明清書畫裝潢述略

張恨無

（蘇州市職業(yè)大學(xué) 管理學(xué)院，江蘇 蘇州 215104）

書畫裝潢，各個朝代都有鮮明的時代特色，至遲在唐代，格式與款式已有一定的規(guī)范與要求。兩宋宣和裝、紹興裝的裝潢格式已完全成熟定型。南宋時期，經(jīng)濟(jì)與文化中心進(jìn)一步南移，包括書畫裝潢在內(nèi)的工藝也隨之遷移，與江南地區(qū)原有的技術(shù)融合，呈現(xiàn)出蓬勃發(fā)展的勢頭。元代時，杭州仍然是全國最重要的文化圈之一，大量的精英知識分子匯集于此。元代宮廷收藏品主要是在杭州等地進(jìn)行較大規(guī)模的裝潢，潘天壽在《中國繪畫史》中指出：“大德四年（1300）藏于秘書監(jiān)之畫，選其佳者馳往杭州，命裱工王芝以古玉象牙為軸，以鸞鵲木錦天碧綾為裝潢，并精制漆匣藏于秘書庫，計有畫幅六百四十六件?！盵1]61以古玉象牙為軸，以鸞鵲木錦、天碧綾裱飾，精制漆匣貯藏，基本繼承了前代的裝潢格式。相比宋元，明清兩代的書畫裝潢形式有了較大的變化，其中，蘇州裱式乃至工藝文化對明尤其是清代的書畫裝潢有著重要影響。

一、明代江南地區(qū)書畫裝潢

明代宮廷不甚重視書畫，皇帝經(jīng)常把書畫賞賜給臣下，或作為俸祿典質(zhì)，這樣，很多前代名跡便流落到民間，促進(jìn)了私人收藏的發(fā)展。明代中后期，江南地區(qū)的書畫收藏呈現(xiàn)出前所未有的繁榮景象。與收藏密切聯(lián)系的書畫裝潢也日益精良，逐漸形成地域特色明顯的蘇州裝潢式。①關(guān)于蘇裱，筆者已有專文進(jìn)行較詳細(xì)闡述，見朱棟霖主編《蘇州文藝評論·2008》中張恨無《論蘇裱》，可互為參看。

與前代的宮廷裝潢不同，文人審美觀影響下的裝潢樣式在明代江南地區(qū)占主導(dǎo)地位，其形成離不開文人審美意識的參與。明周嘉胄《裝潢志》“手卷”條云：

每見宋裝名卷，皆紙邊，至今未脫。今用絹折邊，不數(shù)年便脫，切深恨之。古人凡事期必永傳，今人取一時之華，茍且從事，而畫主及裝者俱不體認(rèn)，遂迷古法。余裝卷以金粟箋用白芨糊折邊，永不脫，極雅致。白芨止可用之于邊。覆紙選上等連四，料潔而厚者，椎過則更堅緊質(zhì)重。包首通后必長托，用長案接連幀之。如卷太長，則先裱前半，壓定俟干，再裱后半。必以通長無接縫為妙，砑令極光。卷貼與卷心桿用料不多，必用檀香。卷貼兩頭刻略凹，須以容包首折邊之痕，視之一平可愛。帶襻用金銀撒花舊錦帶、舊玉簽。種種精飾，才一入手，不待展賞，其潔致璀璨先已爽心目矣。綾錦包袱，袱用匣或檀或楠或漆，隨書畫之品而軒輊之。[2]74-75

手卷裝潢極費心力，對于折邊、覆紙、包首、接縫、天桿、絳帶、玉簽、包袱等工序與材料，周氏有自己的一套做法，主張繼承古法，不可茍且從事，力求至善至美，成為藝術(shù)欣賞的有機組成部分，這與當(dāng)時上層文人的要求與興趣一致。

清代周二學(xué)云：

橫卷引首及隔水，用宣德小云鸞綾。 池用白宋箋、藏經(jīng)箋或宣德鏡面箋。如宋元金花粉箋，雖工麗，卻不入品。邊用精薄藏經(jīng)箋，闊止三分。其法以箋裁七分條，兩頭斜剪，再斜接一分粘畫背，余對折緊貼卷邊際，則邊狹而有力，不但能護(hù)畫，且無套邊酥脫之患。矮卷用如前白綾鑲高，然后接藏經(jīng)箋，次用細(xì)密綿薄院絹作邊?；蛉酒l黃，或縹色，亦如前邊法。復(fù)背忌健厚，止用精漫涇縣連四一層。卷首用真宋錦及宋繡，然不易得，即勝國高手翻鴻、龜紋、粟地等錦，亦精麗。軸用白玉、西碧為上，犀角制精者，間用之以備。一種須縮入平卷，才便展舒，勿仿古矗出卷外。古玉簽雖佳，但歷久則簽痕透入畫里，為害不小，不如用舊織錦帶作縛，寧寬無緊。冊頁用宣德紙挖嵌，或細(xì)密縹白二色絹，忌綾裱。幀若扁闊，必仿古推篷式，不可對折。面用真宋錦為上，次則豆瓣楠或香楠作胎，黑漆退光，貴平方，勿委棱角。面簽用藏經(jīng)箋或白宋箋，隨作篆、隸、真、行書標(biāo)題，不得鐫刻。[3]162-163

