如何在教學(xué)過(guò)程中提高學(xué)生的二胡舞臺(tái)表演能力

楊夢(mèng)娜

（宿州學(xué)院 音樂(lè)學(xué)院，安徽 宿州 234000）

如何在教學(xué)過(guò)程中提高學(xué)生的二胡舞臺(tái)表演能力

楊夢(mèng)娜

（宿州學(xué)院 音樂(lè)學(xué)院，安徽 宿州 234000）

二胡演奏是高等院校音樂(lè)學(xué)專(zhuān)業(yè)中的專(zhuān)業(yè)方向課程之一.學(xué)生在校期間，不僅僅需要學(xué)習(xí)正確的演奏理念，科學(xué)合理的演奏技巧來(lái)適應(yīng)未來(lái)社會(huì)廣大中小學(xué)學(xué)生的二胡教學(xué)工作需要，并且需要學(xué)生具備良好的二胡舞臺(tái)演奏能力來(lái)接受各方面的考核與展示性表演.通過(guò)在日常教學(xué)中逐漸培養(yǎng)學(xué)生的內(nèi)在律動(dòng)感為學(xué)生建立一個(gè)良好的二胡演奏音樂(lè)感覺(jué)之外，還要求學(xué)生自己擁有良好的、穩(wěn)定的演奏技術(shù)水平和現(xiàn)場(chǎng)演奏的心理狀態(tài)，通過(guò)現(xiàn)代化的舞美設(shè)計(jì)，來(lái)增強(qiáng)二胡現(xiàn)場(chǎng)演奏的藝術(shù)感染力.

二胡演奏；教學(xué)；舞臺(tái)表演；樂(lè)感；舞美設(shè)計(jì)

二胡演奏是高等院校音樂(lè)學(xué)專(zhuān)業(yè)中的專(zhuān)業(yè)方向課程之一，學(xué)生在校期間，不僅僅需要學(xué)習(xí)正確的演奏理念，科學(xué)合理的演奏技巧來(lái)適應(yīng)未來(lái)社會(huì)廣大中小學(xué)學(xué)生的二胡教學(xué)工作需要，并且需要學(xué)生具備良好的二胡舞臺(tái)演奏能力來(lái)接受各方面的考核與展示性表演.演奏者能夠自如的駕馭舞臺(tái)，不僅僅需要在教學(xué)過(guò)程中接受科學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)募夹g(shù)訓(xùn)練，個(gè)人刻苦努力相結(jié)合，更多的是需要演奏者在舞臺(tái)切身實(shí)踐中不斷的積累舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，完善自我二胡舞臺(tái)駕馭能力.

1 在日常教學(xué)中建立良好的二胡演奏樂(lè)感

什么是樂(lè)感呢？簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)就是對(duì)音樂(lè)的感知能力，《中國(guó)大百科全書(shū)》音樂(lè)卷這樣解釋的：音樂(lè)感或稱(chēng)音樂(lè)質(zhì)，泛指對(duì)音樂(lè)欣賞、理解、表現(xiàn)或進(jìn)行創(chuàng)造的特性[1].音樂(lè)作為一種藝術(shù)，就是要傳達(dá)某種內(nèi)在情感的感性認(rèn)知，它并非是簡(jiǎn)單的聽(tīng)覺(jué)感知，而是人們接受這種藝術(shù)化了的感覺(jué)的綜合感官能力.

作為二胡演奏者，一個(gè)從事專(zhuān)業(yè)性音樂(lè)表演工作的人來(lái)說(shuō)，具有良好的音樂(lè)感覺(jué)顯得尤為重要.樂(lè)感在這里不僅僅只是一種主體性的內(nèi)在感覺(jué)，而是需要通過(guò)手中的二胡，進(jìn)行外化為實(shí)踐性的舞臺(tái)音樂(lè)表演.良好的樂(lè)感具體表現(xiàn)在二胡演奏的過(guò)程中時(shí)，主要是演奏者對(duì)自己所演奏的作品本身的內(nèi)在聽(tīng)覺(jué)感受，判斷和理解方面的敏感性，以及演奏者本人對(duì)一部音樂(lè)作品的理解深度、詮釋方式、表達(dá)、和二次創(chuàng)作方面的能力.

