文化融合視域下中國美術(shù)史教學(xué)中的課程分析研究

朱燕楠

摘 要：高校中國美術(shù)史的教學(xué)注重對學(xué)生審美能力的培養(yǎng)，在提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)同時，要求其從欣賞到鑒賞再到研究，層次不斷提高。以文化融合的研究視野，重新審視中國美術(shù)史課程教學(xué)的基本內(nèi)容，以及中國美術(shù)史課程教學(xué)中跨專業(yè)的意義，并結(jié)合高校教師的教學(xué)實(shí)踐進(jìn)行教學(xué)反思，提出教學(xué)策略。

關(guān)鍵詞：文化融合;中國美術(shù)史;教學(xué)

基金項(xiàng)目：本文系揚(yáng)州大學(xué) “青藍(lán)工程”青年教師骨干計(jì)劃（2020）項(xiàng)目成果。

20世紀(jì)初，我國在新興美術(shù)學(xué)校中，創(chuàng)立了美術(shù)史論的相關(guān)專業(yè)。美術(shù)史論專業(yè)立足于中外美術(shù)史，與其他的美術(shù)實(shí)踐專業(yè)有較大差異。隨著高校美術(shù)教育制度的規(guī)范化，立足于審美鑒賞的美術(shù)史學(xué)習(xí)顯得越發(fā)重要。在美術(shù)這一實(shí)踐性極強(qiáng)的學(xué)科中設(shè)置美術(shù)史相關(guān)課程，并在美術(shù)史論專業(yè)中提升其專業(yè)性以及研究深度，已然成為當(dāng)下美術(shù)教育的一種趨勢。當(dāng)下的中國美術(shù)史課程教學(xué)內(nèi)容已經(jīng)逐漸融合其他相關(guān)學(xué)科的知識，如歷史、文學(xué)、民俗等，文化融合的趨勢對中國美術(shù)史教學(xué)也提出了更高的要求。本文從課程分析、具體的教學(xué)內(nèi)容、課程結(jié)果的反饋出發(fā)，結(jié)合高校教師的教學(xué)實(shí)踐，闡述中國美術(shù)史課程教學(xué)所要具備的知識框架，并反思教學(xué)的目的、意義。

一、中國美術(shù)史課程分析

作為高校美術(shù)學(xué)專業(yè)的基礎(chǔ)課程，中國美術(shù)史課程一直以來都承擔(dān)著重要的美育責(zé)任。美育教學(xué)的理念與近年來常常被提及的博雅教育理念相似，要求由內(nèi)而外地引導(dǎo)學(xué)生，既注重人格的塑造、心性的養(yǎng)成，又要加強(qiáng)學(xué)生對于各個學(xué)科間知識的融會貫通，從而促進(jìn)文化融合。在這樣的教育背景下，對中國美術(shù)史的學(xué)習(xí)，就不能僅僅局限于對美術(shù)史知識的學(xué)習(xí)，而應(yīng)該從簡單的作品欣賞，逐漸轉(zhuǎn)向鑒賞、深入分析式的學(xué)習(xí)模式。

作為一門獨(dú)立的課程，中國美術(shù)史的落腳點(diǎn)多在“美術(shù)”以及“史”上，通常僅在具體的課程研究與講授中將中國歷史穿插其中，作為一種輔助。然而，中國美術(shù)史的學(xué)習(xí)與研究需要立足于歷史學(xué)習(xí)與歷史研究，只有在歷史的基礎(chǔ)之上，才能對風(fēng)格、派別、藝術(shù)家、文獻(xiàn)有更加全面與深入的理解。在實(shí)際的教學(xué)活動中，往往有美術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐方向的學(xué)生學(xué)習(xí)中國美術(shù)史，這類學(xué)生通常會對“是否要學(xué)習(xí)中國美術(shù)史”的問題進(jìn)行一番思索，并且難有定論。之所以會有此類問題，多是因?yàn)閷W(xué)生以具體的專業(yè)為導(dǎo)向，對基礎(chǔ)知識的重視度不高。藝術(shù)史家潘諾夫斯基曾說：“任何人面對一件藝術(shù)作品，不論是美感的再創(chuàng)，或是理性的解析，都會受到作品本身的三項(xiàng)構(gòu)成因素影響：外在的形式（materialized form）、理念（idea，就造型藝術(shù)而言，即主題）和內(nèi)容（content）?！弊髌返拿栏行枰獜男问?、理念、內(nèi)容三個方面談起，而對美術(shù)史課程的學(xué)習(xí)能使學(xué)生加深對形式、理念、內(nèi)容的理解，從而不斷提高感知美的能力。任何美術(shù)或設(shè)計(jì)創(chuàng)作實(shí)踐類的學(xué)生，都應(yīng)當(dāng)具備對美的感知能力，因此，中國美術(shù)史課程的重要性不言而喻。

