中國民族文化在芭蕾舞藝術(shù)中的運(yùn)用與創(chuàng)新

李淑華 王曉玲

芭蕾舞是西歐舞蹈界最具國際性特色的舞蹈藝術(shù)，在其五百年的發(fā)展歷史中，它以典雅、高貴的姿態(tài)迅速獲得全世界觀眾的喜愛。 1954年，北京舞蹈學(xué)校芭蕾專業(yè)的創(chuàng)辦，標(biāo)志著中國開始在世界的芭蕾文化藝術(shù)中占據(jù)了自己的地位，特別是在世界文化多元化的今天，中國芭蕾舞劇已經(jīng)取得了令世人矚目的成績。只有民族的，才是世界的。中國的芭蕾舞劇之所以能夠在世界經(jīng)濟(jì)、文化多元發(fā)展的環(huán)境中突出重圍，獲得成功，完全是依靠中國民族文化的支撐與激勵(lì)。隨著時(shí)代與社會(huì)的進(jìn)步，中國芭蕾舞劇要面對(duì)更高的挑戰(zhàn)與要求，只有將中國民族文化與芭蕾舞劇緊密結(jié)合在一起，以教學(xué)與編創(chuàng)的民族化為目標(biāo)，中國芭蕾舞劇才能夠在世界舞臺(tái)上以自信的姿態(tài)，迎接新世紀(jì)的挑戰(zhàn)，開創(chuàng)屬于中國芭蕾的新紀(jì)元。

一、中國民族文化概況

藝術(shù)是文化的表達(dá)，中國的民族文化伴隨著中國歷史的發(fā)展不斷繁榮。中國民族文化的多樣性是由中國的民族種類的復(fù)雜性所決定的，并不是所有的文化都是中國的民族文化，中國的民族文化是具有明確的范圍規(guī)定的，那么，中國民族文化究竟包含哪些內(nèi)容呢？中國民族文化包含諸多內(nèi)容，它包含著中國 56個(gè)民族生活、文化、民族習(xí)慣等各方面的特點(diǎn)，是56個(gè)民族長久發(fā)展以來的歷史融合的成果，是56個(gè)民族共同創(chuàng)造的并具有傳統(tǒng)性質(zhì)文化的總和。中國的民族文化包含兩個(gè)方面，第一是物質(zhì)文化，包括衣、食、住、行、生產(chǎn)等內(nèi)容；第二是精神文化，也可以稱作是民族人文文化，是各個(gè)民族在發(fā)展的過程中一代又一代地傳承并積累下來的人文精神的總和，它包括語言、文學(xué)、科學(xué)技術(shù)、藝術(shù)、宗教信仰、風(fēng)俗習(xí)慣、民間藝術(shù)等內(nèi)容。

我們的周恩來總理曾經(jīng)在《在音樂舞蹈座談會(huì)上的講話》中指出：“只有那些在創(chuàng)作藝術(shù)的過程中，運(yùn)用本民族的藝術(shù)表現(xiàn)手法將民族特色融入藝術(shù)內(nèi)容之中，來展現(xiàn)民族獨(dú)特的藝術(shù)形式、藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)氣派，只有這樣的藝術(shù)才是真正的民族文化。 ”即使是對(duì)外來文化的借鑒也不要生搬硬套，而是要結(jié)合中國的民族文化特點(diǎn)，運(yùn)用中國的民族表達(dá)方式，按照中國民族風(fēng)格展現(xiàn)帶有民族特色的藝術(shù)作品，才能夠稱為是中國的民族文化。這種中國民族文化發(fā)展的表現(xiàn)，并不僅僅局限于中國傳統(tǒng)的民族文化，更是一種創(chuàng)新。

