觸景生情的舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)

■華茂榮

觸景生情的舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)

■華茂榮

舞臺(tái)美術(shù)是戲劇和其他舞臺(tái)演出的一個(gè)重要組成部分，包括布景、燈光、化妝、服裝、效果、道具等?！拔杳朗羌澎o的戲劇”這句話十分形象地闡明了舞臺(tái)美術(shù)與“戲”的對(duì)立統(tǒng)一關(guān)系。舞臺(tái)美術(shù)是戲劇“傳情達(dá)意”的重要手段，舞臺(tái)能否“動(dòng)”起來(lái)，要看舞臺(tái)美術(shù)能否有效地融入其中，體現(xiàn)出自身的功能和效用。

一個(gè)被認(rèn)為是優(yōu)秀的舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)作品，常常依賴于觀眾的文化價(jià)值觀，就如不同年代的人欣賞音樂(lè)的品味不同一樣，任何的一種設(shè)計(jì)風(fēng)格或者設(shè)計(jì)理念，只有讓觀眾容易接受它理解它進(jìn)而達(dá)到深入人心的程度，那它才是成功的。

舞臺(tái)美術(shù)的創(chuàng)新，需要駕馭它的“度”，了解觀賞者的欣賞口味以及欣賞習(xí)慣。創(chuàng)新的定位應(yīng)該建立在自身藝術(shù)特性的基礎(chǔ)之上，尋找不同于其他藝術(shù)并且富有表現(xiàn)力的創(chuàng)作手段，使自己的舞美設(shè)計(jì)特色更加鮮明。創(chuàng)作源于生活，但其設(shè)計(jì)又必須要以劇中人物、事件和規(guī)定情景作為依據(jù)，與創(chuàng)作意圖相協(xié)調(diào)，在演出中起到豐富、補(bǔ)充和加強(qiáng)人物形象塑造、深化主旨的真正作用。

每一個(gè)舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作必須與劇本本體捆在一起，需要形象地讀解它的直觀形象。對(duì)舞臺(tái)藝術(shù)規(guī)律的尊重，也是舞臺(tái)藝術(shù)家要堅(jiān)守住的底線。舞臺(tái)創(chuàng)作要有自己的藝術(shù)法則，舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作同樣需要按照藝術(shù)規(guī)律去運(yùn)作，創(chuàng)作創(chuàng)新的步子要邁得大一些，讓形式與風(fēng)格更加鮮明化與個(gè)性化，避免“撞車”。藝術(shù)創(chuàng)作容許藝術(shù)家的“變形”，提倡“喜新厭舊”。

舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)要準(zhǔn)確地表達(dá)出社會(huì)和公眾的審美需求，舞臺(tái)美術(shù)直接訴諸感性對(duì)象，通過(guò)舞臺(tái)布景、燈光、人物等來(lái)揭示出劇中的美學(xué)特征。應(yīng)該說(shuō)舞臺(tái)創(chuàng)作空間是十分廣闊的，它可以讓我們?cè)谟邢薜奈枧_(tái)上創(chuàng)造無(wú)限的藝術(shù)世界！

舞臺(tái)美術(shù)無(wú)疑是現(xiàn)代舞臺(tái)藝術(shù)的第二生命。恰到好處的包裝手段可以拉近藝術(shù)與非藝術(shù)之間的距離，也可以打破所謂的精英文化與通俗文化兩者之間的差距，把一些傳統(tǒng)審美之外的東西搬到藝術(shù)殿堂。因此舞臺(tái)美術(shù)家不僅僅是創(chuàng)造外在形式的藝術(shù)家，同時(shí)也展示了藝術(shù)家內(nèi)在的精神世界、人文修養(yǎng)和文化良知。

舞臺(tái)美術(shù)不僅僅是提供演出的環(huán)境，更重要的是體現(xiàn)劇本力圖描繪的意境，用具體的藝術(shù)形態(tài)來(lái)體現(xiàn)有生命力的東西，直接啟發(fā)觀眾的想象力和情感。如果說(shuō)劇本和導(dǎo)演是戲劇的靈魂，那么演員就是活的形象，音樂(lè)是時(shí)間形象，舞臺(tái)美術(shù)就應(yīng)該是空間形象，而舞美設(shè)計(jì)師就是舞臺(tái)上的“無(wú)名英雄”。

