張大千山水畫中的“山水文化”思想

在今天處于科學技術發(fā)展的時代，我們把“山水”視為一種生命意識的復歸，一種身處繁華都市而超越于現(xiàn)實、對自由精神的追求的理想，如此看來張大千山水畫中“山水文化”的表現(xiàn)，對當今的人們會有一定的啟示：走近山水，親近山水，貼近山水，在山水中完善自我。

一、中國“山水文化”與山水畫

中國山水畫反映出的不只是繪畫的問題，它是一種“山水文化”。從哲學意義上說，山水文化就是人化的山水，是人的本質力量的對象化的結晶，其中包括實用的、認知的、宗教的、審美的層面，它們之間相互聯(lián)系，彼此制約，或使山水改變面貌，或使山水人情化，孕育出多種多樣的山水文化現(xiàn)象。作為主體的人的本質力量，他的感知的能力和掌握對象的能力，制約著他的需求和目的。他只能按照自己現(xiàn)實的需求和目的，選擇對象不同的局部、方面、層次作為開展對象活動的客體。由于主體本身的需求、目的和對象化能力不同，指向同一客體的對象性活動就有不同的意義，建構起不同性質的對象關系。隨著社會的發(fā)展，人類文明的不斷推進，人們掌握自然的能力逐步提高，人與山水的關系也越來越豐富多彩，因此山水文化總是處于繼往開來發(fā)展之中。中國山水文化，就是我們的先人在長期實踐中與山水形成各種對象性關系的產物，凝聚著一代代炎黃子孫的意向、智慧、力量和情感，展示出對于真、善、美的不斷追求，這寶貴的財富是自然和歷史對中華民族的厚賜。

山水繪畫，是以山水為表現(xiàn)對象的又一重要審美創(chuàng)造領域。在世界上，中國是山水畫出現(xiàn)最早的國家。魏晉南北朝時期，顧愷之、宗炳、王微等都從事山水畫創(chuàng)作。到了唐代，山水畫更走向繁榮，出現(xiàn)了青綠山水、水墨山水等多種流派。歷代山水畫的大師們，既重視“外師造化”，又強調“中得心源”，主張采山川之靈，向大自然探求畫理和畫法，留下了燦爛的富有民族特色的山水畫遺產。近代以來，吳昌碩、黃賓虹、張大千、劉海粟等，又把山水畫推向了新高峰，使之具有新的時代特色。中國山水畫，是絢麗的山水孕育出來的，而又使山水得到審美表現(xiàn)。

中國山水畫體現(xiàn)的已不單單是繪畫的問題，它是一種“山水文化”。 在中國傳統(tǒng)文化范圍中“山水”指的是由自然形成的生態(tài)環(huán)境，既有一定的文化積淀，又有相應的觀賞價值和美學價值。

中國山水文化是指我國人民在與自然生態(tài)漫長而又密切的接觸過程中，從最初的敬畏和崇拜自然，逐漸到人類不斷地適應和征服自然，其中人類熱愛和保護自然生態(tài)的例子屢見不鮮，更應該歌頌的是人類與自然生態(tài)的和諧相處（在盤古神話中形象而又生動地揭示了這一思想：“天人合一”），在一系列漫長的歷史演變過程中，人類的物質財富不斷獲得豐富，同時也收獲了種種與自然山水息息相關的精神財富，山水文化的豐富內涵也就表現(xiàn)在這些精神財富之中。簡而言之，山水文化是以自然生態(tài)的山水為依托產生的精神財富。中國山水文化深深地植根于中華民族這片沃土之中，積淀著中華民族千年之精華，成為民族文化和民族精神的重要組成部分。

山水文化是一種審美文化，是具有美學價值的自然景觀，給人以精神的愉悅和陶冶。作為具有美學價值的自然景觀，通常有雄、秀、奇、險、幽、曠六種審美形態(tài)。中國山水文化正如詩中所描繪的那樣，五岳之首的東岳泰山：“會當凌絕頂，一覽眾山小”，“紅日噴薄碧海間，蒼穹浪涌波濤翻”。奇險天下第一山的西岳華山 “奇峰峻嶺西山險，斧砍刀削指碧天”。有獨秀美稱的南岳衡山：“恒山如行，岱山如坐，華山如立，嵩山如臥，惟有南岳獨如飛?！彼匾云娑Q的北岳衡山：“盤經百轉勢難躋，一線凌空尚有梯，緩步直緣青壁上，置身真與白云齊，乾坤自有靈境在，地位豈合他山尊。”峻極于天的中岳嵩山：“余雨少室觀晴雪，瀑布崖前墨浪流?！?/p>

人類與大自然朝夕相處，自然使精神世界和思維方式上受到啟發(fā)和影響，形成了中國人獨有的精神內涵和價值取向的山水觀。

二、張大千山水畫中的“山水文化”

