孟 德 鄉(xiāng)
(包頭師范學(xué)院 美術(shù)學(xué)院,內(nèi)蒙古 包頭 014030)
美術(shù)學(xué)本科畢業(yè)創(chuàng)作的教學(xué)改革
孟 德 鄉(xiāng)
(包頭師范學(xué)院 美術(shù)學(xué)院,內(nèi)蒙古 包頭 014030)
美術(shù)學(xué)本科畢業(yè)創(chuàng)作是本科學(xué)生在學(xué)校學(xué)習(xí) 4年的一個(gè)縮影。教師積極的課堂教學(xué)與學(xué)生惰性、松散的學(xué)習(xí)狀態(tài)形成鮮明對比,這種教學(xué)狀態(tài)背后存在著社會、體制、家庭、學(xué)生之間 4個(gè)方面的矛盾。改變學(xué)生的學(xué)習(xí)面貌和狀態(tài)也就成為教學(xué)改革的重點(diǎn)和方向。應(yīng)該突出學(xué)生作為教學(xué)的主要對象,進(jìn)行能力的培養(yǎng),提高審美意識,掌握審美規(guī)律,讓理論聯(lián)系實(shí)踐,宏觀審美指導(dǎo)具體創(chuàng)作。在教學(xué)改革中總結(jié)出主題教學(xué)、寫生教學(xué)、模仿教學(xué)、創(chuàng)意教學(xué)等教學(xué)模式。
美術(shù)學(xué);畢業(yè)創(chuàng)作;高校;教學(xué)改革;教學(xué)模式
美術(shù)學(xué)本科畢業(yè)創(chuàng)作是本科學(xué)生在學(xué)校學(xué)習(xí)4年的一個(gè)縮影,畢業(yè)創(chuàng)作就是創(chuàng)作一幅本專業(yè)的美術(shù)作品,這幅作品反映了大學(xué)本科專業(yè)四年學(xué)習(xí)的成果,畢業(yè)創(chuàng)作作品的優(yōu)劣直接反映學(xué)校4年美術(shù)教育的優(yōu)劣,同時(shí)也是對學(xué)校教學(xué)質(zhì)量的一個(gè)考評和檢驗(yàn)。多年以來由應(yīng)試教育所產(chǎn)生的教學(xué)模式依然在起主導(dǎo)作用,教師積極的課堂教學(xué)與學(xué)生惰性、松散的學(xué)習(xí)狀態(tài)形成鮮明對比,學(xué)生學(xué)習(xí)不主動、沒有積極性成為一種普遍現(xiàn)象,這與藝術(shù)教育的教化初衷是相違背的。正如李澤厚曾談?wù)撨^藝術(shù)教育的意義:“看齊白石的畫,感到的不僅是草木魚蟲,而能喚起那種清新放浪的春天般的生活的快慰和喜悅;聽柴柯夫斯基的音樂,感到的也不只是交響樂,而是聽到那種如托爾斯泰所說的‘俄羅斯的眼淚和苦難’,那種動人心魄的生命的哀傷。也正因?yàn)檫@樣,你才可能對著這些看來似無意義的草木魚蟲和音響,而低回流連不能去了。讀一首詩、看一幅畫、聽一段交響樂,常常是通過有限的感知形象,不自覺地感受到某些更深遠(yuǎn)的東西,從有限的、偶然的、具體的訴諸感官視聽的形象中,領(lǐng)悟到那似乎是無限的、內(nèi)在的內(nèi)容,從而提高我們的心意境界[1]?!弊鳛閷W(xué)校教育應(yīng)該積極激發(fā)學(xué)生的主觀能動性,讓學(xué)生去自然和生活中感受美,讓心靈得到陶冶和進(jìn)化,鼓舞學(xué)生去熱愛美、欣賞美、追求美,使學(xué)生充滿對生活的信心和希望。
筆者分析產(chǎn)生這種教學(xué)狀態(tài)背后存在的原因是:1) 落后的教學(xué)體制與不斷發(fā)展的社會關(guān)系之間的矛盾;2) 社會、家庭對學(xué)生的影響和制約;3) 理想與現(xiàn)實(shí)之間的矛盾;4) 學(xué)習(xí)與就業(yè)之間的矛盾。那么,怎樣調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性,改變學(xué)生的學(xué)習(xí)面貌和狀態(tài)應(yīng)該是美術(shù)教學(xué)改革的方向和重點(diǎn)。