情緒記憶透視下舞蹈表演藝術(shù)人才培養(yǎng)初探

袁杰雄, 譚欣宜, 李 琴

(1.云南藝術(shù)學(xué)院舞蹈學(xué)院,云南昆明650500; 2.西南交通大學(xué),四川成都610031;3.四川師范大學(xué)成都學(xué)院舞蹈學(xué)院,四川 成都611745)

在閻景翰主編的 《寫作藝術(shù)大辭典》中列有“情緒記憶”,其釋義為:“一種以過去所體驗過的情感或情緒為內(nèi)容的記憶,又稱`情感記憶'。記憶中所保留著的那些和情感、情緒體驗相聯(lián)系的事物,在回憶過程中仍會引起相應(yīng)的情感與情緒。”總結(jié)為:憑借身心感受與心靈體驗的記憶,隨著時間的流逝,在人的心靈深處留下不可磨滅的記憶。誠然,這對于演員來講,進行表演提供了一定性質(zhì)上的 “范例”,通過情緒記憶可以不間斷地發(fā)掘出來。情緒記憶在舞蹈表演創(chuàng)作中不僅是一種重要的技術(shù),也是內(nèi)心創(chuàng)作的最好素材,心理技術(shù)的重要手段。[1](P50)中國民族民間舞蹈藝術(shù)是一門肢體與情感共融的表演藝術(shù)。學(xué)生在進行專門的表演訓(xùn)練和切身的實際體驗中如何培養(yǎng)綜合能力強、專業(yè)技能全面的復(fù)合舞蹈表演人才是各所舞蹈藝術(shù)院校共同追求的目標。

一、情緒記憶是民間舞蹈表演感情積累的庫房

情緒記憶是對演員自我情感寶藏的挖掘,通過運用情緒記憶,演員可以喚起同角色在某種規(guī)定情景中相類似的情感和激情,有助于演員體驗角色,同時還可用情緒記憶的活生生的材料加以補充,使體驗具感召力和感染力,使演員的創(chuàng)作豐富而完整。[1](P50)情緒記憶對于演員形象的塑造、個性角色的發(fā)揮起著至關(guān)重要的作用。了解與運用情緒記憶對于豐富舞蹈演員外部表現(xiàn)(臉部表情、內(nèi)心狀態(tài)與活動)起著里程碑式的影響。

民間舞蹈表演者的感情積累得益于情緒記憶的豐富運用。極力挖掘與充分認知情緒記憶的特點是培養(yǎng)民間舞蹈表演藝術(shù)人才的關(guān)鍵因素。

其一,古老而又原始。從人類發(fā)展史來看,原始社會的人們最早的思維方式更多的是在記憶的基礎(chǔ)上展開聯(lián)想與表達他們的需求。原始人們的舞蹈就是在他們狩獵與采集勞作中不斷重復(fù)的動作積累形成身體動力定型,那些發(fā)自內(nèi)心情感的表演則是通過他們不斷累積的情緒記憶最集中的體現(xiàn)。

其二,感性而又新鮮。感人的歌聲留給人們的記憶是長遠的,感人的舞蹈同樣如此。那激動人心、感人肺腑的舞蹈作品留給我們的是心靈永久的回憶,人物、環(huán)境、情節(jié)、舞美等的呈現(xiàn)都會烙印在我們的記憶深處,當我們再次看到相類似的舞蹈作品就會勾起深藏在我們內(nèi)心深處的記憶。

其三,可塑而又變形。情緒記憶的可塑性與易變性是隨著人物年齡、性格、生長環(huán)境等的異同會發(fā)生相應(yīng)的改變。在表演訓(xùn)練中我們通過人物形象的塑造把自己想象成大將軍的光輝形象,也可以把角色變換成反面人物,甚至是小丑。這點成為提高舞蹈表演者表演的內(nèi)在驅(qū)動力。

其四,無意識而又不自禁。列夫·托爾斯泰在藝術(shù)理論中為藝術(shù)下定義時說:“藝術(shù)起源于一個人為了要把自己體驗過的感情傳達給別人,于是在自己心里重新喚起這種感情,并用某種外在的標志表達出來,這就是藝術(shù)。情緒記憶在此過程中發(fā)揮了重要作用。舞蹈藝術(shù)同樣如此,在朱載《樂律全書·呂律精義》:“《詩》序曰:詠歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之。蓋樂心內(nèi)發(fā),感物而動,不知手足自運,歡之至也。此舞之所由起也?！盵2](P4)無意識與不自禁在朱載文中得到完美詮釋。

