哈夫 這顆星在海上閃爍

我?guī)缀醪桓掖_信這是哈夫的作品，一個八零后的作品，卻像“線條”大師一樣用線條網(wǎng)住了我的視線，他的語言就是線條、線條、線條深處的人形。這種新銳是無法遮蔽的，有一種氣像云一樣聚在一塊密謀。這是一個與眾不同的青年藝術(shù)家，其形象和藝術(shù)作品都格外不一樣。哈夫的圖式以“線條”的橫切、流動、重疊、密布，構(gòu)塑了一個自我的心靈防線和藝術(shù)觀念的多重視角，這種繪畫語言，將最復(fù)雜的精神世界簡化到只有色塊和線條?！豆蚓巶€哈夫》，藝術(shù)家編個自己，現(xiàn)實中和藝術(shù)中的自己，自己對自己的審視之后的孤獨和無奈，對生存的憂慮和困惑有些隱隱作痛，如果可以，編個哈夫，重新編個自己，這個自己才是完美理想中的自己。一個藝術(shù)家敢于反思、審判、取舍自己，是需要勇氣和時間沉淀的，我能讀懂和理解他的憂傷、與現(xiàn)實的游離和格格不入，超越現(xiàn)實的夢幻與迷惑，哈夫的《哈夫編個哈夫》，找到了一個出口和通道，青春迷途的尋找和探尋，直到清醒面對一切。

我感受到了哈夫這個在三亞天涯出生的青年藝術(shù)家的獨特個性、前衛(wèi)的沖擊和無羈的探路。他是八零后“新當代”藝術(shù)家中最具代表性的藝術(shù)家之一，他用線條反復(fù)探討，反復(fù)研究，反復(fù)剖析自己，他的作品早已超越了他的年齡，以“線條”作為視線和無數(shù)的通道，通向世界和精神的深處，他并不滿足于現(xiàn)在的自己和空間，在堅持自己藝術(shù)觀念時，傳遞出精神世界的暖流和血性，對不真實世界的渴望并在幻想中構(gòu)塑未來，靠著這種向往走向自然并獲得自然的回饋。在天涯的盡頭編個自己，不需要任何理由，也可把哈夫稱作為“天涯的孩子”，這顆星星在海上，獨自閃爍。

雁西：你如何評價中國當下的“當代繪畫”？你認為存在的問題是什么？

哈夫：尊重所有的存在，存在問題肯定是藝術(shù)家的問題，其它的都是可以拋開的。

雁西：你的繪畫有什么特色？你如何評價自己的繪畫語言？

哈夫：比如有的人的創(chuàng)作靈感可能是看到了什么，我是可能聽到了什么，日常里我喜歡聽別人聊天，是很耐聽的一個人，也有人說這個人聊什么都聽得進去，其實他沒搞清楚我是干這個的，呵呵，我不知道我的作品給大家是什么感覺，但我玩的是自己可以計算的一個有系統(tǒng)的邏輯，可能是受我以前喜歡研究彩票的影響，對漂亮的規(guī)律比較敏感。

雁西：你的繪畫中主要想表達什么？為什么要用這種方式？它具有可代替性嗎？

哈夫：日常小層面的一些欲望，什么方式適合就什么方式，不一定永遠都這樣，發(fā)生了就將成為過去，代替是來不及的。

雁西：你的繪畫是否能夠充分表達你的觀點？你認為哪些方面有待改進或有空間？

哈夫：其實簡短一兩個文字也都能夠充分表達個人的觀點，但看怎么玩，我喜歡簡短充分，不達到這點我都不愿意做出來，改進空間是無限的，生活經(jīng)驗對我非常重要。

雁西：你和你的繪畫是一種什么樣的關(guān)系？你為什么用繪畫來創(chuàng)作？你有可能放棄繪畫嗎？為什么？

哈夫：做藝術(shù)就是享受藝術(shù)，是這樣的一種關(guān)系，用繪畫是想讓它轉(zhuǎn)換成繪畫，創(chuàng)作在我生活里是唯一獲取自由的一種方式，我享受這種自由，所以不會放棄。

雁西：繪畫在你的藝術(shù)創(chuàng)作中占什么樣的比重？有什么樣的關(guān)系？

哈夫：目前是繪畫為主，主要是條件簡單就能玩，其它項目的有困難很少玩。

雁西：你認為未來的繪畫會怎樣發(fā)展？你理想中的當代藝術(shù)是什么？

哈夫：未來的藝術(shù)也是建立在未來的時代社會條件之上，各行各業(yè)的發(fā)展歷史都是如此，藝術(shù)也不會例外，其實就是人的滿足條件，理想中的當代藝術(shù)就是有創(chuàng)造力，有意思。

雁西：你如何看待中國的傳統(tǒng)繪畫？你的繪畫和傳統(tǒng)有什么聯(lián)系？為什么？

哈夫：好作品不分傳統(tǒng)非傳統(tǒng)，不分東方西方，在教學上為了便于理解可以分，藝術(shù)上其實沒必要，什么藝術(shù)都有自己的傳統(tǒng)，只是流行的時間長短而已。

