體驗(yàn)教學(xué)在美術(shù)學(xué)科中的重要作用

孫科珍

隨著知識(shí)經(jīng)濟(jì)的不斷快速發(fā)展，需要培養(yǎng)大批高科技人才，培養(yǎng)新世紀(jì)所需的有創(chuàng)新意識(shí)，具有創(chuàng)造力的高素質(zhì)的創(chuàng)造型人才。要有效地培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力，提高他們的藝術(shù)素質(zhì)又不增加他們的負(fù)擔(dān)，使他們能在輕松愉悅的環(huán)境中健康成長(zhǎng)，作為每一位教育工作者，尤其是一線教師一定要善于發(fā)掘孩子們的創(chuàng)新潛能，弘揚(yáng)人的主體精神，以促進(jìn)學(xué)生個(gè)性和諧地發(fā)展，為民族的振興讓我們心飽滿的熱情來迎接新時(shí)代的挑戰(zhàn)，只有這樣才能不辜負(fù)黨和人民的重托。體驗(yàn)是進(jìn)行美術(shù)活動(dòng)的基礎(chǔ)，任何美術(shù)活動(dòng)的方式都是在自身體驗(yàn)的基礎(chǔ)上進(jìn)行的；體驗(yàn)是一種活動(dòng)和結(jié)果，作為一種教育學(xué)的話語(yǔ)已被我國(guó)教育學(xué)者所關(guān)注，它已經(jīng)成為我國(guó)新一輪基礎(chǔ)教育課程體系中，新課程實(shí)施與教學(xué)改革的重要策略和變革亮點(diǎn)。

一、體驗(yàn)?zāi)芗ぐl(fā)學(xué)生的好奇心理

瑞士心理學(xué)家皮亞杰曾提出，就美學(xué)而言，孩子們從很小的年紀(jì)就對(duì)某種事物的“好奇”產(chǎn)生極大興趣，并且?guī)е鴺O大的熱情去討論這些問題。愛因斯坦認(rèn)為：“現(xiàn)代的教學(xué)方法竟然還沒有扼殺神圣的探究好奇心，這不啻是個(gè)奇跡；因?yàn)檫@株稚嫩的幼苗，除了需要激發(fā)他外，主要就是需要自由生長(zhǎng)，沒有這種自由，他就不可避免地要遭到毀滅。認(rèn)為洞察和探究的樂趣可以用壓制的手段和責(zé)任感來促成，那就大錯(cuò)而特錯(cuò)了?！崩?，有一天因教學(xué)需要我換了一件印有卡通圖形的羊毛衫，頭戴一頂畫精美圖案的船型紙帽，孩子們見到之后，立即加以評(píng)頭論足，比任何一次課堂討論的氣氛都要活躍。不僅如此，他們還思索這些問題，并且為自己的見解提出理由。他們有的甚至說：“老師，您應(yīng)該再戴個(gè)面具、貼個(gè)胡須！”。誠(chéng)然，孩子是用個(gè)自的方式去討論美學(xué)問題。他們的理念常常有別于成年人，而且有局限性。許多家長(zhǎng)就理所當(dāng)然地認(rèn)為，技藝是藝術(shù)中的關(guān)鍵因素，技巧越高，作品就越好。然而他們卻忽視了兒童往往充滿了生機(jī)勃勃的生命力，有著無窮無盡的可能性的心理和個(gè)性理念。不僅如此，孩子甚至能看到光線環(huán)境下，色彩的變化。孩子眼中的世界是奇妙而多姿的。美術(shù)教學(xué)中，教師以各種生動(dòng)有趣的教學(xué)手段，如電影、電視、錄像、范畫、參觀、訪問、旅游、甚至故事、游戲等方式也是在創(chuàng)設(shè)情境，讓學(xué)生體驗(yàn)，增強(qiáng)學(xué)生對(duì)形象的感受能力與想象能力，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣。

二、體驗(yàn)方式趨向多樣化

與此同時(shí)，藝術(shù)體驗(yàn)方式呈現(xiàn)出多樣化傾向，體驗(yàn)的范圍擴(kuò)大了，速度也隨之提高。人們可以去美術(shù)館觀看原作，也可以欣賞畫冊(cè)，還可以利用電子資料庫(kù)進(jìn)行高效率檢索式的欣賞，或通過網(wǎng)絡(luò)隨時(shí)訪問世界各地的美術(shù)館。即可以在短時(shí)間內(nèi)獲得大量藝術(shù)信息，也可以進(jìn)行長(zhǎng)時(shí)間深入細(xì)致的研究。例如用超級(jí)鏈接來仔細(xì)觀察、研究一幅畫或一座雕像的細(xì)節(jié)等。而通過多媒體技術(shù)，面對(duì)運(yùn)用綜合手段創(chuàng)作的藝術(shù)作品，人們可以同時(shí)獲得視覺、聽覺等多方面的體驗(yàn)。在這里，沒有擁擠的人群，也不用匆忙，還可以問任何問題而不必?fù)?dān)心顯得無知。