綜上所述,情緒記憶是一種既古老而又常新、既復(fù)雜而又單純的人類心理活動機能,在人類的藝術(shù)活動中發(fā)揮著巨大潛在的作用。舞蹈演員在表演中要學(xué)會分析與總結(jié)情緒記憶的特點,不斷激發(fā)內(nèi)心蘊藏的記憶,在日常生活與表演訓(xùn)練中善于把自己切身的觀察與感受儲存在自己的記憶中,當表演需要時則迅速轉(zhuǎn)化為表演創(chuàng)作的元素,這將是舞蹈演員創(chuàng)作的一筆 “表演財富”。所以說,充分發(fā)掘情緒記憶對于舞蹈藝術(shù)表演人才的培養(yǎng)具有承上啟下的重要作用。

二、挖掘情緒記憶培養(yǎng)民間舞蹈表演人才

(一)注重生活情感積累造就深刻的情緒記憶

果戈理說過:“藝術(shù)家的特點在于能把眼前并不存在的事物想象得活靈活現(xiàn),似乎它們就在我們眼前?！庇少Z作光編導(dǎo)及主演的《鄂爾多斯》舞蹈,鮮明刻畫了蒙古族男子剽悍、粗獷、豪邁的英姿,濃郁的民族風(fēng)格,舞蹈形象的獨具風(fēng)采,充滿生機與新意。據(jù)賈作光回憶,當時整個舞臺上演員情緒的真情流露,仿佛自己就像在茫茫草原上,“擠奶、騎馬揚鞭、梳辮子等動作如同真實情景再現(xiàn)。這些表演就是演員經(jīng)過生活體驗有感而發(fā),不斷激發(fā)出內(nèi)心深處的情緒記憶,從而使演員表演真實貼切。怎樣使我們深藏在內(nèi)心的情緒記憶表現(xiàn)出來呢?這就包括舞蹈演員的 “生活道路”與“藝術(shù)道路”兩者情緒記憶的結(jié)合。生活的閱歷將成就演員在表演中體現(xiàn)出自然、細膩而又真實;在表演訓(xùn)練中培養(yǎng)演員表演呈現(xiàn)夸張、激昂而又崇高。前蘇聯(lián)戲劇家奧斯特羅夫斯基曾說過:“我們認為,具有精細的聽和看的能力同時具有強烈的感受能力的人,才有當演員的天賦。一個人具有這些才能,他就會從童年起,把每一個內(nèi)心狀態(tài)與活動的外部表現(xiàn)幾乎都銘記在心,任何時候都能回憶起來?！盵3](P70)所以,舞蹈演員應(yīng)關(guān)注生活,感知、觀察與提煉生活中的情緒元素,在表演訓(xùn)練中應(yīng)提取生活中不曾出現(xiàn)的、不曾遇到的情緒裝束,大膽表演,使這些表演元素不自覺地融入情緒記憶中。我們知道一部優(yōu)秀的舞劇是演員整個人生的情感經(jīng)歷、情感結(jié)構(gòu)的一種放射,一種強烈的體現(xiàn),這就是情緒記憶在宏觀上運用的結(jié)果。

(二)加強表演技巧的情緒記憶訓(xùn)練法

資深老練的演員與初學(xué)表演的學(xué)員對于同一個作品就會有不同層次的表演,這除了生活中積累的情緒記憶外,還有表演技巧訓(xùn)練的一方面,即它的可塑性。在藝術(shù)院校舞蹈專業(yè)都設(shè)有表演課,這是為了提高學(xué)員塑造角色的能力。表演者要達到塑造角色形象的目的,基礎(chǔ)教學(xué)階段尤為重要,學(xué)員必須以自身蘊藏的情緒記憶為基礎(chǔ),通過后天扎實的表演實踐去領(lǐng)悟、去理解、去行動、去感受。

情緒記憶是對演員自我情感寶藏的挖掘。在舞蹈表演的訓(xùn)練中,采用循序漸進的方法,根據(jù)學(xué)員舞蹈表演基礎(chǔ),依據(jù)情緒記憶特點,有針對性的進行訓(xùn)練(以下的訓(xùn)練都是運用舞蹈語匯進行表現(xiàn))。如:“觀察生活練習(xí)”、“動物模擬練習(xí)”、“人物對舞元素練習(xí)”、“特殊人物個性練習(xí)” 等等,這些都與學(xué)員內(nèi)心的蘊藏的情緒記憶相關(guān)聯(lián)。強化音樂節(jié)奏,開啟情感記憶的“鑰匙”,注重舞蹈主題內(nèi)容的可舞性,這對于發(fā)揮與解放學(xué)員的創(chuàng)作天性、創(chuàng)作個性與創(chuàng)作魅力都有很大幫助。對于舞蹈表演基礎(chǔ)較弱的學(xué)員,教員應(yīng)制定不同的習(xí)作練習(xí),由淺入深,挖掘他們的情緒記憶。

