熊明心
Gego(1912-1994)原名格圖德·路易·哥希米德(Gertrud Louise Goldschmidt), 1912年生于德國(guó)漢堡富裕開(kāi)明的猶太家庭,童年過(guò)得無(wú)憂(yōu)無(wú)慮。父親是銀行家,銀行由曾祖父創(chuàng)建于1815年,迫于納粹壓力在1938年關(guān)閉。1932年,Gego進(jìn)入斯圖加特技術(shù)學(xué)院,學(xué)習(xí)建筑和工程學(xué),1938年獲得學(xué)位。教授博納茨(Paul Bonatz)在學(xué)業(yè)上給予Gego很大支持,并敦促她盡快畢業(yè)離開(kāi)德國(guó)。1939年,作為最后一名離開(kāi)德國(guó)的家庭成員,Gego鎖上家門(mén),將鑰匙扔進(jìn)阿斯特湖,飛往英格蘭,再抵達(dá)委內(nèi)瑞拉首都卡拉卡斯。
27歲的Gego,不會(huì)說(shuō)西班牙,獨(dú)自生活,從頭開(kāi)始。她在卡拉卡斯結(jié)婚,生育了兩個(gè)孩子,零散做過(guò)些建筑設(shè)計(jì)工作。1953年離婚后,與伴侶設(shè)計(jì)師羅伊菲特(Gerd Leufert)搬到塔瑪(Tarmas)暫居,在羅伊菲特的陪伴和鼓勵(lì)下,41歲的Gego正式開(kāi)始從事藝術(shù)工作。1953年-1956年,是Gego尋找自己造型語(yǔ)言的藝術(shù)探索期,她實(shí)驗(yàn)了各種技法與媒介,包括石墨、彩鉛、氈頭筆、水彩、蛋彩、酪酸涂料、油氈版畫(huà)和木版畫(huà),她的作品色彩飽和,主題多是周邊風(fēng)景和人物。
平行線(xiàn)時(shí)期
1956年,Gego與羅伊菲特搬回卡拉卡斯,同參與抽象幾何藝術(shù)和動(dòng)態(tài)藝術(shù)(Kinetic Art)的藝術(shù)家?jiàn)W特羅(Alejandro Otero)、蘇圖(Jesús Rafael Soto)及克魯茲-迪耶茲(Carlos Cruz-Diez)等交往。50年代委內(nèi)瑞拉經(jīng)濟(jì)繁榮,首都卡拉卡斯充滿(mǎn)生氣地?cái)U(kuò)張,這些藝術(shù)家從事城市規(guī)劃與城市建筑項(xiàng)目,在藝術(shù)界和建筑界聲望頗高。盡管Gego本人并未投身任何藝術(shù)運(yùn)動(dòng),但當(dāng)時(shí)藝術(shù)和建筑界對(duì)空間、運(yùn)動(dòng)、光影爭(zhēng)論的影響,在Gego 50年代中期以來(lái)的作品中可見(jiàn)一斑。1957年她的首次三維實(shí)驗(yàn)“黑色震顫”(Vibración en negro),深受蘇圖影響。該作品是真人軀干大小、涂黑的平行鋁條制成的波浪形線(xiàn)條的開(kāi)放造型。雕塑從天花板垂下,隨著觀者走動(dòng)引起的空氣流動(dòng)微微搖晃。開(kāi)放式造型,令顫動(dòng)的光影既投射于作品內(nèi),也投射于所處建筑的地面和墻面上。
1958年開(kāi)始,Gego在委內(nèi)瑞拉中央大學(xué)城市建筑與規(guī)劃系任教,開(kāi)設(shè)《水彩與水粉》課。之后在奧特羅推薦下,在克里斯托·羅家藝術(shù)造型學(xué)院(Escuela de Artes Plásticas Cristobal Rojas)開(kāi)設(shè)雕塑課程??唆斊?迪耶茲曾在1959制作電影《空間中的運(yùn)動(dòng)與震顫——Gego的雕塑》。
