吟詠詩歌含蓄美 “跨界”引導(dǎo)盡風(fēng)流

黎奕娜

摘 要：針對詩歌鑒賞教學(xué)中的“跨界”之法進(jìn)行了分析。

關(guān)鍵詞：詩歌；跨界；比興；空白；流行歌曲；中國畫

“詩無言外之意，便同嚼蠟。詩要含蓄，必寓言外之意，寓有言外、象外之意的詩，便叫含蓄?！保ㄔ丁ぁ峨S園詩話》）含蓄之美是中國詩學(xué)最基本的審美原則。也正因?yàn)樵娙宋囱悦?，讀者便難懂，含蓄之美也就成為了詩歌鑒賞教學(xué)的一大難點(diǎn)。為了解決這一難題，我嘗試了“跨界”之法，以期學(xué)生能夠觸類旁通輕松學(xué)，輕松愉 悅明白悟。

跨界是指跨越不同的領(lǐng)域、不同的行業(yè)、不同的文化、不同的意識形態(tài)等而產(chǎn)生的新領(lǐng)域、新行業(yè)、新模式、新風(fēng)格等。如跨界音樂、跨界營銷、跨界車等。語文原本就是一門藝術(shù)性極強(qiáng)的學(xué)科，所涉及的主題已不僅是純粹的文學(xué)問題。新課程背景下的語文課堂與其他藝術(shù)門類如何結(jié)合，如何利用新時期學(xué)生感興趣的內(nèi)容引導(dǎo)教學(xué)，如何在古老的語文教學(xué)中注入全新的元素，用“跨界”的方式引導(dǎo)學(xué)生，也許是一個不錯的方案。因?yàn)榭缃绲膬r值正是在于它能讓原本毫不相干，甚至矛盾、對立的元素擦出靈感火花和奇妙創(chuàng)意。

一、比興之美歌詞得

當(dāng)代中學(xué)生，最愛的一定是流行歌曲，從來不需要苦口相勸，歌詞一定爛熟于胸。歌即詩，本是一家，我們完全可以用歌來教比興之美。

“比興”是傳統(tǒng)的詩歌表現(xiàn)技巧，朱熹認(rèn)為：“比者，以彼物比此物也。”“興者，先言他物以引起所詠之詞也?！北扰d手法在《詩經(jīng)》中已經(jīng)廣泛使用，而很多學(xué)生總覺得此藝術(shù)手法跟自己遠(yuǎn)隔時空，稍可意會，妙處卻難以言說。而當(dāng)代流行歌詞作為一種詩性文體，在沿著中國傳統(tǒng)詩歌中合樂之歌詞一路發(fā)展時，在創(chuàng)作的實(shí)踐中經(jīng)常會使用這一手法，使得歌詞寓意深刻，更加含蓄委婉。我在教學(xué)中曾以周杰倫演唱的《青花瓷》和羅大佑的《光陰的故事》為例來解讀。

《青花瓷》歌詞中通篇比興，表面上是在吟詠青花瓷，實(shí)際上則是處處在吟詠像青花瓷一樣美麗的心上人。在歌詞的具體細(xì)節(jié)上，可謂“比比”皆是，“興”味盎然?！八嘏吖蠢粘銮嗷üP鋒濃轉(zhuǎn)淡，瓶身描繪的牡丹一如你初妝”，抒情主人公用國色天香的牡丹比喻初定妝容的心上人；“而你嫣然的一笑如含苞開放”，又用含苞待放的牡丹來比喻她嬌羞的笑容。同時，很經(jīng)典的是那句“天青色等煙雨而我在等你”，就像要燒制出絕世珍品的青花瓷要等待濛濛煙雨一般，我一直在等待著你，而我的等待只能像等雨一般被動而安靜，因?yàn)槟愫陀暌粯硬恢螘r才會出現(xiàn)，愛情的執(zhí)著與無奈如汩汩溪流綿綿不絕。更有“簾外芭蕉惹驟雨門環(huán)惹銅綠，而我路過那江南小鎮(zhèn)惹了你”，此處更是既渲染了環(huán)境氛圍，又比附象征了歌詞旨意。將那自江南煙雨中美麗邂逅后的無盡相思抒發(fā)得淋漓盡致。此首歌詞“比”和“興”連用，擴(kuò)展了歌詞的意蘊(yùn)，起到了情景交融的效果。不僅便于詩人抒情達(dá)意，而且為作品本身增添了一種含蓄委婉之美，既大大加強(qiáng)了作品的形象性，也豐富了它們的意蘊(yùn)，使其具有悠長的韻味。