中國民族文化博大精深，不僅是因?yàn)槿A夏五千年的歷史的積淀，更是因?yàn)橹袊褡逦幕N類的多樣性、復(fù)雜性特點(diǎn)，經(jīng)過歷史的洗禮，中國民族文化越來越具有民族性的特色，例如民族舞蹈、民族音樂等，讓人在享受的同時(shí)，會(huì)感覺到有種神秘的力量直攝人心靈，給人在心靈上極大的震撼感、神秘感，達(dá)到凈化心靈的效果。其中芭蕾舞劇所表現(xiàn)的意境與傳達(dá)的力量更加具有穿透性、獨(dú)特性。中國的芭蕾舞藝術(shù)是西方藝術(shù)的中國化，具有獨(dú)特的中國民族風(fēng)格，是將西方的芭蕾舞劇內(nèi)容以中國民族風(fēng)格的形式展現(xiàn)出來的，使西方的芭蕾與中國民族性相融合，實(shí)現(xiàn)了你中有我、我中有你的意境，這既是對(duì)西方芭蕾舞蹈的超越，也是中國民族文化的創(chuàng)新典范。而中國的芭蕾舞劇其發(fā)展是經(jīng)歷了艱難險(xiǎn)阻的，從第一部中國式的芭蕾舞劇《魚美人》編創(chuàng)與演出開始，中國的芭蕾舞劇正式誕生。它體現(xiàn)著中國民族文化的變化發(fā)展，是中國民族文化與芭蕾創(chuàng)造性融合的代表。

二、中國民族文化在芭蕾教學(xué)和舞劇編創(chuàng)中的運(yùn)用

芭蕾，文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)典范，受社會(huì)發(fā)展與歷史環(huán)境的影響，芭蕾藝術(shù)的發(fā)展經(jīng)歷了不同的階段，形成了今天風(fēng)格各異的派別。芭蕾舞劇是在與音樂、美術(shù)、舞蹈相結(jié)合的舞臺(tái)之上的一種舞臺(tái)藝術(shù)表現(xiàn)形式，例如《天鵝湖》《胡桃夾子》《吉賽爾》《睡美人》等優(yōu)秀作品；而中國舞劇與西方舞劇的關(guān)鍵不同之處就在于中國的芭蕾舞劇是中國舞、戲劇舞、民族舞相結(jié)合的舞臺(tái)藝術(shù)表現(xiàn)，更加具有民族風(fēng)，如《紅色娘子軍》《白毛女》《牡丹亭》《大紅燈籠高高掛》等民族芭蕾舞劇典范，這些優(yōu)秀作品是中國民族文化對(duì)芭蕾在內(nèi)容、形式、人物塑造、人物情感表達(dá)等方面的體現(xiàn)與創(chuàng)新。

于平教授曾經(jīng)在他的《紅天鵝：你到底能飛多遠(yuǎn)？》中談過：“對(duì)于‘芭蕾這種西方的主要舞蹈樣式，只靠傳演其‘經(jīng)典是不可能使其在中國的土地上根深葉茂的。 ”[1]芭蕾初到中國時(shí)一般都是比較初級(jí)階段的模范和傳演，直到中國芭蕾舞劇的著作《紅色娘子軍》的誕生，完全改變了這一困境，使中國真正有了自己的芭蕾舞劇，也在中國人傳統(tǒng)的文化意識(shí)中逐步占有一席之地。繼《紅色娘子軍》之后的《白毛女》等力作也都是芭蕾舞蹈民族化的代表，他們對(duì)芭蕾舞劇民族化的含義較之前進(jìn)行了更為深刻的詮釋，以中國民族的手法來展現(xiàn)芭蕾舞，使中國的芭蕾舞劇較西方芭蕾在舞臺(tái)感覺上更加具有感染力，在視覺效果上更民族化，人物造型以及舞蹈技術(shù)都帶有強(qiáng)烈的中國風(fēng)。

芭蕾舞蹈與中國民族文化結(jié)合經(jīng)歷了漫長的磨合期，我國的芭蕾舞團(tuán)以民族特色為目標(biāo)，開始奮力開拓，敢于創(chuàng)造，勇于實(shí)踐，終于在芭蕾舞劇的創(chuàng)作與演出中獲得了驕人的成績，他們創(chuàng)造出了一大批經(jīng)典的具有中國民族文化特色的芭蕾舞劇。他們大膽選取題材，從古遠(yuǎn)的神話傳說到近代文化名人，“從形式上看，或重視傳統(tǒng)芭蕾的傳承性，在古典芭蓄形式美的基礎(chǔ)上發(fā)展，或突破傳統(tǒng)，大膽運(yùn)用民族舞蹈語匯、借鑒民族戲劇形式，或二者兼顧形式上追求中西合璧熔鑄中西舞語力求自成語匯體系。 ”[2]中國芭蕾舞劇出現(xiàn)了前所未有的大繁榮景象。從二十世紀(jì)九十年代開始，陸續(xù)有很多芭蕾舞蹈團(tuán)開始嘗試民族芭蕾的演出，如天津芭蕾舞團(tuán)創(chuàng)作演出的最具有中國古典神話性質(zhì)的芭蕾舞劇《精衛(wèi)》，清晰地表達(dá)出了自強(qiáng)不息的民族精神；同時(shí)，遼寧芭蕾舞團(tuán)以中國民樂為主要故事題材而創(chuàng)作的《二泉映月》，成功地將芭蕾與中國元素融合在一起；廣州舞蹈團(tuán)所創(chuàng)造的《梅蘭芳》獲得了巨大的成功，他們用新奇的表現(xiàn)手法生動(dòng)形象地描繪了一代京劇大師的戲劇人生。