更值得一提的是，與以往相比，藝術(shù)體驗(yàn)、接受的方式更具有參與性。數(shù)字化高速公路提供了改編藝術(shù)作品的手段，使“已經(jīng)完成不可更改的藝術(shù)作品”的說法成為過去時(shí)。每個(gè)觀眾可以根據(jù)自己的需要在美術(shù)作品上進(jìn)行各種數(shù)字化操作，將作品改頭換面。在自己的美術(shù)館中，可以移動(dòng)墻壁，增加虛幻的展廳，重新擺放美術(shù)品。每個(gè)聽眾也可以根據(jù)自己的需要改變音樂的表現(xiàn)。例如，改變音量，把音樂轉(zhuǎn)換成卡拉OK，甚至調(diào)整演奏的配器。據(jù)2000年11月26日“中日之橋”節(jié)目報(bào)道，日本開了更具有參與性的游戲軟件。如果要實(shí)現(xiàn)當(dāng)指揮的夢(mèng)想，只要面對(duì)熒屏打拍子，根據(jù)拍子的節(jié)奏，游戲機(jī)熒屏里就會(huì)出現(xiàn)一支樂隊(duì)，并演奏起音樂來。但如果指揮棒揮舞得過快或過慢，音樂都會(huì)自動(dòng)停止。這些藝術(shù)體驗(yàn)方式的變化對(duì)藝術(shù)教育提出了新的挑戰(zhàn)。

綜上所述，信息技術(shù)對(duì)教育與藝術(shù)都產(chǎn)生了極大的影響，教育和藝術(shù)領(lǐng)域正以積極的姿態(tài)迎接著信息化的挑戰(zhàn)。而處于教育和藝術(shù)兩頂大傘下的藝術(shù)教育理應(yīng)以更積極的姿態(tài)對(duì)應(yīng)信息化社會(huì)的挑戰(zhàn)。

三、 體驗(yàn)是其個(gè)性特征和美術(shù)價(jià)值觀的統(tǒng)一體。

從體驗(yàn)的個(gè)性特征來看，由于每個(gè)人的遺傳素質(zhì)、社會(huì)環(huán)境、家庭條件和生活經(jīng)歷不同，他們?cè)谛愿?、興趣、愛好、特長(zhǎng)、氣質(zhì)、需要各不相同、各有側(cè)重，這種個(gè)性的本質(zhì)特征的獨(dú)特性的不同，必然對(duì)事物的前理解不同，故體驗(yàn)也各不相同。即便對(duì)于同一事物，不同的主體也完全可以以不同的方式去親歷，得到不同的認(rèn)知，產(chǎn)生不同的情感。因此體驗(yàn)是個(gè)人的、個(gè)性的，是不能相互取代的。

一切藝術(shù)作品都是個(gè)性的體現(xiàn)，沒有個(gè)性就沒有藝術(shù)；沒有個(gè)性的存在，沒有個(gè)性表現(xiàn)的自由，也就不會(huì)有創(chuàng)造力。因此，豐富而自由的個(gè)性是一個(gè)社會(huì)能產(chǎn)生具有豐富創(chuàng)造力的根本原因所在，也是藝術(shù)作品展示人的豐富性之所在。美術(shù)作為造型視覺藝術(shù)，在促進(jìn)人的進(jìn)步和社會(huì)的進(jìn)步方面，在促進(jìn)個(gè)性形成與全面發(fā)展方面，體現(xiàn)出獨(dú)特的價(jià)值。美術(shù)課程作為九年義務(wù)教育階段的必修藝術(shù)課，在實(shí)施素質(zhì)教育的過程中有著不可替代的特殊作用。

目前從我國(guó)的美術(shù)課程改革的目標(biāo)來看，更多的是一種導(dǎo)向性目標(biāo)，而非標(biāo)準(zhǔn)性目標(biāo)，這就意味著在美術(shù)活動(dòng)中每個(gè)學(xué)生都未必達(dá)到一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)，應(yīng)在自己的基礎(chǔ)上獲得不同的發(fā)展，這實(shí)際上就是尊重學(xué)生的個(gè)性。保護(hù)個(gè)性本質(zhì)特征的獨(dú)特性，也就是 保護(hù)學(xué)生的差異性，因?yàn)椴町惒粌H是美術(shù)教育的基礎(chǔ)，更是學(xué)生發(fā)展的前提，應(yīng)視為一種財(cái)富而珍惜開發(fā)，使每個(gè)學(xué)生在原有的基礎(chǔ)上得到完全、自由的發(fā)展。正因如此，我國(guó)新一輪基礎(chǔ)教育改革方案中把：尊重個(gè)性、重視個(gè)性發(fā)展列為教育原則。

體驗(yàn)是美術(shù)活動(dòng)的最基本的因素，“體驗(yàn)，是人的生存方式，也是人追求意義的方式”，體驗(yàn)作為“體驗(yàn)課程”和教育學(xué)中的一種話語(yǔ)，值得每位美術(shù)教師在美術(shù)教學(xué)中探究。