第三屆全國高等音樂藝術(shù)院校少數(shù)民族音樂文化傳承與學術(shù)研討會綜述

2012年10月11—12日，由中國音樂學院主辦的“第三屆全國高等音樂藝術(shù)院校少數(shù)民族音樂文化傳承與學術(shù)研討會”于北京京民大廈舉行。本屆研討會為期兩天，會議主題為“高校少數(shù)民族音樂人才的培養(yǎng)”，主要圍繞少數(shù)民族音樂師資培養(yǎng)存在的問題與解決方法、教學方法、課程與教材建設(shè)以及傳承模式四個方面內(nèi)容進行展開。來自全國各地五十余名參會代表匯聚于此，各抒己見，就相關(guān)問題展開熱烈的交流與探討。綜述如下：

一、主題發(fā)言——高校傳承少數(shù)民族音樂文化的自覺意識

開幕式上，中國音樂學院院長趙塔里木在致辭中強調(diào)：少數(shù)民族音樂傳承師資培養(yǎng)是亟待解決的問題。中國音樂學院愿意為少數(shù)民族音樂的科學研究和教學實踐搭建更好的平臺。文化部民族民間文藝發(fā)展中心主任李松在講話中認為：強烈的人為性文化因素使我們面對傳統(tǒng)時，常將之與封建落后迷信等同視之，在過往的歷史上釘上封條。作為實現(xiàn)自我認知的一部分，是時候丟棄舊藥方，在音樂教育的權(quán)威規(guī)范體系中為傳統(tǒng)悠久的多元民間音樂、大眾音樂生活開辟“去遺產(chǎn)化”和“去邊緣化”的空間了。

在主題發(fā)言環(huán)節(jié)，五位教授針對本次會議的主題展開論述。樊祖蔭認為：我國高等音樂藝術(shù)院校的少數(shù)民族音樂教育，應(yīng)以培養(yǎng)具有高度的民族文化自覺意識、為建設(shè)和發(fā)展各民族音樂文化事業(yè)所需要的專業(yè)人才，為其總的培養(yǎng)目標。包括招生、專業(yè)與課程設(shè)置、教學的方式方法、師資隊伍建設(shè)與教材建設(shè)等均圍繞培養(yǎng)目標進行設(shè)計與實施。田聯(lián)韜從具體的實例切入，將自己多年帶研究生論文寫作的經(jīng)驗分享給大家，最后落腳到音樂學分析角度進行展開。蕭梅以《再談二十世紀的兩本書》作為隱喻，探討如何通過對“兩本書”的反思，來考慮在高校傳承少數(shù)民族音樂文化的自界，探索突圍與共建的問題。張歡以新疆師范大學音樂學院作為實例，探討音樂教育體系化的重建與雙重樂感文化內(nèi)涵及實踐內(nèi)容。他認為：音樂教育的關(guān)鍵問題在于其內(nèi)容和文化土壤構(gòu)成的關(guān)系，“植入式”的民族音樂教育難以解決音樂教育者該有的思維框架。謝嘉幸以實施“廣西少數(shù)民族民歌教唱工程”為實踐，探索在當下諸多的音樂文化已經(jīng)失傳，許多孩子再也不了解自己的音樂母語的背景下，他繼“讓每一個孩子會唱自己家鄉(xiāng)的歌”之后，又提出“教每一個學生唱自己家鄉(xiāng)的歌”，力求通過教唱，恢復(fù)自己的音樂文化傳統(tǒng)。此項目以廣西為試點，包括開展調(diào)查、師資培訓(xùn)、編寫教材、建立網(wǎng)絡(luò)平臺與資源庫以及提供咨詢材料等五項內(nèi)容。