對于如何進(jìn)行中國美術(shù)史的學(xué)習(xí)，即學(xué)習(xí)的理論框架或方法，也成為中國美術(shù)史課程需要重點(diǎn)關(guān)注的問題。通常而言，學(xué)習(xí)中往往需要“見地”來幫助我們理解課程中的專業(yè)知識，特別是中國美術(shù)史教材中所反映的美術(shù)史觀。中國美術(shù)史教學(xué)隨著教材與相關(guān)著作的變化而發(fā)展，呈現(xiàn)出鮮明的時代特色。在西學(xué)東漸的背景下，20世紀(jì)初出現(xiàn)了如姜丹書的《美術(shù)史》、陳師曾的《中國繪畫史》、滕固的《中國美術(shù)小史》、潘天壽的《中國繪畫史》等美術(shù)史著作。中國美術(shù)史的研究與著述也皆與中國美術(shù)學(xué)科的發(fā)展有關(guān)[1]。近年來，各類中國美術(shù)史教材層出不窮，各類中國美術(shù)通史以及專門史、斷代史教材完善了中國美術(shù)史課程，豐富了中國美術(shù)史課程的教學(xué)內(nèi)容。

二、中國美術(shù)史課程教學(xué)內(nèi)容與案例

中國美術(shù)史課程中，特別是在具體的教學(xué)中，有兩個問題十分重要：其一，如何理解中國美術(shù)史中的“史”;其二，如何理解一件美術(shù)作品。

要理解與形成中國美術(shù)史的史觀與框架，往往需要進(jìn)行大量的中國美術(shù)史著作的閱讀。如今，大多數(shù)學(xué)生都有具體的專業(yè)方向，特別是學(xué)習(xí)繪畫的學(xué)生，在學(xué)習(xí)中國美術(shù)史課程之后，常常以某本參考教材為基礎(chǔ)，以教材中的分類為參考，進(jìn)行逐章學(xué)習(xí)。這樣的學(xué)習(xí)無疑能夠促使學(xué)生對中國美術(shù)史產(chǎn)生宏觀的認(rèn)識，但是多數(shù)學(xué)生并不會繼續(xù)對教材中所涉及的問題進(jìn)行更深入的思考。中國美術(shù)史課程學(xué)習(xí)中，對美術(shù)文獻(xiàn)的閱讀與學(xué)習(xí)是非常重要的，讀文獻(xiàn)對藝術(shù)創(chuàng)作與實(shí)踐有極大的幫助，因?yàn)槎鄶?shù)的古代畫論、書論都是針對具體藝術(shù)創(chuàng)作的理論，而以史為線索的書畫理論著作的出現(xiàn)則較創(chuàng)作理論出現(xiàn)的時間晚很多。鄧椿在《畫繼》中談到：“其為人也多文，雖有不曉畫者寡矣;其為人也無文，雖有曉畫者寡矣?！奔磳W(xué)畫之人，多閱讀書籍，方能去除其畫中俗氣。中國美術(shù)史課程以石器時代的作品為開端，涉及各朝代，所涉及的內(nèi)容包括繪畫、雕塑、建筑、工藝美術(shù)等多個領(lǐng)域，這些不同領(lǐng)域也逐漸影響了當(dāng)下的具體學(xué)科與學(xué)段的分野。例如，史前美術(shù)、先秦美術(shù)、秦漢美術(shù)中關(guān)于考古的內(nèi)容較多，因此考古圖像、器物研究可作為此段美術(shù)史學(xué)習(xí)的輔助。魏晉南北朝以來，特別是唐宋時期，繪畫藝術(shù)發(fā)展迅速，繪畫理論也得到較大發(fā)展，因此，對這些時期美術(shù)史的學(xué)習(xí)可以眾多的繪畫史論著為參考，如《圣朝名畫評》《圖畫見聞志》《歷代名畫記》等。另外，有些工具書，例如余紹宋的《書畫書錄解題》，作為書畫理論的提要類書籍，又可以更好地對閱讀書籍做方向上的引導(dǎo)。

