淺析中國(guó)畫中的線藝術(shù)

夏秋菡

中國(guó)人對(duì)線似乎有著獨(dú)特的情感，無(wú)論是在繪畫還是在音樂(lè)方面，甚至是在建筑中都有著線的身影，我們習(xí)慣于對(duì)單獨(dú)線條的審視和應(yīng)用，習(xí)慣于以單數(shù)“三”作為我們的審美根源，甚至于用線條來(lái)測(cè)試大自然中各種現(xiàn)象的吉兇。中國(guó)繪畫作為中國(guó)傳統(tǒng)文化的精髓，更是廣泛并完美的詮釋了線的藝術(shù)。它是中國(guó)繪畫最古老的藝術(shù)語(yǔ)言，也是中國(guó)古代哲學(xué)和美學(xué)思想的集中體現(xiàn)。

一、 線是中國(guó)畫獨(dú)特的造型表現(xiàn)語(yǔ)言

我們都知道中國(guó)繪畫是平面的藝術(shù)，同時(shí)也是寫意的藝術(shù)，它通常以夸張的線條表現(xiàn)物象特征，并能夠完整體現(xiàn)物象的本質(zhì)特征和完美形態(tài)意味，創(chuàng)造出一種新型的“有意味的形式”。正如張彥遠(yuǎn)在《歷代名畫記》中說(shuō)的：“夫物象必在于形似，形似全其骨氣，骨氣形似皆乎于立意而歸乎用筆。”這里說(shuō)的用筆也就是我們常常說(shuō)的線，可見(jiàn)線在中國(guó)繪畫中是不可缺少的重要媒介，線條的靈活運(yùn)用達(dá)到了“形似”的要求。例如在古代山水畫中，古人總結(jié)出了各種各樣的皴法，都是以對(duì)物象做了高度概括并得出了一定的章法程式，同時(shí)古代先賢們也以不同風(fēng)格的線條真實(shí)地再現(xiàn)了大自然的物象，達(dá)到了應(yīng)物象形的審美要求。南北不同地域的畫家根據(jù)不同山體的形態(tài)創(chuàng)立了迥然不同的皴法，來(lái)更加客觀的表現(xiàn)物象，如范寬創(chuàng)立了“雨點(diǎn)皴”來(lái)表現(xiàn)關(guān)峽一帶高大壯觀、雄偉磅礴的特殊地貌。董源創(chuàng)立了“披麻皴”用于描繪連綿起伏的丘陵，表現(xiàn)江南秀美的自然風(fēng)光，之后又有不同時(shí)代的畫家先后創(chuàng)立了10多種不同的皴法，這些皴法極大的加強(qiáng)了線表現(xiàn)自然物象的靈活性及生動(dòng)性，從而使“應(yīng)物象形”達(dá)到了一定層次的審美要求。

隨著中國(guó)哲學(xué)的發(fā)展，“天人合一”的大宇宙觀得到了進(jìn)一步的完善，線條也逐漸由展子虔時(shí)代的“空勾無(wú)皴”發(fā)展到石濤的“千變?nèi)f化，天人合一”的境界，我們以石濤的作品《細(xì)雨窮松圖》為例來(lái)看，該畫全圖以清勁、簡(jiǎn)潔的細(xì)秀線條勾勒山石，不多加皴擦，用墨清麗淡雅，苔點(diǎn)不多，筆墨細(xì)致柔和，設(shè)色清新淡雅，給人一種清新秀麗的視覺(jué)感受，其線生動(dòng)多變，線勢(shì)多樣，給人以婉美、潑辣、飛舞、凝重等不同感受，極大的豐富了中國(guó)畫以線造型的重要手段，使其上升到一個(gè)新的歷史審美高度。

到了清代的石濤、陳老蓮時(shí)，線在寫實(shí)基礎(chǔ)上進(jìn)一步發(fā)展，石濤提出“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的理論，反對(duì)只是一味的描摹古人，要在總結(jié)傳統(tǒng)基礎(chǔ)上結(jié)合時(shí)代特點(diǎn)創(chuàng)造出符合當(dāng)代的藝術(shù)作品。其繪畫作品生動(dòng)靈活，栩栩如生，對(duì)自然景物真實(shí)描繪，同時(shí)能夠突破傳統(tǒng)，從而形成新的繪畫風(fēng)格。

民國(guó)時(shí)期，西方繪畫藝術(shù)漸漸深入中國(guó)，中國(guó)的藝術(shù)家逐漸接受了西方繪畫思想，光影藝術(shù)在中國(guó)得到了最大化的普及。同時(shí)，藝術(shù)家們開始嘗試用光影原理來(lái)表現(xiàn)中國(guó)繪畫，幾經(jīng)嘗試，中國(guó)繪畫藝術(shù)最終還是回到了以線為主的表現(xiàn)形式，畢竟線才是中國(guó)畫靈魂的主宰。隨著西學(xué)的逐漸深入，林風(fēng)眠將素描和色彩學(xué)原理引入中國(guó)畫中，創(chuàng)作了一種全新的繪畫形式。在其后通過(guò)黃賓虹、李可染等人的發(fā)展創(chuàng)新，逐步形成一種全新的中國(guó)畫繪畫體系，也就是常說(shuō)的“京派”山水。他們既能夠突破傳統(tǒng)又能夠繼承中國(guó)畫以線造型的特色，線與墨既有各自獨(dú)立的審美，又能夠相互結(jié)合，相映成趣。