二、少數(shù)民族音樂師資培養(yǎng)存在的問題及解決辦法

多位老師針對此環(huán)節(jié)，從實際出發(fā)，闡釋自己的觀點。郁正民對于課程視角下的少數(shù)民族音樂教師培養(yǎng)現(xiàn)行政策，實施強基固本措施與建議。他認為應(yīng)該“加強少數(shù)民族藝術(shù)教師培養(yǎng)行動計劃”和出臺“少數(shù)民族高等音樂教育課程政策”（特別是非地區(qū)的聚居地政策）等。他還提出要提倡“自助餐”式、多學科交叉、“訂單式”的課程設(shè)置以及要打破班級制，提倡“導(dǎo)師制”培養(yǎng)的制度。徐寒梅結(jié)合廣西藝術(shù)學院民族藝術(shù)系辦學實例，分析在現(xiàn)存音樂教育體制一貫制帶來的教學內(nèi)容西化、少數(shù)民族師資在人才培養(yǎng)模式中文化和技藝缺失、本土與外來音樂的>中突、現(xiàn)代社會對傳統(tǒng)音樂的弱視等情況下，如何走出少數(shù)民族音樂師資培養(yǎng)誤區(qū)的問題。和云峰從中央音樂學院少數(shù)民族音樂課程的教學模式與教材建設(shè)以及多年的實踐出發(fā)，對開展教學工作提出實事求是、注重學生的興趣點、全面采用多媒體手段等想法。金鐵紅認為薩滿教與薩滿調(diào)對蒙古、達斡爾、鄂溫克、鄂倫春等民族傳統(tǒng)音樂的影響，體現(xiàn)在審美意識、音樂形態(tài)、傳承方式等幾個方面。嘉雍群培從藏傳佛教的古籍中挖掘音樂學方法，對少數(shù)民族音樂傳承與發(fā)展起到了借鑒作用。蘇娟對青海省少數(shù)民族音樂教育的現(xiàn)狀做了調(diào)查研究，從如何建立符合本省師資培訓(xùn)機制，如何建設(shè)具有本省特色的少數(shù)民族音樂課程體系，如何開發(fā)產(chǎn)、學、研一體的人才培養(yǎng)模式等三個方面分析問題并提出解決方案。李槐子提出“高等音樂院校在少數(shù)民族音樂傳承中究竟該承擔什么”的問題。

三、少數(shù)民鋏音樂教學方泫探討

楊民康結(jié)合他在中央音樂學院從事相關(guān)教學的經(jīng)歷，認為中國少數(shù)民族音樂課作為國內(nèi)音樂藝術(shù)院校的重要教學內(nèi)容和學科方向，應(yīng)該按照學歷層次的不同而分學習階段與教學層次；同時結(jié)合田野考察和分析技能的學習，逐步開設(shè)研究方法論研討課及專題討論課。張應(yīng)華針對貴州苗族音樂學校教育傳播，提出三對悖論：一是教育觀念層面上的現(xiàn)代性“同一性”和后現(xiàn)代“差異性”的悖論；二是多元文化教育理想與“文化代際傳播”之“封閉性”的悖論；三是行動策略“差異化”訴求和“同一性”實際操作的悖論。尹媛對云南紅河北岸彝族歌唱聲腔系統(tǒng)的教學進行了關(guān)注，通過田野調(diào)查，對地方性音樂文化知識體系進行了梳理、傳承和應(yīng)用的實踐性研究。

四、少數(shù)民族音樂課程與教材建設(shè)

少數(shù)民族音樂課程與教材建設(shè)是少數(shù)民族音樂發(fā)展的基礎(chǔ)建設(shè)之一。藍雪霏提出高校如何介入到少數(shù)民族音樂保護工程，對于少數(shù)民族高等音樂教育提出了增加培養(yǎng)指標、關(guān)注少數(shù)民族音樂生源、加強師資培訓(xùn)、實施資源整合等辦法。王華根據(jù)中央民族大學音樂學院多年的教學實踐，并結(jié)合當前實際情況，對少數(shù)民族音樂教育與課程建設(shè)做具體論述。黃凌飛以拉祜族葫蘆笙舞“體化”傳承作為切入點，提出在日益走向多樣化的當今社會中，隨著人們認識世界方式的改變，這種東方音樂身體運動的文化價值和傳承生態(tài)是否能給以中國音樂文化為主體來建設(shè)的中國音樂教育體系提供一種“中國經(jīng)驗”？陳蔚以“山花兒”校園傳承之路，探討理論研究與教學實踐要并舉研究。尚建科認為少數(shù)民族多元文化音樂課程的建構(gòu)，關(guān)鍵在于突破現(xiàn)代性音樂教育體制下普遍主義的音樂“語法”規(guī)范、本質(zhì)主義的審美理性法則以及科學主義的技術(shù)規(guī)訓(xùn)手段，將少數(shù)民族音樂文化視為多樣性的符號文本，引導(dǎo)學生理解少數(shù)民族音樂文化的多樣性所指內(nèi)涵，突出課程的人文性、地域性和綜合性，最終形成少數(shù)民族多元文化音樂課程的文化建構(gòu)模式。孫凡探討了非少數(shù)民族地區(qū)的地方專業(yè)音樂院校中的少數(shù)民族音樂教育傳播問題。以其自身的院校的少數(shù)民族音樂教育為研究、實踐對象，在對相關(guān)師生進行調(diào)查分析的基礎(chǔ)上，根據(jù)人才培養(yǎng)和學科建設(shè)的需要，有目的地針對不同專業(yè)，開設(shè)系列少數(shù)民族音樂課程。

