歲月靜好，余音繞梁
——紐約大都會(huì)歌劇院84與09兩版《圖蘭朵》女性角色的對(duì)比及其他

王夢(mèng)蕾

（同濟(jì)大學(xué)人文管理學(xué)院，上海 200092）

歲月靜好，余音繞梁
——紐約大都會(huì)歌劇院84與09兩版《圖蘭朵》女性角色的對(duì)比及其他

王夢(mèng)蕾

（同濟(jì)大學(xué)人文管理學(xué)院，上海 200092）

《圖蘭朵》是著名的歌劇，講述了一個(gè)西方人想象中的中國(guó)傳奇故事。大都會(huì)歌劇院的舞臺(tái)硬件優(yōu)勢(shì)對(duì)表現(xiàn)戲劇的視覺(jué)起到了很大的輔助作用。本文討論了普契尼向世人展示了他內(nèi)心里的東方和女性的特質(zhì)，用音樂(lè)詮釋和塑造這些女性的鮮明個(gè)性以及存在的瑕疵。

圖蘭朵；大會(huì)歌劇院；女性角色對(duì)比

一、同一個(gè)舞臺(tái)：《圖蘭朵》在大都會(huì)歌劇院

大都會(huì)歌劇院在舞臺(tái)硬件上的優(yōu)勢(shì)，在《圖蘭朵》的演出中可謂發(fā)揮的淋漓盡致。舞臺(tái)不但面積大，而且滿布著各種精巧復(fù)雜的機(jī)械裝置。主臺(tái)上安裝了很多升降臺(tái)，有了這些升降臺(tái)，上可搭出山陵臺(tái)殿，下可表現(xiàn)湖海江河，舞臺(tái)設(shè)計(jì)更加靈活方便。大都會(huì)歌劇院的設(shè)備先進(jìn)，還表現(xiàn)在它率先使用了一套機(jī)械化驅(qū)動(dòng)機(jī)構(gòu)，叫做“無(wú)平衡重式電動(dòng)吊桿”，只需一個(gè)人編程操作，一個(gè)人插接轉(zhuǎn)換就能控制。哪怕是整整一場(chǎng)布景，只要按一下專(zhuān)設(shè)的開(kāi)關(guān)，安裝布置就一毫不差地完成了。2009版的《圖蘭朵》中，在第二幕的第一景和第二景之間，舞臺(tái)上的黑暗僅有十秒左右，而燈光再次亮起時(shí)，布景已經(jīng)從平龐彭三位大臣的書(shū)房變成了金碧輝煌的皇宮宮殿內(nèi)景，震撼的視覺(jué)效果讓觀眾拍手稱(chēng)快?？梢?jiàn)規(guī)模龐大，功能巧妙的現(xiàn)代化機(jī)械設(shè)施，對(duì)于舞臺(tái)表演藝術(shù)，能起到很大的輔助作用。

普契尼《圖蘭朵》改編自戈奇的童話劇，其間無(wú)不表現(xiàn)出作為西方人，對(duì)遠(yuǎn)東和中國(guó)文化的濃厚興趣。雖然在普契尼筆下的中國(guó)與真實(shí)的中國(guó)有很大出入，甚至有一些常識(shí)性的錯(cuò)誤（公主無(wú)權(quán)干預(yù)國(guó)事等等）但仍舊不妨礙人們通過(guò)想象和西方的視角進(jìn)行解讀和重現(xiàn)。大都會(huì)的《圖蘭朵》可謂是“中國(guó)元素大雜燴”，演出服里各朝各代，甚至少數(shù)民族的服飾和京劇行頭都能看到。一般中國(guó)人第一次看到這些奇裝異服，濃妝艷抹的演員會(huì)甚至覺(jué)得有些可笑，但是不得不說(shuō)拋開(kāi)對(duì)于“正統(tǒng)中國(guó)文化”的偏執(zhí)，在世界各地《圖蘭朵》版本中，大都會(huì)歌劇院無(wú)論從中國(guó)元素的運(yùn)用還是舞臺(tái)的和諧統(tǒng)一上做的還是非常優(yōu)秀的，比起張藝謀導(dǎo)演的實(shí)景版《圖蘭朵》也并不遜色。

