水彩畫形式語言表現(xiàn)的多樣性

摘 要：水彩畫有著獨(dú)特迷人的美麗，它的藝術(shù)表現(xiàn)力也是與時(shí)俱進(jìn)、不斷增強(qiáng)的。水彩畫表現(xiàn)形式的多元化以及語言表達(dá)的逐漸復(fù)雜化都為我們不斷地進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作與實(shí)踐提供了良好的契機(jī)。因此，我們要在現(xiàn)有的藝術(shù)水準(zhǔn)和高度上更加努力地開拓一片新的藝術(shù)疆域，找尋水彩畫更多的形式表現(xiàn)的可能性，為水彩畫事業(yè)更好的前進(jìn)與發(fā)展做出貢獻(xiàn)。

關(guān)鍵詞：水彩畫 材料 多樣性 創(chuàng)新

水彩畫的前身是3000 年前埃及孟斐斯時(shí)代的蛋彩畫，它是一種以紅、黃、綠、紫四色混合而成的媒介劑，在墻上渲染成交織圖案和各種圖騰。后經(jīng)過羅馬時(shí)代的沿襲而傳于歐洲，蘊(yùn)育了后來的水彩畫。

14—15世紀(jì)，歐洲的畫家發(fā)展了一種以線為主體，以極少的色彩為烘托或只以單色渲染的水彩畫。16—17世紀(jì)的歐洲，柏拉圖式的理想美使畫家開始重視自然的寫實(shí)精神，常以風(fēng)景寫生與創(chuàng)作的方式來捕捉大自然賦予的美感，水彩正是記錄這些快速變化的靈感與捕捉流動(dòng)氣氛最好的材料，因此水彩經(jīng)由德國畫家丟勒等藝術(shù)家的影響，逐漸被較多的人所運(yùn)用。水彩畫有著自身的特點(diǎn)，不同于其他畫種，但是從水彩畫對生活題材的選取、提煉、表現(xiàn)和升華上，從審美的需求、對藝術(shù)家修養(yǎng)要求等方面來看又與其他畫種是共同的，如 果偏離這一點(diǎn)，就會(huì)削弱探索水彩藝術(shù)的價(jià)值。

水彩畫表現(xiàn)形式的多樣性尤其是水彩風(fēng)景畫材料與手法表達(dá)的獨(dú)特與不可復(fù)制性是藝術(shù)家們長期探討的課題，因?yàn)檫@與水彩畫的廣泛傳播與歷史走向有著密切的關(guān)系。在水彩語言的多樣化的形式中，已經(jīng)有許多藝術(shù)家開始著眼于對水彩語言中多種材料的運(yùn)用和實(shí)踐，嘗試為水彩畫注入新的生機(jī)。

水彩畫以水為媒介的特殊性質(zhì)本身如果加以一種或多種新的語言形式，會(huì)使水彩畫在形式語言表達(dá)方面有更多看點(diǎn)，豐富了水彩語言，也豐富了畫面。王紹波的水彩畫作品《漁歌》就是有益的且成功的對水彩新的形式語言的表現(xiàn)。畫面中通過對滿載而歸的漁民勞動(dòng)場景的渲染和描繪，展現(xiàn)了一幅充滿風(fēng)雨和性格、收獲喜悅與壯美的生活畫卷。作品以藝術(shù)觀照生活的新現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作理念為主導(dǎo)，力求突破水彩畫在大題材、大場面、大制作方面的創(chuàng)作局限，以期對水彩畫寫實(shí)主義表現(xiàn)手法進(jìn)行深入的探索和推進(jìn)，進(jìn)一步豐富水彩畫的藝術(shù)表現(xiàn)語言，強(qiáng)化水彩畫的藝術(shù)表現(xiàn)力度，拓展水彩畫的藝術(shù)表現(xiàn)內(nèi)涵。