1960年,Gego在紐約旅行了幾個(gè)月,遇見(jiàn)了諾姆·加博(Naum Gabo)、約瑟夫·艾爾伯斯(Josef Albers)和他的妻子安妮·艾爾伯斯(Anni Albers)。加博作品的動(dòng)態(tài)結(jié)構(gòu)、彈性尼龍線(xiàn)雕塑營(yíng)造的透明無(wú)形感與光影交互作用,都給Gego影響與啟示。Gego和包豪斯出身的安妮·艾爾伯斯,都把編織看作一種藝術(shù)手段,認(rèn)為編織品是被觀看的藝術(shù)品而不是被當(dāng)作坐墊地毯的物品。在紐約期間,她觀看過(guò)建筑師巴克敏斯特·富勒(Richard Buckminster Fuller)的展覽,她對(duì)富勒的穹頂(geodesic domes)非常感興趣,深有研究。50年代中期開(kāi)始,Gego開(kāi)始探索線(xiàn)條的魅力。她說(shuō),早年學(xué)習(xí)建筑時(shí),線(xiàn)條是限制的象征,限制形狀和空間。在Gego眼中,線(xiàn)條不是限制,不為圖像或者敘述服務(wù),線(xiàn)條是自主的,有獨(dú)立的生命。保羅·克利(Paul Klee)對(duì)線(xiàn)條的韻律與結(jié)構(gòu)的評(píng)價(jià)給Gego很大啟示,“線(xiàn)條積極行走,自由移動(dòng),沒(méi)有目標(biāo)。為了行走而行走。”1965年,Gego設(shè)計(jì)了一本名為《線(xiàn)條自傳》(Autobiography of a Line)的極簡(jiǎn)風(fēng)格的書(shū),書(shū)頁(yè)風(fēng)琴式折疊,從不同角度“讀”書(shū),平行線(xiàn)條看似彼此排斥或融合。正如書(shū)名所意味的,線(xiàn)條自主獨(dú)立地書(shū)寫(xiě)自己的生命——這點(diǎn)貫穿Gego一生,她的探索時(shí)而是游戲?qū)嶒?yàn)式的、時(shí)而是冷靜研究式的。1957年-1971年,Gego的創(chuàng)作以平行線(xiàn)條構(gòu)成的二維和三維作品為主,這15年被評(píng)論家稱(chēng)為“平行線(xiàn)時(shí)期”。
線(xiàn)條躍入三維空間
Gego探索著如何令線(xiàn)條進(jìn)入空間,構(gòu)建體積。Gego創(chuàng)作雕塑前,從不繪圖打稿,她直接從三維空間思考出發(fā),利用她能掌控的材料,令想法直接成為作品。她很看重文獻(xiàn)記錄, 1957年-1982年間的作品全都配有詳細(xì)編目記錄,以便不斷反思自己的創(chuàng)作觀念。
Gego能夠如此流暢地創(chuàng)作,受益于她對(duì)國(guó)際最新建筑工程學(xué)和數(shù)學(xué)的不斷研究。除了富勒的“張拉整體”(Tensegrity),給Gego最大啟迪的是克里奇魯(Keith Critchlow)編寫(xiě)的建筑師、設(shè)計(jì)師指南《空間中的秩序——設(shè)計(jì)源卷》(Order in Space: A Design Source Book, 1969)。這部著作是數(shù)學(xué)和藝術(shù)的結(jié)合,系統(tǒng)分析定義了空間、格局分布,從數(shù)學(xué)角度解析點(diǎn)如何移動(dòng)為線(xiàn),線(xiàn)如何移動(dòng)為面,面移動(dòng)成塊,通過(guò)旋轉(zhuǎn)成為球形。Gego將這本書(shū)放在手邊,做了大量筆記和草圖,成了她課堂上的“圣經(jīng)”。
