胡藍月 (云南師范大學(xué) 650000)
中國動畫學(xué)派的來歷學(xué)術(shù)上并沒有一個準確的說明,學(xué)派還是流派也沒有十分準確的界定,《電影藝術(shù)詞典》中在對“美術(shù)片”的注釋中提到:中國美術(shù)電影,因在國際影壇上獨樹一幟,被稱為“中國學(xué)派”;《中國動畫發(fā)展史》中指出“中國學(xué)派”動畫發(fā)軔于20世紀50年代,成熟于60年代,收獲與78、80年代的一批具有鮮明中國特色的動畫作品。從這些著作中我們可以知道“中國學(xué)派”動畫并不是指所有中國出品的動畫片,而是指那些在計劃經(jīng)濟時代背景之下體現(xiàn)著中華民族特有的性格特質(zhì)、藝術(shù)精神、文化內(nèi)涵的,不是簡單幾個從千年文明中籠統(tǒng)抽取而來能指的符號所能夠代表的。
動畫藝術(shù)家阿達先生說的好:動畫動畫就是要“能動的畫、畫的能動”,而“中國學(xué)派”動畫的神來之筆正是將中國水墨畫,通過影視手段,用膠片一格格拍出來使得人們固化思想中的靜止的水墨畫動起來,這里動起來是技術(shù)的支持,繪畫風(fēng)格,表達語言則是“中國學(xué)派”動畫的精髓,“中國學(xué)派”動畫別具用心的取材與目的在伴隨這樣精美的繪畫終于達到幾乎完美的藝術(shù)意境。“中國學(xué)派”動畫的藝術(shù)意境,因人格、因情景不同,呈現(xiàn)出種種如摩尼珠一般多樣的美。動畫藝術(shù)家們用精神映照萬象,代江山河川而立言,造就出一個鳶飛魚躍,爛漫玲瓏,淵然而深的靈境,繪畫語言是藝術(shù)境界的創(chuàng)構(gòu)的根基,而意境是客觀的風(fēng)景做主觀情思的象征,藝術(shù)家自身心中情思升騰,波瀾變化,固定的物象輪廓不足以表現(xiàn),只有山川江河,樹木植被才足以表達藝術(shù)家們無盡的靈感,這些微妙的境界實現(xiàn),通常是在藝術(shù)家精神的涵養(yǎng)、心靈的飛躍,凝思寂照的體驗中忽然的暴發(fā)。
“丘壑成于胸中,即寤發(fā)之于筆墨”的華夏的藝術(shù)家們認為藝術(shù)已然不是一個單純的平面的自然的再現(xiàn),而是一個深沉的意境的創(chuàng)構(gòu)?!爸袊鴮W(xué)派”動畫,其實就是在以傳統(tǒng)的中國民間藝術(shù)和水墨語言借助西方的技術(shù)表達積極向上的寓教于樂的類容,這些作品并不是單純的心靈對印象的直接反應(yīng),而是啟示最高靈境,以在國際獲獎無數(shù)的中國水墨動畫《山水情》為例,整個作品就像是一首讓人陶醉其中的古詩,當在觀眾聽著錚錚古琴聲沉浸在水墨制成的山水中,創(chuàng)作作品的藝術(shù)家們通過無數(shù)次的采風(fēng)對實現(xiàn)對現(xiàn)實世界的摹寫,賦予水墨動畫猶如中國詩畫一般的心靈,以傳統(tǒng)的水墨畫形式,基于現(xiàn)代人的情緒與意識,使這部作品非常具有隱喻性,融入了道家?guī)煼ㄗ匀?、與世無爭的哲學(xué)思想和禪宗明心見性的靈感。作品中出現(xiàn)的老琴師的古琴其實是文人的精神品質(zhì)的物化,作品最后琴師告別牧童走向茫茫之途時,用水墨毛筆畫出的重重青山也是非常明顯的隱喻,當然動畫的優(yōu)勢也在于它能夠?qū)⒙曇羧谌胱髌?,所以當琴師離開之時配音出現(xiàn)的呼呼風(fēng)響也在一定程度上給觀眾暗示了琴師的與世無爭的高潔品德。