“音樂教父”羅大佑也深得“比興”之妙。他在《光陰的故事》開頭就這樣寫：“春天的花開秋天的風(fēng)以及冬天的落陽，憂郁的青春年少的我曾經(jīng)無知的這么想”。以“春天的花”“秋天的風(fēng)”“冬天的落陽”做比，引出下一句中我青春年少的憂郁，以有形寫無形，以可以感受的事物比擬不可捉摸的感覺，形象生動，妙而可言。

解讀之后，學(xué)生興趣濃厚、印象深刻，自能舉一反三?！短鎏鰻颗Ｐ恰分校姼柚斜砻嫔弦髟仩颗Ｐ呛涂椗?，而又處處在吟詠牽牛和織女這一對情人，這是通篇比興手法?！蛾P(guān)雎》中，詩歌欲寫所思之“女”，先以雎鳩起興，而“關(guān)關(guān)雎鳩，在河之洲”兩句既是興，又是比，雎鳩天性溫順，可比淑女之嫻靜；雎鳩乃“河洲”常見之鳥，可使人聯(lián)想起常來河邊采荇之女；“關(guān)關(guān)”乃雎鳩雌雄唱和之音，可起“君子”思“逑”之情。《氓》中的比興也俯拾即是：第三章“桑之未落，其葉沃若”，第四章開頭就是“桑之落矣，其黃而隕”，用起興的詩句，以自然現(xiàn)象來對照女主人公戀愛生活的變化，由起興的詩句引出表達(dá)感情生活的詩句，借此抒發(fā)女主人公對丈夫喜新厭舊行為的怨憤。最后一章中用“淇則有岸，隰則有泮”比喻自己的不幸無邊無涯?！摆簟笔请S處可見的低濕之地，“淇”則是女主人公與氓婚前幽會和結(jié)婚時及被棄后所必經(jīng)的河流，用來作比，非常確切而更見深意。“比興”手法經(jīng)用流行歌曲歌詞一“跨界”，再結(jié)合課文誦讀，一唱一誦之間，其對于詩歌中渲染氣氛、創(chuàng)造意境所起的重要作用和給文字帶來的含蓄韻味便不解自釋。

如此，巧妙地利用流行歌曲這個學(xué)生的興趣點(diǎn)和歌詞本身通俗化的特征，還可以用來解讀諸多文學(xué)作品中抽象的技巧、技法，可以化難為易，馭繁為簡，俗處入手，雅處升堂，達(dá)到事半功倍的效果。

二、“空白”藝術(shù)畫中明

“詩不患無言，而患言之盡，詩不患無景，而患景之繁”。（陸時雍·《詩鏡總論》）從這些論述中我們便可知道前人對詩歌的含蓄、蘊(yùn)藉的追求，而這一審美原則在詩詞中另一個明顯的體現(xiàn)便是“留白”。

留白，就是在作品中留下相應(yīng)的空白。在詩歌鑒賞中，學(xué)生往往對“空白”的概念比較模糊，眼中只有文面的那幾個物象，背后微妙悠遠(yuǎn)的藝術(shù)效果，總難以發(fā)現(xiàn)和透徹領(lǐng)悟。其實(shí)，在中國許多傳統(tǒng)藝術(shù)中都有“留白”的蹤跡，書法、金石、剪紙、畫像石乃至青銅器及戲曲，于是我想到了與詩號稱是姊妹藝術(shù)的中國畫。中國畫中，有所謂“墨到為實(shí)，飛白為虛”“有形為實(shí)，無形為虛”等說法，虛到極致則是無，是畫中著意留下的空白。正如清人戴熙所說：“畫在有筆墨處，畫之妙在無筆墨處?！焙芏鄷r候，畫面的空白之處，不但不是“沒有”而是更加豐富，意境深遠(yuǎn)，韻味無窮。既然中國畫與中國詩的“空白”追求殊途同歸，而中國畫在空間上的“空白”又似乎要比中國詩在文字中“含蓄”更直觀、更具象，于是我們可以借畫中的“空白”明詩中的含蓄。

