■李芹
江蘇版畫的新興之旅
■李芹
江蘇版畫,在20世紀(jì)中國現(xiàn)代版畫史上具有重要的地位。從地域上來看,從60年代開始江蘇發(fā)展成為版畫創(chuàng)作的強(qiáng)省,與四川、黑龍江構(gòu)成中國版畫界“三足鼎立”的優(yōu)勢。從版種來看,江蘇水印木刻與四川黑白版畫、黑龍江油印套色版畫,形成各自的版畫發(fā)展特色。如果說明代十竹齋刻印畫譜、清代蘇州桃花塢木版年畫等代表了江蘇古代版畫的歷史輝煌,那么20世紀(jì)下半葉以來江蘇水印木刻則形成了江蘇現(xiàn)代創(chuàng)作版畫的新興。
江蘇版畫的新興,經(jīng)過了長期的探索創(chuàng)新之旅,形成了一支藝術(shù)成就豐碩的版畫家隊伍。在其中,吳俊發(fā)、黃丕謨、張新予、朱琴葆、張樹云等為代表的主要創(chuàng)始人,程勉、張仲則、金明華、李樹勤、周炳辰、翁承豪等為代表的后繼中堅力量,他們從60年代開始相繼投身于江蘇版畫的創(chuàng)作,對江蘇版畫的新興作出了突出的貢獻(xiàn)。
20世紀(jì)30年代魯迅倡導(dǎo)的“新興木刻運(yùn)動”時期,江蘇南京、蘇州、南通、揚(yáng)州、徐州等地畫家參與其中,標(biāo)志著現(xiàn)代創(chuàng)作版畫的肇始,創(chuàng)作人才開始涌現(xiàn)。抗日戰(zhàn)爭、解放戰(zhàn)爭時期,在戰(zhàn)時宣傳服務(wù)功能上的優(yōu)勢,使版畫創(chuàng)作得到極大的推廣發(fā)展。新中國成立后,和平安定的社會環(huán)境、新時代的文藝建設(shè),都對版畫創(chuàng)作的發(fā)展提供了動力與支持,江蘇版畫創(chuàng)作的專業(yè)隊伍逐漸形成、壯大。
1.專業(yè)機(jī)構(gòu)建設(shè)
專業(yè)的創(chuàng)作研究機(jī)構(gòu)為版畫人才隊伍的發(fā)展提供著組織保障。1953年10月南京市文聯(lián)成立了版畫小組,這是建國后江蘇省成立的第一個版畫組織,黃丕謨是其中的成員。1960年4月美協(xié)江蘇分會版畫組成立,吳俊發(fā)任組長。1960年10月江蘇省美術(shù)館成立版畫創(chuàng)作組,張新予任組長,自此江蘇有了專業(yè)版畫創(chuàng)作機(jī)構(gòu)。江蘇省美術(shù)館開始聚集了眾多江蘇版畫創(chuàng)作的優(yōu)秀人才。1980年12月江蘇省版畫家協(xié)會成立。1992年江蘇版畫院建立于江蘇省美術(shù)館,張新予任首任院長,其后李樹勤、翁承豪先后任院長,江蘇版畫事業(yè)躍上了新的臺階。
60年代初,江蘇省美術(shù)館的吳俊發(fā)、張新予、朱琴葆,南京市文聯(lián)的黃丕謨,南京藝術(shù)學(xué)院的張樹云,以及70年代后調(diào)入江蘇省美術(shù)館的程勉等,引領(lǐng)著江蘇的版畫創(chuàng)作。六七十年代張仲則、金明華、李樹勤、周炳辰等加入江蘇版畫大軍。“文革”后,翁承豪等又以新的風(fēng)姿出現(xiàn)于江蘇版畫之旅。
2.教學(xué)研究活動