張大千的山水畫和山水文化之間存在著密切的關系。中國山水文化源源不斷的滋養(yǎng)著中國山水畫藝術的生命，張大千的青綠山水畫和潑彩山水畫所獨具的集民族和現(xiàn)代美感于一身的視覺語言，是中國傳統(tǒng)“山水文化”觀念的具體體現(xiàn)。

從古至今，人們對自然山水無限的向往和深深的眷戀之情，壓抑不住的創(chuàng)作激情，導致藝術家用不同方式表達各自的情愫，內容不同所以載體也不盡相同，有山水文學、山水畫、建筑園林等。張大千的山水畫和山水文化之間就存在著這樣的關系。

在大千山水畫中“山水文化”的顯現(xiàn)是較為明顯的，我們可以從以下兩個方面得出結論：

首先，張大千個性豪邁灑脫、風流倜儻，乃博古通今的奇才。他可以運用老子的“道”去解釋變化莫測的自然山水，萬物皆是“道”孕育變化而生，看山聽水，描繪景物時均可用“道”來衡量。他注重讀萬卷書，行萬里路。并解釋道：“因為見聞廣博，要從實際觀察得來，不只單靠書本，兩者要相輔而行的。名山大川，熟于胸中，胸中有了丘壑，下筆自然有所依據，要經歷的多才有所獲。山川如此，其他花卉、人物、禽獸都是一樣的?！北娙私灾笄四」鸥呤?，仿真作品使當時不少大畫家也信以為真，但是他并不滿足，更沒有泯滅創(chuàng)作才情，一次次地走進山林溪徑，回歸自然的懷抱，感受崇山峻嶺、九曲清溪，坐看風起云涌，聆聽鳥蟬脆鳴，悠然恬淡之情溢于言表，身心的回歸，思想的解脫，和《齊物論》中莊周的“天地與我并生，而萬物與我為一”的思想正好吻合，自然和生命有機的成為統(tǒng)一體，大千沒有盲目膜拜自然、夸大自然，而是正視自然，公平合理地看待不同和差異，理解和接受現(xiàn)實生活，超越俗世，摒棄煩惱，使得萬事萬物與之為一。張大千說：“黃山風景，移步換形，變化很多。別的名山都只有四五景可取，黃山前后數百里方圓，無一不佳?！鄙酱ㄙx予了他深入探究自然的體驗契機，給了他取勢造景的參照，更給了他以景繪情的特殊關照。正如郭熙的《林泉高致》中講的：“世之篤論，謂山水有可行者，有可望者，有可游者，有可居者，畫凡至此，皆入妙品?！薄熬又钥誓搅秩?，正謂此佳處故也。故畫者當以此意造，而鑒者又當以此意窮之，此之謂不失其本意?！彼€神悟宗炳的“山水質有而趣靈”，山水既是客體的自然存在物，又有內在的品格。揮毫潑墨之間并非單單書寫胸中逸氣，山水也是有自己性情的?？稍佻F(xiàn)，也可表現(xiàn)。石濤在《畫語錄》中也有明確表述：“得乾坤之理者，山川之質也?！睆埓笄诠沤裨姇嬘橐惑w，聚傳統(tǒng)精髓文化于一身，造就了“五百年來一大千”的美譽。

其次，在山水文化的陶冶下，大千的山水構圖和技法也自成一家。作品中，邊角構圖突出黃山的險峻，藹藹云霧中的群山似斷又似連，崖邊的小橋和緩緩行走著的老者，恰是虛實相生。虛虛實實，筆不周而意周，正是老莊思想“有”與“無”的再現(xiàn)，是中國畫追求寫實追求的精神基礎。山水之美在于生命和諧，文化之脈在于精神傳承。已是70歲的張大千旅居國外，越發(fā)的思念祖國和家鄉(xiāng)，創(chuàng)作了近20米的長卷《千里江山圖》。畫面以四川省為始，起筆都江堰的鐵索橋，而后是長江奔流而下，越三峽，過江陵，納百川，最后涌入大海。大千胸懷祖國的山川河流，才使畫面渾然天構，一氣呵成，氣脈貫通與千巖聳峙，萬流奔騰，氣勢雄渾。這種意在筆先、胸有成竹、跌宕起伏的藝術表現(xiàn)，不落俗套，自出新意的構成方式，充分證明了藝術創(chuàng)作的全過程“外師造化，中得心源”。那為何《千里江山圖》成為張大千晚年的代表呢？究其原因：藝術美源于自然美，由于畫者真性情的流露，自然與現(xiàn)實已鍛造成密不可分的有機體。此畫在風格上“潑寫兼施、色墨交融”。彰顯瑰麗雄奇、蒼深淵穆之境?！白匀弧笔侵袊媽徝赖臉藴?，也占道家哲學主導地位，這一審美要求一直在各個時期有所延續(xù)，《千里江山圖》是選材上的自然（祖國的山川河流），是格調上的自然（平淡天真），是情感上的自然（對祖國母親的思念），是個性上的自然（獨創(chuàng)的潑彩藝術），是氣韻神采渾然天成的自然之延續(xù)。