水彩畫表現(xiàn)形式的多樣性一方面來自于藝術(shù)家對于作品創(chuàng)作的新的理解、新的感悟和收獲，更重要的是對于新材料、新技法、新手段的掌握和運(yùn)用。綜合材料的有效表現(xiàn)恰好填補(bǔ)了這方面的空白，因?yàn)樗十嬍芩挠绊懽畲?，畫面的重要效果也與水的使用有直接關(guān)系，因此，水性綜合材料的運(yùn)用就顯得十分重要了。水性綜合材料除了水、彩、紙、筆等基本工具外，還包括著其它的媒介素材，如丙烯、油畫底料、阿拉伯樹膠、樹脂、松節(jié)油、水粉顏料、宣紙、布以及炭精粉等。利用水彩顏料和水等媒介采用潑、灑、噴、吸、刮、劃、拼貼等方式來應(yīng)對材料的特性，尋找材料間表現(xiàn)的各種可能的視覺效果，應(yīng)用手法的多樣性最終目的是為了激活材料的活力，材料的被動(dòng)運(yùn)用轉(zhuǎn)化為“材料的自覺”，讓各種材料在藝術(shù)家促進(jìn)的互動(dòng)中碰撞、交匯、滲透和轉(zhuǎn)變，從而使材料的互動(dòng)因果充滿各種非常特別的偶然效果。畫面上的偶然性和突發(fā)性效果敏感轉(zhuǎn)化為藝術(shù)家的個(gè)性發(fā)揮，從而也引發(fā)了藝術(shù)家在材料應(yīng)用上的新思考。當(dāng)材料之間的隨機(jī)性效果產(chǎn)生以后，創(chuàng)作者需要恰當(dāng)?shù)匕盐债嬅嫘Ч瑢Σ牧险Z言進(jìn)行當(dāng)代性的表達(dá)及改造性的深思熟慮，然后利用線性方式固定形象，在色彩安排上進(jìn)行結(jié)構(gòu)調(diào)整。在水彩的創(chuàng)作實(shí)踐中，我們應(yīng)當(dāng)靈活地把水彩綜合材料問題放置于整個(gè)材料的語言系統(tǒng)當(dāng)中，這才能使我們水彩創(chuàng)作者的媒材實(shí)驗(yàn)?zāi)軌蜻M(jìn)入一個(gè)開放性的空間進(jìn)行操作，從而使實(shí)驗(yàn)的評價(jià)進(jìn)入整個(gè)當(dāng)代藝術(shù)的評價(jià)系統(tǒng)當(dāng)中進(jìn)行有效定位。

綜合材料在水彩畫創(chuàng)作中的運(yùn)用只要合理、適時(shí)地掌控畫面，它不會(huì)像其它畫種語言表現(xiàn)形式那樣要求有肯定的筆法技法，而且不容易控制到最佳狀態(tài)的弱點(diǎn)。綜合材料運(yùn)用到水彩畫面上往往可以反復(fù)修整，而不受時(shí)間的制約，因?yàn)榫C合材料往往是被限定在水彩紙上面的，水分和顏色往往不會(huì)破壞材料所限定的畫面。只要有合適的紙張，大小題材都可以采用綜合材料語言表現(xiàn)，甚至可以達(dá)到油畫的厚重淳樸的美感，而水彩本身的特性又使畫面不失水彩味道而輕松實(shí)現(xiàn)令人耳目一新、別有韻味的觀感。例如用宣紙，布等拼貼畫面，然后罩染色彩，這和純粹地使用水和顏色制作的畫面效果是不同的，給人的視覺感受也是不同的。一幅畫面采用一種或者幾種材料也會(huì)產(chǎn)生不同的視覺效果，這種視覺審美感受給每一個(gè)探索研究水彩的人都提供了一個(gè)更廣闊的挖掘空間。

