談弦樂四重奏教學(xué)基礎(chǔ)訓(xùn)練

文/楊 園

談弦樂四重奏教學(xué)基礎(chǔ)訓(xùn)練

文/楊 園

弦樂四重奏是室內(nèi)樂的一種重要形式，是由四個(gè)人組成的表演組織。文章結(jié)合自己多年的教學(xué)和舞臺經(jīng)驗(yàn)，重申了弦樂四重奏教學(xué)的重要意義，歸納了弦樂四重奏教學(xué)基礎(chǔ)訓(xùn)練的步驟。

弦樂四重奏 教學(xué) 基礎(chǔ)訓(xùn)練

弦樂四重奏是由第一小提琴、第二小提琴、中提琴和大提琴所組成的室內(nèi)樂中最常見的重奏形式，弦樂四重奏雖然沒有交響樂那樣恢宏，也沒有獨(dú)奏那樣突出個(gè)性發(fā)揮，但卻能表達(dá)復(fù)雜的思想情感和音樂的整體和諧。無數(shù)弦樂的演奏大師都經(jīng)歷了它的熏陶和磨練。因此弦樂四重奏的教學(xué)基礎(chǔ)訓(xùn)練不論是對音樂院校還是非音樂院校的任何一位弦樂獨(dú)奏者來說都是非常重要的。

1 弦樂四重奏教學(xué)的重要意義

在所有的專業(yè)音樂院校中，管弦專業(yè)的室內(nèi)樂演奏教學(xué)是應(yīng)當(dāng)和獨(dú)奏演奏、樂隊(duì)演奏同等重要的專業(yè)基礎(chǔ)課之一。在國外諸多音樂發(fā)達(dá)的國家，室內(nèi)樂教學(xué)的分量相當(dāng)重，若想在室內(nèi)樂方面拿到文憑其難度甚至超過了獨(dú)奏，可見其在管弦音樂教學(xué)中所占比重有多大。由于我們的學(xué)生在步入音樂學(xué)院之前，一直都是在做獨(dú)奏方面的練習(xí)，有的程度和水平還相當(dāng)不錯(cuò)。但是，沒有經(jīng)歷過專業(yè)合奏訓(xùn)練的他們，在樂隊(duì)排練、室內(nèi)樂學(xué)習(xí)中就顯得能力不足，視譜、音準(zhǔn)、節(jié)奏等問題都一一顯現(xiàn)出來。大家都知道，要想成為一名獨(dú)奏演奏家是一件非常非常困難的事情，我們的這些學(xué)生以后的絕大多數(shù)都會從事樂隊(duì)演奏、室內(nèi)樂演奏等工作。所以在學(xué)校里，老師能夠教授給他們良好的合奏能力，對他們?nèi)蘸蟮膸椭鷮⑹菬o比巨大的。弦樂四重奏是很具有代表性的室內(nèi)樂形式，其編制明確、表現(xiàn)力豐富、演奏曲目眾多，是幫助學(xué)生的音準(zhǔn)、節(jié)奏、合作能力等方面達(dá)到高水準(zhǔn)的訓(xùn)練科目之一，可見其在教學(xué)中的重要意義。

2 基礎(chǔ)訓(xùn)練前的準(zhǔn)備工作

在弦樂四重奏教學(xué)中，從教師的角度來說，在選人方面要注意。我們盡量選擇能力和水平相近的同學(xué)來進(jìn)行組隊(duì)，這樣他們在學(xué)習(xí)和演奏過程中會盡可能地思想統(tǒng)一，而不會因?yàn)椴町愝^大出現(xiàn)某個(gè)聲部比較強(qiáng)勢或者弱勢的問題。組隊(duì)完成后，老師要讓這些初學(xué)的學(xué)生們了解弦樂四重奏的相關(guān)知識。比如：“弦樂四重奏是古典時(shí)期重要的室內(nèi)樂形式，而室內(nèi)樂原來指在家庭等小場所演奏或演唱的音樂，現(xiàn)在的用法以及含義已經(jīng)遠(yuǎn)遠(yuǎn)不僅限于此，今天即便在音樂廳演奏，它的性質(zhì)也是以親切、精致為主。在室內(nèi)樂中，以兩把小提琴、一把中提琴和一把大提琴演奏的弦樂四重奏形式是室內(nèi)樂中最理想、最融洽、最經(jīng)典的組合?！雹僬浴杜＝蛞魳忿o典》“弦樂四重奏”條目 人民音樂出版社?！笆耸兰o(jì)上半葉，巴洛克音樂與古典音樂形成了一個(gè)銜接上的空檔，正是有弦樂四重奏這樣的體裁出現(xiàn)，才使兩種不同音樂風(fēng)格的音樂得到了平穩(wěn)過渡。十八世紀(jì)中葉里赫特是首先運(yùn)用弦樂四重奏組合進(jìn)行創(chuàng)作的作曲家之一，最終由海頓確立了形式。”②摘自《西方音樂史》 唐納德·杰·格勞特、克勞德·帕利斯卡 著 汪啟章、吳佩華、顧連理 譯 人民音樂出版社。