60年代開(kāi)始,Gego利用互相連接的直線(xiàn)創(chuàng)作自我支撐和獨(dú)立懸掛的模塊。她在1967年前后創(chuàng)作受富勒穹頂啟示的“球體”系列(Esfera),最為復(fù)雜精密的是1977年的《七個(gè)三十二面球體》(Siete icosidodecaedros),七個(gè)球體互相連接、打破彼此的表面。
Gego一直在作品中追求透明性。60年代末期,她首次接近這個(gè)目標(biāo)。她的代表性三維作品“網(wǎng)域”(Reticulárea),重新定義了雕塑。1969年6月Gego首次在加拉加斯當(dāng)代藝術(shù)博物館展出第一件“網(wǎng)域”,她親自在展館安裝了三個(gè)月;11月,另一件特制的“網(wǎng)域”在紐約美洲關(guān)系中心展出,引起轟動(dòng)?!熬W(wǎng)域”是由彼此連系的金屬絲線(xiàn)條編成的大型多節(jié)點(diǎn)三角格網(wǎng)絡(luò),沒(méi)有起點(diǎn)、沒(méi)有終點(diǎn)、沒(méi)有中心、沒(méi)有邊界、沒(méi)有層級(jí)、沒(méi)有重心。通過(guò)扭曲、變形、擠壓、拉伸,Gego用網(wǎng)狀結(jié)構(gòu)建立了一個(gè)生機(jī)勃勃的動(dòng)態(tài)空間。
“網(wǎng)域”的透明感給人以不見(jiàn)邊界的印象,不僅僅是線(xiàn)條,線(xiàn)條之間的“空”也成為雕塑中的元素。觀者可以注視“網(wǎng)域”,又可以看穿它,其形狀隨觀察的角度不斷變化。Gego摒棄傳統(tǒng)的雕塑是封閉的體積與塊的觀念,技巧性地游移于透明與體積、有與空、輕與重、二維與三維、運(yùn)動(dòng)與靜止之間。1975年在卡拉卡斯當(dāng)代藝術(shù)博物館展出的“網(wǎng)域”,是Gego最大的作品,高2.1米,橫向2.6米,但利用繩子懸掛,令作品看上去輕盈通透。
1982,Gego參加在法蘭克福老歌劇院舉行的國(guó)際藝術(shù)展“游戲空間——空間游戲”(Spielraum-Raumspiele),70歲的Gogo親自在李斯特廳安裝“網(wǎng)域”的最終版,在從地面到天花板之間的梯子上不斷攀爬。不同于早年的“網(wǎng)域”,這次Gego采用了各種不同的材料:電線(xiàn)、尼龍繩、金屬電極、電纜等,展示了更為游戲性、實(shí)驗(yàn)性的一面。同時(shí),Gego將早年作品的大幅黑白照片布置在地板上,像海上漂浮的島嶼,通過(guò)這種方式把早年作品融入其中。隔壁展廳中,約翰·凱奇(John cage)的《羅拉托里奧》(Roaratario)每日通過(guò)擴(kuò)音器播放兩遍。Gego強(qiáng)調(diào)線(xiàn)條之間的“空”,而凱奇將詞語(yǔ)間的無(wú)聲也視為聲音的平衡,二人用不同形式,交流回應(yīng)著結(jié)構(gòu)之間“空”的概念。
因?yàn)椴徽J(rèn)同傳統(tǒng)的雕塑觀念,Gego不愿把自己的三維作品稱(chēng)作雕塑,而是把自己80年代末期的小型雕塑作品稱(chēng)為bicho或者Bichito,意為小動(dòng)物或小蟲(chóng)子,一般是對(duì)不確定的人或事物的貶稱(chēng)。這是Gego給自己雕塑作品的昵稱(chēng),這些巴掌大小的雕塑也如小動(dòng)物般頑皮,可以與之玩耍,但有時(shí)也難以掌控。
