民族聲樂唱法與美聲唱法之比較

李鑫

摘要：情感表現(xiàn)方式美聲、民族唱法的區(qū)別還在于情感表現(xiàn)方式的不同，形成這種差別的原因是多種多樣的，有環(huán)境的原因、有語言的原因，也有民族歷史的原因。環(huán)境的差異會對人的情感表達造成一定的影響。

關(guān)鍵詞：聲樂藝術(shù)；民族；美聲；唱腔；共鳴；咬字；風(fēng)格

我國民族聲樂藝術(shù)的發(fā)展歷史悠久，它是建立在漢語語音特點的基礎(chǔ)上，以民歌演唱為主體，以行腔韻味為特長，并與形體表演渾然一體的情、聲、字、月空、味相映生輝的綜合演唱藝術(shù)。它遵循吐字準確、發(fā)音舒暢圓潤、歌調(diào)流利動聽、表情細膩真摯、風(fēng)格濃郁等美的原因形成了聲情并茂的審美特征。情感表現(xiàn)方式美聲、民族唱法的區(qū)別還在于情感表現(xiàn)方式的不同，形成這種差別的原因是多種多樣的，有環(huán)境的原因、有語言的原因，也有民族歷史的原因，環(huán)境的差異會對人的情感表達造成一定的影響。

不同的語言有不同的特點，這不僅包括我國各民族之間，而且也包括世界各民族之間和各國之間。英語、意大利語、漢語等等在口腔的咬字位置都有所不同，也是造成兩種唱法之間咬字位置、共鳴位置、呼吸等等差別的主要原因。

總的來講，民族唱法更重視歌曲的表現(xiàn)形式，通過表演方式、演唱方式等變化達到感染觀眾的目的，而美聲更注重的是聲音內(nèi)在的感染力，不需要過多的形體表演方式、演唱方式的變化，更多的是通過演員聲音技術(shù)等內(nèi)在的方式變化達到感染觀眾的目的。

一、共鳴腔運用的不同

美聲唱法將共鳴腔分為上、下共鳴腔，上共鳴腔分為口、咽、鼻咽腔以及頭部的孔腔，下共鳴腔是指胸腔。在歌唱中運用的是全共鳴，是把歌唱所能用的共鳴腔體都調(diào)動起來，民族唱法則只用部分共鳴，這是區(qū)別兩種唱法的個方面。美聲唱法是混合聲區(qū)，混合共鳴，聲音真假混合，共鳴同時出現(xiàn)。

民族唱法是以民族語言為基礎(chǔ)，以行腔韻味為特點，注重聲音的靠前、集中，聲流振動集中到上門齒的硬口蓋附近，靠前集中的位置越高，音色越清脆明亮。唱到高音時強調(diào)腦后音，也就是美聲唱法中所指的鼻咽腔處，只是美聲唱法對鼻咽腔的運用在歌唱中貫徹始終。同時頭部的孔腔、鼻咽以及額竇通過氣息的支持使這些腔體混合使用，這些的頭腔共鳴與民族傳統(tǒng)唱法是大不相同的，加之民族傳統(tǒng)唱法不強調(diào)胸腔共鳴，在用氣方面主要是用腹式呼吸法，因此發(fā)出的聲音集中、明亮，但不夠?qū)捄?、飽滿。美聲唱法用的是肋骨胸腹式聯(lián)合呼吸法，頭腔共鳴比較飽滿再加上胸腔共鳴，聲音較大，穿透力強，帶有金屬色彩而傳得遠。所以兩種唱法存在運用共鳴腔的差異也就形成了發(fā)音效果的不同。現(xiàn)代民族聲樂大膽借鑒美聲唱法中的科學(xué)方法。

總之，依據(jù)作品風(fēng)格的需要，混合共鳴不同比例的運用使我國民族聲樂藝術(shù)越來越豐富越科學(xué)。

二、喉嚨與喉頭位置

美聲唱法是以腔領(lǐng)字，以腔帶情，以產(chǎn)生豐富的混聲共鳴和頭腔共鳴的嗓音為美的聲音。對喉嚨的夸張似的打開，使其從喉頭至咽腔、鼻腔甚至到頭腔形成一個暢通無阻的發(fā)聲管道。而民族唱法認為喉位的高低應(yīng)服從于作品風(fēng)格的語言發(fā)音部位的需要，側(cè)重于以字為嗓音訓(xùn)練的起點和依據(jù)，如“以字帶腔，以字傳情”，由于其風(fēng)格的原因故不強調(diào)打開喉嚨，但要適度，喉嚨既要打開但不宜過大，同時喉頭位置在穩(wěn)定的基礎(chǔ)上既要下放但不宜過低。而美聲唱法用吉諾·貝吉的話：“喉結(jié)要盡量往下，喉嚨要盡量打開?！焙眍^向下使發(fā)音管拉長，使聲音上下貫通，音色寬厚飽滿。喉位稍稍向上發(fā)音管縮短，喉嚨的打開度偏小聲音就會集中、明亮、柔和而細膩。兩種唱法在喉嚨打開的大小、喉頭的位置的高低存在著不同的差異，因此歌唱的音色風(fēng)格就有截然不同的聲音效果。但是現(xiàn)代民族聲樂在歌唱中不論是喉頭位置的高低還是喉嚨打開的大小，都要服從于作品風(fēng)格的需要去調(diào)整、去靈活運用，而不是一成不變的歌唱模式。

