淺談西方抽象繪畫發(fā)展中的風(fēng)景表現(xiàn)

【摘 要】19世紀(jì)末至20世紀(jì)初，西方不同藝術(shù)流派的風(fēng)景畫為抽象風(fēng)景繪畫發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。那些對風(fēng)景情有獨鐘的抽象畫家們在繪畫中創(chuàng)造出新的藝術(shù)語言及表現(xiàn)形式，在風(fēng)景中營造出抽象的美，賦予風(fēng)景畫以獨特的魅力。

【關(guān)鍵詞】風(fēng)景；抽象繪畫；藝術(shù)表現(xiàn)

20世紀(jì)西方藝術(shù)最大的特點是藝術(shù)流派、藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)思潮多元化。隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展，開拓了藝術(shù)家們認(rèn)識與表現(xiàn)自然的視野和手法。那些對風(fēng)景情有獨鐘的畫家們也開始重新認(rèn)識大自然、演繹大自然，在繪畫創(chuàng)作中探索新的藝術(shù)語言、尋找新的藝術(shù)表現(xiàn)形式，不再只是對客觀世界的反映，而是注重對創(chuàng)作者內(nèi)在精神世界的呈現(xiàn)，因此20世紀(jì)的繪畫對于“風(fēng)景”這一主題的表現(xiàn)也呈現(xiàn)出多姿多彩的新面貌。

西方抽象風(fēng)景繪畫發(fā)展從19世紀(jì)下半葉的法國印象派開始，歷經(jīng)新印象派、后印象派、象征主義畫派、未來主義和表現(xiàn)主義等繪畫流派對風(fēng)景表現(xiàn)探索之基礎(chǔ)上而形成。

印象派引導(dǎo)了近代藝術(shù)史上第一次對傳統(tǒng)藝術(shù)反叛的藝術(shù)革命，其代表畫家之一卡米耶·畢沙羅在大自然前保持印象派的謙遜，憑借著對戶外自然光線的敏感，以明亮的色彩和顫動的筆觸來表現(xiàn)田園風(fēng)光和城市街景。

繼印象派之后，以修拉為代表的新印象派在法國出現(xiàn)，他們從科學(xué)的角度改革了色彩的表現(xiàn)技法。修拉指出畫面的空間、色彩都是屬于“精神的東西”。保羅·西涅克的繪畫技法更大膽、粗放，更富有激情，畫家試圖用近乎狂熱和粗暴的色彩將風(fēng)景的生命爆發(fā)出來。

之后，以塞尚、梵高和高更為代表的后印象派則更加注重畫家對現(xiàn)實情景的自我感受和自我表現(xiàn)。塞尚致力于對畫面理性秩序感的探索，從結(jié)構(gòu)的觀點通過概括和取舍來描繪風(fēng)景，其代表作品《埃斯泰克的海灣》，無論是近景還是遠(yuǎn)景的物象都被放置到同一個平面上。這種處理方法與傳統(tǒng)的表現(xiàn)手法拉開了距離，同時又為畫面的構(gòu)成留下了表現(xiàn)的余地。梵高則以熾熱的情感、高純度色彩的并置、強勁的筆觸變化讓畫面充滿了張力?？駸岬纳逝c大自然的力量相抗衡，畫家用“火熱的心與對象結(jié)成了不可分割的整體” 。①高更被看作是象征主義繪畫的創(chuàng)始人，其創(chuàng)作強調(diào)尋找來自原始的生命力，更為主觀地詮釋內(nèi)心感受到的色彩。

1885～1910年間，法國的象征主義繪畫在印象派之后發(fā)展起來，它的出現(xiàn)標(biāo)志著歐洲藝術(shù)從傳統(tǒng)主義開始向現(xiàn)代主義過渡。象征主義畫派中的野獸派在20世紀(jì)率先崛起，他們在梵高和高更的技法基礎(chǔ)上做了進一步發(fā)揮，反對模仿自然的寫實主義，追求自由地運用色彩和造型，把色彩從自然主義中解放出來以達(dá)到與主觀感受相和諧。野獸派畫家認(rèn)為色彩決定了風(fēng)景畫面的氣氛，他們的作品在保留新印象派色彩對比的技法之上，用類似幾何狀的筆觸加上原色，把內(nèi)心真摯的情感極端放任地流露出來。