三、中國民族文化在芭蕾舞教學(xué)中的運(yùn)用與創(chuàng)新

目前中國芭蕾舞劇目、專業(yè)院團(tuán)的演員、選手層出不窮，并已在世界芭蕾舞界中占有一席之地，但是若是要更多的觀眾接受并喜歡中國的芭蕾，這就需要中國的芭蕾舞在舞臺(tái)表現(xiàn)中勝于其他表現(xiàn)形式，從最為基礎(chǔ)的芭蕾舞舞蹈語匯創(chuàng)新開始，形成具有鮮明特色的中國芭蕾舞風(fēng)。舞者是舞蹈的承載者，是藝術(shù)的表達(dá)者，因此，在芭蕾舞的教學(xué)中，民族文化的熏陶必不可少，并且可在教學(xué)中將民族文化與舞蹈語匯自然地結(jié)合起來。可以從以下三點(diǎn)著手：

第一，芭蕾舞蹈語匯創(chuàng)新。在芭蕾舞教學(xué)中，舞蹈語匯是教學(xué)的主要內(nèi)容，舞蹈語匯實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新要經(jīng)過創(chuàng)造性思維，以聯(lián)想與想像的方式來實(shí)現(xiàn)，是對(duì)現(xiàn)實(shí)生活中動(dòng)作的加工與改造，形成具有鮮明特色的芭蕾舞風(fēng)，使觀眾在觀看舞蹈過程中，能夠感受到舞蹈所要表現(xiàn)的情感，傳達(dá)的寓意，能夠引起觀眾共鳴。

第二，突出強(qiáng)調(diào)芭蕾舞編創(chuàng)與表演者的關(guān)系。在對(duì)芭蕾舞蹈演員的教學(xué)過程中，要注重對(duì)演員在編導(dǎo)方面的培養(yǎng)，使芭蕾舞演員在舞臺(tái)表演的同時(shí)，能夠從一名編創(chuàng)者的角度，更加細(xì)微、細(xì)致地分析舞蹈所傳達(dá)的感情，爭取展現(xiàn)出這樣的效果，通過對(duì)舞者在舞蹈與編創(chuàng)兩方面的培養(yǎng)，使編創(chuàng)者與舞蹈者合二為一，從而令芭蕾舞蹈在構(gòu)思與表現(xiàn)方法上，做到真正的強(qiáng)大。

第三，舞蹈訓(xùn)練體系創(chuàng)新。在以往的舞蹈訓(xùn)練中，選擇好舞蹈種類就決定了主要學(xué)習(xí)內(nèi)容，但是，作為芭蕾舞的傳授者，需要通過對(duì)學(xué)生多種舞蹈方式表達(dá)的培養(yǎng)，使學(xué)生真正領(lǐng)悟不同舞種間的表現(xiàn)手法及表達(dá)感情的特點(diǎn)。同時(shí)，除了芭蕾舞之外，還要將中國古典舞、民族民間舞、現(xiàn)代舞等作為輔助科目，全方面訓(xùn)練學(xué)生的舞蹈技能，讓學(xué)生在表演的過程中肢體更為靈活，舞蹈表現(xiàn)力更具靈性。