二、不同的詮釋?zhuān)喊谅c偏見(jiàn)

普契尼是一位擅寫(xiě)“女性”歌劇的藝術(shù)家，他用音樂(lè)塑造出的女性形象個(gè)性鮮明，入木三分。因此我想就《圖蘭朵》中兩位主要的女性角色：圖蘭朵公主和柳兒在舞臺(tái)上的不同演繹談?wù)剛€(gè)人感想。

圖蘭朵公主是一個(gè)虛構(gòu)的角色，飽含了普契尼對(duì)于遙遠(yuǎn)的中國(guó)、神秘的遠(yuǎn)東文化的遐想：她是一個(gè)神秘的矛盾體，同時(shí)有著傾城美貌和殘忍惡毒的心靈，這樣的角色按照現(xiàn)在的說(shuō)法，應(yīng)當(dāng)非常的有“看點(diǎn)”。但由于沒(méi)有現(xiàn)實(shí)的參照，我認(rèn)為這一角色的塑造也有先天不足的地方，那就是音樂(lè)形象比較單薄和單一，加之這個(gè)角色在聲部上的定位是戲劇女高音，也多少使表演者的外形受到了限制。這就非常考驗(yàn)表演者在音樂(lè)和戲劇表現(xiàn)上的實(shí)力。雖然戲劇女高音大多外形不是很出眾，沒(méi)辦法直接體現(xiàn)圖蘭朵“無(wú)與倫比的美貌”，但是我認(rèn)為伊娃·瑪爾頓和·這兩位圖蘭朵扮演者塑造的圖蘭朵公主都是非常成功的，風(fēng)格上各有千秋，也正是這兩個(gè)版本最吸引人之處。

伊娃·瑪爾頓（EvaMarton）是83版的圖蘭朵扮演者，她扮演的圖蘭朵公主用現(xiàn)在的話說(shuō)，非常有“氣場(chǎng)”。在第二幕第二景中，她的表演甚至有一絲絲京劇中“身段”的味道，與她的服飾和圖蘭朵中國(guó)古代公主的形象吻合，這讓我覺(jué)得非常驚異。她的嗓音很好的表現(xiàn)了圖蘭朵情緒的變化，第二幕在出題時(shí)，她把聲音控制的十分穩(wěn)定，正顯出她對(duì)異國(guó)王子生命的藐視和冷酷；而《祖先的屈辱》唱段中，她的音色有一種尖銳的金屬質(zhì)感，乍一聽(tīng)上去有些不舒服，但把圖蘭朵內(nèi)心的仇恨傳遞給了觀眾。她塑造的圖蘭朵有幾分《魔笛》中夜后的影子，氣勢(shì)逼人而又神秘莫測(cè)。

古雷琪娜（MariaGuleghina）則在09版中扮演圖蘭朵，與83版的圖蘭朵相比，她在表演時(shí)面部和肢體語(yǔ)言比較豐富，例如在第一幕圖蘭朵初次出場(chǎng)監(jiān)斬波斯王子時(shí)，以往的表演者大多直接一揮手表示行刑，而她似乎在眼里閃過(guò)一絲仇恨，然后才揮手，并且之后又迅速恢復(fù)了笑容和侍女說(shuō)笑。這位圖蘭朵公主的“亮相”，可以說(shuō)讓人耳目一新。而在第二幕出題的時(shí)候，她通過(guò)在舞臺(tái)上的走位和情緒強(qiáng)烈的唱腔，表現(xiàn)出圖蘭朵公主有些任性，不可一世的形象。因此我覺(jué)得這位圖蘭朵則更像是王爾德筆下的莎樂(lè)美，她在殘酷的同時(shí)體現(xiàn)出了一絲狡猾，乖張甚至可以說(shuō)活潑。但對(duì)于“古代中國(guó)公主”的那份矜持和高貴，則似乎比伊娃·瑪爾頓的圖蘭朵略微遜色一些。