目前我國高校美術(shù)類專業(yè)大都存在這樣的狀況,作為美術(shù)學(xué)專業(yè)本科畢業(yè)創(chuàng)作只是日常教學(xué)中的一個(gè)環(huán)節(jié),往往集中在本科教學(xué)的最后一年或半年進(jìn)行,學(xué)生根據(jù)自我的學(xué)習(xí)狀況和優(yōu)勢來確定自己的創(chuàng)作方向和內(nèi)容,大都是拍照,搜集照片、畫冊等資料來拷貝和描摹,依照資料的樣式來組合和描摹出一幅作品,很少有學(xué)生能突破這樣的模式,所以出現(xiàn)的作品大都缺乏鮮活性、生動性和時(shí)代性。作為朝氣蓬勃的新當(dāng)代大學(xué)生不能以自己鮮活的視角去撲捉生活中的亮點(diǎn),不能以自我的真實(shí)感受去表現(xiàn)生活,也就失去了學(xué)習(xí)美術(shù)學(xué)的本質(zhì)和意義,在日益繁盛的新時(shí)代就等于遮蔽了心靈、蒙蔽了雙眼,也就喪失了作為一位當(dāng)代大學(xué)生存在的價(jià)值和意義。
美術(shù)學(xué)本科畢業(yè)創(chuàng)作都是放在學(xué)生畢業(yè)之前進(jìn)行的,往往與日常教學(xué)之間聯(lián)系不夠緊密,就形成了日常教學(xué)與畢業(yè)創(chuàng)作之間的脫節(jié),使得學(xué)生束手無策,創(chuàng)作得不到很好的開展和實(shí)施,那么就體現(xiàn)不出學(xué)生本科前 3年的學(xué)習(xí)效果,也就失去了前3年學(xué)習(xí)的直接意義。要使日常教學(xué)與畢業(yè)創(chuàng)作之間得到相互聯(lián)系,就得從日常教學(xué)中找到突破口,強(qiáng)化與它們兩者之間的聯(lián)系,發(fā)揮學(xué)生學(xué)習(xí)的主觀能動性,這樣就突出了畢業(yè)創(chuàng)作的結(jié)果和優(yōu)勢。各大高校美術(shù)教學(xué)大都存在畢業(yè)創(chuàng)作與日常教學(xué)脫鉤的現(xiàn)象,最后所有的問題都集中在畢業(yè)作品的具體指導(dǎo)教師身上,就忽略了教學(xué)環(huán)節(jié)上存在的問題,這或許是教學(xué)中的不足,應(yīng)該進(jìn)行一些改革和調(diào)整。那么改革的主導(dǎo)思想是怎樣的呢?首先,把學(xué)生作為教學(xué)的主導(dǎo)和主要參與人,教師為引導(dǎo)和輔助,突出學(xué)生的主觀能動性,把主要責(zé)任放在學(xué)生身上。正如中國古代文學(xué)家韓愈所說:“師者,所以傳道、受業(yè)、解惑也[2]”目前是把主要責(zé)任放在了教師身上,兩者關(guān)系顛倒了。其次,放手去培養(yǎng)學(xué)生的能力,讓學(xué)生在生活和學(xué)習(xí)中去體現(xiàn)自我的價(jià)值。我國著名教育學(xué)家陳鶴琴先生說:“只要是學(xué)生能夠想的,就應(yīng)當(dāng)讓他們自己去想,自己去思考,去探索[3]?!币嘈艑W(xué)生的能力,給學(xué)生自信,在日常的學(xué)習(xí)和生活中要多鼓勵和肯定學(xué)生的習(xí)作和成果,更多地關(guān)心愛護(hù)和心理輔導(dǎo),這樣從情感上去撫慰和教育學(xué)生會得到積極的教學(xué)效果。正如美國心理學(xué)家詹姆斯說:“人最本質(zhì)的需要是渴望被肯定,人的思想行為變化由于外界的支持而加速[4]?!痹俅?,提高審美意識,掌握審美規(guī)律,加強(qiáng)理論知識學(xué)習(xí),讓實(shí)踐與理論相互支撐,從宏觀審美指導(dǎo)具體實(shí)踐。學(xué)生在日常課堂教學(xué)中要學(xué)習(xí)和了解藝術(shù)學(xué)的審美規(guī)律,任何物象的繪畫形式都是在正確審美規(guī)律的支配下展開的,這是藝術(shù)學(xué)的規(guī)律和特點(diǎn)。
筆者從當(dāng)前美術(shù)學(xué)本科畢業(yè)創(chuàng)作中找到了存在問題的關(guān)鍵和節(jié)點(diǎn),進(jìn)行了思考和改革設(shè)想,或許可以起到一定的積極作用,以引起教育者的重視,把對教學(xué)改革的思考總結(jié)出以下幾種教學(xué)模式:
主題教學(xué)模式就是確定一個(gè)教學(xué)內(nèi)容為目標(biāo)的教學(xué)方法,這種辦法以一個(gè)主題、或一個(gè)課題、或一個(gè)方向?yàn)槊鞔_目標(biāo),從本科共同教學(xué)基礎(chǔ)課完成之后開始算起到畢業(yè),也就是從劃分專業(yè)開始到本科畢業(yè)的3年時(shí)間里(本科4年,基礎(chǔ)共同課1年)創(chuàng)作完成一幅作品。這幅作品貫穿了日常教學(xué)的整個(gè)過程,把這個(gè)主題內(nèi)容分解成若干個(gè)小的課題,按份量和計(jì)劃平均分配到各個(gè)學(xué)期,明確每個(gè)學(xué)期進(jìn)行的教學(xué)目標(biāo)和內(nèi)容,按計(jì)劃進(jìn)行實(shí)施,這樣就把日常教學(xué)與畢業(yè)創(chuàng)作統(tǒng)籌為一個(gè)整體內(nèi)容,讓學(xué)生可以切身感受到整個(gè)創(chuàng)作課程的學(xué)習(xí),以及整體與各部分之間的關(guān)系、部分與部分之間的關(guān)系。這種教學(xué)方法的實(shí)施以學(xué)生為主體,按照每個(gè)部分的進(jìn)度去完成教學(xué)任務(wù),逐漸攻克每個(gè)子課題,就如一幅畫,把畫的內(nèi)容分解成若干個(gè)部分,再逐步去完成每個(gè)部分的學(xué)習(xí),這樣最終就得到了一個(gè)完整的畫面,教師在教學(xué)過程中起到宏觀調(diào)控的作用,從整體上控制和把握學(xué)生的學(xué)習(xí)狀態(tài)和進(jìn)展情況。關(guān)于教學(xué)具體內(nèi)容可以是歷史性題材、人物、風(fēng)景、靜物、山水、花鳥,根據(jù)畫面主體內(nèi)容的情景狀態(tài)來確定是寫生、或是臨摹、或是搜集材料,再進(jìn)行加工或整合提煉,一個(gè)課題可以由一位教師輔導(dǎo),也可以由幾位教師輔導(dǎo),最后再協(xié)調(diào)統(tǒng)籌完成。
主題教學(xué)方法能夠調(diào)動起學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性,使學(xué)生成為畫面的設(shè)計(jì)者和執(zhí)行者,一心一意地為這個(gè)主題去思考和實(shí)踐,在實(shí)踐中按部就班地去完成需要解決的問題,內(nèi)容和方向非常明確,不至于使學(xué)生流于無思想、無動力、無責(zé)任的“三無產(chǎn)品”,主題式的教學(xué)模式凝聚了學(xué)生的主觀能動性,畢業(yè)創(chuàng)作凝聚了一個(gè)學(xué)生的能力和學(xué)識,這幅作品應(yīng)該就是本科4年教學(xué)和學(xué)習(xí)成果的很好展現(xiàn)。
寫生教學(xué)就是深入生活、關(guān)注生活,把生活中美好的物象通過筆墨轉(zhuǎn)化為創(chuàng)作的一種繪畫方式,這種方式的優(yōu)勢就是深入生活中去觀察和體悟生活,直接面對大自然與生活環(huán)境,往往作品具有鮮活性、生動性和時(shí)代性,能夠體現(xiàn)出作者的真實(shí)感受和認(rèn)知態(tài)度。
在高校美術(shù)學(xué)日常課程計(jì)劃中也安排有寫生課,寫生課往往開展得不夠深入,得不到很好的教學(xué)效果。把寫生作為教學(xué)的主要內(nèi)容與畢業(yè)創(chuàng)作結(jié)合起來是很好的教學(xué)形式,生活中具體的物象給了學(xué)生無窮的想象空間,讓學(xué)生在寫生過程中去訓(xùn)練筆墨與造型,體味物象與物象之間的關(guān)系,體察地域特點(diǎn)與表現(xiàn)技法的關(guān)系,這是課堂教學(xué)所得不到的,自由與靈活的技法表現(xiàn)空間足以讓每個(gè)學(xué)生得到自我的釋懷。寫生的內(nèi)容很廣泛,大千世界都可以入畫,自然、社會、農(nóng)村、城市、人物都可以成為畫面。寫生式教學(xué)是一種更能夠體現(xiàn)和實(shí)現(xiàn)自我的繪畫表現(xiàn)方法,經(jīng)過長時(shí)間的對某種自然物象不斷的描繪,所形成的畫面是自我感受和認(rèn)知的體現(xiàn),其最后完成的作品必然具有感染力,是生動的、個(gè)性的、時(shí)代的作品。學(xué)生在自然與社會之中得到了鍛煉,陶冶了性情,得到了自然與社會的教化,在教化中得到了美的熏陶。