例如，賈島的《尋隱者不遇》：“松下問童子，言師采藥去。只在此山中，云深不知處?！?/p>

李清照的《如夢令》：“昨夜雨疏風(fēng)驟，沉睡不消殘酒。試問卷簾人，卻道海棠依舊。知否？知否？應(yīng)是綠肥紅瘦?！?/p>

一詩一詞，亦問亦答，明白如話，懂字面意思不難，明空白藝術(shù)不易。對于“空白”之妙，我先給學(xué)生展示了齊白石筆下的魚和蝦，齊白石畫魚蝦從來不畫水，留下大片的空白，但觀賞者自能從畫面有形魚蝦的游動之態(tài)，展開想象和聯(lián)想，感受到畫家心中未畫出的無形水的存在乃至水之澄明。于此，學(xué)生即能“舉一隅而以三隅反”，明白錢鐘書先生所說的“一種懷孕的靜默”——“說出來的話比不上不說出來的話，只影射著說不出來的話?！保ā墩勚袊姟罚?。明白如何從那些“說出來的話”，去推演那些“不說出來的話”和“說不出來的話”。原來，《尋隱者不遇》的特點(diǎn)是寓問于答。詩人把問話省略了，形成一處處的空白，引發(fā)讀者豐富的聯(lián)想。一問心情愉快，滿懷希望；二問答非所想，墜為失望；三問于失望中萌生希望；四問惘然若失，無可奈何。由此可見訪者與隱者交情甚厚。欽慕而不遇，突出其悵惘之情。同時，未見隱者卻見青翠挺立、茫茫白云，使人油然而生一種秋水伊人無處可尋的浮想。還可借青松與白云等意象解讀出隱者青松般的風(fēng)骨與白云般的高潔。同樣，《如夢令》中“試問卷簾人”也無問的內(nèi)容，“卻道海棠依舊”是答句。從答句可推出問句的內(nèi)容，大概就是“夜來風(fēng)雨聲，海棠花如何？”從推出的問句，學(xué)生便可體會女詞人對花的關(guān)切，孕含著對春光易逝、好花不長的無限惋惜之情，以及對自己的青春易逝的慨嘆。由此自可領(lǐng)悟，正是這一處處的空白，為讀者創(chuàng)造了廣闊無垠的想象藝術(shù)空間，極度地擴(kuò)大了詩的容量，使虛境成為意味無窮的美境?！傲舭住彼囆g(shù)，如此跨界解讀，由淺入深，化無形為有形，學(xué)生自能了然。

我還曾用此種方式來引導(dǎo)學(xué)生解讀中國當(dāng)代“朦朧詩”，讓學(xué)生在詩歌與國畫的跨界中明白：一個讀者在鑒賞中根據(jù)自己的經(jīng)驗(yàn)，通過想象補(bǔ)充詩歌和畫面的內(nèi)容，很多時候會比藝術(shù)家一一畫出、逐個寫到，能讓讀者獲得更豐富的審美體驗(yàn)。

以宋代馬遠(yuǎn)的《梅石溪鳧圖》為例，畫面里突兀的峻石中幾株從崖石里伸處的梅枝，以及幾只閑游的野鴨，僅占畫幅的三分之一，其余部分是空白，然而，這些空白是水、是天，是水天一色，盡憑觀賞者自由聯(lián)想那“春江水暖鴨先知”的無限生趣。正是這種虛實(shí)互為補(bǔ)充，構(gòu)成了畫面的內(nèi)在含蓄之美。在讀者的思考、探索中，作品無窮的意蘊(yùn)和幽遠(yuǎn)的藝術(shù)氛圍悠悠而生。有了這些形象的圖畫出現(xiàn)，再來感悟詩歌中“不著一字，盡得風(fēng)流”的妙處就“實(shí)”多了。

