油畫創(chuàng)作的原創(chuàng)性
——構(gòu)圖

李智詠 王 夢(mèng) （河北美術(shù)學(xué)院 050700）

油畫創(chuàng)作是多樣的題材上有表現(xiàn)反映現(xiàn)實(shí)的，有表現(xiàn)神話傳說的，有再現(xiàn)歷史事件的；風(fēng)格上有、浪漫主義、古典主義、現(xiàn)實(shí)主義等等。繪畫是一個(gè)非常曲折和漫長(zhǎng)的過程，一幅完成的油畫作品要經(jīng)過寫生、構(gòu)思、小稿草圖、油畫正稿等幾個(gè)環(huán)節(jié)。在這談一下油畫創(chuàng)作所遇到的一個(gè)重要問題-構(gòu)圖。

一、 構(gòu)圖和構(gòu)思的關(guān)系

畫家油畫創(chuàng)作的過程中遇到一些問題，如畫面的構(gòu)圖是創(chuàng)作中無法回避。無論畫作是現(xiàn)實(shí)題材的、表現(xiàn)主義題材還是抽象的，都必須經(jīng)過畫者大腦的思考，心靈的升華，體驗(yàn)與反思，之后才可能形成具有藝術(shù)感染力的架上繪畫作品。首先，畫家要從實(shí)際出發(fā)深入生活對(duì)事物進(jìn)行深入的了解，對(duì)要表現(xiàn)的事物和現(xiàn)象進(jìn)行深入觀察，從事物的外在表現(xiàn)如人物的性別、姿態(tài)、膚色、生活背景，到人物的內(nèi)心世界比如人物的面部表情、心理變化等。在觀察和體會(huì)事物的階段，畫家的洞察力要深刻、敏感、新鮮抓住實(shí)物的每一個(gè)細(xì)節(jié)和變化。

構(gòu)圖應(yīng)遵循以下規(guī)律：繪畫作品中的表達(dá)的思想，應(yīng)當(dāng)從屬于作品內(nèi)容。作品中所表現(xiàn)的形式因素，都應(yīng)當(dāng)相互有聯(lián)系，畫家應(yīng)當(dāng)通過繪畫作品的構(gòu)圖，營(yíng)造出一個(gè)吸引觀者目光注意的畫面視覺中心區(qū)域。一個(gè)繪畫畫面的構(gòu)圖規(guī)律，是應(yīng)當(dāng)具有多樣性又應(yīng)當(dāng)具有整體統(tǒng)一的畫面性。畫家任何安排畫面中的每一個(gè)物體，如何處理畫面中的細(xì)節(jié)，在繪畫過程中如何注意繪畫主題的反映是很重要的。這幾者關(guān)系也是非常緊密，在繪畫中應(yīng)用構(gòu)圖中的平衡法則，以表現(xiàn)畫面構(gòu)圖的平穩(wěn)和和諧；在畫面中應(yīng)用構(gòu)圖中的不均衡性，來反映畫面的主次和運(yùn)動(dòng)的韻律。繪畫作品長(zhǎng)寬尺幅的大小，要主動(dòng)結(jié)合繪畫要表現(xiàn)的的具體繪畫內(nèi)容；畫幅的尺寸比例必須畫家構(gòu)圖的需要為好。

二、構(gòu)圖法則

（一）均衡

均衡是繪畫構(gòu)圖中一項(xiàng)基本法則，運(yùn)用視覺方式而產(chǎn)生的一種形式美感。但是和對(duì)稱又不一樣，對(duì)稱是比較常見的也是單一的一種均衡形式。均衡通過視覺而產(chǎn)生形式美感。均衡不同于對(duì)稱。對(duì)稱是最穩(wěn)定而單純的均衡，對(duì)稱是一種美的形態(tài)，中國(guó)傳統(tǒng)的及寺院，都采用對(duì)稱格式。古今中外藝術(shù)設(shè)計(jì)中都把對(duì)稱當(dāng)成一種美，在實(shí)際中應(yīng)用于建筑裝飾和傳統(tǒng)圖案中。在畫面中黑白搭配方面，黑色和白色交叉在一起，黑色和白色的分量應(yīng)當(dāng)均衡。在實(shí)際中畫家可以通過分割畫面的上下左右為四等分，或畫面兩半的幅面中，來分析畫面各因素是否具有均衡，這種方法比較容易區(qū)別出來。如有一些繪畫大師和藝術(shù)評(píng)論家憑借長(zhǎng)期經(jīng)驗(yàn)，只從觀察畫面的整體，一樣可以發(fā)現(xiàn)存在不均衡、不穩(wěn)定因素。

（二）統(tǒng)一與分散

構(gòu)圖的統(tǒng)一與分散，又能稱為對(duì)比與均衡。在繪畫構(gòu)圖中，畫家通過各種語(yǔ)言的運(yùn)用來獲得分散變化，并運(yùn)用自身的主觀能動(dòng)性對(duì)畫面進(jìn)行調(diào)解來獲得畫面的諧調(diào)與統(tǒng)一。各種因素很多，包括物體位的變化，畫面視點(diǎn)、視平線的變化，線條和形體的變化等。