總之，不論哪種唱法，歌唱者都要認真分析作品、理解作品，依據(jù)作品風(fēng)格的需要靈活運用歌唱的各種技能技巧。

三、咬字吐字

中國民族傳統(tǒng)唱法的形成，是依據(jù)中國漢語的語言特點及習(xí)慣出發(fā)，注重語言的韻律，強調(diào)咬字的噴口以及字頭字頸出聲，字腹引長，字尾收聲構(gòu)成的全過程，并運用多樣化的吐字方法來體現(xiàn)韻味的并且，民族傳統(tǒng)聲樂的訓(xùn)練要求聲音在咬字、吐字清晰的前提下圓潤，否則，離開了字的清晰談圓潤，就是離開了民族傳統(tǒng)唱法的基本原則。同時，民族傳統(tǒng)唱法強調(diào)咬字特點是：寬咬字、橫咬字、前咬字。而美聲唱法咬字特點是：咬字、豎咬字、后咬字。因此兩種唱法形成了不同的咬字規(guī)律。所以，民族傳統(tǒng)唱法是一種注重咬字、強調(diào)“以字帶聲、以字傳情的唱法。而“字領(lǐng)腔行，腔隨字走”則是體現(xiàn)了我國民族傳統(tǒng)聲樂嗓音訓(xùn)練的藝術(shù)規(guī)律和審美的情趣。

美聲唱法的形成以意大利語為語言基礎(chǔ)。意大利的音速及其發(fā)音較漢語簡捷的多。美聲唱法雖然也講吐字清楚即“字正”，但這個“字正”的概念，有較大的程度差異及技術(shù)差異。它的審美原則是把聲音的共鳴形象及藝術(shù)規(guī)格放在第一位，講究旋律線條的連貫、優(yōu)美、一氣呵成，不為歌詞的語言韻律及節(jié)奏所限，講求以聲傳情，咬字要服從發(fā)聲，咬字要服從行腔。因此，美聲唱法聲音訓(xùn)練的程序是先立腔后立字。咬字是以有利于“行腔”，保持“腔”的藝術(shù)規(guī)則為原則的。

四、結(jié)語

關(guān)于民族聲樂的演唱、教學(xué)及發(fā)展，目前大體不外乎有以下兩種觀點：一是以傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)為基礎(chǔ)，吸取借鑒西洋唱法的長處，使歌唱能力得到提高；二是以西洋唱法為基礎(chǔ)，結(jié)合處理好中國歌曲的字音特點，使其具有民族語言韻味。

從我國現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展來看，早在延安解放區(qū)的聲樂工作者中兩種唱法就是并存的，并相互影響融通的，解放后更是如此當民族聲樂走進高等學(xué)府以后，在教學(xué)的方式、程序和方法上對歐洲的歌唱方法都有所吸收和借鑒，但是以“我”為主，以“借為輔，在繼承方面，將傳統(tǒng)轉(zhuǎn)為現(xiàn)實活動時，不斷地根據(jù)現(xiàn)實的要求注入時代的新內(nèi)容、新風(fēng)貌，這種不斷地注入新內(nèi)容的本身，是對傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)的繼承，是對自身的弱點進行不斷揚棄和修正，是對民族聲樂藝術(shù)的一種豐富和創(chuàng)造。那種只有把美聲唱法作為唯一的科學(xué)的唱法并作為唯一的科學(xué)標準對民族聲樂加以評價。不同的社會歷史背景為中西兩種不同的聲樂藝術(shù)注入了不同的思想文化內(nèi)涵，而構(gòu)成了各自特定的聲樂文化現(xiàn)象。巍巍高山，不辭土石而成其高；茫茫大洋，不拘細流而成其大。

因此，完整地繼承民族傳統(tǒng)聲樂文化精粹，廣泛地吸收外來一切優(yōu)秀聲樂文化，以中國傳統(tǒng)聲樂美學(xué)思想為宗，以西方近代聲樂技術(shù)理論為徑，或許是中國聲樂藝術(shù)發(fā)展的明智選擇。

【參考文獻】

[1]謝嘉幸.音樂的語境——一種音樂解釋學(xué)視域[J]，中國音樂，2005（01）

[2]龍有成.陳萬.試論氣質(zhì)類型與歌唱[J].阿壩師范高等?？茖W(xué)校學(xué)報，2004（04）

[3]王榮.美聲唱法與民族唱法的異同[J].藝海，2006（03）

[4]李想.淺談美聲唱法與民族唱的比較[J].跨世紀，2009（04）