演奏者樂(lè)感的好壞，其決定因素是復(fù)雜多元的，我們?cè)谌粘５恼n堂教學(xué)過(guò)程中所能做的是通過(guò)科學(xué)合理的教學(xué)方法，盡可能最大化的挖掘?qū)W生內(nèi)心潛在的律動(dòng)感，以此達(dá)到提高學(xué)生的音樂(lè)感覺(jué)的目的.二胡演奏中的律動(dòng)感，不只是演奏者對(duì)作品中旋律的強(qiáng)弱等通過(guò)刻意安排下練習(xí)已經(jīng)固化了的演奏效果，更多地是演奏者潛意識(shí)中對(duì)作品的完整藝術(shù)形象感性的具體化再現(xiàn).在實(shí)際演奏的過(guò)程中，每一位二胡演奏者在不同時(shí)間，不同場(chǎng)合演繹同一部音樂(lè)作品時(shí)，每一次的演奏都會(huì)有不同程度的差異性，這種即興的情感表達(dá)，它會(huì)直接刺激于聽(tīng)眾的生理感官，讓欣賞者的身體從生理感官上與演奏者呈現(xiàn)出來(lái)的音樂(lè)的律動(dòng)達(dá)成一種情緒上的共鳴.在實(shí)際的演奏表演過(guò)程中，聽(tīng)眾對(duì)演奏者所表演的音樂(lè)內(nèi)容中所傳達(dá)出來(lái)的音樂(lè)情感的理解，以及精神上的共鳴，都是通過(guò)生理感官上對(duì)音樂(lè)做出的綜合反應(yīng)，不單純是靠耳朵聽(tīng)到的，還包括現(xiàn)場(chǎng)的演出氛圍，演奏者的表情與肢體語(yǔ)言，以及聽(tīng)眾本人對(duì)這部作品的了解程度等等主觀因素影響.因此，演奏者能否具備良好的律動(dòng)感，是給自己的舞臺(tái)表演提供更為準(zhǔn)確到位的樂(lè)感的重要因素.比如，在演奏《戰(zhàn)馬奔騰》這首作品的時(shí)候，具有強(qiáng)烈強(qiáng)弱對(duì)比性2/4拍節(jié)奏，讓旋律節(jié)奏律動(dòng)聽(tīng)起來(lái)更加緊湊、規(guī)律、鏗鏘，演奏者需要用激情滿(mǎn)懷的內(nèi)在律動(dòng)和肢體語(yǔ)言來(lái)塑造出信仰堅(jiān)定、滿(mǎn)懷豪情的音樂(lè)形象，給聽(tīng)眾帶來(lái)強(qiáng)烈的感官震撼和聽(tīng)覺(jué)生理上的沖擊.演奏者需要運(yùn)用大氣磅礴的演奏風(fēng)格，略加稍許夸張的肢體動(dòng)作，這不但能夠增強(qiáng)音樂(lè)作品本身的音樂(lè)效果，更能從感官刺激上將聽(tīng)眾的情緒帶入戰(zhàn)馬嘶鳴、風(fēng)馳電掣、沖鋒陷陣、頑強(qiáng)格斗的激烈情景之中.

因此，二胡演奏者具有良好的音樂(lè)律動(dòng)感和肢體語(yǔ)言顯然能夠有助于二胡現(xiàn)場(chǎng)演奏的舞臺(tái)效果，更容易從感官刺激的角度上感染聽(tīng)眾，以求情感共鳴.

2 舞臺(tái)駕馭能力必須建立在穩(wěn)定的技術(shù)水準(zhǔn)與心理狀態(tài)之上

作為一名專(zhuān)業(yè)的二胡演奏者，都希望每一次現(xiàn)場(chǎng)表演都能夠發(fā)揮到自己的最高水平，但是，現(xiàn)場(chǎng)表演具有一定的即興性和創(chuàng)造性，要具備怎樣的前期準(zhǔn)備和心態(tài)才能確保演奏者的每一次現(xiàn)場(chǎng)表演都能夠無(wú)憾呢？

首先，具有絕對(duì)扎實(shí)而穩(wěn)定的演奏技術(shù)水準(zhǔn)是一個(gè)演奏者完美表現(xiàn)的前提條件.在日常的學(xué)習(xí)過(guò)程中，演奏者需要克服眾多演奏技術(shù)難關(guān)，通過(guò)認(rèn)真的分析思考之后，反復(fù)進(jìn)行重復(fù)性練習(xí)，建立一個(gè)科學(xué)、合理、正確的演奏習(xí)慣.這樣嚴(yán)謹(jǐn)?shù)木毩?xí)，不僅在演奏者的大腦中建立一個(gè)深刻的旋律記憶，而且還讓手指從運(yùn)動(dòng)機(jī)能上形成條件反射式的“肌肉記憶”.這個(gè)反復(fù)練習(xí)的過(guò)程需要一絲不茍，演奏者在練習(xí)的過(guò)程中很容易失去耐心，感覺(jué)這樣的練習(xí)枯燥無(wú)味，甚至有的學(xué)生會(huì)在不自覺(jué)的情況下滑向錯(cuò)誤的演奏方式，這都會(huì)對(duì)以后的舞臺(tái)二胡表演產(chǎn)生嚴(yán)重的反作用.因此，在日常教學(xué)的過(guò)程中，輔導(dǎo)教師需要時(shí)刻細(xì)心觀察學(xué)生的練習(xí)進(jìn)度，時(shí)時(shí)鞭策學(xué)生，并糾正其錯(cuò)誤演奏方法，從心理上調(diào)動(dòng)學(xué)生練琴主觀能動(dòng)性.