上世紀(jì)五六十年代，由于創(chuàng)作思想受到種種非藝術(shù)因素的束縛和制約，傾向于再現(xiàn)性的、寫實(shí)性的景觀。改革開(kāi)放后的藝術(shù)家們沖出了一元化的慣性創(chuàng)作思維，多元理念奔涌而出。舞臺(tái)美術(shù)與導(dǎo)演之間就能夠容易找到共同的語(yǔ)言，有了默契甚至是互補(bǔ)的同步合作，表現(xiàn)手段已顯得多樣，創(chuàng)作常常出新，聲響、光色、材料、機(jī)械等科技手段，也為舞臺(tái)美術(shù)家們打開(kāi)了更開(kāi)闊、更動(dòng)在感、更好看的舞臺(tái)表現(xiàn)空間，舞臺(tái)美術(shù)設(shè)計(jì)的風(fēng)格已將工業(yè)技術(shù)功能、空間組織結(jié)構(gòu)及形式創(chuàng)新融為一體，追求的是良好的戲劇服務(wù)和使用功能，在量體裁衣上遵循藝術(shù)規(guī)律，大膽地走進(jìn)了現(xiàn)代舞臺(tái)藝術(shù)。

然而，目前舞臺(tái)美術(shù)創(chuàng)作中存在的誤區(qū)也十分嚴(yán)重。第一，主要是創(chuàng)作心態(tài)浮躁，包裝、奢侈、貴族化等傾向非常突出。追求舞臺(tái)堆砌以及豪華貴族版的大制作和攀比傾向比比皆是。這一現(xiàn)象在各類大賽中屢見(jiàn)不鮮，似乎只有這樣才能獲得獎(jiǎng)項(xiàng)和爭(zhēng)得名次，但它卻沖淡了演出內(nèi)容本身的內(nèi)涵，雖然其中也不乏很多好的作品獲獎(jiǎng)，或取得了榮譽(yù)，但它的大制作和豪華包裝，只能使它出入于大的劇場(chǎng)而不能下基層演出。

這只是指參加爭(zhēng)奪全國(guó)性或省內(nèi)大的獎(jiǎng)項(xiàng)或打造某個(gè)戲劇（曲）品牌而言，可現(xiàn)今的大多數(shù)演出團(tuán)體，面對(duì)經(jīng)濟(jì)市場(chǎng)和面對(duì)社會(huì)的壓力，其發(fā)展空間還是舉步維艱的，尤其是基層劇團(tuán)的生存不容樂(lè)觀。

對(duì)于豪華版、貴族化的舞臺(tái)演出，不等于說(shuō)他的演出團(tuán)體也是“豪華”、“貴族”的院團(tuán)，而同樣的一些參評(píng)“精品工程”的舞臺(tái)美術(shù)，相對(duì)的樸實(shí)和空靈之美，倒贏得了觀眾更多的掌聲。

第二，大多院團(tuán)缺乏繪景人才和繪景場(chǎng)地。由于繪景人員老齡化，繪景工作又是腦力和體力勞動(dòng)，既臟又累，使得設(shè)計(jì)作品在舞臺(tái)上難以很好地展示，藝術(shù)質(zhì)量不能有效地得到保證。繪景人員在狹小的空間工作，白天場(chǎng)地制作，晚間繪景是難以繪出好作品的。有的為了節(jié)約經(jīng)費(fèi)，電腦噴繪代替了軟景和影片，但這只能替代一時(shí)，作為高雅的舞臺(tái)藝術(shù)，常此以往是難以想象的。

所以說(shuō)舞臺(tái)美術(shù)包裝的兩極化態(tài)勢(shì)已客觀存在，有的產(chǎn)生了正面的影響，有的滋生著負(fù)面的效果，也有的趨于互動(dòng)互補(bǔ)狀態(tài)中，在舞美設(shè)計(jì)平臺(tái)上，藝術(shù)家們都在苦苦地尋找著互補(bǔ)的靈感。德國(guó)戲劇家、導(dǎo)演布萊希特認(rèn)為：舞美設(shè)計(jì)“不是提供布景的框架式背景，而是建立起一個(gè)空間，讓人物在其中經(jīng)歷一些事情……布景也要有藝木的價(jià)值，而且要有個(gè)性特色……布景應(yīng)該在演員排戲過(guò)程中產(chǎn)生，因此在效果上它應(yīng)該是演員的一個(gè)伙伴?！币虼宋枧_(tái)美術(shù)應(yīng)該是融合了各姊妹藝術(shù)的視覺(jué)形式，但如何設(shè)計(jì)出精湛的舞美意境就成為了一門精到的藝術(shù)學(xué)科?！皯蛴袘蚍?，真假相雜”，其實(shí)意境不在于描繪景物的繁與雜，三筆兩筆是為簡(jiǎn)，千筆萬(wàn)筆也是簡(jiǎn)，畫得多是豐富，畫得少也是豐富，關(guān)鍵是要體現(xiàn)出劇中的人文精神和亮點(diǎn)來(lái)。

人說(shuō)觸景生情，景是生情的先決條件，情由景生，情又作用于景，因此觸什么樣的景，生什么樣的情，則是美術(shù)設(shè)計(jì)家們必須探索的。