聲樂表演的審美與創(chuàng)造研究

趙曉萍

[摘要]：聲樂表演是當(dāng)今主要的音樂樣式，聲樂表演有著創(chuàng)作、表演以及欣賞三個(gè)階段，聲樂表演藝術(shù)審美是歌唱者對聲樂藝術(shù)的一種感受與體驗(yàn)。表演者要對聲樂作品進(jìn)行更好的詮釋，就需要有著精湛的演唱技巧，能夠利用各種演唱方式，同時(shí)也要發(fā)揮聲樂表演形象與情感的創(chuàng)造性。本文具體會分析了聲樂表演藝術(shù)的多樣性以及審美特征與原則，并探討了聲樂表演的創(chuàng)造性。

[關(guān)鍵詞]：聲樂表演 審美 創(chuàng)造

聲樂表演是結(jié)合體力、表現(xiàn)力與想象力于一體的藝術(shù)形式。聲樂表演藝術(shù)與其他所有藝術(shù)相同，都注重美學(xué)原理，服從審美意識。一般的音樂審美中欣賞者是聲樂審美的主體，音樂是客體。而聲樂表演藝術(shù)中歌唱者既是審美的主體，同時(shí)也是藝術(shù)的創(chuàng)造者，因而必須要具備一定的演唱水平以及審美能力，才能夠演繹出美的聲樂藝術(shù)，給聽眾帶來美的享受。

一、聲樂表演藝術(shù)的審美特征

1.聲樂藝術(shù)的審美體現(xiàn)

聲樂表演藝術(shù)構(gòu)成的要素有音樂作品的旋律美、文學(xué)作品的語言美、歌唱的聲音美、樂器的伴奏美以及表演動(dòng)作的形體美。聲樂表演者通過自身的感悟，將聲樂作品用藝術(shù)的形態(tài)展現(xiàn)在觀眾面前，給予觀眾審美體驗(yàn)。聲樂表演的審美主要體現(xiàn)在音樂、語言以及情感當(dāng)中。

聲樂表演藝術(shù)的審美特征最直觀的體現(xiàn)為音樂，聽眾通過音樂律動(dòng)來獲取聲樂藝術(shù)的情感與審美。歌唱是音樂表演的最重要的表現(xiàn)形式，其具體包含了韻律、節(jié)奏、和聲等，利用各種演唱方式的結(jié)合，展現(xiàn)出音樂作品的魅力。

聲樂作品中每一句歌詞中的音有高有低、有長有短、有強(qiáng)有弱，體現(xiàn)出了語言的連接之美。演唱者對各個(gè)字進(jìn)行準(zhǔn)確處理，就能夠體現(xiàn)出語言的美感。聲樂表演當(dāng)中語言的準(zhǔn)確表達(dá)也是非常重要的。演唱者在演唱過程當(dāng)中需要準(zhǔn)確清晰表達(dá)出作品的內(nèi)容，注意吐字清晰。雖然現(xiàn)在許多歌手尤其是流行歌手吐字不清仍然受到市場的追捧，但咬字準(zhǔn)確是一個(gè)歌唱者的基本功，是必須要遵循的技巧。

情感作為聲樂表演藝術(shù)中的靈魂，是聲樂藝術(shù)傳達(dá)中最重要的內(nèi)容。優(yōu)秀的表演藝術(shù)家能夠?qū)⒊渑娴那楦袔氲礁枨?dāng)中，并能夠讓觀眾充分感受到藝術(shù)情感的力量。情感的體現(xiàn)也促進(jìn)了聲樂作品表演的整體的協(xié)調(diào)性，給觀眾一種渾然天成之感。

2.聲樂表演藝術(shù)的審美原則

聲樂表演藝術(shù)將書面上的作品轉(zhuǎn)化為物質(zhì)層面，聲樂表演藝術(shù)的表演性極強(qiáng)，其不同于繪畫等藝術(shù)能夠以獨(dú)立的作品來欣賞，而是需要在理解的基礎(chǔ)之上進(jìn)行二度表達(dá)。只有掌握聲樂表演審美的原則，才能夠體現(xiàn)出聲樂表演藝術(shù)的審美特性。聲樂表演藝術(shù)審美原則體現(xiàn)在以下幾個(gè)方面。

（1）主觀與客觀的協(xié)調(diào)。不同的聲樂藝術(shù)作品有著不同的創(chuàng)作背景與風(fēng)格，這些客觀條件是演唱者所必須要掌握的。而在掌握作品的創(chuàng)作意圖的基礎(chǔ)之上，需要充分發(fā)揮主觀性，表現(xiàn)出自身對于聲樂作品的理解，這也是聲樂表演中的個(gè)性化創(chuàng)造的體現(xiàn)。主觀性也滿足了觀眾獲取不同藝術(shù)感受的意愿。因而聲樂表演藝術(shù)應(yīng)當(dāng)注重主觀性與客觀性的平衡。