此處介紹了橫卷、冊頁形式的裱法。對材料、花紋、質(zhì)地、顏色及邊、 池、復(fù)背、卷首、軸頭、別簽、封面等部位詳加說明，不厭其煩。此時的裝潢部位用紙、用綾、用錦的花紋以及鑲邊、軸用平頭的操作手法與宋元時代已大不相同，體現(xiàn)出獨有的特色，其裝潢審美觀可明顯見出是來自晚明。

對如何裝潢冊頁，周嘉胄《裝潢志》“冊葉”條又云：

前人上品書畫冊葉，即絹本，一皆紙挖紙鑲。今庸劣之跡，多以重絹，外折邊，內(nèi)挖嵌。至松江穢跡，又奢以白綾，外加沉香絹邊，內(nèi)里藍(lán)線，逾巧逾俗。俗病難醫(yī)，愿我同志，恪遵古式，而黜今陋。但里紙層層用連四，勝外用綾絹十倍。樸于外而堅于內(nèi)，此古人用意處。冊以厚實為勝，大者紙十層，小者亦必六七層。裁折之條，后同《碑帖》。[2]83

這里，周氏再次發(fā)出“恪遵古式”的呼吁。不過，一些如松江裱法白綾加沉香絹邊的做法，可能針對不同的用途與民眾，并不能一概否定。明代江南地區(qū)的裝潢方式，可謂庸俗取巧與精致巧工并存。

周二學(xué)《賞延素心錄》云：

裱用宣德小云鸞綾。天地以好墨染絕黑，或淡月白二垂帶，不必泥古，墨界雙線，舊裱亦竟有不用者。上下及兩邊宜用白，大畫狹邊，小畫闊邊。如上嵌金黃綾條，旁用沉香皮條邊等，古人取以題識。鄙意劇跡審定，未宜疥字，此式不必效之。短幀尺幅，必用仿宋院白細(xì)絹獨幅挖嵌。其上下隔水，須就畫定尺寸，不得因齋閣之高卑，意為增減，更不得妄加 池。軸首用綿薄落花流水舊錦為佳，次則半熟細(xì)密縹絹最熨貼。擫竹即狹畫必釘紫銅四紐，貫金黃絲繩?？`用舊織錦帶。軸身用杉木，規(guī)圓刳空。軸頭覓官、哥、定窯及青花白地宣磁，與舊做紫白檀、象牙、烏犀、黃楊制極精樸者用之。凡軸頭必方鑿入枘，卷舒才不松脫，不可過壯，尤忌纖長。[3]158-159

對立軸品式的描述條分縷析，可謂無以復(fù)加矣。

文震亨《長物志》記載了明代蘇州地區(qū)的裝潢格式：

上下天地須用皂綾、龍鳳、云鶴等樣，不可用團(tuán)花及蔥白、月白二色。二垂帶用白綾，闊一寸許。烏絲粗界畫二條。玉池白綾亦用前花樣。書畫小者須挖嵌，用淡月白畫絹，上嵌金黃綾條，闊半寸許，蓋宣和裱法，用以題識，旁用沉香皮條邊；大者四面用白綾，或單用皮條邊亦可。參書有舊人題跋，不宜剪削，無題跋則斷不可用。畫卷有高頭者不須嵌，不則亦以細(xì)畫絹挖嵌。引首須用宋經(jīng)箋、白宋箋及宋、元金花箋，或高麗繭紙、日本畫紙俱可。大幅上引首五寸，下引首四寸；小全幅上引首四寸，下引首三寸。上裱除擫竹外，凈二尺；下褾除軸凈一尺五寸。橫卷長二尺者，引首闊五寸，前褾闊一尺。余俱以是為率。[4]

以古式為參照，立軸天地頭顏色深重，隔水、驚燕用淺色，再加烏絲粗界畫，深淺相間，使幅面既莊重又活絡(luò)。冊頁用挖嵌法，絹用淡月白色，旁用沉香皮條邊，簽條用半寸寬的金黃色綾。橫卷引首用宋經(jīng)箋、白宋箋、宋元金花箋，或高麗繭紙、日本畫紙。對舊人題跋，則采取保留的作法。