“如何理解一件美術(shù)作品”是在中國美術(shù)史的框架中遇到的具體問題。作品貫穿整個中國美術(shù)史，要真正理解一幅作品，往往不僅僅是觀和看所能達(dá)到的。當(dāng)然，觀看作品是理解與深入研究作品最為基礎(chǔ)的一個步驟，學(xué)生在面對一幅藝術(shù)作品時，都需要經(jīng)歷從觀察、欣賞到鑒賞，再到研究的過程。中國美術(shù)史中的作品種類眾多，因此所需要的觀看方法也有差別。有的作品如雕塑、壁畫，有時可能只看圖片無法達(dá)到真切體會的效果，還需要前往相應(yīng)的博物館、美術(shù)館進(jìn)行實(shí)地考察和學(xué)習(xí)。在觀看之后，還需要對藝術(shù)作品的創(chuàng)作時代、風(fēng)格、作者情況等進(jìn)行進(jìn)一步的探究，從而深入了解其藝術(shù)語言。潘諾夫斯基認(rèn)為，人文科學(xué)中作品、文獻(xiàn)和歷史概念之間關(guān)系的道理，和自然科學(xué)里現(xiàn)象、工具和理論之間的關(guān)系道理，顯然是相通的。

三、中國美術(shù)史教學(xué)的跨專業(yè)意義

中國美術(shù)史課程是藝術(shù)院校中的基礎(chǔ)課程之一，將其定位為綜合性交叉課程，也反映了當(dāng)下美育促進(jìn)人全面發(fā)展的理念與趨勢。中國美術(shù)史課程教學(xué)對美術(shù)、環(huán)境設(shè)計(jì)、產(chǎn)品設(shè)計(jì)、公共藝術(shù)設(shè)計(jì)等專業(yè)的影響很大。通常來說，中國美術(shù)史課程往往是美術(shù)學(xué)院教學(xué)的專業(yè)必修理論課和主干課程，且逐漸成為藝術(shù)院校中各專業(yè)的通識課。就美術(shù)史論專業(yè)而言，其課程內(nèi)容具有很強(qiáng)的跨學(xué)科性，而能夠體現(xiàn)美術(shù)史跨學(xué)科性的，除了歷屆名家之外，便是美術(shù)史論教師隊(duì)伍的整體素養(yǎng)。這些人也直接影響著人才的培養(yǎng)質(zhì)量及美術(shù)學(xué)科未來的發(fā)展方向[2]。無論是從美術(shù)學(xué)科自身的需求還是順應(yīng)時代潮流的角度出發(fā)，跨學(xué)科、跨專業(yè)都將是中國美術(shù)史課程教學(xué)的發(fā)展方向。

美術(shù)專業(yè)是與中國美術(shù)史課程關(guān)聯(lián)極為緊密的專業(yè)，盡管美術(shù)專業(yè)的重點(diǎn)在于培養(yǎng)學(xué)生在繪畫方面的表現(xiàn)能力，但是對于中國美術(shù)史的學(xué)習(xí)，是其掌握繪畫技巧的重要基礎(chǔ)。中國美術(shù)史課程中的歷史分期，不同時代的藝術(shù)家、風(fēng)格、作品，對于繪畫專業(yè)中的中國書畫方向的學(xué)生而言，顯得格外重要。學(xué)生需要熟練掌握不同時期的畫風(fēng)、書風(fēng)，更需要在此基礎(chǔ)上，進(jìn)行臨摹、學(xué)習(xí)，從而達(dá)到融會貫通，進(jìn)而能夠自行創(chuàng)作。而對于油畫方向的學(xué)生而言，中國美術(shù)史中現(xiàn)代油畫的發(fā)展，又對當(dāng)下油畫創(chuàng)作頗具啟發(fā)與指導(dǎo)意義，對美術(shù)史知識的學(xué)習(xí)，是進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作的重要基礎(chǔ)。