模仿教學(xué)模式就是以經(jīng)典作品為范本,進(jìn)行深入臨摹的一種學(xué)習(xí)方法。是一種比較保守的學(xué)習(xí)方式,重在繼承和傳承,繼承古代的優(yōu)秀表現(xiàn)技法、造型、構(gòu)圖、氣韻等要素,同時(shí)對經(jīng)典作品進(jìn)行分解的臨摹,把握物象筆墨之間的規(guī)律,理解物象之間的造型關(guān)系,了解和熟知畫情畫理,經(jīng)過長時(shí)間和大量的臨習(xí),就可以得到意與古會的作品,這種辦法是當(dāng)代畫家學(xué)習(xí)繪畫的一種必經(jīng)之道。“藝術(shù)的本質(zhì)是創(chuàng)造,沒有創(chuàng)造就沒有藝術(shù)”[5],這好像與學(xué)習(xí)藝術(shù)的宗旨相違背,其實(shí)對傳統(tǒng)的深入學(xué)習(xí)和繼承是厚積薄發(fā)的一種辦法,在本科期間打好堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ),才能保證今后在繪畫技法方面有的放矢,目前有許多學(xué)生在技法層面上都達(dá)不到深入的研究和繼承,模仿式教學(xué)就能體現(xiàn)出繼承的價(jià)值和意義。誠然,確實(shí)也有一些學(xué)生缺乏創(chuàng)造性思維和能力,繼承的學(xué)習(xí)和研究方式就成為他們學(xué)習(xí)繪畫的一種途徑,同時(shí)也體現(xiàn)了教學(xué)的因材施教。
創(chuàng)意教學(xué)模式是引導(dǎo)學(xué)生跨專業(yè)、跨學(xué)科的一種具有開拓性的教學(xué)方法,是具有時(shí)代特征模式的教學(xué)形式??鐚I(yè)就是在油畫、國畫、版畫、雕塑、水彩、水粉、材料技法、裝飾繪畫等專業(yè)之間相互交叉,相互借鑒,相互融合的教學(xué)辦法,也可以從中西方各種繪畫技法中吸取營養(yǎng)來完善自我的創(chuàng)作作品,促進(jìn)和啟發(fā)了學(xué)生的創(chuàng)新意識、創(chuàng)新理念,總之創(chuàng)意的教學(xué)是多角度、多思維、多方法的。例如,版畫與國畫之間的交叉,可以把版畫的水印借鑒于國畫之中,增強(qiáng)了自然的表現(xiàn)效果,使人耳目一新。當(dāng)然油畫也可以借鑒于國畫,使油畫畫面更具有文人的氣息。還可以把構(gòu)成技法、材料技法融合于各種繪畫技法之中,形成新的繪畫形式特點(diǎn),會得到意想不到的藝術(shù)效果。跨學(xué)科就是物理、化學(xué)、生物、數(shù)學(xué)、計(jì)算機(jī)等理工科與藝術(shù)專業(yè)之間的借鑒和融合,在目前我國本科教學(xué)體系下是不可能實(shí)現(xiàn)的,這些理工學(xué)科的學(xué)生不可能進(jìn)行藝術(shù)學(xué)的學(xué)習(xí)和專業(yè)創(chuàng)作,這只是一種理想化的假設(shè),然而在當(dāng)代的藝術(shù)家中卻有很多有成就的藝術(shù)家是學(xué)習(xí)理工科的,并且都形成了各自的學(xué)術(shù)體系。例如,中央美術(shù)學(xué)院劉彥湖先生,本科學(xué)習(xí)物理學(xué),博士學(xué)習(xí)文字學(xué),他的書法線條就很強(qiáng)調(diào)物理學(xué)上的力學(xué)和節(jié)點(diǎn),在文字特點(diǎn)上則強(qiáng)化對古文字學(xué)構(gòu)成的應(yīng)用。又如民國的書法家何魯先生集數(shù)學(xué)家、書法家于一身,他的書法就具有數(shù)學(xué)學(xué)科的邏輯和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)奶攸c(diǎn),點(diǎn)畫干凈而有力,給人以理性大于感性的感受。在學(xué)科之外還可以借鑒諸如兒童的“涂鴉”技法和自然物象的紋理等,創(chuàng)意作品都具有出奇制勝的藝術(shù)表現(xiàn)效果。當(dāng)然也可以把現(xiàn)代科技融入繪畫的表現(xiàn)之中。創(chuàng)意教學(xué)方法較其它教學(xué)方法更為靈便,從而促使學(xué)生的思維更加活躍,視野更加開闊,有更強(qiáng)的主觀意識去組織和設(shè)計(jì)畫面,突出了個(gè)人的創(chuàng)造思維和創(chuàng)造能力。