表1 明代江南地區(qū)裝潢格式簡表

清代周二學(xué)《一角編》著錄作者收藏的前代書畫精品，包括題字題詩、內(nèi)容和藝術(shù)風(fēng)格以及作品的裝潢格式，提供了江南尤其是蘇州地區(qū)的裝潢樣式[5]386–399，主要是明代樣式為主，極少量可能是清初的裝潢風(fēng)格。因其所記零散，茲列表1、表2加以整理。

表2 刻帖及書跡冊頁裝潢格式簡表

在此則之后有周二學(xué)跋語：

右寶晉冊，新安一巨姓托某轉(zhuǎn)售于余。余觀前后二拓，古澤古香，迸露楮墨。趙、文二跡復(fù)精神奕奕，遂罄數(shù)年硯田易之。原裝作橫卷，余按割紋乃是冊頁，因仍其舊法，用宣德紙裝潢，舊楠木面。[5]394-396

所記計有蘭亭二種，趙、文書蘭亭墨跡四個組成部分，提供了從材質(zhì)色彩以至規(guī)格款式、鈐印內(nèi)容及位置的諸多信息。畫心以紙質(zhì)為主，又分不同類別，裱褙用絹綾，立軸裱的基本色彩為白色，又配以軸頭的黃黑紫白等色，顯得爽朗潔凈。冊頁封面有用宣德紙，以黑、青等深色為主，或用香楠木制。[5]386–396立軸的裝潢材質(zhì)有白細(xì)絹、云鸞綾，軸頭有黃楊、象牙、玉、紫檀、烏犀木等。

通觀江南地區(qū)的裝潢，以素雅精致為主，能夠更好地突出畫心。明代之前，手卷雖有引首的名稱與部位，但不是現(xiàn)代意義上的指稱。現(xiàn)代意義上的引首，從明代才增添形成，多是題寫畫心的名稱或簡練評價，用金粟箋裱飾，顯得明麗可觀。明代有繼承宣和裝形式的窄邊，也有用綾或絹挖鑲寬邊。冊頁用紙挖鑲或鑲裱，裱成推篷裝或蝴蝶裝。明代的裝潢立軸增多，其形式有寬邊窄邊之分。窄邊為仿宣和裝，寬邊為明代形制，用米黃色寬邊綾圈，上下天地用深藍(lán)色花綾。有些還在立軸的畫心上端加裱一段紙，稱作“詩堂”，上面題寫與本幅有關(guān)的詩文與贊語。這些是明代典型的裝潢。[1]61–62

二、清代宮廷書畫裝潢

清代滿族皇家宮廷的審美觀與明代江南地區(qū)的文人大異其趣，追求厚重、華貴、繁縟的風(fēng)格。清代宮廷收藏品的裝潢，有其特殊的風(fēng)格面貌?？滴?、乾隆時期，用料、技術(shù)、形式及色彩搭配各方面都較好。卷軸天頭多為淡青色綾，副隔水多為牙色綾，臨近畫心多為米色綾或絹，一般都鑲飾兩條驚燕，有的加有詩堂。綾紋圖案多為飛鶴，緊密清晰。天桿上的繩圈為定制，絳子是黃絲編成，縛帶為黃色板綾，軸頭用紫檀、紅木。手卷采用套邊裝法，邊的顏色較深，裱飾花紋多為海水江牙。清代宮廷裝潢新出現(xiàn)了黑地瓷青紙折扇、玻璃畫、大掛屏、貼落等形制，這在明朝以前是少見或沒有的。此外還出現(xiàn)了長達(dá)20多米或80多米的長卷繪畫，如《康熙南巡圖》（十二卷）、《康熙六旬萬壽圖》（二卷）、《乾隆南巡圖》（十二卷）以及《塞宴四事圖》、《萬樹園賜宴圖》等高頭巨幅的大畫，橫向展開時極為壯觀。晚明也出現(xiàn)過巨幛大軸的書法繪畫，但多是立軸形式，為縱向的延伸。清宮廷畫的包裝，用料也十分考究，裝潢精致、華美而富麗，具有皇家氣魄，這是其他時代無法比擬的。對乾隆內(nèi)府的書畫裝潢研究，傅東光先生作出了重要貢獻(xiàn)。對立軸裝潢，傅先生指出：“乾隆內(nèi)府的二色式、三色式立軸也有正鑲和挖鑲的區(qū)別，如金廷標(biāo)的《嬰戲圖》軸為纏枝花綾裱，二色式正鑲；乾隆《御筆心經(jīng)并繪大士像》則是云鳳紋綾裱，三色式挖鑲。無論二色式還是三色式裝潢，天頭和隔水所用花綾一般相同，二色式立軸天地頭多為湖色，圈檔多為米色。三色式立軸上下均有正副隔水，天地頭與副隔水同為湖色，正隔水用米色。另有一種立軸以素白絹為圈檔，以花綾為天地頭和隔水，如三色挖鑲的汪承霈《九州如意圖》軸即以白絹為圈檔，湖色圍龍紋綾為天地頭，米色圍龍紋綾裱為隔水，與畫意搭配，淡潔素雅?！盵6]對立軸的天頭隔水圈檔用料、顏色搭配、鑲裱手法，闡述清晰明確，并以具體作品例證，更加深了了解。內(nèi)府立軸一色裱多為帝后像，較少，而以二色、三色鑲裱為多，所用湖色、米色較為淺淡。對立軸幅式的小處裱飾也很講究。驚燕多為貼實的素樸長條，下端方頭，少用民間式的云頭或尖頭。二色式裝潢驚燕的質(zhì)料和顏色多同圈檔，三色式驚燕的材料和顏色與副隔水相同。錦眉用得不多，主要用在御筆書畫上或者是有御容出現(xiàn)的作品，用綾而不用錦，圖案有云鳳紋、云龍紋、龍戲珠紋，或者素綾，顏色一律用明黃色。多用詩堂以備皇帝品題之用，少用局條和通天絹細(xì)邊。[6]

