鋼琴教學初探

趙越

【摘 要】更熟練，更快捷地彈好鋼琴，練琴也是一個重要的環(huán)節(jié)。練琴既要有勤奮刻苦的學習態(tài)度，也需要有規(guī)律的科學的，恒久的，有效的方法，才能提高學習效率。

【關鍵詞】坐姿；手型；彈奏方法

學習鋼琴對提高智能，開發(fā)智力，藝術修養(yǎng)和審美情趣等方面的作用已越來越為人重視，凡是學習鋼琴的人乙不期望著能夠盡快正確地掌握科學的演奏主法，相應地要求我們既要注意音樂知識，我們想我作為一名鋼琴教師，從長期鋼琴學習及多年教學實踐中，總結練琴方法，我談談我的教學體會：

第一，學習鋼琴要講彈琴姿勢，正確姿勢是端正坐在凳子中間，不能過前式過后手臂稍微彎曲伸開，凳子和琴間的距離要合適以手臂稍變曲的伸開為標準，過遠手臂伸直無法放松，而過近，胳臂夾著也會造成緊張，應以胳臂肘部垂直下來，不能過高或過低，否則都會造成不應有的緊張，直接影響彈奏方法，彈奏時要求上半身坐直，這樣可以從腰部或更下用力，同時，上身可略向前傾身體，中學靠前，便于將力量傳向指甲上。有許多初學者不注意坐的位置及姿勢，以致養(yǎng)成一些錯誤習慣，有一些學生則造成彈法錯誤，手腕，手臂酸痛，身體彎曲或駝背等不應有的后果。

第二，在有了正確的彈奏姿勢上就應該注意音的彈奏練習

1. 應注意非連音的訓練，我認為初學者以非連音練習開始最為適宜，這種彈法使初學者能盡快體會和掌握手臂及腕部放松，靈活運用手腕，而且可使手指略向里彎曲，類似手的自然狀態(tài)下的形狀，手的各關節(jié)放松自然，彎曲，觸鍵部位在指尖，手腕稍低掌關節(jié)。動作從手腕開始，手腕輕松將手提起，繼而把整個手臂帶動，在演奏時藥、要注意指法的科學掌握，指法的好壞直接的影響音樂的表現(xiàn)力。如果手小者覺得不會是，演奏者可根據(jù)自己的條件適當?shù)刈儞Q編者標的指法應以自身狀況加以改變，這樣才能演奏出理想的效果。

2. 就是連奏訓練。訓練時注意每個連音線一個音必須手腕，手臂放松，以后每個音在抬手時，只限手指自己抬動，而絕不能靠手腕幫助用力去指手指，往上彈時，手指抬到頭，馬上往下彈，在往下彈時，手腕前臂不能幫忙用力，不可過高，也不可不抬，否則會造成腕子，小臂緊張用力，一組連音前面幾個音聲音結實飽滿，后個音要輕些，因些彈最后一個音時，手腕自然抬起，使手臂力量自然減輕，聲音自然減弱。

第三，就是基本練習的奏法，基本練習我們應從以下幾點講解

1. 音階練習。音階練習除了指法準確外還有、要強調每個手指用指尖，清楚有力地快速觸鍵，彈下去時，手指支柱。手腕手臂放松，練習時，慢練彈一下檢查一下，直到手臂能輕松自如，手指獨立靈活之后，再加速連起彈，才能使聲音均勻，聽起來像條線。

2. 琶音的彈法。和音階基本一致，手指雖獨立，但不能抬得過高，有利指尖抓住鍵盤，聲音易飽滿，手臂易放松，彈奏時，手腕手臂要很松的隨手指移動自然運動，聲音要很連貫。換指時手腕要靈活放松，才能使大指自然穿越，初級琶音換指，一定讓大指連過去，不是跳過去。

3. 和弦的彈奏。觸鍵時，手指要一齊均勻的彈在鍵上，在彈奏和弦時還要清楚的掌握好：弱，強，漸強，漸弱，延長等記號，這樣才能做到和聲飽滿。

4. 跳音彈法。跳音彈奏要求是手指似抓東西，各關節(jié)鼓起，手指也要貼著鍵盤，重量也是從腕子上通下來，不同的是力量通過手臂手腕直到指尖往下用力后讓手腕及手指自然蹦起，原地蹦的感覺，手從鍵盤蹦起手腕先蹦去而不是手指拽起。