江蘇版畫創(chuàng)作整體力量的壯大,依靠著這批領(lǐng)軍人物及中堅力量的影響作用。他們在個人創(chuàng)作的同時,通過展覽、講座、教學(xué),推廣普及版畫創(chuàng)作。1962年上半年,吳俊發(fā)、黃丕謨、張新予、朱琴葆等攜帶版畫作品122幅,到蘇南、蘇北10余個市、縣,舉辦展覽、講座,普及水印木刻技法,極大地促進(jìn)了江蘇各地的版畫創(chuàng)作活動,部分市縣建立起了版畫組。1962年8月、1963年8月,美協(xié)江蘇分會和省美術(shù)館聯(lián)合在南京中山陵藏經(jīng)樓舉辦兩屆水印木刻進(jìn)修班,吳俊發(fā)、張新予、朱琴葆、張樹云、黃丕謨等參加組織和輔導(dǎo)工作。在推廣和研究水印木刻技法的同時,組織版畫理論的研究工作,編輯出版了七冊《版畫學(xué)習(xí)資料》。1972年南京市舉辦美術(shù)學(xué)習(xí)班,其中黃丕謨主持版畫組。1973年南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系版畫專業(yè)教研室創(chuàng)立,張樹云任主任,為江蘇省培養(yǎng)高等版畫專業(yè)創(chuàng)作人才。1984年南京藝術(shù)學(xué)院恢復(fù)版畫專業(yè)后,張仲則調(diào)入南藝執(zhí)教。這些版畫家們?yōu)橹袊∧究虅?chuàng)作及發(fā)展江蘇版畫事業(yè)作出了突出的貢獻(xiàn)。
3.創(chuàng)作成果及展示
江蘇版畫的知名度與影響力,通過參加國內(nèi)外版畫展、舉辦群體及個人展覽,得到了不斷的擴(kuò)大與增強(qiáng)。在全國性的版畫展覽上,1954年“第一屆全國版畫展覽會”到1959年“第四屆全國版畫展”,就江蘇的入選作品數(shù)量來看,總體上來說此時江蘇尚未形成創(chuàng)作上的優(yōu)勢。1963年“江蘇水印木刻展覽”在中國美術(shù)館展出,引起中國美術(shù)界的極大反響,標(biāo)志著江蘇水印木刻在畫壇上的崛起。同年在“第五屆全國版畫展”上,江蘇的入選作品數(shù)量有了明顯的提升。之后在歷屆全國版畫展上,江蘇的成績名列前茅,版畫強(qiáng)省的地位得以確立與鞏固。1980年江蘇水印木刻作品第二次赴京展出,顯示了江蘇版畫創(chuàng)作的新勢頭。后來江蘇水印木刻群體展、個展陸續(xù)在內(nèi)地各省市及香港、臺北、日本、意大利展出,江蘇版畫在國內(nèi)外享有盛譽(yù)。1981年張新予的水印木刻《武夷山下》在南斯拉夫盧布爾雅那第十四屆世界版畫展獲得二等獎,吳俊發(fā)、黃丕謨、朱琴葆、程勉的作品同時參加展出。建國60余年來,江蘇版畫作品有數(shù)千幅次在70多個國家展出,在全國重大美術(shù)展覽和國際版畫展覽中頻頻獲獎,碩果累累。
1.中國傳統(tǒng)的水印技法和創(chuàng)作版畫相結(jié)合
50年代末60年代初,江蘇版畫家們開始轉(zhuǎn)向?qū)9ニ∧究痰奶剿鲃?chuàng)作,傳統(tǒng)的水印技巧是江蘇水印木刻汲取的營養(yǎng)。木版水印是我國的傳統(tǒng)技法,用于復(fù)制書籍插圖,與作為創(chuàng)作版畫的水印木刻是兩回事,但其技藝是現(xiàn)代的水印版畫的淵源。30年代的新興木刻運(yùn)動,一方面介紹歐美的創(chuàng)作版畫,另一方面復(fù)制中國的古刻。50年代末江蘇水印木刻開始孕育、生成,當(dāng)時的時代背景,是整個文化藝術(shù)領(lǐng)域注重學(xué)習(xí)傳統(tǒng),注重在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上實現(xiàn)新時代的創(chuàng)新。1959年“北京榮寶齋木版水印畫展”在南京舉行,這些作品中運(yùn)用木版水印再現(xiàn)中國畫淡雅滋潤的技巧,給江蘇版畫家極大的啟迪。