內(nèi)府手卷仿宣和式裝潢，天頭一般為淡青色花綾，隔水多為米色花綾?；y主要有明黃色云龍、云鳳、云鶴、云鸞紋和纏枝花綾，撞邊均為古銅色或米色紙，不用明代常見的絹邊。包首用五色織錦，品式繁復(fù)，綺麗多姿，非?？季?，簽條有古銅色紙質(zhì)、藍(lán)色平繡、藍(lán)色緙絲，縛帶多為落花流水圖案，軸頭質(zhì)地多于別子相配，基本上為平軸。手卷外包有織錦袱子，袱子外尚有硬木畫盒。[6]清代手卷有在引首與畫心之間，在畫心后、拖尾前鑲裱雙隔水的做法，呈現(xiàn)出與前代不同的特色。乾隆內(nèi)府的冊頁裝式也有許多創(chuàng)新。如黎明《仿金廷標(biāo)孝經(jīng)圖》冊，外形扁闊，題簽居面板正中，表面是典型的推篷裝形式，打開冊頁則是左右翻看的蝴蝶裝。乾隆《御臨趙孟頫雜畫并書》冊、《御臨十七帖》冊，表面上看是絹挖鑲的蝴蝶裝形式，完全平鋪展開后則成為一個整幅的經(jīng)折裝，是兩種冊頁裝式的完美結(jié)合。冊頁裝潢的重要特點則在外包裝上，造型各異、用料考究、做工精致的各式畫盒。[6]

嘉慶（1796—1820）以后，國勢日衰，反映到工藝上來，立軸一部分軸頭不再用紫檀、紅木，天桿變粗，晚期更成為方形，顯得顢頇笨拙。絳子、縛帶和手卷帶不如之前緊密，裱綾也織得稀松，圖案比較模糊，除了飛鶴之外，出現(xiàn)了鳳的花紋圖案。手卷比康乾時期也顯得粗些，如清中葉以前裱工作法一般情況是卷子拖尾短，所以比較細(xì)，嘉道以后拖尾增長，卷子變粗。這些是區(qū)分清代宮廷前期與晚期裝潢格式的特點之一。

三、清代私人書畫裝潢

清代一些私人收藏家為求統(tǒng)一的視覺形式，往往請專人對藏品進(jìn)行重裝，格式與用料都有自己的一套做法，如清初梁清標(biāo)，吳其貞《書畫記》云：“揚州有張黃美者，善于裱褙，后為梁清標(biāo)家裝?！盵7]梁氏藏品，天地多用云鶴斜紋綾，米黃色細(xì)密絹圈，視本幅長短酌用副隔水，驚燕與副隔水或綾絹圈同色，包首用淡黃色絹，軸頭用紅木或紫檀制成。手卷則仿宣和式，隔水、天頭都用云鶴斜紋綾，包首選精良舊錦，白玉別子和軸心。經(jīng)過重裱的都有梁氏自己的題簽。晚清龐元濟(jì)的書畫，立軸用深藍(lán)色綾天地，淡青色絹圈，深米黃色副隔水，兩條驚燕與副隔水同色，包首用淺淡青色絹，用牛角或擦漆軸頭，或特制的磁軸頭，其上有“烏程龐氏珍藏”字樣。手卷多是大鑲轉(zhuǎn)邊，淡青絹邊，米黃色隔水，深天藍(lán)色綾天頭，各色錦包首，象牙或玉別子，象牙、玉或磁軸心。凡經(jīng)過龐氏重裱的書畫多有陸恢或自己的題簽。[1]63梁氏或龐氏等人具有雄厚的經(jīng)濟(jì)實力，可以按照自己的審美情趣對藏品進(jìn)行裝潢，體現(xiàn)出系統(tǒng)化、標(biāo)準(zhǔn)化的特點。

