書籍設計藝術語言芻議

楊勇

【摘要】書籍設計是一種藝術創(chuàng)作，一本設計漂亮的圖書，能夠豐富圖書的內涵，提升讀者的閱讀樂趣，與讀者產生情感交流和互動。美觀、大方、得體的圖書，是設計師通過各種藝術設計語言的完美運用來呈現(xiàn)給讀者的。

【關鍵詞】藝術語言；形態(tài) ；材質；色彩；裝飾；字體

書籍設計是美術編輯運用特有的藝術語言來塑造圖書面貌，傳遞圖書內容的藝術創(chuàng)作行為。書籍設計的好壞，直接影響到圖書的品相和讀者閱讀的心情。準確地使用書籍設計的藝術語言，能夠增強圖書的藝術感染力，豐富圖書的內涵。在長期從事美術編輯工作中， 筆者對書籍設計方面有一定的體會和總結。

書籍設計的印前工作，必須制定裝幀與內容相得益彰的設計方案，使開本、裝訂、材質、工藝、印刷、版面等設計環(huán)節(jié)形成一個和諧的整體。裝幀設計是圖書價值升華的手段之一，在制定設計方案時要具備以下要素：一是圖書的形態(tài)要與內容相符；二是圖書的開本和版式必須與讀者的生活形態(tài)相符；三是經濟、環(huán)保原則，不盲目追求奢華，選用物美價廉又適合圖書內容的紙張印刷；四是在成本預算范圍內使用新式材料和工藝，體現(xiàn)現(xiàn)代氣息；五是激發(fā)創(chuàng)意，在外觀上創(chuàng)造與眾不同的亮點，博取讀者購買欲。

書籍設計是一家出版社文化品位乃至民族文明程度的一面鏡子。書籍設計需要與時俱進，美術編輯在設計過程中要專注現(xiàn)代設計“三性” ：一是前沿性，當代的書籍設計，要使讀者感到書中傳遞的是新知識；二是競爭性，圖書既是文化產品，也是商品，是商品就有競爭，要在競爭中發(fā)展就得有滿足讀者需要的品質和優(yōu)勢；三是國際性，書籍的形式與精神要有國際“范兒”。

書籍設計要將圖書內容氣質體現(xiàn)出來，要在以下六個藝術語言下足功夫：

一、空間的塑造——形態(tài)語言

圖書的形態(tài)是圖書的基本構架和呈現(xiàn)方式，包括開本和裝訂方式，由成熟的制作工藝來完成。傳統(tǒng)圖書形態(tài)絢麗多彩，有卷軸、經折裝、蝴蝶裝、線裝、包背裝、扣式函盒裝、抽式木匣裝等，這些裝訂方式與文字的發(fā)展演變、生活方式的改變和生產工藝的進步有著緊密的聯(lián)系。

書籍設計是一種藝術創(chuàng)作，要善于對空間進行塑造。書籍的空間與其他藝術品不一樣，不僅有靜態(tài)的三維空間，還有無數(shù)讀者參與的動態(tài)空間，而動態(tài)空間最能賦予圖書生命狀態(tài)。對圖書形態(tài)的設計，首要站在讀者的角度來構思，根據讀者對象的職業(yè)、年齡特征制訂裝訂方式，讓讀者在展開、翻閱的過程中體驗動感閱讀的樂趣。

傳統(tǒng)形態(tài)語言，能承載著獨特的民族文化和厚重的歷史文化特征。在現(xiàn)代的裝幀設計中，特別是民族及古籍讀物，要充分利用先人給我們留下的經典形態(tài)語言，如卷軸、函盒等裝幀方式，在此基礎上再結合現(xiàn)代的圖式秩序，讓傳統(tǒng)韻味煥發(fā)新氣息。呂敬人先生說：“‘中國最美的書的評判標準還有很重要的一點是充分體現(xiàn)本民族的文化特征……?！?/p>

新型形態(tài)語言，能凸顯著時尚符號和個性化特征。生產力的發(fā)展使當今的書籍裝訂方式、材料及工藝空前的豐富，提供了空間塑造的無限可能性。比如一些高檔圖書可采用打孔、鏤空工藝，一些休閑圖書可采用斜面切口的方式，一些少兒圖書可采用展開立體式紙塑，等等。個性化的形態(tài)設計，能給讀者帶來新鮮的玩味，能與讀者產生互動，做到這一點需要設計師絞盡腦汁發(fā)揮創(chuàng)造力。

二、觸覺的體驗——材質語言

書籍設計選材，不僅是給讀者的視覺感受，更是給讀者的觸覺體驗，同時也能提升圖書內容的精神氣質。一個有追求的書籍設計師，一定是把對材質的考量視為美的創(chuàng)造。

書籍設計材質的品種，遠遠超出了圖書使用的需要；很多材質的品質，遠遠高出閱讀的需求。在設計的選材上，感性與理性要充分結合，一流的設計師，決不是一味地追求奢華，而是選擇合適，愿意把精力、創(chuàng)意用在不同材料、工藝的混搭上，產生令人驚奇的感官效果。