另外，水彩畫表現(xiàn)形式的多樣性能夠激發(fā)藝術(shù)家綜合思維及對全局的把控能力，從而提高創(chuàng)新能力和藝術(shù)水準(zhǔn)。如果在畫面上有了像色彩形狀結(jié)構(gòu)等的暗示，創(chuàng)作者一定會(huì)開始聯(lián)想許多情景畫面。這種材料帶來的情感是悄然而至的，就像看到茫茫草原上的一朵紅花一樣可以讓人靈感噴涌，這樣無形之中就激發(fā)了創(chuàng)作者的思維能力。對于一個(gè)探索水彩綜合材料語言表現(xiàn)的創(chuàng)作者來說，如果可以提供樹脂、樹膠等材料進(jìn)行畫面制作，我想他會(huì)收獲到相當(dāng)多的知識(shí)和經(jīng)驗(yàn)，制作出許多不同表達(dá)方式的畫面，也會(huì)體驗(yàn)到不同的興趣所在。綜合材料的語言并不是絕對按照章法進(jìn)行制作的，有些是偶然發(fā)現(xiàn)而被利用的，并不是設(shè)計(jì)好的，盡管起初畫面的最終物象也許很難肯定，但在創(chuàng)作的過程中，這種綜合思維的運(yùn)用，這種創(chuàng)新能力的培養(yǎng)時(shí)刻都在進(jìn)行著?？梢?，綜合材料的運(yùn)用對于豐富水彩語言，激發(fā)創(chuàng)作思維有著重要的作用。

材料的選擇不止單一，應(yīng)當(dāng)更加廣泛。只要不失水彩本身特點(diǎn)的材料、技法都可以采納運(yùn)用，最終目的是求得物象的新的精神表象，只要不超越水彩的范疇，又在材料技法上加以革新就是很好的實(shí)驗(yàn)探索。如劉向東同朱勇共同創(chuàng)作了《冷秋》，獲得全國美展的佳績，從他們的作品中可以看出色調(diào)、形式感的追求和工具材料的革新已成為新時(shí)期青年畫家的趨向之一。在這件形式感很強(qiáng)的作品中，作者利用水彩筆、木炭筆、橡皮、濕抹布等綜合材料，采用干濕兼用及多次重疊的畫法，營造出一個(gè)以灰綠、灰紫為主的清雅的冷調(diào)子。他們巧妙地利用畫紙的本色來表現(xiàn)窗外強(qiáng)烈的陽光，映襯出窗前逆光中的樹的清晰輪廓；薄而透明的濕筆表現(xiàn)出的桌面上的反光，與暗部用干筆多次重疊畫出的窗簾形成了鮮明的對比，加強(qiáng)了作品的厚重感和桌面的澄明感，使整件作品具有現(xiàn)代裝飾意味。而畫面中材料使物體顯得厚重，充滿質(zhì)感，這無疑是個(gè)成功的探索。

對于水彩創(chuàng)作中多種材料的發(fā)現(xiàn)、應(yīng)用與掌握要理性化。熟悉了材料的性質(zhì)與變化規(guī)律，就要沿著探索到的經(jīng)驗(yàn)合理地運(yùn)用到創(chuàng)作當(dāng)中，要理性地運(yùn)用材料在所需畫面中的作用，這樣才會(huì)制作出好的作品。同時(shí)，要加大水彩綜合材料在系統(tǒng)水彩繪畫中的運(yùn)用力度，許多致力于水彩材料研究的一部分學(xué)者走了彎路，浪費(fèi)了精力，而且只探索到一些皮毛。有些藝術(shù)家有這方面的經(jīng)驗(yàn)，因?yàn)樗麄兌貌牧媳旧硖匦缘木窒扌耘c使用的高技巧性，能夠影響水彩綜合材料語言的發(fā)展進(jìn)程。所以，要運(yùn)用合理的、科學(xué)的、可行的、有效果的、作用明顯的繪畫材料加以研究與探索，從而挖掘出其本身具有的更大潛力。