江蘇本土亦擁有木版水印的悠久傳統(tǒng)。明代萬歷至崇禎年間的“金陵書肆”從事書籍木版插圖的印制,明末有金陵十竹齋書畫譜和箋譜,明末清初有蘇州桃花塢木版年畫、金陵刻經(jīng)處的木版佛教畫。此外揚(yáng)州、南通也有木版畫流行,如廣陵刻印的《三百六十行》。這些水印傳統(tǒng)為現(xiàn)代的版畫家學(xué)習(xí)掌握,運(yùn)用于創(chuàng)作木刻。在此基礎(chǔ)上江蘇的版畫家們把中國水印木刻推向一個新領(lǐng)域。
在學(xué)習(xí)木版水印中國畫的表現(xiàn)技巧中,畫家們探索掌握水溶性顏色拓印所特有的濃淡變化層次,解決了水的暈化、以色破墨等技巧,領(lǐng)悟用水的奧妙與分寸把握。畫面達(dá)到既有豐富變化又有潤濕華滋的效果,形成水印特有的韻味。這種“韻味”(“水味”)與“刀味”“木味”構(gòu)成水印木刻的三大特點。在畫家們的創(chuàng)作實踐中,不斷總結(jié)著個人的經(jīng)驗,包括虛實問題、氣韻問題、刀和水的問題、從畫稿到刻版再到拓印過程中的變化等等諸多問題。
2.傳承傳統(tǒng)藝術(shù)風(fēng)神,形成獨具地域特色的風(fēng)格
江蘇水印木刻的創(chuàng)作具有鮮明的民族風(fēng)格,除了學(xué)習(xí)古代水印版畫技巧之外,還借鑒漢代畫像石(磚)質(zhì)樸凝練的風(fēng)格,更為重要的是傳統(tǒng)水墨畫以及同時期的江蘇新山水畫對江蘇水印版畫的創(chuàng)作有著重要的影響。60年代初江蘇畫壇同時出現(xiàn)了“新山水畫”和“江蘇水印木刻”兩朵綻放的奇葩,共同遵循的是在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上實現(xiàn)新時代創(chuàng)新的創(chuàng)作理念。在師學(xué)關(guān)系上,江蘇水印木刻的版畫家們得到了“新山水畫”代表畫家的教益。江蘇國畫深厚的傳統(tǒng)底蘊(yùn)有著強(qiáng)大的影響力,江蘇的版畫家們大多同時兼事國畫的創(chuàng)作研究?!拔母铩鼻埃K的美協(xié)、國畫院、美術(shù)館三位一體,創(chuàng)作人員在一起,和錢松嵒、亞明、宋文治等著名國畫家經(jīng)常相處,版畫家們有機(jī)會觀摩到他們作畫,大有裨益。江蘇水印版畫在題材上以山水畫為主,構(gòu)圖取景、山石水的處理吸收國畫的表現(xiàn)手法,并且在繪畫氣韻與意境的營造上,具有鮮明中國傳統(tǒng)繪畫的精神特質(zhì)。這些版畫新風(fēng)格的形成,與從國畫中的借鑒有著直接的關(guān)聯(lián)。
在表現(xiàn)江南地域風(fēng)貌的山水民居、風(fēng)土人情上,江蘇水印木刻創(chuàng)作了一大批令人耳目一新的作品,顯示出濃郁的地方特色。以江蘇水印木刻的開創(chuàng)者的早期作品為例,吳俊發(fā)的《一片新綠》(1962年)描繪了江南農(nóng)村的水利工程建設(shè),黃丕謨的《喜雨江南》(1963年)表現(xiàn)江南農(nóng)村插秧的勞動場面,張新予、朱琴葆合作的《綠遍江南》(1962年)反映出江南水鄉(xiāng)大自然的勃勃生機(jī),張樹云的《蘇南風(fēng)光》(1959年)展示了江南民俗景物的詩情畫意。這些作品具有較強(qiáng)的寫實性,版畫家們還正在提高完善水印木刻技法語言,雖然個人風(fēng)格尚未形成,但是在整體上凸顯出江蘇水印木刻的群體特色。
