歌劇音樂(lè)中的戲劇性展現(xiàn)與魅力

劉天石

[摘要]戲劇文本的文學(xué)含義能否以音樂(lè)語(yǔ)言的陳述方式在技術(shù)層面得到很好的體現(xiàn)，決定了一部歌劇創(chuàng)作的成敗。在歌劇創(chuàng)作的過(guò)程中，戲劇是第一位的，但音樂(lè)語(yǔ)言決定了戲劇的節(jié)奏與戲劇氛圍。文章選取了意大利作曲家威爾第的歌劇《阿依達(dá)》四幕第二場(chǎng)的音樂(lè)為例，探討了歌劇創(chuàng)作中音樂(lè)對(duì)戲劇節(jié)奏、戲劇氛圍的轉(zhuǎn)譯功能以及在重唱中音樂(lè)如何體現(xiàn)歌詞文本意義方面做詳細(xì)闡述，進(jìn)而透視歌劇音樂(lè)創(chuàng)作中戲劇性因素展現(xiàn)的重要性和魅力。

[關(guān)鍵詞]歌劇音樂(lè)；和聲色彩；節(jié)奏律動(dòng)；威爾第；阿依達(dá)

歌劇如同舞劇、話劇等藝術(shù)形式一樣，都以最大限度地展示戲劇性為目標(biāo)，只不過(guò)不同的藝術(shù)種類所表達(dá)的方法與形式不同。歌劇自然要以音樂(lè)的陳述語(yǔ)言來(lái)展現(xiàn)戲劇文本的戲劇性。音樂(lè)的語(yǔ)言陳述方式，如旋律、節(jié)奏、力度、音色、和聲、調(diào)性及織體等要素都為戲劇的發(fā)展和人物的塑造提供了豐富的表現(xiàn)手段。音樂(lè)語(yǔ)言很好地將戲劇語(yǔ)言進(jìn)行了轉(zhuǎn)譯，并在音響層面上得到聽者的共鳴。文章以威爾第歌劇《阿依達(dá)》四幕第二場(chǎng)的音樂(lè)創(chuàng)作為例，通過(guò)對(duì)音樂(lè)語(yǔ)言的和聲色彩、調(diào)性調(diào)式的明暗轉(zhuǎn)換及節(jié)奏律動(dòng)的分析，觀察音樂(lè)是如何表現(xiàn)戲劇沖突與戲劇氛圍并展現(xiàn)歌詞文本含義的。

1871年完成創(chuàng)作的歌劇《阿依達(dá)》是威爾第創(chuàng)作成熟期的代表作，《阿依達(dá)》的歌劇創(chuàng)作觀念及宏偉壯觀的場(chǎng)面也使其成為西方歌劇發(fā)展史上極為重要的作品之一。朱塞佩·威爾第（GiuseppeVerdi，1813～1901）是西方音樂(lè)史上偉大的歌劇作曲家，他一生專注于歌劇創(chuàng)作，共寫作了26部歌劇。他心目中的歌劇是人的戲劇，是能夠使人心靈震顫的激情表達(dá)；歌劇不是理念，也不只是悅耳或戲謔的娛樂(lè)，應(yīng)是用意大利人所看重的美好旋律去重新塑造文學(xué)中的人物及情境，揭示出活生生的各類不同人的豐富性格和復(fù)雜心理。

《阿依達(dá)》創(chuàng)作的動(dòng)機(jī)直接源于當(dāng)時(shí)埃及總督的一個(gè)創(chuàng)意：為開羅的“意大利劇院”開幕盛典而特邀威爾第創(chuàng)作一部古埃及題材的歌劇并許以很優(yōu)厚的經(jīng)濟(jì)條件。威爾第起初對(duì)這一創(chuàng)意并無(wú)興致，但當(dāng)他讀到古埃及學(xué)家、法國(guó)人貝伊所寫《阿依達(dá)》故事梗概時(shí)，立即被它的異國(guó)風(fēng)情、壯觀場(chǎng)面和動(dòng)人情節(jié)所吸引，便欣然接受這一創(chuàng)作邀請(qǐng)。《阿依達(dá)》描述的是一場(chǎng)愛情悲劇，第四幕第二場(chǎng)拉達(dá)梅斯與阿依達(dá)與世辭別的二重唱更是全劇的點(diǎn)睛之筆，二重唱與僧侶們的合唱將每個(gè)人物角色復(fù)雜的內(nèi)心活動(dòng)完美地體現(xiàn)出來(lái)。