服裝與服飾設(shè)計(jì)專業(yè)強(qiáng)調(diào)服裝造型與審美設(shè)計(jì)，然而中國美術(shù)史中古代藝術(shù)圖像中的服飾與風(fēng)格，對于該專業(yè)來說也是十分重要的資料。當(dāng)下要進(jìn)行服裝設(shè)計(jì)，對中國古代服裝史進(jìn)行學(xué)習(xí)顯得尤為必要。中國古代服裝史作為與中國美術(shù)史密切相關(guān)的藝術(shù)史的一個分支，其內(nèi)容亦脫胎于不同時期藝術(shù)圖像中的服裝與繪畫風(fēng)格。對各種繪畫形式、風(fēng)格的熟悉，以及對不同歷史時期的壁畫、卷軸畫中以人物圖像為主的繪畫的熟悉，能夠?qū)χ袊糯b的發(fā)展有深入的認(rèn)識，特別是相關(guān)的首飾、發(fā)飾研究，更是當(dāng)下傳承傳統(tǒng)文化時應(yīng)當(dāng)關(guān)注的重要內(nèi)容。

環(huán)境設(shè)計(jì)、產(chǎn)品設(shè)計(jì)以及公共藝術(shù)設(shè)計(jì)等專業(yè)，與中國美術(shù)史課程看似相距甚遠(yuǎn)，分屬不同的學(xué)科類別，其實(shí)有著密切的聯(lián)系當(dāng)下的環(huán)境設(shè)計(jì)，不管是室內(nèi)設(shè)計(jì)還是室外環(huán)境類景觀設(shè)計(jì)，都是為了提升人居環(huán)境。而產(chǎn)品設(shè)計(jì)中對產(chǎn)品精致度以及品質(zhì)的要求，在中國美術(shù)史課程內(nèi)容中也有所呈現(xiàn)。中國古代美術(shù)史課程中有對建筑藝術(shù)的專門學(xué)習(xí)章節(jié)，涉及各個時期的建筑物，而不同時期的室內(nèi)家居陳設(shè)，在不同時期的繪畫中也多有體現(xiàn)。古代畫家的創(chuàng)作，從對廟宇、建筑的裝飾演化為文人雅士在案幾上的日常娛樂，這一變化過程，是中國古代空間研究的重要部分。而古代室內(nèi)陳設(shè)的器物，如瓷器、漆器、玉器等也常在古畫中出現(xiàn)，多樣的器物造型設(shè)計(jì)，對于當(dāng)下的產(chǎn)品設(shè)計(jì)、視覺設(shè)計(jì)而言，是取之不盡的靈感源泉?？偟膩碚f，中國美術(shù)史課程的內(nèi)容及其所涉及的知識，看似龐雜，不易系統(tǒng)掌握，但極具跨專業(yè)的重要意義。

四、文化融合視域下中國美術(shù)史教學(xué)的策略

究竟何為文化融合，這是當(dāng)下的高校藝術(shù)教育所要考慮的重要問題。中共中央辦公廳、國務(wù)院辦公廳印發(fā)的《關(guān)于實(shí)施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見》提出，到2025年，中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展體系基本形成，研究闡發(fā)、教育普及、保護(hù)傳承、創(chuàng)新發(fā)展、傳播交流等方面協(xié)同推進(jìn)并取得重要成果，具有中國特色、中國風(fēng)格、中國氣派的文化產(chǎn)品更加豐富，文化自覺和文化自信顯著增強(qiáng)，國家文化軟實(shí)力的根基更為堅(jiān)實(shí)，中華文化的國際影響力明顯提升。文件強(qiáng)調(diào)了對于中華優(yōu)秀文化的保護(hù)、傳承、傳播與創(chuàng)新等問題。中國美術(shù)史課程中強(qiáng)調(diào)的文化融合，正是在此背景下進(jìn)行的不同學(xué)科與領(lǐng)域的融合，而要實(shí)現(xiàn)這種融合，需要做到三點(diǎn)。