中國民族文化在芭蕾舞教學(xué)中的運(yùn)用與創(chuàng)新在本質(zhì)上就是將中國民間民族文化融入到舞蹈動(dòng)作中，在芭蕾舞蹈中加上中國民間民族舞蹈元素，使芭蕾不再是西方的芭蕾，而是中國的民族芭蕾?！爱?dāng)今世界的芭蕾舞教育，不僅立足于古典傳統(tǒng)文化遺產(chǎn)的基礎(chǔ)上，而且融入了多元化的現(xiàn)代教育模式，在以古典芭蕾為主要訓(xùn)練手段的前提下，現(xiàn)代芭蕾劇目不但納入了課堂教學(xué)中，而且還以現(xiàn)代舞的訓(xùn)練方式做輔助，在演出劇目的選擇上采取古典與現(xiàn)代并存的方式。芭蕾學(xué)科若要確保學(xué)科的前沿地位，培養(yǎng)具有高精尖的舞蹈表演人才和教育人才，必須與世界先進(jìn)的教學(xué)方式接軌。 ”[3]在世界文化高速繁榮發(fā)展的今天，我們?cè)诎爬賹I(yè)教學(xué)中要計(jì)劃與實(shí)踐的事情還有很多，為了中國民族芭蕾舞的繁榮發(fā)展，我們要更加科學(xué)化、規(guī)范化芭蕾專業(yè)的教學(xué)事業(yè)。

四、中國民族文化在芭蕾舞編創(chuàng)中的運(yùn)用與創(chuàng)新

在當(dāng)代的舞劇編創(chuàng)的過程中，處處體現(xiàn)著民族文化。在最近的三十年來，中國的芭蕾舞劇在數(shù)量上較之前有了突飛猛進(jìn)的變化，但是數(shù)量并不能夠說明質(zhì)量，數(shù)量的多少并不能夠與質(zhì)量成正比，如1950年誕生的芭蕾舞劇《紅色娘子軍》，在未來的十幾年里竟然無一部優(yōu)秀作品能夠趕超它，這是中國芭蕾舞劇編創(chuàng)的遺憾。也因此，讓我們意識(shí)到，中國的芭蕾舞劇要發(fā)展、要?jiǎng)?chuàng)新、要突破，不能再盲目做無用的創(chuàng)作，中國民族文化在芭蕾舞編創(chuàng)方面若要有突破，必須從以下方面入手：

第一，拓展創(chuàng)作空間。芭蕾舞的編創(chuàng)并不是突發(fā)奇想的，而是根據(jù)真實(shí)的生活來提煉我們舞蹈的主題，強(qiáng)調(diào)所要表達(dá)的情感，尤其是表現(xiàn)民族情感的舞蹈，要更加縝密，例如革命性舞劇，往往是以革命精神為主題，以舞蹈的形式來喚醒人們心中濃郁的革命心情，激發(fā)觀眾的愛國情緒，讓觀眾真正享受到身臨其境的感覺，觀看結(jié)束后，回味無窮。在舞蹈編創(chuàng)中，我們應(yīng)該以發(fā)展的戰(zhàn)略眼光來分析，要進(jìn)行有思想有方法的舞劇編創(chuàng)。如 1973年的《沂蒙頌》，是由《紅嫂》改編的關(guān)于群眾與軍人魚水情的故事，沂蒙山區(qū)老百姓紅嫂，取奶汁救護(hù)子弟兵傷員的軍民魚水之情，這個(gè)樸實(shí)勇敢的老區(qū)婦女的英雄故事受到了人民群眾的熱烈歡迎。被評(píng)價(jià)為“繼《紅色娘子軍》之后，運(yùn)用芭蕾的藝術(shù)形式反映現(xiàn)代題材的又一成功之作，創(chuàng)造出一個(gè)老革命根據(jù)地貧農(nóng)婦女的典型形象，生動(dòng)地表現(xiàn)出人民群眾和解放軍的魚水關(guān)系和骨肉深情，譜寫了一曲軍民一家親的贊歌。 ”[4]

第二，增強(qiáng)芭蕾舞編創(chuàng)的民族性與與時(shí)俱進(jìn)的特點(diǎn)。時(shí)代在進(jìn)步，文明在發(fā)展，固守自封不能創(chuàng)造出引起觀眾興趣的舞蹈。只有通過對(duì)民族文化的多加運(yùn)用，才能夠在芭蕾舞的編創(chuàng)中發(fā)揮作用，同時(shí)，要將新型芭蕾藝術(shù)與民族文化相結(jié)合，創(chuàng)作出多元性芭蕾舞風(fēng)格。

著名的前蘇聯(lián)芭蕾大師彼得 ·古雪夫曾說過：“中國芭蕾舞要想進(jìn)入世界舞臺(tái)，必須著力發(fā)揚(yáng)民族風(fēng)格。在國際舞臺(tái)上要以自己的民族風(fēng)格取勝，否則是很難比過人家的。 ”[5]民族特征是中國芭蕾舞的成功所在。