再如，要讓學(xué)生多聽弦樂四重奏的作品，比較著名的作品有古典時(shí)期的海頓的68首弦樂四重奏，莫扎特的23首弦樂四重奏，貝多芬的16首弦樂四重奏；浪漫時(shí)期舒伯特的a小調(diào)第13號、d小調(diào)第14號、G大調(diào)第15號弦樂四重奏，門德爾松的六首弦樂四重奏，斯美塔那的e小調(diào)第1號弦樂四重奏，勃拉姆斯的三首弦樂四重奏，德沃夏克的F大調(diào)第12號弦樂四重奏，柴科夫斯基的第1號弦樂四重奏，鮑羅丁的D大調(diào)第2號弦樂四重奏；印象主義德彪西的g小調(diào)弦樂四重奏，拉威爾的F大調(diào)弦樂四重奏；20世紀(jì)勛伯格的四首弦樂四重奏，巴托克的六首弦樂四重奏等。所有準(zhǔn)備工作做完以后進(jìn)入正式的演奏階段。

3 弦樂四重奏教學(xué)基礎(chǔ)訓(xùn)練的步驟

3.1 音準(zhǔn)的訓(xùn)練

我們要解決的是弦樂器最基本也是最困難的問題“音準(zhǔn)”。與鋼琴等固定音高樂器不同，對于弦樂器來說，音準(zhǔn)是一個(gè)非常重要非常困難的課題。在獨(dú)奏演奏時(shí)，音準(zhǔn)已經(jīng)非常困難了，在重奏中，要把四個(gè)弦樂器的音準(zhǔn)統(tǒng)一，真的不是一件容易的事。在單獨(dú)演奏每個(gè)聲部時(shí)，我們會覺得音準(zhǔn)挺好，可是合在一起的時(shí)候，就會發(fā)現(xiàn)非常不和諧。針對這一點(diǎn)，我們可以進(jìn)行如下訓(xùn)練：（一）四人同時(shí)用“弱”的力度演奏一個(gè)八度上、下行的大調(diào)音階，每個(gè)音四拍。在演奏的過程中既要聽得見自己，也要聽得見別人，從中感受同樣音高之間聲音的共鳴。在互相熟悉了合奏在一起的音響后，可以適當(dāng)?shù)靥岣咚俣龋ㄗ龃司毩?xí)時(shí)應(yīng)多用空弦）。（二）第一小提琴與中提琴為一個(gè)聲部，第二小提琴與大提琴一個(gè)聲部，同樣用“弱”的力度演奏三度音階，每個(gè)音四拍。讓學(xué)生體會和聲的感覺，這樣的和聲感覺與其獨(dú)奏時(shí)自己演奏三度是不一樣的。其間，如果有音不準(zhǔn)的情況發(fā)生，教師要及時(shí)提出指正。（三）大提琴演奏根音，中提琴演奏其上方八度音，一、二提琴分別演奏正三和弦的三音和五音。剛開始練習(xí)時(shí)可以分解演奏，大提琴先出現(xiàn)，四拍后中提琴現(xiàn)，與大提琴校對。以此類推，二提琴與一提琴再先后出現(xiàn)，最終完成完整和弦（也可演奏七和弦）。

3.2 節(jié)奏的訓(xùn)練

我們很多學(xué)生在演奏時(shí)，節(jié)奏都不是很準(zhǔn)確。獨(dú)奏時(shí)，由于自己練習(xí)時(shí)對節(jié)奏的忽視，造成了很多錯(cuò)誤的演奏，附點(diǎn)中相對長的音、切分中間音、長音、休止符經(jīng)常不知不覺就被“吃”了拍子，而有一些速度比較快、技術(shù)難度比較高的困難片斷又會不知不覺的“變”慢了。當(dāng)和伴奏時(shí)，學(xué)生們經(jīng)常會出現(xiàn)“不會拉琴”的感覺，一是對新加入的伴奏聲部不熟悉，另外很大程度上就是節(jié)奏的不穩(wěn)定，帶上伴奏以后與之前隨心所欲的感覺不同了。獨(dú)奏尚且如此，在弦樂四重奏中，如果每個(gè)人的節(jié)奏都那么隨性的話，那我們聽到的聲音一定會和菜市場一般嘈雜。對于節(jié)奏的訓(xùn)練，我們同樣可以以音階的形式練習(xí)。先四個(gè)人演奏同一個(gè)音練習(xí)附點(diǎn)、切分、二連音、三連音、四連音等各種節(jié)奏型，然后再以三度和聲與三和弦和聲的形式演奏各種節(jié)奏型。這時(shí)學(xué)生們會發(fā)現(xiàn)，他們演奏出的聲音是如此和諧飽滿，弦樂四重奏這種形式的演奏是如此有趣。這時(shí)，教師再為學(xué)生準(zhǔn)備一首速度比較慢，節(jié)奏與音符都相對簡單的樂曲或者樂曲片段（最好是他們比較熟悉的旋律）讓他們來演奏，讓學(xué)生們更加深刻地感受弦樂四重奏帶給他們的聽覺沖擊，充分調(diào)動起學(xué)生們對這種音樂體裁的興趣。