其次，為學(xué)生在心理上建立一個(gè)良好的二胡表演動(dòng)機(jī).動(dòng)機(jī)是推動(dòng)人從事某種活動(dòng)，并朝一個(gè)方向前進(jìn)的內(nèi)部動(dòng)力，是為實(shí)現(xiàn)一定目的而行動(dòng)的原因.美國(guó)心理學(xué)家耶克斯和多德森的相關(guān)研究發(fā)現(xiàn)，最佳的動(dòng)機(jī)激起水平和作業(yè)難度密切相關(guān)，這就是著名的耶克斯——多德森定律（簡(jiǎn)稱(chēng)倒“U”曲線(xiàn)）：“任務(wù)容易，最佳激起水平較高；任務(wù)難度中等最佳動(dòng)機(jī)激起水平也適中；任務(wù)越困難，最佳激起水平越低.”將此理論借鑒應(yīng)用于二胡舞臺(tái)表演方面，揭示出了動(dòng)機(jī)與表演效果的基本關(guān)系：（1）動(dòng)機(jī)加強(qiáng)到一定限度為止，表演效果提高；（2）動(dòng)機(jī)作用處于適宜的程度時(shí)，表演效果最高；（3）動(dòng)機(jī)過(guò)強(qiáng)引起緊張超現(xiàn)實(shí)，演出效果下降.這就是說(shuō)，表演動(dòng)機(jī)過(guò)強(qiáng)或者過(guò)弱，都不會(huì)產(chǎn)生良好的演出效果，只有表演動(dòng)機(jī)在一個(gè)適宜的程度時(shí)，表演效果最好.處在學(xué)習(xí)階段的學(xué)生，初期登臺(tái)，總是渴望自己的表演能夠一舉成功，完美呈現(xiàn)自己的最佳狀態(tài)，這種過(guò)于強(qiáng)烈的表演動(dòng)機(jī)會(huì)造成演奏者心理壓力過(guò)大，會(huì)造成他們心理上過(guò)于焦慮，從而引起不必要的表演失誤.動(dòng)機(jī)越高，身體的生理興奮程度也越高，由于人類(lèi)身體對(duì)于興奮情緒的承受能力有限，在極度興奮刺激下，中樞神經(jīng)系統(tǒng)會(huì)產(chǎn)生嚴(yán)格的自我保護(hù)機(jī)制，導(dǎo)致肌肉緊張，手指機(jī)能難以控制，在演奏中就會(huì)產(chǎn)生不必要的失誤.一定強(qiáng)度的動(dòng)機(jī)產(chǎn)生壓力，提高演奏者臨場(chǎng)發(fā)揮的興奮感，激起靈感的火花，讓演奏者每一次的演奏都具有創(chuàng)造性和激情.

完美的演奏效果不是偶然性的動(dòng)作現(xiàn)象，是一切科學(xué)、合理而完整的演奏方法的固化過(guò)程.日常的練習(xí)嚴(yán)謹(jǐn)、熟練、精益求精，在二胡表演的過(guò)程中，突破客觀環(huán)境與其他人為因素，專(zhuān)注于自我演奏的音樂(lè)本身，將整個(gè)演出作為自己與琴聲的對(duì)話(huà)，不為外部環(huán)境所影響，不為自己內(nèi)心的動(dòng)機(jī)欲望所禁錮，演出效果即會(huì)更加圓滿(mǎn).

3 重視現(xiàn)代化舞美設(shè)計(jì)，增強(qiáng)二胡音樂(lè)藝術(shù)的感染力

隨著社會(huì)經(jīng)濟(jì)的不斷發(fā)展，觀眾對(duì)于音樂(lè)文化的需求不再是單一的欣賞與全盤(pán)接受，音樂(lè)表演藝術(shù)受到影視、美術(shù)、服裝、燈光等多元文化的影響，觀眾也漸漸有了更多地審美需求.因此，作為致力于二胡音樂(lè)藝術(shù)推廣的二胡舞臺(tái)表演者來(lái)說(shuō)，也需要在二胡舞臺(tái)表演的形式上做出一些與時(shí)俱進(jìn)的改變與發(fā)展，來(lái)順應(yīng)時(shí)代的需求.