第三，將舞劇結(jié)構(gòu)更民族化。在劇本修改的過程中，要緊貼主題、連貫情節(jié)，細(xì)致地刻畫人物性格，使內(nèi)容表達(dá)更為清晰；在對(duì)舞劇表現(xiàn)形式的編創(chuàng)中，以芭蕾舞的形式，灌入中國民族文化的靈魂，結(jié)合民族特色、舞蹈風(fēng)格，穿插戲曲、武術(shù)、雜技等中國民族元素，充分展示中國民族文化，這是中國芭蕾舞劇教學(xué)與編創(chuàng)過程中的重點(diǎn)；在舞劇的舞蹈動(dòng)作的創(chuàng)造中，舞蹈運(yùn)用大量的民間民族舞蹈元素，如戲曲、雜技等，極大程度上豐富了芭蕾舞蹈的動(dòng)作與舞姿的表現(xiàn)形式，更符合中國觀眾的口味；在舞劇音樂的創(chuàng)作中，大量借鑒民間民族音樂，給予觀眾更多的新鮮感。中國芭蕾舞劇中的原創(chuàng)劇目獲得成功，受到觀眾喜歡的有很多，例如，《草原兒女》《祝?！贰读荷讲c祝英臺(tái)》《沂蒙頌》《賣火柴的小女孩》《二泉映月》《紅樓夢(mèng)》《末代皇帝》《花樣年華》等大中型舞劇。

五、結(jié)論

芭蕾舞是一種高雅的舞蹈藝術(shù)，它以其獨(dú)特的審美標(biāo)準(zhǔn)以及藝術(shù)表現(xiàn)特點(diǎn)被全世界的觀眾所推崇與關(guān)注，芭蕾舞隨著歷史的發(fā)展不斷變化發(fā)展，逐步形成了今天不同風(fēng)格的藝術(shù)派別。從芭蕾舞傳入中國開始，中國的藝術(shù)家們用了短短的 60年，將中國芭蕾舞完成了西方 300年的考驗(yàn)，中國芭蕾是有其存在的獨(dú)特理由的。發(fā)展中國芭蕾舞劇，與中國民族文化的融合是必經(jīng)之路，只有中國民族特色的文化才經(jīng)得住各方面的沖擊與考驗(yàn)，芭蕾舞只有在教學(xué)與編創(chuàng)的過程中實(shí)現(xiàn)民族文化融合才是關(guān)鍵。我們應(yīng)該開拓思維，將中華民族的價(jià)值理念與道德準(zhǔn)則、思想藝術(shù)、文化素養(yǎng)以及舞蹈元素結(jié)合在芭蕾舞藝術(shù)之中，創(chuàng)造出具有中國民族特色的芭蕾舞。 21世紀(jì)中國芭蕾面臨世界文化多元化、全球化的趨勢(shì)，其發(fā)展之路就應(yīng)在堅(jiān)持民族化發(fā)展的道路上多元化發(fā)展；以在繼承中發(fā)展、在傳承中與時(shí)俱進(jìn)為核心，以開放的姿態(tài)堅(jiān)持改革創(chuàng)新，有效加速中國芭蕾的世界化進(jìn)程，因?yàn)椤爸挥忻褡宓牟攀鞘澜绲摹薄榱酥袊爬傥鑴〉拿魈?，我們一定要將芭蕾舞的?chuàng)作與表達(dá)相結(jié)合，創(chuàng)造出屬于中國自己的民族芭蕾舞蹈。

注釋：

[1]于平：《紅天鵝：你到底能飛多遠(yuǎn)？》，光明日?qǐng)?bào)，2001，2（14）

[2]羅辛：《芭蕾中國學(xué)派的創(chuàng)立及其近年來的創(chuàng)作實(shí)踐》，《北京舞蹈學(xué)院學(xué)報(bào)》，2005，（2）：11 一 16頁。

[3] 王國賓：《舞蹈教育戰(zhàn)略與發(fā)展》，上海音樂出版社，2004，46頁。

[4]王克芬、隆蔭培：《中國近現(xiàn)代當(dāng)代舞蹈發(fā)展史》，人民音樂出版社，1999，320頁。

[5]陳湘：《芭蕾民族化執(zhí)著的追求者——記芭蕾編導(dǎo)蔣祖慧》，《舞蹈》，1996年 4 月，35頁。

李淑華：沈陽音樂學(xué)院舞蹈學(xué)院副院長