而柳兒則是《圖蘭朵》，乃至在所有普契尼劇作中，集所有女性?xún)?yōu)點(diǎn)于一身的罕見(jiàn)角色。曾有傳記作家揣摩，柳兒的角色來(lái)源于普契尼生活中的女性原型——一位名叫多利亞（Doria）的侍女。普契尼的妻子出于嫉妒曾誣告多利亞與男主人有染，多利亞因不堪侮辱自殺。然而法醫(yī)證明了她的清白，驗(yàn)尸報(bào)告顯示多利亞仍是完璧之身。傳說(shuō)普契尼在《圖蘭朵》中塑造了柔弱，純潔，善良，忠心耿耿，富有自我犧牲精神和悲劇色彩的柳兒，正是為了紀(jì)念這位命運(yùn)充滿苦難的女子。

不過(guò)我對(duì)柳兒印象最深刻之處倒并非是她的自我犧牲，而在第一幕中她與卡拉富王子的對(duì)話：王子問(wèn)她為何愿意無(wú)條件地分擔(dān)老國(guó)王流亡中的苦難，柳兒答：“那是因?yàn)橛幸淮卧诨蕦m中，你對(duì)我微笑”。這短短的幾個(gè)音節(jié)，卻最好的詮釋了柳兒這個(gè)角色。事實(shí)上，在《圖蘭朵》全劇中，柳兒鮮有笑容，她的命運(yùn)無(wú)時(shí)無(wú)刻不籠罩在愁云慘淡之中，這一小段唱詞卻不僅烘托了柳兒的柔弱和善良，也很好的通過(guò)哀婉的唱腔表達(dá)了她對(duì)愛(ài)情的憧憬，這是非常符合柳兒作為一位身份卑微的少女的身份的。反過(guò)來(lái)，這種憧憬又不同于無(wú)憂無(wú)慮的吉爾達(dá)，不像《親愛(ài)的名字》除了愛(ài)情別無(wú)他物，而是滲透了一絲對(duì)命運(yùn)捉弄的無(wú)奈和辛酸，如果表演者處理得當(dāng)，柳兒對(duì)觀眾的感染力就能達(dá)到“事半功倍”的效果。

1983版的《圖蘭朵》中，由利昂娜·米切爾（LeonaMitchell）出演柳兒，也許由于之前看過(guò)她飾演的《魔笛》中的帕米娜公主，個(gè)人感覺(jué)利昂娜·米切爾詮釋的柳兒在純潔善良之余有一些天真，甚至不諳世事的味道。她在演唱第一幕的這一句唱詞時(shí)，聲音非常清澈洪亮，在高音區(qū)很松弛，沒(méi)有對(duì)強(qiáng)弱的刻意控制。似乎柳兒此時(shí)暫時(shí)忘卻了命運(yùn)的艱辛，回憶起美好的過(guò)往并且沉浸其中。

相對(duì)來(lái)說(shuō)，2009版的柳兒扮演者瑪麗安娜（Marina Poplavskaya），無(wú)論是從外形，表演，還是她對(duì)柳兒相關(guān)唱段的處理上，處處流露出楚楚可憐，幽怨的氣質(zhì)。在演唱時(shí)，她對(duì)強(qiáng)弱和氣息做了很多控制和自己的處理，正像是我們情緒不穩(wěn)定時(shí)說(shuō)話聲音的顫抖一樣，使得歌聲有一種如泣如訴的感覺(jué)，與《蝴蝶夫人》中巧巧桑的唱段《美好的一天》中，表現(xiàn)女子對(duì)愛(ài)情的憧憬，對(duì)未來(lái)的忐忑相似，頗有異曲同工之妙。此外在表演時(shí)豐富的面部表情和肢體語(yǔ)言也加強(qiáng)了柳兒這個(gè)角色的悲劇感，為這個(gè)原本的女二號(hào)挖掘出了很多內(nèi)蘊(yùn)的層次。因此從個(gè)人角度，我也更喜歡這位2009版的柳兒。