三、運用情緒記憶培養(yǎng)民間舞蹈表演藝術(shù)人才的措施與方法

一個優(yōu)秀的舞蹈表演人才需具備三方面的專業(yè)技能,一是基本能力 (開度、力度、軟度、柔韌性、可塑性、模仿力、節(jié)奏感);二是技巧能力 (跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻騰、控制、高難度技巧的掌握);三是藝術(shù)表現(xiàn)能力(對創(chuàng)作意圖的理解與再創(chuàng)造的能力、激情、詩意、樂感、想象力等)。[2](P382)培養(yǎng)“高、精、尖”的舞蹈表演人才除了需基本具備前兩個方面外,藝術(shù)表現(xiàn)力的凸顯同時也是舞蹈表演最關(guān)鍵的因素之一。通過后天專業(yè)的表演訓(xùn)練,原本積累的情緒記憶得到挖掘與利用,新的表演記憶逐漸儲藏。通過有目標、有針對性的進行訓(xùn)練,演員表演的情緒就會得到不斷激發(fā)。

(一)科學(xué)合理的課程設(shè)置

正確的實踐來自正確的理論指導(dǎo),舞蹈表演專業(yè)藝術(shù)人才的培養(yǎng)同樣需了解與掌握相應(yīng)的舞蹈基礎(chǔ)理論與舞蹈表演理論(舞蹈表演理論:借鑒以斯坦尼斯拉夫斯基和布萊希特戲劇理念為依據(jù)的兩種不同的表演體系,以及以梅蘭芳為代表的中國戲曲表演體系,借鑒與吸收三者不同的表演特征與優(yōu)勢。雖然都是戲劇表演理論,但它們在演員與角色、演員與觀眾的關(guān)系上,以及表演與觀賞的審美意識上都存在著許多與舞蹈表演相通的方法方式,可吸收借鑒,再根據(jù)舞蹈藝術(shù)獨特的藝術(shù)表現(xiàn)形式加以創(chuàng)造)。實踐基礎(chǔ)教學(xué):在學(xué)員初學(xué)表演階段,除了開設(shè)基本功與代表性民間舞蹈組合之外,另外開設(shè)觀察生活練習(xí)、單一命題即興表演(根據(jù)學(xué)員基礎(chǔ)循序漸進增加命題表演難度)、優(yōu)秀群舞劇目表演課,命題小品課的開設(shè)是挖掘?qū)W員表演最佳的方法,同樣將成為挖掘?qū)W員情緒記憶最好的方法。通過一系列的命題小品、人物關(guān)系與性格的練習(xí),以量求質(zhì),引導(dǎo)學(xué)員逐漸領(lǐng)悟自身獨特的表演方法。舞蹈離不開音樂,音樂的選擇極為重要,根據(jù)學(xué)員與命題表演需要,應(yīng)配備多種風(fēng)格音樂(如抒情、激烈、動感、悲壯等)。

經(jīng)典劇目的排練演出。學(xué)習(xí)借鑒優(yōu)秀經(jīng)典劇目,教員需根據(jù)不同年級、不同水平、因材施教、因人授舞,來加以選擇取舍。如學(xué)員有了一定基礎(chǔ),就應(yīng)從群舞※組舞※三人舞※雙人舞※獨舞慢慢切入,由單一的情緒表達發(fā)展成具有較好拿捏角色表演的能力,如不同背景描繪、不同情景刻畫、不同人物塑造、不同心境表現(xiàn)。學(xué)員通過訓(xùn)練形成一套屬于自己表演風(fēng)格與個性的表演方式。這是情感記憶在無意識的情況下逐漸積累的有效形式。

(二)課堂與舞臺實踐相結(jié)合

舞蹈表演人才的培養(yǎng)離不開課堂與社會實踐(演出與比賽)的結(jié)合,舞臺實踐可培養(yǎng)舞蹈演員的心理承受能力,定期的舞臺實踐是演員挑戰(zhàn)自我心理壓力、自我應(yīng)變能力以及自我角色把握度的有效手段。有條件的學(xué)校應(yīng)組織舞蹈表演學(xué)員定期進行命題表演匯報,讓其接受觀眾的檢驗,逐步提高學(xué)員的表演欲望。

(三)“對位性” 表演教學(xué)

“對位性”是根據(jù)學(xué)員在不同基礎(chǔ)的前提下,有針對性、有目的性的進行教學(xué)。舞蹈表演基礎(chǔ)教學(xué)階段主要分為四個階段:其一,循序漸進,由易至難,由簡至繁,不間斷、有系統(tǒng)地引導(dǎo)學(xué)員訓(xùn)練、練習(xí)、鉆研,逐步建立正確的表演創(chuàng)作方法與表演技巧。其中包括表情、肢體表演等。同時還包括內(nèi)部的自我感覺,即發(fā)自內(nèi)心的抒發(fā)。其二,因材施教,依據(jù)學(xué)員不同的舞蹈基礎(chǔ),制定不同的培養(yǎng)計劃,使學(xué)員對于塑造的不同角色留下深刻記憶。其三,開掘與保護學(xué)員表演創(chuàng)作天性以及個性魅力,引導(dǎo)學(xué)員發(fā)揮自身表演長處,并對其缺點進行糾正與改善,讓學(xué)員愛上表演。其四、引導(dǎo)學(xué)員學(xué)會觀察生活、感受生活以及領(lǐng)悟人生,將生活、人生與舞蹈藝術(shù)緊密結(jié)合。

