劉 兵
(劉兵,蘇州工藝美術(shù)職業(yè)技術(shù)學(xué)院助教)
對主題教學(xué)與實驗教學(xué)的點滴思考
劉 兵
圍繞主題展開教學(xué),以實驗的方法來把握規(guī)律。以此為基點,使我們有高效率的辦事能力。讓學(xué)生明白要遵循規(guī)律辦事,減少不必要的消耗,從改變習(xí)慣開始改變自己,以達到自我塑造的目的。
主題 實驗 規(guī)律 效率 習(xí)慣 自我塑造
參加完奧地利藝術(shù)家“想象”的主題教學(xué),有些放松,感覺一件事完成了。給我們授課的奧地利藝術(shù)家波耶梅爾,是一位高鼻、大眼、短發(fā)、瘦高個的年輕活潑的女孩。她首先介紹了自己的專業(yè),以及過來上課的原因。接著告知我們課程的主題:“想象……”。然后就是幻燈片案例的講解。整個課程涉及實驗、記錄實驗過程。最后是全過程展示。波耶梅爾還舉了幾個例子,比如想象一個沒有機械的世界是什么樣的;想象如果沒有電力……這些都很具有啟發(fā)性。
這門課程讓我有了不少收獲,結(jié)合自己的教學(xué),感想良多。多年來,我們使用“主題教學(xué)法”,構(gòu)建起很多互通互聯(lián)的信息系統(tǒng),使多個方面的關(guān)系表里相通,也使多方面的知識相互串聯(lián),旨在幫助學(xué)生形成開放包容的思考方法。
這里有必要重新闡釋一下藝術(shù)與設(shè)計的關(guān)系。藝術(shù)不僅是畫畫的技術(shù),設(shè)計也不僅是排排圖文的活兒。無思想的藝術(shù)可以變成庸俗的事兒,有想法的設(shè)計也能像大師的藝術(shù)那樣震撼心靈。波耶梅爾講了一個設(shè)計案例很有意思:一個美國設(shè)計師希望設(shè)計一種燈,起初他從相關(guān)統(tǒng)計數(shù)據(jù)中了解到,平均每個美國家庭常年開的燈大概有三到四盞,他覺得太過浪費,于是便想讓那些希望享受燈光的人必須有所付出;正所謂“當你感覺到疼痛時,你才能感覺到他存在的必要性”,設(shè)計師設(shè)計了這樣一盞燈——只有當你把血液滴入燈里它才會發(fā)亮。這個例子中,藝術(shù)與設(shè)計在功用和思想消長中相互融通。
作為教師,在制定教學(xué)規(guī)范和組織教學(xué)時應(yīng)起主導(dǎo)作用,而在課題實踐中,則應(yīng)讓學(xué)生充分發(fā)揮自主性。主導(dǎo)作用是指教師根據(jù)實際情況制定教學(xué)規(guī)范和訓(xùn)練方法,以保證正常的教學(xué)秩序。訓(xùn)練方法則十分多樣,不拘一格。如少林寺?lián)翊蛩粯?,很多?xùn)練為的是培養(yǎng)學(xué)生的基本功,使他們熟能生巧。方法只是手段,不是目的,更不是結(jié)果。教學(xué)的接受者是學(xué)生自己,學(xué)生必須主動參與,教師主要起的是點撥作用??傊虒W(xué)就象一根繩,知識的傳導(dǎo)得通過它,繩的兩頭都必須通,有一頭出了問題便不能形成傳導(dǎo);繩的傳導(dǎo)性能的好壞在于教學(xué)具體方法和安排的合理程度。
實驗教學(xué)是顯現(xiàn)問題的手段。我們經(jīng)常會舉一個例子:老師在教室布置一個任務(wù)——讓學(xué)生在某時去某地做某樣事。聽到任務(wù)之后,有學(xué)生立即沖出教室卻忘記了要到那兒去,也有學(xué)生按時到達該地卻忘記要做什么,通常少數(shù)同學(xué)才能按時到達并完成任務(wù)。從中我們發(fā)現(xiàn),學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中首先需要明確教學(xué)要點,不能忽略關(guān)鍵的問題。實驗教學(xué)便是幫助學(xué)生把控學(xué)習(xí)的主要目的,并讓他們花心思尋找完成目標的多種途徑。通過實驗使相關(guān)問題的關(guān)鍵之處顯現(xiàn)出來,并使問題所蘊含的規(guī)律得以呈現(xiàn)。事物總是具有多面性,但人往往會固執(zhí)己見,只從一個角度看問題,就像“盲人摸象”一般。實驗的目的,就是既要考察問題顯現(xiàn)的方面,也要努力發(fā)現(xiàn)它未被認識的方面。
尋找規(guī)律,變通使用,實驗過程自身便擁有價值。哪怕規(guī)律一時未能顯現(xiàn),我們也要正視并努力探究它。規(guī)律常需要通過體驗感悟、實驗分析等多種手法才能被我們把握。這一過程正如“王陽明格竹”,竹是常有的,其理卻不?,F(xiàn)。哲學(xué)家可以格竹,畫家可以格竹,就連農(nóng)夫?qū)χ褚灿凶约旱恼J識,但他們得到的理卻是不一樣的。
