走進(jìn)福建（之三）閩劇

文/張 晨

走進(jìn)福建（之三）閩劇

文/張 晨

《紅豆緣》

閩劇演出現(xiàn)場(chǎng)

第四屆福州十邑閩劇票友大賽

《貶官記》

福建的山水養(yǎng)育了福建人淳樸的性格，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的文化底蘊(yùn)滋潤(rùn)了福建文化的發(fā)展。作為福建本土文化的閩劇，自形成之日起便在這片沃土上生根發(fā)芽。

閩劇，也被稱(chēng)作福州戲、福青戲，是現(xiàn)存唯一用福州方言演唱、念白的戲曲劇種。它流行于以福州市為中心的閩東地區(qū)，也傳播到閩北、閩中以及臺(tái)灣和東南亞各地。

明代末年，弋陽(yáng)腔傳入閩中，與當(dāng)?shù)氐姆窖孕≌{(diào)逐漸融合，形成江湖調(diào)，隨后出現(xiàn)了演唱江湖調(diào)的江湖班及以江湖調(diào)和歌為主要唱腔的平講班。明萬(wàn)歷三十七年（1609年），在外從政多年，歷任南京戶(hù)部郎中、四川參政、廣西參政、江西布政使、浙江按察使等要職的曹學(xué)佺，因拒絕皇室宗藩?jiǎng)佑脟?guó)庫(kù)私建藩邸而遭削職遣返故里。他在閑居福州西郊洪塘鄉(xiāng)時(shí)，組織府中僮婢辦起了曹氏家班，邀請(qǐng)儒士文人觀賞娛樂(lè)，后人稱(chēng)之為“儒林班”，是閩劇最早的前身。清末，平講班和演唱昆腔、徽戲等外來(lái)聲腔的嘮嘮班及福州演唱儒林戲的儒林班合流，最終形成閩劇。

民國(guó)年間的閩劇進(jìn)入了多聲腔劇種的成熟期，出現(xiàn)了“三樂(lè)（舊賽樂(lè)、新賽樂(lè)、三賽樂(lè)）一旗（善傳奇）兩頭羊（賽天然、慶樂(lè)然）”等班社。辛亥革命后，閩劇進(jìn)入興盛時(shí)期，涌現(xiàn)出眾多班社及有“閩劇梅蘭芳”之稱(chēng)的鄭奕奏，與曾元藩、薛良藩、馬狄藩合稱(chēng)“四大名旦”。

以鄭奕奏為代表的“鄭派”標(biāo)志著閩劇藝術(shù)的第一個(gè)高峰。他在短短的幾年間，成功塑造了《新茶花》里的新茶花、《孤兒血》里的張?zhí)抑?、《百蝶香柴扇》里的林英姐、《黛玉葬花》里的林黛玉、《紫玉釵》里的霍小玉、《孟姜女》里的孟姜女、《秦香蓮》里的秦香蓮、《杜十娘》里的杜十娘、《釵頭鳳》里的唐婉，以及《梁山伯與祝英臺(tái)》《萬(wàn)花蓮船》《邱麗玉》《秋蘭送飯》《蔡松坡》《救國(guó)救民》《浪子魂》《箱尸案》中上百個(gè)不同時(shí)代、不同年齡、不同身份、不同性格、不同遭遇的女子形象。

上世紀(jì)80年代以后，閩劇新創(chuàng)作劇目不斷涌現(xiàn)，出現(xiàn)了諸如《洪武鞭侯》《魂斷燕山》《曲判記》《林則徐充軍》《天鵝宴》《丹青魂》等一批題材新、主題高、立意深、結(jié)構(gòu)巧、劇情妙的佳作。其中《天鵝宴》《丹青魂》榮獲全國(guó)劇本創(chuàng)作“文華獎(jiǎng)”。

閩劇的唱腔由粗獷激越的“江湖調(diào)”、通俗平暢的“洋歌”、典雅婉約的“逗腔”以及清新活潑的“小調(diào)”四大類(lèi)組成，前三類(lèi)不同程度地受到弋陽(yáng)腔、昆曲和徽調(diào)的影響，并保留著高腔的幫腔形式。演唱時(shí)男女均用本嗓，其特點(diǎn)是高昂激越，樸實(shí)粗獷，但也有細(xì)膩柔婉的唱腔。

閩劇的曲牌大部分從弋陽(yáng)腔、四平腔、徽調(diào)和昆曲衍變而來(lái)的，有不少唱腔仍保留有弋陽(yáng)腔的特點(diǎn)，即“一唱眾和”的幫腔和“夾滾”。

閩劇介頭（打擊樂(lè)過(guò)門(mén)）綜合了江湖、平講、逗腔、嘮嘮，以及本地民間音樂(lè)“十番”的鑼鼓介頭發(fā)展形成。所有介頭較有地方色彩，武場(chǎng)吸收京劇鑼鼓經(jīng)較多，但打法上不盡相同。