首先，學(xué)科知識的融合。中國美術(shù)史作為一門多元化的美術(shù)類課程，其內(nèi)容多與文學(xué)、歷史等學(xué)科內(nèi)容交融。例如書法學(xué)習(xí)中，對于篆書、草書的辨識，通常需要一定的古漢語知識，也需要對詩詞格律有所掌握，也只有這樣才能真正理解中國傳統(tǒng)書畫理論中“書畫同源”“詩畫一律”等的內(nèi)容。而書畫家在進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)作時，也并不是局限于書法和繪畫，他們的藝術(shù)創(chuàng)作過程包含繪畫、書法、印章以及題寫詩詞等多個環(huán)節(jié)。藝術(shù)家身份的多元性，也要求學(xué)生在中國美術(shù)史學(xué)習(xí)過程中加強(qiáng)對其他學(xué)科知識的學(xué)習(xí)，對交叉學(xué)科的學(xué)習(xí)能夠使學(xué)生在擴(kuò)大知識面的同時，增加專業(yè)知識的積累。

其次，教學(xué)方法的融合。由于學(xué)科間的知識需要優(yōu)勢互補(bǔ)，相應(yīng)的，在教學(xué)中，也需要教學(xué)方法的相互補(bǔ)充。現(xiàn)階段，美術(shù)類、設(shè)計(jì)類相關(guān)專業(yè)的學(xué)生所進(jìn)行的專業(yè)學(xué)習(xí)多從實(shí)踐中來，特別是專業(yè)問題的提出，例如如何進(jìn)行室內(nèi)設(shè)計(jì)、如何進(jìn)行家具陳設(shè)、如何美化生活環(huán)境等。而中國美術(shù)史課程學(xué)習(xí)中，由于面對的作品內(nèi)容，例如唐代繪畫中的服飾描繪、圖案的風(fēng)格，宋代家具風(fēng)格、人物生活器物等，都是學(xué)生專業(yè)學(xué)習(xí)中不可或缺的知識。如何將美術(shù)史的專業(yè)知識融入其他相關(guān)專業(yè)，并積極應(yīng)用，是中國美術(shù)史教學(xué)需要進(jìn)一步關(guān)注的問題。

最后，加強(qiáng)對教學(xué)的反思。教學(xué)反思是利用好課堂反饋，并更好地解決問題的重要方式。中國美術(shù)史作為一門基礎(chǔ)課程，幾乎存在于每一個美術(shù)院校的本科生課程安排中，而要使這門課程有良好的教學(xué)效果，建立多元化的教學(xué)評價體系，及時獲得課堂反饋并進(jìn)行反思顯得尤為重要。要做到這一點(diǎn)，一方面，要求教師在準(zhǔn)備課程內(nèi)容時，選擇以重要內(nèi)容管窺整個歷史的方式，抓住重點(diǎn)，并精簡中國美術(shù)史中晦澀難懂的部分;另一方面，學(xué)生也要在學(xué)習(xí)中多進(jìn)行文獻(xiàn)閱讀，特別是對美術(shù)史中基本文獻(xiàn)的閱讀，再由文獻(xiàn)轉(zhuǎn)向作品，進(jìn)行充分的讀圖訓(xùn)練，并在此基礎(chǔ)上，嘗試進(jìn)行作品分析與寫作，由賞到鑒，繼而進(jìn)行深入研究。中國美術(shù)史課程學(xué)習(xí)是多數(shù)藝術(shù)專業(yè)課程學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，只有掌握了學(xué)習(xí)和閱讀的方法，才能夠在藝術(shù)創(chuàng)作、設(shè)計(jì)的學(xué)習(xí)中，掌握更多知識，全面提高審美感受力。

參考文獻(xiàn)：

[1]彭俠.研究性教學(xué)背景下中國美術(shù)史表述方式的轉(zhuǎn)變[D].太原：山西大學(xué)，2014：25.

[2]《美術(shù)大觀》編輯部.中國美術(shù)教育學(xué)術(shù)論叢：美術(shù)與設(shè)計(jì)理論卷[M].沈陽：遼寧美術(shù)出版社，2016：395.

作者簡介：

朱燕楠，美術(shù)學(xué)博士，揚(yáng)州大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院副教授。