當今西方文化強烈充斥在傳統(tǒng)文化之中，一時間讓我們迷失、彷徨、自棄、懊惱，找不到藝術的方向，看不清未來的明燈，似乎進入了瓶頸。這時我們需淡定、平和，中西文化的交融，可以相互補充、相互借鑒，關鍵是切勿在交流中丟了自己。文化需要弘揚，更需要開拓，激流勇進更能大展宏圖。豪邁不羈的張大千給筆者做了很好的典范，在中國文化中攝取營養(yǎng)，在山水文化中尋覓契機，在“文”與“質”上完善自己，在“情”與“景”中制造意境，在“度”與“法”中構造險峻，在“墨”與“彩”中尋找融合。中國山水文化源源不斷地滋養(yǎng)著藝術的生命，我們需傳承并發(fā)揚光大。

張大千最具個性的山水畫還是潑彩山水，“大千先生試以潑墨法作山水畫后，又在潑墨的基礎上潑以大青大綠，獲得更為新奇清麗的效果，并以其天縱之才，在幾年的時間里使驚世駭俗的‘潑彩迅速成熟” 。①張大千在唐代王洽潑墨畫法理念的基礎上，借鑒米氏、青藤、梁楷等大寫意潑墨法，糅入西歐繪畫的色光關系，結合大青綠的濃麗、小青綠的明快，形成獨具個性的“潑彩山水”。當黃賓虹、傅抱石、李可染、陸儼少苦心建構中國畫的筆墨之美時，張大千卻以青綠之美為主，賦予了青綠藝術以新的生命力。張大千給青綠山水畫注入了新的藝術語言，用“潑彩”的方法發(fā)展了青綠山水，他不僅改變了宋代以后青綠繪畫的傳統(tǒng)模式，從生態(tài)系統(tǒng)的觀念來看，開發(fā)了青綠藝術新天地，也證明了中國山水畫創(chuàng)新求變的可能性。這一可能性一直影響到當代的山水畫創(chuàng)作，也將對未來中國山水畫有所啟示。青綠山水畫所獨具的集民族和現(xiàn)代美感于一身的視覺語言，是中國傳統(tǒng)“山水文化”觀念的具體體現(xiàn)。

張大千潑彩山水畫的形成正符合“天人關系”的中國文化核心，對于人與環(huán)境關系的高度重視形成了中國文化的生態(tài)學特征和生態(tài)學傳統(tǒng)，中國文化是一種生態(tài)文化。主張“師法自然”、“巧奪天工”的中華藝術就成為一種生態(tài)藝術。張大千的潑彩山水畫，自然天成，揮灑自如，充分發(fā)揮了宣紙的“偶然性”效果，光色的碰撞，筆墨的融合，形成了獨特的“潑彩”效果，意境悠遠。山水畫的意境來源于對自然的體悟，其畫理的嚴明可與“四時并用”，在張大千潑彩山水畫中能感受到“春夏秋冬”、“陰晴雨雪”、“云騰霞蔚”等自然生態(tài)的情景。張大千畫樹，八面出枝，山石簡直有夕陽照著的樣子，完全是符合自然山水的真相。他堅持畫山水一定要實際，多看名山大川，奇峰峭壁，危巒平坡，煙嵐云靄，飛瀑奔流，宇宙大觀，千變萬化，不是親眼看過，憑著臆想是畫不好山水畫的。眼中看過，胸中自然會有，胸中有了，筆下才會有，故而張大千先生走遍祖國的名山大川，并多有寫生，最終形成了潑彩山水畫。

由上述我們不難感受到張大千山水畫中的生態(tài)觀念，而這種觀念也是中國山水文化的重要觀念。山水文化在中國人的生活中和文化意識里，占有極重要的位置，且人文意蘊十分豐富、深遠。中國山水畫成為畫家精神世界里的重要組成部分?？芍^情之所依，在山水。靈之所寄，在山水。生命皈依，在山水。故而中國山水畫成為中國繪畫的最重要的表現(xiàn)形式，在山水畫中表現(xiàn)了“野曠沙岸凈，天高秋月明”的自然美，表現(xiàn)了“大江東去……亂石穿空，驚濤拍岸，卷起千堆雪”的崇高美，表現(xiàn)了“飛流直下三千尺，疑是銀河落九天”的浪漫情懷。崇敬大自然，熱愛大自然，在中國傳統(tǒng)文化中一個很重要，很突出的表現(xiàn)就是“自然”成為人們審美的最基本的準則。②由于對自然的崇敬和欣賞，山水畫甚至成了普通的中國人居室中的主要裝飾品，以示對自然生活的親和力。

注釋：

① 陳洙龍，《張大千》中國人民大學出版社，2003年版，第187頁

② 汪愛芝，中國傳統(tǒng)文化的生態(tài)意識，長江論壇，2004年版，第4期56

張大千山水畫中的山水詩與山水文化，四川省教育廳人文社科基地四川張大千研究中心2011年度課題項目，項目編號：ZDQ2011-04

【李東風，西華師范大學美術學院】