選材的要求，除了遵循貼切內容原則外，還應該遵循主次相輔的美術規(guī)律。比如粗制沉穩(wěn)的材料為主體，則以光鮮亮麗的材料來點綴；軟質材料為主，則以硬質來提神。

在人們享盡了各種豪華物質的今天，很多書籍設計師愿意把選材方向回歸到原始，利用面料和紙張的纖維，手撕或模切的方式，留著自然的須邊；當下流行的則是無膠書脊，裸露鎖線的原始形態(tài)。這樣原始觸覺肌理，能讓讀者感到淳樸、輕松的快感。

三、視覺的碰撞——色彩語言

色彩是刺激人們視覺感官的首要因素，書籍設計的色彩，是圖書與讀者溝通的第一座橋梁，撥動讀者的心弦，影響讀者的情緒，因而書籍設計必須將色彩作為重要的表現(xiàn)語言來經營。

不同的色彩，能給予人不同的心理感受，暖調子的色彩給人有熱烈、奔放、溫馨、警示的感覺，冷調子的色彩給人以輕松、平靜、嚴肅的感覺。有一定灰度的色彩，則能給人一種溫和、親切的感受。

書籍設計的色調選擇，應該受到內容的約束，設計師要“隨類賦彩”來渲染圖書的內容，如帶有濃郁商業(yè)內容的圖書，色彩設計應該強烈，像搖滾一般的狂熱。大部分的圖書，將被讀者反復地翻閱，則應設計成像曼妙旋律般的輕松、溫和的灰色調，讓讀者不至于視覺和心理的疲勞，耐人品味。這類圖書考驗的是設計師整體修養(yǎng)，設計師要通過色彩對原著再創(chuàng)造，通過概括、調和、搭配營造格調和意境，與讀者情感碰撞。

中國畫的布局講“計白當黑”，即留白和落墨的形狀位置同等重要。美術設計有同樣的原理，書籍設計是方寸中的工程，每一塊色彩的分割，都要十分考究、準確，包括它的大小、形狀、位置和色度，是否到位就在毫厘之間。黑白是兩個極端單純的色彩，也是書籍設計應用最多的色彩元素，經營好黑與白的形狀位置，哪怕只有這兩種色彩語言，同樣富有韻律和神采，其中的黑可以轉型成其他色彩應廣泛用于書籍設計中。

四、聯(lián)想的游弋——裝飾語言

在我國美術史中，一直并存發(fā)展著具象與抽象兩大裝飾造型手法，裝飾在美術設計中扮演著重要的角色，其藝術感染力影響巨大、深遠。

書籍設計中同樣有具象與抽象的兩類裝飾語言，具象裝飾是圖書內容的一部分，是內容的解說或補充，如文學插圖、書眉等，盡管有一定裝飾意義，但不是主要目的。抽象的圖式稱得上純粹的裝飾語言，這是書籍設計師才情發(fā)揮的舞臺。

抽象裝飾語言設計的方法，一是通過設計非任何意義的圖形（點、線、面），二是通過對字體或具象圖形局部的剪切、加工，再經過一定秩序的排列組合，形成一定韻律美。抽象裝飾可以設計在書籍的整個版面中，也可以設計在書脊、切口、封面等任何位置，只要達到美觀的效果。

抽象裝飾語言設計具有隱喻性，往往通過視覺形式來傳達某些難以言表的意味、情緒和氣氛，驅使讀者去聯(lián)想、補充和體味，游弋于想象的空間。

五、品讀的聚焦——字體語言

文字是構筑圖書內容信息的載體，也是圖書核心價值的載體，讀者購買圖書，最終目的是品讀圖書的內容，將視線聚焦到一個個文字上。

字體同樣要作為重要的藝術語言來設計，一筆一畫的彎直、粗細、大小，字體的奇正巧拙都體現(xiàn)著字的性格。中國古籍一向非常重視字體設計，宋代的木刻印刷是由善書之士刻制底版的，其藝術水準為歷代藝術界所推崇。

文字大都出現(xiàn)在封面和正文，兩個地方的字體設計，有著各自的設計要求。封面文字因較少，要當作圖形來設計，要在這幾個筆畫中體現(xiàn)審美的水準，在形體與結構中做文章，表現(xiàn)字體的張力或韻律。封面字體設計，還要特別跟印制工藝結合，才能達到理想效果，如淡化、擊凸、壓凹等。正文的字體盡管普遍很小，也需要設計師精心推敲，精致空靈的字體字號，能讓圖書提升幾分書卷氣，使讀者具有親近感。

圖書的種類繁多，各不相同，書籍設計的藝術語言應用，不可千篇一律，設計師重要是讀懂內容，把握精神再發(fā)揮藝術語言的表現(xiàn)力，書籍設計才具生命活力。

科學技術的發(fā)展，圖書設計方式和形式愈來愈豐富，為設計師提供了創(chuàng)作的機會，給書籍設計注入了更多的現(xiàn)代氣息。在數(shù)字出版即將普及的明天，希望數(shù)字平臺給設計師提供更豐富的設計語言，也希望紙質圖書裝幀設計成為一種藝術品，紙質圖書永存，不僅承載文化信息，還是藝術玩家的“把玩兒”。

【楊 勇，廣西美術出版社】