此外，還有一個(gè)重要方面就是要重視水彩畫的傳統(tǒng)非單一形態(tài)。

16世紀(jì)德國畫家丟勒是世界上最早畫水彩的畫家，他畫的動(dòng)植物非常精細(xì)逼真，例如《小野兔》中的兔毛用筆鋒精心劃出，很像中國工筆畫。這說明，水彩畫一開始就不是輕快亮麗、水色淋漓的。水彩畫傳入英國，最初是用鵝毛管筆勾線著淡彩，逐漸演變?yōu)殇摴P淡彩畫，被譽(yù)為“英國水彩藝術(shù)之父”的保羅·桑德比采用的就是此種畫法。其后，托馬斯·格丁將水彩畫向前推進(jìn)了一大步。格丁的畫法仍然保留著鋼筆淡彩的部分特點(diǎn)，如建筑和點(diǎn)景人物的結(jié)構(gòu)均用細(xì)線勾出。天空用干濕結(jié)合畫法渲染出涌動(dòng)的云影和大氣氛圍，用色則以褐色為主調(diào)，摻以藍(lán)、黃諸色，變化微妙、色感豐富，將單調(diào)的淡彩畫變成了多彩的水彩畫。格丁的風(fēng)格渾厚肅穆，情致沉靜，絕非輕快亮麗、水色淋漓之作。與格丁同時(shí)的透納則是印象主義開端的代表人物。透納畫風(fēng)云多變，早期作品沉郁凝重、形體堅(jiān)實(shí)、境界宏闊，具有交響樂般的磅礴氣勢；后期作品用筆奔放瀟灑，色彩明艷濃麗，形象朦朧依稀，具有很強(qiáng)的寫意性。透納的作品注重對大氣、云影、陽光的表現(xiàn)，畫面系多次完成，層次豐富，空間遼遠(yuǎn)。有的作品有明顯的肌理效果，點(diǎn)、擦、刮、洗、刷等技法均已運(yùn)用。

有一些藝術(shù)家已經(jīng)對水彩畫的多種形式語言的表達(dá)進(jìn)行了有益的、卓有成效的探索與研究。波寧頓的水彩畫著色淡雅透明，筆觸輕巧優(yōu)美，形象概括生動(dòng)，喜歡用干皴擦出局部肌理趣味，天空畫得滋潤而簡潔，保留水色淋漓的痕跡，具有明顯的表現(xiàn)性，令人賞心悅目?？铺芈云渌匮徘妍惖纳?、概括洗練的形象、嚴(yán)密完整的色塊構(gòu)成，突出了自己的個(gè)性風(fēng)格。劉易斯創(chuàng)作的反映阿拉伯人生活的水彩人物畫，將水彩畫的表現(xiàn)力推向了極致：造型嚴(yán)謹(jǐn)生動(dòng)，質(zhì)感表現(xiàn)充分，色彩綺麗，氣象雄渾，刻畫精細(xì)而又不失水彩畫的韻味。帕爾默是英國最富創(chuàng)造性的畫家之一，其水彩畫作品是非再現(xiàn)性的，他為密爾頓詩作所繪插圖摻入了不透明色，風(fēng)格獨(dú)特、色彩濃麗、想象豐富、筆觸遒勁，有強(qiáng)烈的神秘感和濃郁的詩意。

水彩畫有著獨(dú)特迷人的美麗，它的藝術(shù)表現(xiàn)力也是與時(shí)俱進(jìn)、不斷增強(qiáng)的。水彩畫表現(xiàn)形式的多元化以及語言表達(dá)的逐漸復(fù)雜化都為我們不斷地進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作與實(shí)踐提供了良好的契機(jī)。因此，我們要在現(xiàn)有的藝術(shù)水準(zhǔn)和高度上更加努力地開拓一片新的藝術(shù)疆域，找尋水彩畫更多的形式表現(xiàn)的可能性，為水彩畫事業(yè)更好的前進(jìn)與發(fā)展做出貢獻(xiàn)。

作者簡介：

苗巍，1986年生，漢族，河南開封市人。本科、研究生均就讀于中國美術(shù)學(xué)院，獲碩士學(xué)位。現(xiàn)在杭州市高校工作，文化部中國書畫院美術(shù)師。曾在中國美術(shù)學(xué)院、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院等院校舉辦的畫展中獲獎(jiǎng)；多幅作品被中國國際廣播電臺(tái)、中國國際網(wǎng)絡(luò)臺(tái)等機(jī)構(gòu)和知名書畫院以及私人收藏。出版著作《兩位中國藝術(shù)品收藏家的交匯——端方與福開森》一書，山東畫報(bào)出版社。2012年12月，與蔣躍先生一起在河南開封市舉辦水彩畫展。