閩劇主要的管弦樂(lè)器有橫簫、嗩吶、頭管、二胡、椰胡等，打擊樂(lè)器有青鼓，戰(zhàn)鼓，大、小鑼?zhuān)?、小鈸，磬等?/p>

閩劇各行當(dāng)?shù)牡腊状罅课崭＝耖g兒歌、俚語(yǔ)、諺語(yǔ)、歇后語(yǔ)等，鄉(xiāng)土氣息濃郁。傳統(tǒng)閩劇的場(chǎng)面一般只有7個(gè)人，俗稱(chēng)“七條椅”。

閩劇的角色分行，早期較簡(jiǎn)單，儒林班、平講班行當(dāng)由生、旦、丑三個(gè)角色構(gòu)成“三小戲”，后來(lái)吸收徽班、京劇的分行，角色漸趨完整，增加到7個(gè)，曰“七子班”，再到9個(gè)，稱(chēng)“九門(mén)數(shù)”。隨著行當(dāng)?shù)募?xì)致化，又逐漸發(fā)展為“十二角色”，有小生、老生、武生、青衣、花旦、老旦、大花、二花、三花、貼、末、雜等，相當(dāng)齊全。

閩劇劇本大部分是以漢字為載體，用福州話寫(xiě)成，是福州語(yǔ)民間文學(xué)的重要形式。大量福州語(yǔ)的歌謠俗諺等都被寫(xiě)進(jìn)了閩劇劇本中，而許多閩劇中的臺(tái)詞又反哺了福州語(yǔ)，成為福州諺語(yǔ)、歇后語(yǔ)的來(lái)源。福州的民俗和民間故事往往與閩劇劇本相互滲透。許多閩劇劇本都采用手抄本的形式在民間流傳。在近現(xiàn)代閩劇劇本的創(chuàng)作中凡是遇到福州話中未考本字的字或作者不了解本字的情況，往往用近音字來(lái)代替。

2006年5月20日，經(jīng)國(guó)務(wù)院批準(zhǔn)，閩劇列入第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。2007年6月8日，福建省閩劇院獲得國(guó)家文化部頒布的首屆文化遺產(chǎn)日獎(jiǎng)。

閩劇作為具有濃郁福州地方特色的藝術(shù)，在對(duì)外文化交流方面也發(fā)揮了不可替代的作用。閩劇藝術(shù)團(tuán)體曾先后出訪新加坡、日本、馬來(lái)西亞、法國(guó)和香港、澳門(mén)及臺(tái)灣等國(guó)家和地區(qū)，在海外具有廣泛的影響。

2013年10月22日，福建省實(shí)驗(yàn)閩劇院應(yīng)巴黎中國(guó)文化中心的邀請(qǐng)，由省文化廳帶領(lǐng)，赴法國(guó)巴黎參加第六屆“巴黎中國(guó)傳統(tǒng)戲曲節(jié)”。于10月25日在巴黎蒙福爾特劇院為法國(guó)觀眾及旅法華僑送上閩劇代表性劇目《貽順哥燭蒂》，以這出飽含著最純正福州地域文化色彩的閩劇經(jīng)典劇目來(lái)展現(xiàn)閩劇作為我國(guó)首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的獨(dú)特魅力。

《貽順哥燭蒂》是閩劇傳統(tǒng)諷刺喜劇。 它取材于福州民間故事，劇中主人公馬貽順的形象類(lèi)似19世紀(jì)法國(guó)著名作家巴爾扎克筆下《歐也妮·葛朗臺(tái)》中的老葛朗臺(tái)形象，故《貽順哥燭蒂》也被稱(chēng)為中國(guó)的《吝嗇鬼》。劇院派出了包括閩劇著名表演藝術(shù)家林霧夏的傳人、國(guó)家一級(jí)演員朱善根，國(guó)家一級(jí)演員、梅花獎(jiǎng)獲得者陳瓊，國(guó)家一級(jí)演員林麗娟，國(guó)家二級(jí)演員倪愛(ài)民在內(nèi)的演員16名、演奏員7名組成的精英團(tuán)隊(duì)，以現(xiàn)場(chǎng)伴奏、無(wú)話筒演出的形式進(jìn)行戲曲的原生態(tài)表演。

福建省實(shí)驗(yàn)閩劇院與重慶市京劇院、安徽省黃梅戲劇團(tuán)、福建省鯉聲劇團(tuán)演出六出代表性劇目，讓法國(guó)觀眾全面深入地了解中國(guó)傳統(tǒng)戲曲。中國(guó)戲曲文化是中國(guó)博大精深的傳統(tǒng)文化中的精華，劇院演出團(tuán)隊(duì)用最完美的戲曲表演去征服法國(guó)觀眾。在與法國(guó)文化的碰撞和交流中，彰顯中華民族的文化軟實(shí)力，共筑中國(guó)戲曲人的“中國(guó)夢(mèng)”。

對(duì)于傳統(tǒng)樂(lè)種，我們有責(zé)任傳承，有責(zé)任保護(hù)。在一輩輩藝術(shù)家的努力下，中國(guó)文化以獨(dú)特的魅力向世界展示它的瑰麗。文化的形成并非一朝一夕，豐厚的底蘊(yùn)傳承千年，傳統(tǒng)曲藝、曲種仍需國(guó)人的共同努力才能得以傳承發(fā)揚(yáng)。