這個(gè)系列作品的材料都源于Gego工作室里的剩余材料,網(wǎng)兜、廢電話(huà)線(xiàn)、舊電線(xiàn)、螺絲、海綿等。作品在輕盈、彈性的結(jié)構(gòu)中暗示著無(wú)盡的聯(lián)系,接受重力又反抗重力,是對(duì)規(guī)模、重力、光與空間的進(jìn)一步探索。Gego非常享受純手工的工作過(guò)程,在小規(guī)模、色彩鮮艷的系列作品中,觀者能感受到Gego裝配組合時(shí)的歡欣。
三維繪畫(huà)、無(wú)紙繪畫(huà)和編織
Gego強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)相對(duì)于雕塑的獨(dú)立性,繪畫(huà)不是雕塑的草圖研究。Gego被線(xiàn)條深深吸引:空間中和平面上的線(xiàn)條,線(xiàn)條間的空白,線(xiàn)條交織時(shí)的閃耀。繪畫(huà)是Gego探索線(xiàn)條的好搭檔,她感興趣的不僅是形式和體積,還有結(jié)構(gòu)和透明。
1980年前后,Gego再次運(yùn)用50年代中期常用的水彩畫(huà)技巧,在幾個(gè)月內(nèi)創(chuàng)造了25幅“無(wú)題”(Sin título)系列水彩作品——運(yùn)用水彩的透明性,自如表達(dá)三維的觀念,在紙媒上再現(xiàn)“網(wǎng)域”。一方面,Gego用水彩勾勒“網(wǎng)域”式的復(fù)雜精微的線(xiàn)條,線(xiàn)條自由自在地延伸、擠壓和扭曲;同時(shí),以不同色調(diào)的透明水彩色塊表現(xiàn)線(xiàn)條之間的“空”,令不可見(jiàn)的空間變得可見(jiàn),以留白表現(xiàn)線(xiàn)條,在平面上呈現(xiàn)透明的層次與空間。
Gego充分欣賞繪畫(huà)的自由和表達(dá),喜歡挑戰(zhàn)在空間中和墻上創(chuàng)作繪畫(huà)。1976 年以來(lái)的12年期間,她創(chuàng)作了綜合作品系列“無(wú)紙繪畫(huà)”(Dibujos sin papel)。這個(gè)無(wú)框無(wú)紙的系列,把繪畫(huà)從二維平面上解放出來(lái)。
Gego將工作室中的金屬絲、塑料線(xiàn)、網(wǎng)袋等材料信手拈來(lái),制作成各種結(jié)構(gòu)。這些作品,看似扁平的雕塑,相隔一定間距掛在墻上,又與墻保持一點(diǎn)距離,好像懸浮在空中。投下的影子強(qiáng)化了無(wú)形與透明感。Gego特地在工作室的院子里安裝了懸掛的軌道,專(zhuān)門(mén)觀察光影效果。
編織(Tejeduras)是Gego最晚系列的作品。她用二維平面形式再次探索線(xiàn)條和網(wǎng)絡(luò),不是在紙上,而是用紙。該系列類(lèi)似于紡織品,用紙條而不是傳統(tǒng)意義上的線(xiàn)進(jìn)行編織。這些紙條來(lái)自于舊雜志、香煙包裝的金屬紙,或者是她早年舊作的照片。晚年的Gego,回歸到大多數(shù)德國(guó)孩童年幼時(shí)學(xué)過(guò)的編織技能,既是用新形式探索線(xiàn)條與連接,也是對(duì)過(guò)去的回顧與反思。
漢堡美術(shù)館以“作為對(duì)象的線(xiàn)條”(Line as Object)為題,2013年末至2014年3月為這位出身于漢堡的猶太拉美藝術(shù)家舉辦紀(jì)念展。人們得以有機(jī)會(huì)再次走近Gego的作品,體驗(yàn)她與線(xiàn)條的嬉戲,反思雕塑與繪畫(huà)的邊界。