二 、線的獨(dú)立美與中國(guó)畫的靈魂之美

我們常常聽說(shuō)中國(guó)的繪畫是有靈魂的，能夠教化育人，這一說(shuō)法并不為過(guò)。中國(guó)畫又叫“文人畫”，文人畫講究氣韻格調(diào)，注重筆墨意味，我們這里所說(shuō)的筆墨意味，就是中國(guó)畫的用線與用墨，可見(jiàn)線條美是中國(guó)繪畫審美的重要組成部分。

（一）線條獨(dú)立美的價(jià)值作用

學(xué)習(xí)繪畫的人都知道，線條是中國(guó)畫的骨，中國(guó)畫的筋，筋骨自身就是美的，線條自身的韻律、節(jié)奏、粗細(xì)、力度變化都是自身美感體現(xiàn)的幾個(gè)方面，古代大師很早就提出線的獨(dú)立審美要求，如謝赫在“六法論”中提出“骨法用筆”這一理論，就明確提出用線的審美要求，“用筆”須用骨力，線條應(yīng)有一定的力度，我們常常用“力透紙背”、“入木三分”、“綿里藏針”等詞語(yǔ)來(lái)形容線的力度，力求通過(guò)用筆的多種運(yùn)動(dòng)方式而產(chǎn)生各種不同形狀的線條給人不同的力度感受，達(dá)到自己想要的藝術(shù)效果，如“鐵線描”給人行筆從容凝重，壓力均衡，線跡厚重而具有剛勁之氣。而“行云流水描”則正好相反，線條柔婉、飄逸，具有一種柔韌的美。

五代荊浩在《筆法記》中將筆法與人體的筋肉骨相比擬討論，他將繪畫的用筆分為筋、肉、骨、氣四種，用筆雖斷而意不斷稱為筋，用筆高低起伏沉著不虛稱為“肉”，用筆活潑嚴(yán)整剛正有力稱為“骨”。畫作充滿骨力和氣韻歷久不變稱為“氣”，所以，用墨太滯太死，缺少變化就會(huì)失去體貌。用色不淡太薄就敗壞了正氣，用筆太死就沒(méi)有自由，筆跡斷絕就沒(méi)有筋，巧媚就沒(méi)有骨。

在中國(guó)畫中線條能夠作為一種獨(dú)立的藝術(shù)作品來(lái)欣賞，它通過(guò)自身的變化完美詮釋物象的造型特點(diǎn)，體現(xiàn)物象的精神面貌，達(dá)到了一語(yǔ)雙關(guān)的效果。值得人充分的回味和思考。

（二） 線是中國(guó)畫靈魂之美載體的重要組成部分

宋代著名畫家兼理論家宗炳在《畫山水序》中提出：“圣人含道映物，賢者澄懷味象?！钡挠^點(diǎn)，作者從中國(guó)古代哲學(xué)角度出發(fā)探討了山水和道的關(guān)系以及山水和人的關(guān)系。從而明確提出了中國(guó)畫的靈魂之美——“道”，并指明了線是這一靈魂載體的重要組成部分，能夠做到含道映物，使人澄懷味象。

中國(guó)繪畫要求對(duì)自然物客觀描繪，從而達(dá)到對(duì)大自然的歌頌和贊揚(yáng)，賦予物象以神韻。但中國(guó)畫絕不是簡(jiǎn)單的復(fù)制大自然，而是以傳神為標(biāo)準(zhǔn)，不僅僅只滿足對(duì)客觀物象自身機(jī)械的再現(xiàn)，而且以追求物象本質(zhì)的神似為根本。每一幅中國(guó)繪畫作品都蘊(yùn)含著人生的滄海桑田，這種滄海桑田的心境都是通過(guò)線的輕重、遲緩、頓挫、粗細(xì)、方圓、曲折變化相融合，勾畫出一幅幅傳神達(dá)意的繪畫作品。

同時(shí)線能夠隨著不同時(shí)代的審美變化而變化，它秉承著“筆墨當(dāng)隨時(shí)代”的觀點(diǎn)不斷地發(fā)展進(jìn)步。黃賓虹先生提出的“五筆論”就是時(shí)代發(fā)展的產(chǎn)物，我們仔細(xì)看他的作品，在一座座夜山上隱含著諸多游動(dòng)的線條，它們同墨色融為一體，引領(lǐng)著受眾的目光。可見(jiàn)，線在傳遞中國(guó)畫美的過(guò)程中，起到了至關(guān)重要的作用。

我們都知道中國(guó)畫是以中國(guó)哲學(xué)為依據(jù)和出發(fā)點(diǎn)的，中國(guó)古代哲學(xué)中線在其中起到了隱性的作用，這種作用能夠完全統(tǒng)領(lǐng)中國(guó)人的審美，故此，中國(guó)畫在誕生之時(shí)，就是以線的形式出現(xiàn)的，并且這種線是被賦予了一定的思想和寓意，而并不是單純意義上理解的線，它能夠抒情達(dá)意，表情狀物，并在其后的發(fā)展中不斷創(chuàng)新，達(dá)到新時(shí)代的審美要求。

三、 結(jié)論

線是中國(guó)藝術(shù)的源泉，是基礎(chǔ)，是精髓。它的每一次變化都承載著中國(guó)文化的結(jié)晶，隨著它自身審美價(jià)值的提高，線在中國(guó)畫中的地位也越來(lái)越重要。線的千變?nèi)f化體現(xiàn)了中國(guó)畫線性藝術(shù)的美，它是中華民族獨(dú)特審美價(jià)值的體現(xiàn)，也是中華民族燦爛文化的重要組成部分，它更是中國(guó)畫的靈魂之美，值得我們深入的學(xué)習(xí)和研究。