朦朧詩之“朦朧”美正好繼承了中國傳統(tǒng)藝術(shù)的“空白”之妙。以北島、舒婷、顧城等為代表的朦朧詩主將主張“打破傳統(tǒng)”，主要是指打破我國當(dāng)代詩歌的現(xiàn)實(shí)主義傳統(tǒng)。在表現(xiàn)手法上，他們不重現(xiàn)實(shí)的形象描寫，大多采取隱喻、通感、超感、錯覺、幻覺、藝術(shù)變形、語言的反邏輯等西方現(xiàn)代派詩歌常用的技法，代替了以往現(xiàn)實(shí)主義詩歌中明白曉暢的實(shí)寫、直敘，追求以形寫神。當(dāng)然，這又讓很多學(xué)生愛之、詠之、惑之。

舒婷的一首《雨別》就突出地表現(xiàn)出這一特點(diǎn)：

我真想摔開車門，向你奔去，在你的寬肩上失聲痛哭：“我忍不住，我真忍不住?！?/p>

我真想拉起你的手，逃向初晴的天空和田野，不畏縮也不回顧。

我真想聚集全部柔情，以一個無法申訴的眼神，使你終于醒悟。

我真想，真想……

我的痛苦變以憂傷，想也想不夠，說也說不出。

“你”和“我”究竟是什么身份？什么關(guān)系？“痛苦”什么？“憂傷”什么？“忍不住”又是什么？背景的抽象模糊使人如墜五里霧中，而沿著空白之處細(xì)細(xì)品之，卻能咂出那種情意綿綿、含蓄不盡的韻味。詞句中的情感濃烈、空疏，淡漠中傳出種種復(fù)雜難言之情——欲說還休。說它是愛情詩也好，不是愛情詩也好，從中領(lǐng)悟到的是復(fù)雜情感的強(qiáng)烈搏動?！拔摇焙汀澳恪睂⒁质稚形捶质謺r瞬間的心里情緒的展現(xiàn)，形成了最有包孕性和神秘感的構(gòu)思，造成了詩的張力場。情節(jié)的敘述傳達(dá)出某種既是特定又是普遍的情感和經(jīng)驗(yàn)，使詩與讀者之間完成了一種交流。每個人盡管有不同的審美情趣、生活閱歷、感受能力，有人生中不同的離別場景，但《雨別》中那種激動而又無法申訴的矛盾心境，那“想也想不夠，說也說不出”的憂傷，卻可能是共有的，讀者盡可以從各自的人生體驗(yàn)中去聯(lián)想、去填補(bǔ)詩句留下的大片空白。

詩歌是我們民族文化的瑰寶，詩歌教學(xué)任重而道遠(yuǎn)，不僅要讓學(xué)生懂得，更要讓學(xué)生熱愛，使他們終生受益。從詩歌到生活，從人文到科學(xué)，從文學(xué)藝術(shù)到音樂、繪畫和電影電視藝術(shù)，大膽“跨界”，往往能夠博采眾長，凝聚成獨(dú)特優(yōu)勢，激發(fā)學(xué)生的興趣，提高課堂溫度，在輕松愉悅的氛圍中傳授書本知識、促進(jìn)學(xué)生發(fā)展。與此同時，一個能與學(xué)生心意相通，愛生活、懂藝術(shù)、有情趣的語文教師也更能引起學(xué)生的好感與共鳴，從而在學(xué)生心目中樹立起威信和美好的形象，由對教師的敬佩之情轉(zhuǎn)為自覺追隨教師教導(dǎo)的行動。因此，教師完全可以用“跨界”教學(xué)充分發(fā)揮和展現(xiàn)個人的人格魅力，以期事半功倍。

學(xué)科有界，藝術(shù)無界。

（作者單位 湖南省長沙市第一中學(xué)）

編輯 魯翠紅