3.水印木刻技法的豐富與成熟,個性風(fēng)格的多樣化
60年代初到“文革”前,江蘇水印木刻處于早期探索時期,其成熟期則是到了“文革”結(jié)束后的80年代。80年代后,藝術(shù)發(fā)展的總體趨向是風(fēng)格和表現(xiàn)手法的多樣化。江蘇水印木刻在60年代初步形成的清新的民族風(fēng)格,向著具有現(xiàn)代氣息發(fā)展,并且擴(kuò)大至銅版、絲網(wǎng)版、綜合版等多版種、多風(fēng)格的版畫發(fā)展格局。逐漸擺脫寫實的束縛,在寫生的基礎(chǔ)上,進(jìn)行提煉、概括,突出畫面的主觀表現(xiàn),成為畫家們有意識的探索。
吳俊發(fā)的《茅山頌》《南京燕子磯》、黃丕謨的《春風(fēng)春水江南》(1980年)《天姥山莊之晨》(1994年)、張新予的《武夷山下》(1980年)《太湖漁歌之一》(1986年)、朱琴葆的《山澗》(1980年)《雪山橫天》(1994年)、張樹云的《龍脊寨子》(1982年)《花瓶與果子》(1989年)等等,這些作品基本上仍屬于寫實一類,但與以前的作品比較,差別還是很大,畫面的形式美感更強(qiáng)、更考究,造型、構(gòu)圖、色塊更加精致,技法表現(xiàn)趨向純熟,題材內(nèi)容不斷拓展。個人風(fēng)格所長也彰顯出來,同樣都是山水民居題材,吳俊發(fā)以雄渾壯麗的氣勢取勝,黃丕謨則以濃郁豐富的生活意味見長,張新予和朱琴葆擅于表現(xiàn)意境深幽的山林流泉。另一類追求畫面構(gòu)成設(shè)計的作品,如張新予的《蘇州印象》(1982年)《馬廄》(1986年),程勉的《太行山之夜》(1987年)等等,與寫實的實景已相距很遠(yuǎn),幾何形狀色塊的組合與重疊,更具現(xiàn)代意識。
程勉以人物畫為主攻,將其黑白版畫的功底運(yùn)用于水印木刻的創(chuàng)作中,發(fā)揮“板塊結(jié)構(gòu)”的造型之美,獨具裝飾效果與震撼力度。代表作品《秋夜櫓聲》與《晨市》等,從具象寫實到夸張表現(xiàn),水印和粉印、水印和油印并用,拓展了水印木刻的表現(xiàn)風(fēng)格與技法。
在版畫家們獨具個性的追求中,江蘇版畫呈現(xiàn)出多樣的面貌。張仲則早期創(chuàng)作了大量反映鋼鐵工人工作與生活的現(xiàn)實題材,采用具象寫實的手法;改革開放后轉(zhuǎn)向貓、虎等動物題材,表現(xiàn)手法亦轉(zhuǎn)向?qū)懸?、抽象的風(fēng)格。金明華在題材上追求體現(xiàn)民族文化特色與地域特色,在刻印手法上力求制作精良并富有獨創(chuàng)性,在審美特質(zhì)上在簡潔中透露出詩情。李樹勤在表現(xiàn)江南水鄉(xiāng)題材之外,亦描繪西域風(fēng)情,在清潤靈秀與浩瀚粗獷兩種的審美對象中,探索墨色水印的不同情韻。周炳辰涉獵廣泛,從人物主題性到自然山川描繪,面貌多樣,且在水印木刻材質(zhì)、印法的綜合多樣化上探索創(chuàng)作。翁承豪不斷豐富江南水鄉(xiāng)題材的表現(xiàn)對象,予以多側(cè)面的描繪,并且在客觀寫實與主觀寫意以及畫面構(gòu)成等方面形成多樣的表現(xiàn)語言。
江蘇現(xiàn)代版畫從水印木刻的興起開始,走過了一段輝煌的發(fā)展歷程,他們在版畫的繼承與創(chuàng)新上取得了令人矚目的藝術(shù)成就,并且為造就江蘇版畫強(qiáng)省作出了重要的貢獻(xiàn)?;仡欉@段江蘇版畫發(fā)展的新興之旅,記取他們的豐碩成果,為江蘇版畫的未來發(fā)展積聚一份豐厚的寶貴的財富。