舞臺(tái)美術(shù)是舞臺(tái)演出的一個(gè)重要組成部分，包括布景、燈光、化妝、服裝、效果、道具等.它們的綜合設(shè)計(jì)稱(chēng)為舞臺(tái)設(shè)計(jì).其任務(wù)是根據(jù)舞臺(tái)表演的內(nèi)容和演出需求，在統(tǒng)一的藝術(shù)構(gòu)思中運(yùn)用多種造型藝術(shù)手段，創(chuàng)造出舞臺(tái)環(huán)境和作品角色的外部形象，渲染舞臺(tái)氣氛.隨著表演藝術(shù)的形式增多，隨著電視文化以及大眾審美的偏向，舞美設(shè)計(jì)逐漸由劇院更多地進(jìn)入演播廳、廣場(chǎng)、體育館等音樂(lè)表演空間.這些大型文藝晚會(huì)的舞臺(tái)設(shè)計(jì)也稱(chēng)為綜藝舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)，其實(shí)也是經(jīng)濟(jì)發(fā)展和表演藝術(shù)發(fā)展的產(chǎn)物.恢宏的場(chǎng)面，豪華的裝置，閃動(dòng)耀眼的燈光，華麗的服裝造型等等，使得我們每一名現(xiàn)代二胡演奏者都逐漸認(rèn)識(shí)到“舞臺(tái)藝術(shù)包裝”的重要性，重要的舞臺(tái)語(yǔ)匯不再像傳統(tǒng)戲劇那樣僅僅是演員的動(dòng)作和象征性布景本身，新材料的運(yùn)用大大豐富了舞臺(tái)現(xiàn)場(chǎng)演奏的表現(xiàn)力.

舞美設(shè)計(jì)得當(dāng)除了能夠形象地表現(xiàn)一定的物質(zhì)環(huán)境和社會(huì)背景外，更主要的是營(yíng)造出當(dāng)下所演奏作品相應(yīng)的氣氛和音樂(lè)情感基調(diào)，當(dāng)二胡演奏者的舞臺(tái)背景，服裝造型與所演奏的曲目相一致時(shí)，視覺(jué)形象就會(huì)和聽(tīng)覺(jué)眾的情緒、發(fā)散式思維聯(lián)想融匯在一起，感性上形成與之相應(yīng)的藝術(shù)情感氛圍.舞臺(tái)上演奏的音樂(lè)作品思想感情一旦和舞臺(tái)氣氛相感應(yīng)，現(xiàn)場(chǎng)氣氛就成為演奏者與觀眾之間共同享有的精神因素和藝術(shù)信息的載體.

在二胡演奏形式上，根據(jù)演出的形式需要，也可以有所設(shè)計(jì)與變化.比如，一些大型的場(chǎng)館或者是露天舞臺(tái)的演出，傳統(tǒng)的二胡坐式演奏已經(jīng)不能夠滿(mǎn)足現(xiàn)代演出需要，舞臺(tái)面積過(guò)大，音響效果不理想，演奏者傳統(tǒng)的坐式演奏定點(diǎn)于同一個(gè)地方，肢體語(yǔ)言較為單一，略顯單調(diào)，不能夠充分的表現(xiàn)音樂(lè)作品的魅力.因此，演奏者根據(jù)演出的環(huán)境、音響條件、曲目?jī)?nèi)容的不同可采用站立式演奏.站立式的演奏優(yōu)點(diǎn)在于演奏者可以活動(dòng)自如，不拘泥定點(diǎn)于同一個(gè)位置，有利于舞臺(tái)造型的設(shè)計(jì)，在面積較大的舞臺(tái)或廣場(chǎng)演出的環(huán)境中活動(dòng)自如，演奏肢體語(yǔ)言豐富，能夠增強(qiáng)音樂(lè)的感染力.

二胡音樂(lè)藝術(shù)是我國(guó)傳統(tǒng)民族樂(lè)器，作為一名專(zhuān)業(yè)的二胡演奏者來(lái)說(shuō)，致力于傳統(tǒng)民族音樂(lè)文化的傳承與交流是不可推卸的責(zé)任.在這一過(guò)程中，傳統(tǒng)民族器樂(lè)表演形式在與現(xiàn)代化音響、舞美技術(shù)結(jié)合運(yùn)用的過(guò)程中，不可避免的會(huì)有一路攫取，一路拋棄，但是，我們不能為了刻意的追求華麗的舞臺(tái)形式而嘩眾取寵，喪失了中國(guó)傳統(tǒng)民族器樂(lè)的音樂(lè)文化精神.

〔1〕中國(guó)大百科全書(shū)（音樂(lè)卷）[M].中國(guó)大百科全書(shū)出版社，1985.

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A

1673-260X（2014）01-0235-02

二胡舞臺(tái)實(shí)踐能力與課堂教學(xué)互動(dòng)研究（2012yss02）