3.3 合作和分工與訓(xùn)練

通過音準(zhǔn)、節(jié)奏等最基本方面的練習(xí)后，學(xué)生們這時(shí)也對合作有了一定的概念，他們會知道每個(gè)演奏者只是這個(gè)團(tuán)體的一分子，弦樂四重奏是要靠大家齊心合力來進(jìn)行演奏的。教師這時(shí)要讓學(xué)生們知道每個(gè)樂器在整個(gè)樂隊(duì)里的作用。早期的弦樂四重奏如同四部和聲，第一小提琴演奏高音旋律聲部居多，第二小提琴與中提琴則作為內(nèi)聲部的和聲支持，大提琴以低音支撐，這也奠定了第一小提琴在弦樂四重奏中的主導(dǎo)地位。由于其演奏分量較大，所以很多時(shí)候整個(gè)樂隊(duì)的起拍、對音等都是由第一小提琴發(fā)起的。但是隨著音樂的發(fā)展，其他三個(gè)聲部的演奏分量與第一小提琴相比越來越趨于一致，所以它們的重要性也隨之越來越大。第一小提琴演奏旋律較多，偶爾擔(dān)任伴奏；第二小提琴有時(shí)演奏旋律聲部，有時(shí)與第一小提琴配合演奏二重奏，有時(shí)與中提琴構(gòu)成內(nèi)部和聲；中提琴與第二提琴構(gòu)成內(nèi)部和聲，但是在近現(xiàn)代作品中，越來越多地?fù)?dān)任旋律聲部的演奏；大提琴則擔(dān)任低音聲部的演奏。

在弦樂四重奏練習(xí)和演奏中，四個(gè)人要位。我們的專業(yè)學(xué)生都有比較高的音樂素養(yǎng)經(jīng)過長年累月的獨(dú)奏練習(xí)，對許多作曲家的作品風(fēng)格都有一定的理解。當(dāng)然，每個(gè)人都有自己不同的想法，但是無論什么問題都是要由這個(gè)集體共同解決的，如何將這些不同的想法整合統(tǒng)一，就是演奏員合作意識的體現(xiàn)，并且必須得以體現(xiàn)。在美國，作者親眼看見學(xué)生們因?yàn)橐魳诽幚硪庖姴煌瑺幍妹婕t耳赤，大家都有自己的想法，最終在老師的建議下達(dá)成共識。除此之外，一個(gè)合格的演奏員在排練時(shí)不但能夠順利完成自己的聲部演奏，還要能夠清楚其他聲部的旋律，以便于與其他聲部更加緊密地結(jié)合。在排練時(shí)，教師應(yīng)當(dāng)熟讀總譜，然后指導(dǎo)學(xué)生分析樂譜，讓每一個(gè)聲部演奏員熟知自己的位置是旋律聲部還是伴奏聲部，抑或和聲填充。伴奏聲部與旋律聲部相互配合、相互協(xié)調(diào)，積極地將音樂演奏好。當(dāng)排練遇到困難片段時(shí)，教師應(yīng)帶領(lǐng)學(xué)生放慢速度，仔細(xì)找出影響演奏的真正原因，是音準(zhǔn)還是節(jié)奏或是音樂處理的問題，反復(fù)練習(xí)，直到獲得好的音響效果為止。

弦樂四重奏是非常充滿魅力的一種音樂形式，許多小提琴獨(dú)奏家都很喜歡坐在弦樂四重奏的樂隊(duì)里面。我們熟知的大師克萊斯勒，就經(jīng)常參加弦樂四重奏的演出，并擔(dān)任第二小提琴或者中提琴的演奏；而另一位大師祖可曼，更是創(chuàng)建了自己的室內(nèi)樂團(tuán)，他自己也經(jīng)常擔(dān)任中提琴手的角色。弦樂四重奏的練習(xí)是學(xué)生們提高演奏能力，加強(qiáng)音樂素養(yǎng)，提升合作能力的非常好的途徑，作為指導(dǎo)教師，我們應(yīng)該讓學(xué)生們對這種音樂體裁產(chǎn)生正確的認(rèn)識，并且引導(dǎo)他們喜歡上這種音樂形式，更要帶領(lǐng)他們在這一領(lǐng)域越來越成熟，讓他們以后的道路越走越寬。

[1]丁芷諾《弦樂重奏的音準(zhǔn)及其訓(xùn)練》，《中央音樂學(xué)院學(xué)報(bào)》1989年第一期。

[2]周明《關(guān)于弦樂四重奏教學(xué)與演奏的幾個(gè)問題》，《齊魯藝苑》2004年第二期。

[3]沈崢《弦樂四重奏訓(xùn)練在教學(xué)中的意義》，《南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)》2004.03。

[4]吳淑婷《培養(yǎng)合作意識對于弦樂四重奏的意義》。

[5]金鑫《弦樂四重奏音準(zhǔn)初探》。

楊園（1961—）女，沈陽音樂學(xué)院管弦系副教授。