1910年，意大利賈科莫·巴拉、翁貝托·波邱尼、卡洛·卡拉、吉諾·塞韋里尼和路易吉·魯索洛五人簽署的《未來主義畫家宣言》和《未來主義繪畫技巧宣言》標(biāo)志著未來主義畫派成立。未來主義畫家不描繪自然，而贊美機器、物質(zhì)文明沖擊力的新時代風(fēng)景。巴拉的《互相滲透》用一種果斷的方法把不斷重復(fù)的幾何狀形態(tài)從現(xiàn)實中抽離出來，使具體的外界景色與內(nèi)心的抽象情感相連接。波邱尼的《城市的興起》用鮮艷的高純度色彩、閃爍刺目的光線、強烈夸張的動態(tài)以及旋轉(zhuǎn)跳躍的筆觸創(chuàng)造出充滿運動效果的畫面，顯示出城市的活力，體現(xiàn)了畫家對速度、運動和現(xiàn)代工業(yè)社會的崇拜。

20世紀(jì)初，法國、德國、奧地利以及俄羅斯等國掀起了表現(xiàn)主義藝術(shù)運動。表現(xiàn)主義畫家認(rèn)為“真實是事物表象背后的內(nèi)在本質(zhì)，是人類心靈對外在事物的再創(chuàng)造”。②德國的基爾希納和?？藸柕热擞?905年在德累斯頓創(chuàng)建了表現(xiàn)主義的第一個社團橋社。他們的風(fēng)景畫徹底地顛覆了透視的規(guī)律，用狂熱的色彩在畫面上慢慢推進，尖銳的色調(diào)與情緒直接對應(yīng)，表達(dá)了比讓人焦躁更為激烈的戲劇效果。1911年，由康定斯基和弗蘭茲·馬爾克在慕尼黑成立了表現(xiàn)主義的另一個重要藝術(shù)社團青騎士畫派。與橋社藝術(shù)家“在畫布上本能的放縱”相比，青騎士的藝術(shù)家們更注重抓住“現(xiàn)實的精神實質(zhì)”。

德國畫家保羅·克利深入研究了表現(xiàn)主義的相關(guān)理論和藝術(shù)表現(xiàn)手法。他在1913至1914年突尼斯旅行期間，從令人贊嘆的風(fēng)景中關(guān)注到了色彩，運用純抽象的線條與多種顏色，以童心的靈巧與稚樸去捕捉自然的魅力，表達(dá)藝術(shù)家真實的情感世界?？死宰兓喽说恼Z言形態(tài)和豐富的想象力被人們推崇為最真實、最細(xì)膩和最富有詩人氣質(zhì)的畫家。

表現(xiàn)主義繪畫思潮影響著歐洲其他國家的藝術(shù)家。奧地利畫家奧斯卡·柯克西卡用強烈狂熱的色彩與顫動的筆觸逐漸減輕直到畫面上成為可看得見的、耀眼的、運動的光線的風(fēng)景畫。比利時畫家康斯坦特·培梅克對大海的描繪讓人置身于波濤翻滾的千層巨浪之中，沉重之極而又蘊藏著豪邁的力量。法國畫家喬治·魯奧用濃重的黑色輪廓線將外形緊緊包圍，這些被扭曲的線條甚至將太陽也緊緊箍住。

上述種種藝術(shù)流派為抽象繪畫中風(fēng)景的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，完成了由表現(xiàn)外在“可視”的世界逐漸轉(zhuǎn)向呈現(xiàn)內(nèi)在“可悟”世界的歷程，賦予風(fēng)景畫獨特的魅力。二戰(zhàn)之后，俄羅斯的瓦西里·康定斯基和荷蘭的皮特·蒙德里安在前人探索的基礎(chǔ)上開創(chuàng)了抽象繪畫的新天地。