（三）明暗關(guān)系

亮調(diào)——畫面色彩明亮運(yùn)用明度較高的色彩進(jìn)行繪制。畫面表達(dá)歡快、幸福、溫馨等感情。明調(diào)比其他色調(diào)調(diào)更為能打動(dòng)觀者更有表現(xiàn)力。如梵高、雷諾阿的繪畫。

灰調(diào)——由比較深暗的色彩組成畫面。莊重、肅穆、鄭重等繪畫的主題往往采用暗色調(diào)。在色彩調(diào)配上，深色使用較多。如魯本斯 格列柯和列賓的繪畫。

中性調(diào)——中間色調(diào)兼顧冷暖，是最富有變化的色調(diào)運(yùn)用，很多繪畫都運(yùn)用中性調(diào)。主要表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)的生活與環(huán)境為主。

三、草圖的設(shè)計(jì)在構(gòu)圖中的運(yùn)用

由于畫家的風(fēng)格與表現(xiàn)的多樣性，每幅圖的形式又各有特點(diǎn)在畫面中又有自己的獨(dú)特的風(fēng)格特點(diǎn)。繪畫中比較常見的草圖有水平構(gòu)圖、平行構(gòu)圖、對(duì)角線構(gòu)圖、發(fā)射線構(gòu)圖、十字構(gòu)圖、Z字形構(gòu)圖、V字構(gòu)圖等。在畫面中畫家運(yùn)用單一的構(gòu)圖形式是很少的常在同一畫面中運(yùn)用幾種視覺功能，并以一種構(gòu)圖為主進(jìn)行繪畫創(chuàng)作。

構(gòu)圖是畫家運(yùn)用具體畫面語(yǔ)言，進(jìn)行繪畫創(chuàng)作的一種繪畫技巧。畫面的所有構(gòu)成畫面的因素，包括是型體、線條、色彩塊面、明暗等，都必定集中表現(xiàn)在畫面的構(gòu)圖之中，畫家在創(chuàng)作中靈活運(yùn)用構(gòu)圖技巧，必須全面系統(tǒng)的分析借鑒歷代大師作品的構(gòu)圖經(jīng)驗(yàn)和構(gòu)圖規(guī)律。

畫家通過深入體驗(yàn)生活和構(gòu)思，希望把生活中的體驗(yàn)以及感受充分的傳達(dá)出來，經(jīng)過畫家的思維和想象力的加工使大腦中虛幻的構(gòu)思具體化。這個(gè)過程是非常重要的階段，這個(gè)階段決定著作品的的藝術(shù)價(jià)值。草圖的設(shè)計(jì)是沒有捷徑可走的，畫家需要大量時(shí)間和精力來繪制大量的素描草稿和色色彩小稿，并對(duì)畫面中的形象進(jìn)行色彩稿的練習(xí)，是需要反復(fù)的比較和優(yōu)選草圖，不斷的明確主題和理清思路，直到畫家完全掌握畫面各種因素完全形成直觀的效果。如參考好幾位大師的構(gòu)圖，有魯本斯、大衛(wèi)、米開朗基羅、卡拉瓦喬、梵高和塞尚等等大師的油畫構(gòu)圖這個(gè)過程工作量巨大，需要付出大量的時(shí)間和精力來完成的，因?yàn)榉磸?fù)構(gòu)思的過程中有可能要多次的否定之前繪制好的草圖，在不斷否定和失敗中，得到畫家自己滿意的草圖為止。畫家在這個(gè)過程中需要有堅(jiān)定的信念，一個(gè)良好的心態(tài)，從滿創(chuàng)作的激情來完成一件藝術(shù)作品。大量的草圖的構(gòu)圖，凝聚著作者的構(gòu)圖技巧和心血。

法國(guó)畫家德拉克洛瓦的《自由引導(dǎo)人民》的作品中，利用了各種不同構(gòu)圖形式、人物組合成波浪形，中間舉旗的少女和兩邊又呈現(xiàn)出三角構(gòu)圖。莫蘭蒂的作品中反復(fù)運(yùn)用菱形梯形等幾何圖形對(duì)象的內(nèi)形和外形進(jìn)行組合關(guān)系達(dá)到的畫面的美感，給人帶來寧?kù)o而略帶有裝飾行的藝術(shù)感染力。

當(dāng)代浮躁的藝術(shù)環(huán)境之下，畫家要獲得油畫創(chuàng)作的新發(fā)展，需要畫家放下名利之心，保持清醒的頭腦堅(jiān)持創(chuàng)作，還需要畫家能潛心體會(huì)提煉表現(xiàn)對(duì)象和繪畫的技巧。構(gòu)圖的特殊性可以強(qiáng)化作品的藝術(shù)感染力構(gòu)圖的成敗影響畫家整個(gè)繪畫作品的成敗，因此在藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐中，中外畫家都不厭其煩的在構(gòu)圖領(lǐng)域中進(jìn)行探索，不斷開拓新的領(lǐng)域提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)，對(duì)畫家形成了個(gè)人的藝術(shù)主張和藝術(shù)風(fēng)格至關(guān)重要。