第四幕第二場(chǎng)，威爾第在總譜上注明要求舞臺(tái)分為上下兩層。上層是僧侶祭司們的祈禱儀式，下層是墓穴的表演空間。開始時(shí)為了營(yíng)造一個(gè)密閉墓穴的氛圍，音樂(lè)以e小調(diào)開始，色彩暗淡，速度適中，有行進(jìn)感。引子的5個(gè)小節(jié)可分為上下兩句。上句由弦樂(lè)組進(jìn)入，小附點(diǎn)的節(jié)奏型與迂回的級(jí)進(jìn)旋律表現(xiàn)了躊躇的心境，樂(lè)句完全終止在e小調(diào)上，封閉結(jié)構(gòu)，與劇情中的密室結(jié)構(gòu)有關(guān)聯(lián)。第3小節(jié)下旬開始，樂(lè)隊(duì)全奏轉(zhuǎn)入中低音區(qū)，銅管的pp奏力度及密集排列使得音響濃重、深沉，預(yù)示了墳?zāi)沟年幧諊?，結(jié)束在e小調(diào)的屬和聲上，開放結(jié)構(gòu)，音高位置剛好提示了拉達(dá)梅斯宣敘調(diào)的音高。拉達(dá)梅斯的宣敘調(diào)一開始的文本內(nèi)容比較抑郁，獨(dú)自一人在墓穴里徘徊，所以演唱的音高是同音反復(fù)形式，伴奏在低音區(qū)呈現(xiàn)躊躇的附點(diǎn)節(jié)奏音型予以配合。6-18小節(jié)的樂(lè)隊(duì)伴奏織體沿用引子中的躊躇動(dòng)機(jī)，聲樂(lè)部分以e小調(diào)屬音同音反復(fù)為主，弱起節(jié)奏及附點(diǎn)節(jié)奏都很好地與歌詞重音相契合。第19小節(jié)歌詞“阿依達(dá)，你在哪里？”開始，調(diào)性轉(zhuǎn)為C大調(diào)色彩，明亮并充滿希望。但隨后第23小節(jié)出現(xiàn)調(diào)式交替和弦，c小調(diào)的Ⅵ級(jí)與Ⅱ級(jí)七和弦使色彩暗淡下來(lái)，從憧憬回到現(xiàn)實(shí)（詳見譜例1）。

第25小節(jié)，長(zhǎng)笛與雙簧管同度進(jìn)行的音色很巧妙，打斷了拉達(dá)梅斯的思緒。拉達(dá)梅斯以為是墳?zāi)怪械挠撵`，但看到的卻是阿依達(dá)。此時(shí)樂(lè)隊(duì)采用弦樂(lè)組快速的16分音符律動(dòng)，減三和弦與減減七和弦的分解音型來(lái)烘托戲劇氛圍。一個(gè)大的漸強(qiáng)推出第32小節(jié)阿依達(dá)出場(chǎng)，樂(lè)隊(duì)先是G調(diào)的屬和聲準(zhǔn)備，33-34小節(jié)運(yùn)用平行六和弦下行的色彩描繪了從人世間到墳?zāi)沟囊粋€(gè)落差效果。36-43小節(jié)的樂(lè)隊(duì)部分以低音區(qū)的八度持續(xù)d小調(diào)的主音進(jìn)行，似乎是沉重的心跳與一種莫名的壓力，43-45小節(jié)聲樂(lè)部分提高音區(qū)，轉(zhuǎn)為bE大調(diào)，色彩稍明亮，樂(lè)隊(duì)的音色也發(fā)生變化，弦樂(lè)隊(duì)溫暖地音色飽滿地進(jìn)入，表明阿依達(dá)演唱這一樂(lè)句時(shí)是幸福的，同時(shí)也體現(xiàn)阿依達(dá)要死在拉達(dá)梅斯懷中的堅(jiān)定信念，與歌詞內(nèi)容的情緒十分吻合：“我希望死在你的懷里。”拉達(dá)梅斯在第46小節(jié)開始的唱段在大調(diào)色彩上，文本內(nèi)容是說(shuō)阿依達(dá)這種做法太天真了，為了愛寧愿犧牲自己。弦樂(lè)隊(duì)的撥奏很好地表現(xiàn)出少女的性格，尤其第52小節(jié)大提琴連續(xù)16分音符的撥奏與文本含義十分吻合，表現(xiàn)出對(duì)少女花季時(shí)節(jié)隕落生命的惋惜之情。第59小節(jié)音樂(lè)結(jié)束在bA大調(diào)上，樂(lè)隊(duì)采用木管組的音色，長(zhǎng)笛在高音區(qū)的顫音將音響領(lǐng)入一個(gè)新的境界，仿佛進(jìn)入了天堂。隨后阿依達(dá)第60小節(jié)開始的唱段文本內(nèi)容是對(duì)進(jìn)入天堂的憧憬，并看到了天堂之門為他們打開，第69小節(jié)女高音出現(xiàn)的小字二組bB音，剛好對(duì)應(yīng)天堂之門打開的文本內(nèi)容，通過(guò)一個(gè)八度的大跳音程完美體現(xiàn)，背景和聲運(yùn)用了離調(diào)色彩，68-71小節(jié)出現(xiàn)了中音半音關(guān)系的三和弦平行色彩。第79小節(jié)合唱部分疊入。由于合唱描寫的是僧侶超度的一種音聲狀態(tài)，盡管是在bD大調(diào)的調(diào)性上，但作曲家巧妙地使用了大二度，小二度迂回進(jìn)行的旋律線條，有意破壞調(diào)式中心，而形成了一種吟誦狀態(tài)的旋律線條，非常符合宗教儀式中的音聲形式。樂(lè)隊(duì)部分以豎琴音色為主，并且值得注意的是所有的背景和聲都沒(méi)有和弦的三音，讓人聯(lián)想到中世紀(jì)圣詠的一種空四度、五度色彩。