抽象藝術(shù)的先驅(qū)康定斯基否定物體的客觀形象，而用內(nèi)在的眼睛來看世界，用細(xì)膩的情感來感受世界，其作品稱為精神和直覺與繪畫的結(jié)合體。1910 年，康定斯基創(chuàng)作的《第一幅水彩抽象畫》標(biāo)志著抽象繪畫的誕生。作品中所有現(xiàn)實客觀的形態(tài)和繪畫中描繪性的因素完全從畫面中消失，畫家純粹地以抽象的色彩與線條來表達(dá)內(nèi)心的精神。努力擺脫外形的干擾，在畫面中摒棄“物象”，摒棄外在世界的表象是康定斯基風(fēng)景畫追求的純抽象藝術(shù)目標(biāo)。1914年后的《即興》系列作品，就只能看到大塊分明的色彩與粗細(xì)不同、相互交錯的線條組合，沒有任何造型，但畫面卻具有迷人的、內(nèi)在的和諧以及律動的旋律，格外分明地呈現(xiàn)畫家情緒及感情的起伏波動。

康定斯基于1910年完成了第一部關(guān)于抽象藝術(shù)的重要理論著作《論藝術(shù)的精神》。這本書闡述了畫家為找尋真正的藝術(shù)表達(dá)而作畫，將“內(nèi)在需要”作為繪畫基礎(chǔ)，強調(diào)主觀情感和個性自由表現(xiàn)的觀點。他倡導(dǎo)從客觀對象或可視現(xiàn)實中徹底解脫出來，注重用外在形式挖掘內(nèi)心深處世界的現(xiàn)代繪畫的新形式，將藝術(shù)本質(zhì)的探索推向了極致。抽象繪畫使康定斯基成為了20世紀(jì)的喬托。

蒙德里安對抽象藝術(shù)的貢獻在于把追求色彩和形式簡化作為其藝術(shù)目標(biāo)，強調(diào)理性和邏輯的合理調(diào)配，將對自然本質(zhì)的探索推向了極致。1909～1912年間的系列畫作《樹》清晰地體現(xiàn)出蒙德里安的繪畫風(fēng)格，畫面中的樹葉逐漸減少直到樹枝完全地暴露在外，這些縱橫交錯的樹枝失去了應(yīng)有的彎度，細(xì)微的色彩差別在畫面上構(gòu)成純粹的線條形式暗示出大樹頑強的生命力。作品《百老匯爵士樂》以明亮的黃色為主的直線分割控制畫面，小小的、長短不一的紅、黃、藍(lán)色塊夾雜在直線里并形成繽紛的彩線。這些小的矩形和方塊營造出節(jié)奏的變換與震動，整幅畫充滿了爵士樂的節(jié)奏感，展現(xiàn)了夜幕下現(xiàn)代都市的風(fēng)景。

綜上所述，抽象繪畫在藝術(shù)發(fā)展史上是一個創(chuàng)新，它拓展了繪畫的表現(xiàn)力，讓人們更加自由地認(rèn)識和表現(xiàn)自然、社會及內(nèi)在精神。盡管抽象繪畫中風(fēng)景的形態(tài)被顛覆，但畫家們卻創(chuàng)造出融個人信念、經(jīng)歷以及特定的文化背景的、只屬于自己的抽象表達(dá)方式來揭示無形的、未知的，卻又真實存在的風(fēng)景。抽象畫家充分發(fā)揮了形、色、線等繪畫語言的表現(xiàn)力，并將主觀感受的心理機制給風(fēng)景涂抹了濃重的情感色彩。抽象畫家以直覺和想象力作為創(chuàng)作的原點，創(chuàng)造了具有獨特藝術(shù)魅力的表現(xiàn)形式，在風(fēng)景中營造出抽象的美。

注釋：

① 吳冠中. 談梵高 [J]. 中國書畫，2005（3）：64.

② 劉玥. 智慧者的語言：表現(xiàn)主義 [M]. 天津：天津科學(xué)技術(shù)出版社，2011.

【涂軼菲，中南財經(jīng)政法大學(xué)】