇文章：《我的主義》。

《藝術(shù)沙龍》：您曾有過飽含熱淚的創(chuàng)作體驗嗎？能否為我們講述其中的故事？

姚思敏：感動不一定要飽含熱淚吧？記得很多年前與一幫畫家去四姑娘山，到一個地方，荒無人跡，一潭湖水里立著一大片枯樹，樹上偶爾站著些飛來的黑鳥，背景是綿延的群山。那一種宏大的場面，那一派雄偉的氣象，那一縷天老地荒的的氣息，我站在那里像傻子一樣：人算什么東東??？比起它們來，我們什么都不是！它們才是主人！一種從未有過的震撼深深地打動我并縈繞在我心間好長時間，直到創(chuàng)作出作品《蒼茫天地間》（參加中國美術(shù)家協(xié)會舉辦的第三屆中國畫大展并被中國美術(shù)館收藏）。

《藝術(shù)沙龍》：藝術(shù)給您生活帶來的最大改變是什么？

姚思敏：我從16歲決定要當(dāng)畫家到現(xiàn)在就沒有什么改變，所以這個問題只能等我不搞藝術(shù)之后再來答一個相反的答案。

《藝術(shù)沙龍》：日常喜歡什么樣的穿衣風(fēng)格？是否堅持在衣著及家居中貫徹自己的美學(xué)主張？

姚思敏：當(dāng)然是，這是除了創(chuàng)作以外最方便貫徹自己美學(xué)主張的領(lǐng)域。

《藝術(shù)沙龍》：若擇一支曲演繹您的畫外之音，您會想到哪一支？為什么？

姚思敏： 演繹我的畫外之音的曲子應(yīng)該有很多，但若確定一首，我會很糾結(jié)。所以，還是自我解放一下吧。