三、話外：美中不足——《圖蘭朵》的“不得人心”之處

《圖蘭朵》是普契尼作品之中公認(rèn)最有冒險(xiǎn)性的歌劇，然而也被認(rèn)為是有缺陷的杰作，受到一部分批評(píng)家的貶斥。約瑟夫·克爾曼（JosephKerman）指出，“沒(méi)有人會(huì)否認(rèn)，這個(gè)故事本身充滿了戲劇的張力，但是普契尼并沒(méi)有把握住它。他的音樂(lè)對(duì)于解讀故事和人物幾乎沒(méi)有作用?！保ㄔ訨ona than Christian Petty and Marshall Tuttle,"Tona lPsy chologyin Puccini's Turandot",Center for Korean Studies,University of Cali fo rnia,Berkeley and Langston University,2001^Kerman,p.206）的確，從戲劇女高音的駭人嗓音我們可以充分領(lǐng)略到圖蘭朵的殘暴，冷酷，陰暗，如唱段《祖先的屈辱（InquestaReggia）》，把仇恨，扭曲，不安的情緒渲染到了極致，但在表現(xiàn)圖蘭朵公主美麗堅(jiān)貞的一面上很少筆墨，主要以不痛不癢的側(cè)面描寫(xiě)（如第一幕中的幽靈，侍女等）為主，甚至表現(xiàn)圖蘭朵美好一面的主題《茉莉花》，往往都用宏大甚至有些陽(yáng)剛的交響樂(lè)作為配器，個(gè)人認(rèn)為，音樂(lè)描繪出的圖蘭朵形象，扭曲有余，“魅力”不足。

批評(píng)家阿什布魯克（Ashbrook）和鮑爾斯（Powers）則認(rèn)為，結(jié)尾處圖蘭朵公主心理上的變化鋪墊不足，過(guò)分牽強(qiáng)，沒(méi)有說(shuō)服力，而在女二號(hào)柳兒身上又浪費(fèi)了大量筆墨，導(dǎo)致了續(xù)寫(xiě)的《圖蘭朵》注定會(huì)爛尾。（援引自JabcAshbrookandPowers,p.143 and154）音樂(lè)對(duì)圖蘭朵性格塑造的單一，這也給“卡拉富王子如何感動(dòng)圖蘭朵”造成了相當(dāng)大的難題，觀眾從情理上很難接受圖蘭朵的巨大轉(zhuǎn)變。此外，在續(xù)寫(xiě)的結(jié)局里，善良的柳兒死了，殘暴的圖蘭朵卻過(guò)上了幸福的生活。人物個(gè)性與結(jié)局的鮮明反差使許多人對(duì)圖蘭朵公主這一角色產(chǎn)生了反感。

但以一位現(xiàn)代人角度來(lái)說(shuō)，我認(rèn)為圖蘭朵這個(gè)公主從文化意義上來(lái)說(shuō)并不是中國(guó)人。在經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間不同版本，各個(gè)國(guó)家，各具個(gè)性的演繹之后，圖蘭朵公主本身的文化內(nèi)核已經(jīng)非常豐富。我們?cè)凇秷D蘭朵》中也不僅僅聽(tīng)到了純正的西洋交響樂(lè)和中國(guó)民歌調(diào)式的音樂(lè)主題，普契尼通過(guò)音樂(lè)更塑造出憂郁神秘的波斯王子，陽(yáng)剛熱烈的韃靼王子這樣來(lái)自于“胡地”的形象，在這一切的熏染之下，可以說(shuō)圖蘭朵是一位屬于世界的公主。更何況，戲劇女高音金屬般的嗓音以及經(jīng)典的男高音唱段《今夜無(wú)人入眠》等等，使《圖蘭朵》依然瑕不掩瑜，成為不可忽視的一部作品。即使放到現(xiàn)代，它依然具有強(qiáng)烈而神秘的吸引力。

J832

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1005-5312（2014）08-0098-02