(四)營造自覺性、自悟性與“強制性”的學(xué)習(xí)氛圍

舞蹈藝術(shù)人才的培養(yǎng)是一項巨大的工程,它不僅需要學(xué)員的自覺性、自悟性,教員的強制性也是其手段之一,但強制性的把握需根據(jù)學(xué)員條件進行衡量,教員應(yīng)巧妙的運用一定程度的強制手段,可能幫助學(xué)員克服學(xué)習(xí)開始或遇到困難時淺嘗輒止的想法,直到學(xué)員成功表演作品后帶來足以使他喜愛舞蹈的滿足感。[4](P7)在舞蹈表演中,自覺性體現(xiàn)的是“我要學(xué)”;自悟性體現(xiàn)的是“我要怎么學(xué)、怎么演”;強制性則是“你要學(xué)”,這里有雙重性質(zhì),即教員與學(xué)生兩者之間的心理認同感、認知感。教員應(yīng)根據(jù)學(xué)員的表演層次,帶有強制性的留舞蹈表演作業(yè)與舞蹈命題作業(yè),讓學(xué)員有目的、有針對性的提高表演技巧。每個人都有自己獨特的表演技巧,學(xué)員與學(xué)員之間需互相欣賞、互相指正,教員與學(xué)員之間應(yīng)互相理解、懲罰相長,營造一個團結(jié)奮進、氣氛和睦、共同進步的學(xué)習(xí)氛圍。

綜上所述,培養(yǎng)舞蹈表演藝術(shù)人才不僅要注意方法與手段,情緒記憶的儲存需要教員與學(xué)員的有效整合,同時教員的專業(yè)技能水平、文化程度、社會生活經(jīng)歷以及個人素養(yǎng)等都要有嚴格的要求。尤其是表演專業(yè)學(xué)員,教員的表演方法對與否、深與淺以及“適宜度” 都會對學(xué)員產(chǎn)生很大影響,故選擇教員也要引起重視。情緒記憶在不斷訓(xùn)練積累中,得到不斷激發(fā)與補充,為舞蹈藝術(shù)人才在以后的表演中 “為自身服務(wù),為作品情景服務(wù),為人民大眾服務(wù)”。

科學(xué)合理的教學(xué)計劃,有針對性的方法教學(xué),是挖掘與儲藏學(xué)員情緒記憶最好的方法,同時也是舞蹈專業(yè)藝術(shù)院校培養(yǎng)舞蹈表演藝術(shù)人才的首要條件。舞蹈表演藝術(shù)要講共性,也要講個性;既要講傳統(tǒng),又要講創(chuàng)新。在舞蹈事業(yè)高速發(fā)展的今天,“高、精、尖”與復(fù)合型的舞蹈表演人才才會有更多的發(fā)展空間。在這樣一個背景下,學(xué)生在不斷加強自身技能的提高外,還應(yīng)廣泛涉獵與舞蹈藝術(shù)相關(guān)的專業(yè)知識與文化知識,因此,在培養(yǎng)舞蹈表演藝術(shù)人才的過程中,情緒記憶的挖掘、激發(fā)與培養(yǎng)是一個重要的環(huán)節(jié),在訓(xùn)練的過程中教員應(yīng)不斷的挖掘?qū)W員最本真、最貼切的生活情緒記憶,加之教員的推波助瀾,循序漸進的加以引導(dǎo)與訓(xùn)練,通過后天性地扎實刻苦的學(xué)習(xí)將逐步領(lǐng)會與掌握屬于自身表演的一套方法,在以后作品表演中就會變得游刃有余。這樣的舞蹈表演人才才是符合社會與時代的需求,才是迎合人民大眾審美愉悅的首要前提與條件。

[1]林洪洞.表演藝術(shù)教程.[M].北京:北京廣播學(xué)院出版社,2000.

[2]隆蔭培,徐爾充.舞蹈藝術(shù)概論.[M].上海:上海音樂出版社.

[3][前蘇聯(lián)]格·克里斯蒂.斯坦尼斯拉夫斯基學(xué)派演員的培養(yǎng).[M].北京:中國戲劇出版社,1985.

[4]潘志濤.中國民族民間舞教學(xué)法.[M].上海:上海音樂出版社,2004.