（2）藝術(shù)與演唱技巧的統(tǒng)一。聲樂作品的演繹需要精湛的技巧。歌唱者要想充分地體現(xiàn)出作品的藝術(shù)魅力，必須要充分運(yùn)用技巧，在表演中合理地應(yīng)用與融合，借助聲音表達(dá)出自身所想表達(dá)的情感。技巧可以說是聲樂表演藝術(shù)的根，但光有技巧也遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，歌唱中的藝術(shù)表現(xiàn)也顯得尤為重要。我國傳統(tǒng)唱論中所強(qiáng)調(diào)的“聲情并茂”就是這個(gè)道路，音樂表現(xiàn)與音樂素養(yǎng)必須要得到統(tǒng)一，這兩者是相互承托、相輔相成的，或者從審美的角度來講，演唱的技巧就是為聲樂藝術(shù)表現(xiàn)力所服務(wù)。

二、聲樂表演藝術(shù)的創(chuàng)造性

聲樂表演是一門再現(xiàn)性的藝術(shù)，更是一種富于創(chuàng)造性的藝術(shù)。聲樂表演豐富了內(nèi)涵，賦予了作品新的生命力。聲樂表演通常是一個(gè)再創(chuàng)造的過程，其本質(zhì)在于對聲樂的基礎(chǔ)的理解并在理解之上進(jìn)行的表演創(chuàng)造，聲樂表演的創(chuàng)造性賦予了聲樂作品新的生命力。創(chuàng)作者將聲樂作品以書面的形式表現(xiàn)出來，一定程度上使得作品失去了靈魂，只剩下了音樂與文字符號。演繹者的二度創(chuàng)造則使得作品重新獲得生命。

聲樂表演者對于聲樂作品的二度創(chuàng)造，是對原作的補(bǔ)充與豐富，這種創(chuàng)造性也是聲樂表演的魅力的體現(xiàn)。表演者對于聲樂作品的創(chuàng)造體現(xiàn)在聲音、動(dòng)作、眼神等，通過對作品的內(nèi)涵的解讀，表達(dá)出自身的認(rèn)識與情感，讓聽眾讀懂作品，領(lǐng)略作品的內(nèi)在情感。聲樂表演的創(chuàng)造，具體體現(xiàn)在形象的創(chuàng)造與情感的創(chuàng)造。

1.聲樂表演的形象創(chuàng)造

表演者對于聲樂作品有著自身的獨(dú)特感悟，一千個(gè)讀者有一千個(gè)哈姆雷特，演唱者的不同感悟也能夠通過個(gè)性化的形象創(chuàng)造體現(xiàn)出來。例如，一些歌手在演唱時(shí)緊閉雙眼，眉頭緊鎖，似乎在傳達(dá)歌曲的思念之情；一些歌手演唱中動(dòng)作極為夸張，聲嘶力竭，表達(dá)出一種爆發(fā)的情緒。這些都是演唱者的形象個(gè)性的體現(xiàn)。一個(gè)成功的表演者，必須要有自身的個(gè)性與特點(diǎn)，平庸無奇的作品往往無法打動(dòng)觀眾的內(nèi)心。同時(shí)，聲樂表演中，用新穎的手段來演繹出作品的內(nèi)容也是非常重要的，利用巧妙的形象表達(dá)，滿足欣賞者的內(nèi)心需要。例如06年春晚當(dāng)中戴玉強(qiáng)、吳雁澤、阿寶三人共同演繹《草原上升起不落的太陽》，他們用三種方式的結(jié)合賦予了作品嶄新的形象，給觀眾留下了深刻的印象。

2.聲樂表演情感創(chuàng)造

情感是聲樂作品的靈魂，聲樂藝術(shù)表演要感染觀眾，必須有著演唱者自身的情感創(chuàng)造。聲樂作品所要求歌唱者的不是直接表現(xiàn)出作品的情感，而是要表達(dá)出作品的情感內(nèi)涵，歌唱者應(yīng)當(dāng)跳出作品的音樂形象，開拓與引申自身對于音樂作品的聯(lián)想，結(jié)合自身的生活經(jīng)歷，創(chuàng)造出更為生動(dòng)與形象的音樂藝術(shù)特征。例如，一首經(jīng)典的流行歌曲《大?！?，原曲所表達(dá)的為對親人的思念之情，而有的歌手的翻唱，結(jié)合自身的感悟，表達(dá)出對愛情的理解。因而一首音樂作品通過情感的再創(chuàng)造，往往能夠體現(xiàn)出新的生命力，給予觀眾藝術(shù)與情感驚喜。

三、結(jié)束語

當(dāng)今社會，聲樂表演藝術(shù)受到前所未有的追捧。聲樂表演對音樂作品進(jìn)行豐富與補(bǔ)充，賦予了音樂作品生命力，給人以美的藝術(shù)享受。作為聲樂表演者，必須要肩負(fù)起引導(dǎo)欣賞者鑒賞音樂作品的任務(wù)，充分結(jié)合聲樂表演藝術(shù)的審美特征與創(chuàng)造性，賦予音樂作品靈魂與新生命，讓人們更深刻地感受到聲樂藝術(shù)之美。

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