整個作品在編劇腳本、繪畫語言甚至后期配音上的高度統(tǒng)一將琴師的忘卻凡塵氣質(zhì)和超脫世俗心境渲染給觀眾,觀眾觀影結(jié)束以后情不自禁的默默反思自身是否被世俗的物質(zhì)所污染,忘記自己的初衷,丟失了赤子之心,反思之后便開始思考怎樣培養(yǎng)學(xué)習(xí)琴師代表的高逸灑脫的文人精神,并且努力去做,這樣的教化作用是“中國學(xué)派”動畫作品的一個特殊的存在,觀眾的審美體驗并不因為影片的結(jié)束而消失反而因為影片結(jié)束令人陷入深深思考。在作品《山水情》中劇本的設(shè)定采用散文的形式,表達的是師生之情,老琴師循循善誘,少年聰穎好學(xué),成才以后在曠然的高山流水之間琴師贈琴于少年,少年用悠揚的琴聲送別飄然而去消失在茫茫山野中的老師之后少年在大自然中觀察自然感受生活體驗人生,作品表達了傳承、追尋、懷念之情,體現(xiàn)著積極的浪漫主義情懷。在作品中形象設(shè)定中琴師是精干的,留著一小戳山羊胡,頗有仙風(fēng)道骨的虛幻飄渺感覺,牧童的形象是活潑機靈的,是莘莘學(xué)子形象的代表,在形象上這樣的對比特別有張力;在作品場景設(shè)定中,即有潑墨風(fēng)格寫意的高山、河灘也有大量的留白的江河、白云,這樣的以虛代實,虛實統(tǒng)一的理念體現(xiàn)著人與自然的和諧。在中國虛與實是一種靈活的思維方式,虛不是指什么都沒有,只是用其他的東西來代指而已,比如作品中留白的可以代指天空,也可以代指江河,但在西方他們是萬萬不會這樣處理的,這就是中國的特色。相比較來說西方更多的是實在的東西,好比動畫中角色的造型一定的根據(jù)人體的骨骼肌肉結(jié)構(gòu)的,即便有變形也是夸張手法運用的表現(xiàn),油畫中色塊的運用也是根據(jù)自然的調(diào)色來的,絕對不會像中國一樣留白,或者以白當黑,“中國學(xué)派”水墨動畫更多的是“虛”的,極其富有想象力,突破了寫實主義的片面性。這部作品內(nèi)容簡單看似信手拈來,實則匠心獨運,虛與實的概念對于《山水情》的創(chuàng)作影響不是只停留在作品內(nèi)容和簡單的人物形象和背景塑造上,更多的是藝術(shù)家們對于中國傳統(tǒng)文化的詮釋,這部作品處處滲透的虛實理解是對傳統(tǒng)文化的尋根。的對于外國人來說《山水情》中的有實有虛的畫法很空靈很有禪意,不僅在視覺上給人美感,體驗感,更在精神上有強烈感染與震懾,整部作品的精神內(nèi)涵與審美情趣也有相當高度,是中國文化的象征。
在動畫的發(fā)展的長河中不乏好的作品,總結(jié)這些作品我們不難看得出各個國家各個民族在美學(xué)思想和精神思維上都不一樣,在“中國學(xué)派”動畫的發(fā)展中虛與實尤為講究,藝術(shù)家們通過作品反映出的是道家思想在中國藝術(shù)上的滲透,只有將我們獨有的美學(xué)思想深入骨髓,堅持動畫藝術(shù)家特偉先生提出的“敲喜劇電影之門,創(chuàng)民族風(fēng)格之路”,不斷追求發(fā)展突破,做具有中國特色的動畫,才能再創(chuàng)中國動畫的輝煌。