現(xiàn)代詩歌賞析探究

[摘 要]語言是一切文學作品的基本材料，詩歌尤其講究語言的運用。教學要以引導學生直覺的感知為基礎，以調動學生的想象為核心，以學生的誦讀為基本形式，真正讓學生步入詩歌的殿堂，獲得美的享受，得到美的熏陶。

[關鍵詞]賞析；現(xiàn)代詩歌；語言

詩歌是一種最集中反映社會生活的文學體裁，現(xiàn)代詩則反映了現(xiàn)代生活和現(xiàn)代人的思想情感。閱讀大量的現(xiàn)代優(yōu)秀詩篇，對于提高文化修養(yǎng)和文學鑒賞水平大有裨益。對于現(xiàn)代詩，不少教師覺得教學起來沒有把握，高中的還容易處理一些，可以引入意象、意境等概念來幫助欣賞、理解詩歌，而在初中階段，該如何引導學生進入一首詩，目前還沒有形成科學的、卓有成效的方法。同時，因為詩歌本身蘊涵內容的豐富性及含蓄性，使得解讀詩歌也成為極具個人性的一種精神活動，不同讀者對同一首詩的理解可能會大異其趣，這也是教師覺得詩歌不可教的原因之一。所以說，目前的問題不是選入教材的現(xiàn)代詩歌數(shù)量多，而是還沒有形成教學現(xiàn)代詩歌的系統(tǒng)方法。那么，如何賞析現(xiàn)代詩呢？

一、詩歌的語言

語言是一切文學作品的基本材料，詩歌尤其講究語言的運用，因為藝術形象的塑造，意境的營造以及情感的傳達，都要借助語言。詩歌的語言要求用最簡潔的詞句傳達盡可能豐富的內容。這就使詩歌語言形成了凝練、含蓄、跳躍性強的特點。如臺灣詩人余光中的詩《鄉(xiāng)愁》，每節(jié)開頭分別用“小時候”“長大后”“后來”“現(xiàn)在”概括了詩人生活道路的四個階段：少年、青年、中年、老年。所造擇的四個形象“郵票”“船票”“墳墓”和“海峽”，都是鄉(xiāng)愁的載體，各有特色，又具有豐富的內涵。

二、捕捉意象

現(xiàn)代詩歌以其豐富的意象，意象群勾畫著詩人的情感。賞析現(xiàn)代詩歌，就得把詩歌中的意象一一羅列出來，再聯(lián)系詩歌的創(chuàng)作背景去審視詩人創(chuàng)設這一意象的用意。如：假如我是一只鳥/我也應該用嘶啞的喉嚨歌唱……艾青《我愛這土地》這里詩人用意象“鳥”設喻，“鳥”用嘶啞的喉嚨歌唱，不禁會引人思考：它的喉嚨為什么會嘶??？喉嚨嘶啞又為什么還要歌唱？這一系列關于意象的思考帶領我們走進那個戰(zhàn)火紛飛的年代：詩人艾青用詩贊頌親愛的祖國土地。當看到祖國山河破碎、國土淪喪時，詩人作為祖國的一分子并沒有放棄“歌唱”，而是努力地唱著土地的贊歌，以致“喉嚨嘶啞”。 想象是詩的翅膀。詩歌的含蓄，凝練都要求鑒賞者馳騁想象，還要再造新的藝術形象，這樣才能“超以物象，得其環(huán)中”，產生美感，激發(fā)學生的熱情，讓學生自然而然地入境，讓他們在讀中暫時忘記自我的社會角色，超越社會環(huán)境，馳騁自己的想象，讓自己的精神人格在詩歌所描繪的藝術境界中扮演不同的角色，設身處地，愛作者所愛，最后完全沉浸在藝術氛圍之中，達到物我兩忘的境界。

在鑒賞毛澤東《沁園春·長沙》一詞時，就可以指導學生把自己當成青年毛澤東，深入詩歌中去體會“萬類霜天竟自由”的境界。在想象中聲情并茂地讀，在讀中進行想象，學生更能迸發(fā)出昂揚奔放的情懷。從而，學生就會最大限度地得到精神愉悅。

三、分析技巧

分析詩歌的藝術技巧重在體會修辭手法和詩歌表現(xiàn)手法在詩歌中的妙用。如常用修辭手法有比喻、比擬、夸張、反復、排比、對仗、對比等。常用表現(xiàn)手法有情景交融，直抒胸臆、托物言志、動靜結合、虛實相生、渲染、象征及映襯等。如《鄉(xiāng)愁》運用比喻和排比，《雨中》運用擬人；《我愛這土地》，前部分情景交融，最后直抒胸臆。由此可見，詩人是通過運用多種修辭手法和表現(xiàn)手法來抒發(fā)豐富的情感的。

四、重視誦讀

賞析詩歌，無論是領會詩歌的思想情感，還是把握詩歌的表現(xiàn)手法，都離不開誦讀。“熟讀唐詩三百首，不會吟詩也會吟?！闭b讀是對語言的最直接的感知，是品味語言的最好手段。通過誦讀，可以讀出詩人傾瀉在詩歌字里行間的思想感情，可以感受到詩中的情感波瀾，可以深刻地理解詩的意境。反復誦讀，還可以讀出詩歌的音樂美，特別是講究節(jié)奏的現(xiàn)代詩歌。

賞析詩歌的方法很多，但無論哪一種方法都必須以引導學生直覺的感知為基礎，以調動學生的想象為核心，以學生的誦讀為基本形式，即要把“指導學生朗讀，引導學生想象感悟”放到語文教學環(huán)節(jié)的中心位置上來，才能真正讓學生步入詩歌的殿堂，獲得美的享受，得到美的熏陶，進而去欣賞美，體驗美，發(fā)現(xiàn)美，從而去創(chuàng)造如詩般的美好未來。

責任編輯 周正旺