雁西：你繪畫的收獲或突破？還需要在哪些方面進一步實踐和探索？

哈夫：白日夢式的思想實驗，敢于自我確認做出來就是我的收獲和突破，需要的方面還更多，能做就做，做不了以后再做。

雁西：你怎樣看待今天的繪畫市場？你對藝術(shù)市場化的趨勢怎樣看？

哈夫：繪畫市場似懂非懂搞不清楚，注意力也不在這，藝術(shù)市場化可能會真正回歸到作品本質(zhì)上，那藝術(shù)家還是要作品說話，這樣是好事。

雁西：作為一名藝術(shù)家你覺得最重要的是什么？你所認為的重要性是如何把握的？

哈夫：作為一名藝術(shù)家最重要的是創(chuàng)造力，保持創(chuàng)造力，沒有獨立就沒有藝術(shù)。

雁西：你如何看待藝術(shù)中的批評性？你的自我批評表現(xiàn)在哪里？

哈夫：藝術(shù)需要批評，藝術(shù)批評對藝術(shù)家和藝術(shù)觀眾都有非常重要的意義，我的自我批評就是創(chuàng)作否定，再創(chuàng)作再否定，折騰著。

新的思維，新的視野，新的表現(xiàn)和新的傾述，哈夫以一種80后的獨特視野傾訴他們的喜怒哀樂！

——李華清，廣西藝術(shù)學院造型學院講師

我喜歡這句話：當想象被攪拌之后。從哈夫的畫中，可以感受到一種力量，驅(qū)使他翱翔。感謝哈夫，給我們帶來如此絢爛的畫面?！f萬里，廣西藝術(shù)學院設(shè)計學院

哈夫作品中的線條，一眼看過去，像是托姆布雷滿是童稚般的亂涂，而托姆布雷似乎是失去了整理的耐心，只有亂涂和無序。不同的是，哈夫在近似失去理智的世界中，給我們帶來了一點點秩序。

這是一種微妙的小情感：在周邊污濁的力量越來越強大的時候，內(nèi)心深處和這個世界是一樣的，我們無力地隨著龍卷風徭役飄渺。所有的一切都在加快，越來越快，物理學的熵值在不斷增加。物體的混亂程度在不斷疊加！這個時候，藝術(shù)家?guī)砹艘稽c點秩序，這一點點的，無序中僅有的一些畫面，卻暗含著希望。這個朋友圈不斷地互動分享，就是因為有那么一點點希望。

美是最后的宗教，這就是根本。雖然很多時候被蒙蔽住了，只要有發(fā)現(xiàn)的眼睛，一切就會被重新創(chuàng)造。

看哈夫的作品吧！發(fā)現(xiàn)其中的美，保留一點點希望！

——鄭偉，建筑師

何為理想，我認為理想就是想得到卻很難得到的東西。很多時候，它似近在眼前，實則遠在天邊。追尋理想的過程漫長而曲折，就像哈夫畫中那錯綜交織的線條。它們是我們在不斷追求理想道路上留下的痕跡，這痕跡看似雜亂無章，其實蘊含著我們的真誠和毅力。也許在某個黃昏，當你回頭看自己走過的路時，猛然發(fā)現(xiàn)自己的理想就藏在那些糾結(jié)的線條里，原來，我們在不斷得到。只要用心去走自己的人生道路，我們的理想會開花結(jié)果，直到布滿自己的那片天空。哈夫把我們每個人心里都有的感受用這種方式表達出來，體現(xiàn)了他自己的力量和情懷。每個人從選擇自己人生道路的那一刻起，就決定了自己理想的形狀、顏色和大小，于是，世界上才有了多彩多姿的人生?！崒帉?/p>

哈夫是一個了不起的80后藝術(shù)家，他的作品切合當下現(xiàn)實，以藝術(shù)的語言描繪著，記錄著，并與時代對話著！他的思想性與洞察力已遠遠超出了他的年齡！他是勇于思考這個時代的藝術(shù)家！

——鐘文，中國國家藝術(shù)研究院院長、中國國家藝術(shù)網(wǎng)總編輯、書法家、評論家、策展人

哈夫的作品整體色調(diào)偏暗，黑色的線條幾乎占據(jù)了所有畫面，通過這些雜亂無章的線條的空隙所呈現(xiàn)出來的亮色調(diào)背景與黑色線條又形成一種強有力的視覺沖擊。這種沖擊與反差恰巧又形成一種隱約的圖案。他的這種表達是一種新的探索，使線和面得到了很好的結(jié)合。

——鄭星

他通過思考尋找著自己的繪畫語言，用線和面勾勒出獨特的藝術(shù)畫面，作為年輕的藝術(shù)家，他敢于探索、創(chuàng)新，走自己的藝術(shù)之路。

——呂淼