5. 哈農奏法。哈農練習可采用多種練習方法。第一種是照原譜彈。彈奏時，注意手臂放松，手指尖結實有力下鍵等。第二種是加入變節(jié)奏練習，既練習手指的快動作。第三種是斷奏練習，手和手指突然落鍵，目的是練習手指支撐能力及關節(jié)牢固站穩(wěn)及手指力度。第四種是一移調練習，目的使學生五個手指適宜鍵盤所在位置。第五種是加速度練習，目的是訓練耐力，達到自始至終手臂松弛。

第四，就是放松練習。對學習鋼琴的學生講，放松是最基本要求，也是重要要去。沒有放松就沒有靈活的手指，手腕，沒放松也彈不出優(yōu)美音色。因此，教師在整個教學過程中要把放松重視起來。放松要求除五個手指頭的關節(jié)，掌關節(jié)以下全部鼓起。往外支，從手心，手腕，手臂，肩部都要松下來，我們掌握了正確的放松彈法時，才能彈出你所想象出的聲音。手腕，手臂緊張的結果，只能彈出生硬粗糙的聲音。

第五，就是手指靈活訓練，做這方面的、練習，要強調學生慢練，慢練才能目的明確。要求是手指快下，指尖感覺清楚。因為左手天生笨。同時注意練習曲子，特別注意分手練習。這樣不僅能注意指法準確，更能注意彈奏方法準確，同時讓耳朵更能聽清所需的聲音及力度。

第六，就是優(yōu)美如歌的聲音彈奏，我認為彈好歌性聲音的基礎是手臂，肩膀的放松，越松音色越好聽，同時手指觸鍵要有所控制，才能指尖敲擊鍵盤而要用手指內部觸摸，要強調學生心理跟音樂歌唱。因為如果手臂在歌唱的話，想出你要彈奏的聲音，繼而用耳朵聆聽你手指是否按你要求彈奏，周而復始地練習，一定能彈出歌唱性聲音。但任何一首歌，由于內容不同，發(fā)音也不同，因此彈奏不同樂段時，首先要把握所表現(xiàn)的音樂形象，再決定我的用不同的奏法彈奏不同音色。

以上就是彈奏方面的訓練要求。但只是手指靈活，速度快，也不能彈奏出優(yōu)美的旋律，教師應注意培養(yǎng)學生養(yǎng)成細讀譜的習慣及提高音樂處理能力。

音樂的處理方面則要先從處理樂句開始。要腳學生解釋分句意義，讓他們知道用什么動作彈奏，教會他們傾聽理解，運用適當動作彈奏，比如樂句達到高潮，加快一點步伐，或聲音為增強，是音樂自然動運需要，而從高潮至結束恰恰相反。作為作品更重要的是強調音樂意境及音樂形象，任何一首作品的教學，無論曲目大小，都要先給學生分析出所主要表達的內容，如歡快，雄壯的，應指出音樂意境，形象，再指出高潮部位，包括堅強，節(jié)奏，主題，展開和聲變化等。只有學生清楚了解，才能在手指彈奏中表現(xiàn)出不同音色效果。

作為合格的鋼琴教師，合格的課堂安排也極其重要，做為教師，每節(jié)課都應心中有一個總目標。針對不同學生，不同階段為他們定出不同任務，教學中圍繞這項主要任務，組織好教學。我們的鋼琴教學一節(jié)課大致分為三部分：

第一部分基本練習；包括哈農，音階，琶音和弦及其他各種手指技術練習。這些練習是必彈的內容，在基本練習中，除掌握正確的觸鍵方法外，還要把各種技術熟練掌握。

第二部分則是檢查作業(yè)，通過檢查，提出要求，然后示范講解，檢查曲子時，應讓學生把曲子彈完整，有利于學生表現(xiàn)音樂。最后是老師講評，先評出成績及進步，然后對存在的問題，提要求，并讓學生體會。

第三部分是布置作業(yè)，對新留的曲子，示奏是極其重要的，為增強學生學習興趣，給他們留作業(yè)時，先示范一次，讓學生清楚手型，演奏姿勢，正確觸鍵方法，同時音色形象達，學生有意無意模仿。老師用生動語言對不同音色形象加以描繪表達，使學生增強理解。同時，對于教材安排，我認真為對于兒童及初學者應按其內容循序漸進地彈，而不應讓他們跳著彈，急于求成，而且選擇的教材程度要與學生實際演奏水平向符。

以上，就是我作為一名音樂教師尤其是鍵盤教師多年在教學上總結的一些方法，雖不能稱為科學的教學法但我希望它能做為我們一點教學體會對學習鋼琴的學生有所指導，從事鋼琴教學的教師有所幫助。