清代鄒一桂《小山畫譜》“裱畫”云：

裝潢非筆墨家事，而俗手每敗壞筆墨，不可不慎。畫就即裱，恐顏色脫暈，必須時久。而帚法重輕，調(diào)糊厚薄，視紙絹之新舊為程度。小幅挖嵌為佳，書斗必須淺色。所鑲綾絹，非本色亦淺色。軸則花梨、紫檀、黃楊、漆角者為宜，玉石則太沉重。式尚古樸，勿事雕飾。絹畫則綾裱，紙畫或絹裱，即用紙裱，亦必綾邊。上下尺寸俱有一定，長短不得。古畫重裝，宜仍托底。珍賞之家，必延良工于室為之，恐一落鋪中，易去底紙，摹作贗本，則失卻元神也。裝后題簽，必善書者，篆隸更妙。賞鑒圖書，亦不可少。[8]

這是從文人的角度，對書畫裝潢提出的要求。

除了上述清代宮廷與文人書畫裝潢有很多創(chuàng)造外，民間書畫裝潢也頗為活躍，如工藝中增加砑光轉(zhuǎn)邊、加詩堂、加引首、加局條等，形式增加粉、蠟箋對聯(lián)、喜對、多景屏、鏡片、推篷冊頁、布褙黃絹裝潢水陸道場佛像等，樣式繁復(fù)，滿足了各階層的口味與需求。比如集錦裝的情況，李漁《閑情偶寄》云：

十年之前，凡作圍屏及書畫卷軸者，止有中條、斗方及橫批三式。近年幻為合錦，使大小長短，以至零星小幅，皆可配合用之，亦可謂善變者矣。然此制一出，天下爭趨，所見皆然，轉(zhuǎn)盼又覺陳腐，反不若中條、斗方諸式，以多時不見為新矣，故體制更宜稍變。[9]

從清至現(xiàn)代，書畫的一般裝潢形式是，立軸鑲裱兩色繪絹圈（或綾圈）綾天地或是三色繪絹圈（或綾圈）綾天地加副隔水，驚燕顏色多與副隔水相同。兩色裱，驚燕顏色則和絹圈或綾圈相同。也有用窄邊仿宣和裝，也有用絹或綾整挖或鑲成一色。手卷有撞邊、套邊、和轉(zhuǎn)邊等形式，轉(zhuǎn)邊有寬窄之分。用藏經(jīng)紙撞邊裝潢的叫做仿宣和裝。手卷尾紙比前代加長了不少，可以減少因長久卷著，偶爾展視時受慣性影響而產(chǎn)生折痕或折裂。冊頁用絹或綾裝潢，反而最容易磨損畫面，不如用紙更能保護(hù)畫心。[1]62-63

[1]王以坤.古書畫鑒定法[M].南京：江蘇古籍出版社，2001.

[2]周嘉胄.裝潢志[M]∥杜秉莊，杜子熊.書畫裝裱技藝輯釋.上海：上海書畫出版社，1993.

[3]周二學(xué).賞延素心錄[M]∥杜秉莊，杜子熊.書畫裝裱技藝輯釋.上海：上海書畫出版社，1993.

[4]文震亨.長物志：“裝褫定式”[M]∥杜秉莊，杜子熊.書畫裝裱技藝輯釋.上海：上海書畫出版社，1993：312.

[5]周二學(xué).一角編[M]∥杜秉莊，杜子熊.書畫裝裱技藝輯釋.上海：上海書畫出版社，1993.

[6]傅東光.乾隆內(nèi)府書畫裝潢初探[J].故宮博物院院刊，2005（2）：111-140，160-161.

[7]吳其貞.書畫記[M].北京：人民美術(shù)出版社，1984：511。

[8]盧輔圣.中國書畫全書：第14冊[M].上海：上海書畫出版社，2002：717.

[9]李漁.閑情偶寄[M].天津：天津古籍出版社，1996：379.