第84小節(jié)，男主角在合唱背景下情緒激動(dòng)地演唱了“我強(qiáng)壯的雙臂都無(wú)法移動(dòng)你，啊，致命的巨石”，描寫最后一次嘗試是否能逃出墓穴，所以提高音區(qū)，后十六與附點(diǎn)節(jié)奏的重疊增強(qiáng)了歇斯底里的不穩(wěn)定情緒。第86小節(jié)拉達(dá)梅斯演唱聲部從bA音向下跳進(jìn)到bD，體現(xiàn)出希望的破滅，無(wú)法逃離墓穴（詳見譜例2）。

對(duì)人生辭別的唱段總共演繹了三次，分別是阿依達(dá)獨(dú)唱、拉達(dá)梅斯獨(dú)唱、二人齊唱，每一次演唱樂(lè)隊(duì)的配器都有變化。阿依達(dá)獨(dú)唱時(shí)，弦樂(lè)隊(duì)采用泛音震音與撥奏形式營(yíng)造透明的音響空間，與文本內(nèi)容中惜別人世的傷感與對(duì)天堂的憧憬情緒相吻合；拉達(dá)梅斯獨(dú)唱時(shí)，弦樂(lè)隊(duì)采用泛音奏法與震音形式的配合；最后二人齊唱時(shí)，弦樂(lè)隊(duì)基本以震音為主，pp的演奏力度，音區(qū)逐步提高，與文本中的現(xiàn)實(shí)人間越來(lái)越遠(yuǎn)，離天堂越來(lái)越近。公主安奈瑞斯在兩人齊唱中加入宣敘調(diào)成分，以同音反復(fù)為主，只有一句是下行二度級(jí)進(jìn)的旋律，這句歌詞是祈求神在天堂保護(hù)逝者的靈魂，但旋律音調(diào)卻是下行通向地下墳?zāi)沟?，很好地體現(xiàn)了文本的含義。

第310頁(yè)開始的樂(lè)隊(duì)部分進(jìn)入尾聲，第一小提琴用獨(dú)奏加弱音器的形式延續(xù)前面唱段的材料，第二小提琴用分奏加弱音器的震音形式伴奏，中提琴也是震音形式，大提琴與低音提琴?zèng)]有加入，音區(qū)集中在高音區(qū)，音響空間非常透明，很好地體現(xiàn)了文本中靈魂升入天堂的氛圍。最后兩小節(jié)的主和弦，合唱隊(duì)與公主安奈瑞斯的禱告詞最后一次出現(xiàn)，樂(lè)隊(duì)采用全奏的形式，但是用弱奏的音響十分飽滿深沉，甚至有些壓迫感，體現(xiàn)了文本中悲劇結(jié)局的意義。

縱觀整個(gè)第四幕第二場(chǎng)，作曲家威爾第巧妙地對(duì)宣敘調(diào)及詠嘆調(diào)進(jìn)行了合理的布局，強(qiáng)調(diào)戲劇成分時(shí)運(yùn)用宣敘調(diào)來(lái)體現(xiàn)，樂(lè)隊(duì)伴奏與演唱聲部相得益彰，每當(dāng)戲劇沖突緩和時(shí)便引出了詠嘆調(diào)，使得戲劇層次張弛有度。作曲家充分調(diào)動(dòng)了音樂(lè)的各種表現(xiàn)要素，很好地將戲劇文本含義及戲劇氛圍表現(xiàn)出來(lái)，彰顯了歌劇音樂(lè)中的戲劇性魅力。