以上幾種教學(xué)模式的運(yùn)用和實(shí)踐是檢驗(yàn)美術(shù)學(xué)本科畢業(yè)創(chuàng)作教學(xué)質(zhì)量的關(guān)鍵,在教學(xué)實(shí)踐中完善,在完善中革新是健康教學(xué)的發(fā)展途徑,這樣才能體現(xiàn)出高校教育為國家、為社會、為人民擔(dān)負(fù)的責(zé)任和使命。對美術(shù)學(xué)畢業(yè)創(chuàng)作教學(xué)改革的思考在當(dāng)前高校美術(shù)教育優(yōu)化進(jìn)程中具有可行性的現(xiàn)實(shí)意義,以此來拋磚引玉,否則延續(xù)陳舊的教育模式,教育和培養(yǎng)出的學(xué)生缺乏創(chuàng)新意識、缺乏主觀能動性、缺乏邏輯思辯,培養(yǎng)出的人才就很難適應(yīng)未來社會發(fā)展的需要,就失去了學(xué)校培養(yǎng)人才的作用。
[1] 李澤厚.美學(xué)三書[M].合肥:安徽文藝出版社,1999:540-541.
[2] 江夏.高中文言文評點(diǎn)譯釋[M].武漢:華中工學(xué)院出版社,1984:23.
[3] 陳秀云,陳一飛.陳鶴琴全集:第五卷[M].南京:江蘇教育出版社,2008:65.
[4] 威廉·詹姆斯.心理學(xué)原理[M].北京:中國社會科學(xué)出版社,2009:73.
[5] 李君毅.劉國松談藝錄[M].鄭州:河南美術(shù)出版社,2002:49.
(責(zé)任編校:衛(wèi)立冬英文校對:吳秀蘭)
Teaching Reform of Fine Arts Graduation Creation in Universities
MENG De-xiang
(College of Fine Arts, Baotou Teachers College, Baotou, Inner Mongolia 014030, China)
Fine arts graduation creation is the reflection of university students’ four-year study of fine arts. Teachers’ positive classroom teaching and students’indolent learning make a striking contrast, which is deeply rooted in the contradiction among society, system, family and students. So changing students’ motivation and attitude is the objective and focus of the teaching reform. And in the reform, we should take students as the main objects of teaching, develop their abilities, improve their aesthetic awareness, help them master the aesthetic law, integrate theory with practice and instruct them in their graduation creation in a macro and aesthetic way. The following are the teaching models summarized: theme teaching, sketching teaching, imitation teaching and creation teaching.
fine arts; graduation creation; universities; teaching reform; teaching model
G642.0
A
1673-2065(2014)02-0122-03
10.3969/j.issn.1673-2065.2014.02.028
2014-01-12
孟德鄉(xiāng)(1971-),男,內(nèi)蒙古包頭人,包頭師范學(xué)院美術(shù)學(xué)院講師,文學(xué)碩士.