五、少數(shù)民族音樂傳承模式探討

多年來，少數(shù)民族音樂傳承模式一直是學者們迫切解決的課題。無論是“請進來，走出去”的政策，還是建立“自我傳習”的實驗基地，均是學者們不斷探索的傳承模式。本次研討會中，趙曉楠以侗族民歌為例，針對少數(shù)民族音樂傳承與發(fā)展中存在的三個問題和三個矛盾進行了分析。他認為：近十年來，少數(shù)民族民歌傳承與發(fā)展的大背景是圍繞著“申遺”工作展開的。但是，他發(fā)現(xiàn)了傳承與發(fā)展的不完整性、選拔機制的不完善性、從自在到自覺發(fā)展過程中的階段性這三個問題，以及傳統(tǒng)音樂存在著經(jīng)濟發(fā)展、文化轉(zhuǎn)型、心態(tài)變化中的三個矛盾，是繞不過去的也解決不了的。李方元對少數(shù)民族音樂傳承問題提出幾點質(zhì)疑。他強調(diào)：繼承與發(fā)展少數(shù)民族音樂，一個重要方面是傳承。但傳承什么？如何傳承？其實涉及到另一個根本性的問題，即“傳統(tǒng)”問題。如何看待“傳統(tǒng)”，尤其是流變中的傳統(tǒng)？如何看待音樂本身的歷史變異？以及如何理解傳統(tǒng)音樂中的融入？楊殿斛對“非遺”音樂保護是建立文化檔案館、建立“文化動物園”還是建立文化開發(fā)區(qū)，進行了正思與反思。馮志蓮關(guān)注到專業(yè)音樂院校和民間傳統(tǒng)音樂的關(guān)系，提出“學院傳承”的傳承方式有別于民間原有的自然傳承方式，是當今與將來不斷探討的重要課題。楊曦帆對少數(shù)民族音樂傳承模式進行研究，給出“世界不只是一個答案”的說法。他利用白族周城村吹打班展示了另一種傳承模式，即傳統(tǒng)社會整體的生存力量是少數(shù)民族音樂文化傳承模式的一種選擇。劉曉津針對其建立的民族歌舞承機構(gòu)“源生坊”，探尋民族歌舞鄉(xiāng)村傳承保護空間。楊玉成以內(nèi)蒙古大學藝術(shù)學院的經(jīng)驗為例，提出建立少數(shù)民族音樂的“傳承驛站”，進而探索高校文化傳承創(chuàng)新功能與民族音樂的保護。方光耀認為應(yīng)呼喚教育者對傳統(tǒng)音樂文化歷史觀與全面育人觀的提升，要做到“整體眼光、具體做事，傳承文化、適應(yīng)發(fā)展”。

綜上所述，本次會議眾多專家學者們?nèi)翰呷毫τ诟咝Ｉ贁?shù)民族音樂人才的培養(yǎng)這一課題，盡管此次會議落下帷幕，但是，對于少數(shù)民族音樂課程如何體現(xiàn)人文性，少數(shù)民族音樂傳承模式的主體性確立，高校是否是少數(shù)民族音樂文化的傳承主體，高校與民間怎樣融合、協(xié)同合作，以及如何將各少數(shù)民族音樂資源轉(zhuǎn)化為真正可利用的教學資源，少數(shù)民族學生如何處理母文化和主流文化之間的關(guān)系，少數(shù)民族音樂高等教育主要目標究竟是什么等問題，均是所有研究者們需要繼續(xù)思考的問題……

（責任編輯 張寧）