規(guī)律有時就像空氣那樣圍繞著我們而不被我們察覺;只有仔細分辨,才發(fā)現(xiàn)其中大有道理。比如我們處理畫面時,有時會覺得白顏料不夠白,黑顏料不夠黑。其實,畫過國畫的人都是知道“黑白相襯,計白當黑”的道理。黑白是通過相互對比而存在的,在淺色上畫淺色,在深色上畫深色,在灰色上畫灰色,顏色都不會被顯現(xiàn)出來。懂得這個道理后,你自然就會去安排顏色深淺,通過色彩的明度對比去把控畫面的節(jié)奏了。再看看同樣的東西處于不同距離時,色度也會有變化。比如一塊高純度的白色或黑色,在較遠距離都會變灰,這便是“近實遠虛”的道理。
所謂“基礎(chǔ)”,可以理解為完成某些事情的基本條件。比如做菜,需要主料,也需輔料;需要廚師,也需要廚具。同樣,設(shè)計基礎(chǔ)教學(xué)既包括創(chuàng)作的題材(主題),也包括對視覺表現(xiàn)的規(guī)律的認識與運用。學(xué)生首先應(yīng)該對創(chuàng)作主題深入理解,同時需要具有相應(yīng)的表達能力。
設(shè)計基礎(chǔ)中的視覺規(guī)律隱藏于多個方面,創(chuàng)作時,需要在明確主題的前提下,用實驗的方法來體會和把握。我們要有開闊的眼界來去偽存真。可以講,規(guī)律適用的面越廣,它就越深刻。在一次當代藝術(shù)的研討會上,有人提了這么一問題:什么是當代藝術(shù)?很多人評論家試圖加以限定,有人認為只能界定什么不是當代藝術(shù)。我覺得當代藝術(shù)是發(fā)展與變通的藝術(shù),是開放的藝術(shù),不是死的、封閉的藝術(shù);同設(shè)計基礎(chǔ)一樣,有宏大的格局。大格局反對封閉,是“發(fā)展的森林”,不是封閉的系統(tǒng)。融合就是將這個大的格局中的所有元素置于熔爐之中加以提煉,猶如“煉金術(shù)”一般,得到個中真諦。有時跟學(xué)生講道理,講了很多遍,學(xué)生運用時還是老樣子。只知不行并非真知,而知行合一卻不是件容易的事。
每個人都應(yīng)該有反省自己的習(xí)慣。時間在流逝,人隨著時間變化,事情隨著時間在變化,一切都處在更新之中。昨天的方法和手段有可能解決不了新變化了的問題,當然也有可能解決問題的方法就藏在歷史的某個角落。所以,我們要常反省,不要讓習(xí)慣成了我們的牢籠。通過學(xué)習(xí)克服習(xí)慣,通過學(xué)習(xí)和實踐實現(xiàn)自我的塑造,使今天的我區(qū)別昨天的我。
經(jīng)常見到學(xué)生重復(fù)做錯事而不反省,猶如盲人繞柱,周而復(fù)始。比如有學(xué)生在老師指出他習(xí)作的不足時,便將其毀掉,殊不知下次畫往往還會有類似的不足。我們常說“失敗乃成功之母”,與其掩蓋失敗,不如正視它,從中反省,這樣下次才能做的更好。還有一個班,衛(wèi)生很差,每天打掃都無濟于事。于是我告訴他們要“管住自己的手”,結(jié)果不用怎么掃,教室也能保持干凈。我們常強調(diào)“效率”,而效率不單單在于“產(chǎn)出”,而在于“耗損”和“產(chǎn)出”的比例。所謂“事半功倍”,就是這個道理。
每人都是一個“能量場”,既發(fā)出“能量”,也會受到他人的干擾。在學(xué)習(xí)過程中,我們要凈化“環(huán)境”,以形成一個相對統(tǒng)一的能量場。這需要有一個像“道場”一樣的環(huán)境,“道場”有它的基本規(guī)范和法則,所有置身其中的人都應(yīng)該遵守。
主題教學(xué)就像樹狀探寶的長廊,可以引導(dǎo)你探究不同領(lǐng)域的知識,它讓你把不同方面的問題統(tǒng)籌在一個主題當中。同時它也像一條大河,匯聚了無數(shù)溪流,匯集著每個人的能量。
以下是我以“近距離”為主題的教學(xué)大綱:
主題名稱:“近距離”
適用專業(yè):視覺傳達
適用課程:基礎(chǔ)形態(tài)與色彩(第一階段)
主題闡釋:以“我”為主體,以自我感受為開端,選擇自己感受得到的,感興趣的事物為題材,作為表現(xiàn)對象。這些題材須時間和空間上離自己比較近的,和自己密切相關(guān)的。以此為開端來研究形態(tài)和色彩的表現(xiàn)方法,同時了解相關(guān)美術(shù)史所蘊含的思想,以此反觀自我的生活。
教學(xué)目標:側(cè)重對事物的形態(tài)造型特征及色彩的基本規(guī)律的認知與塑造能力的訓(xùn)練,讓學(xué)生建立起心——腦——眼——手敏捷協(xié)調(diào)的互動通道,進而領(lǐng)會內(nèi)在的形式美規(guī)律。
其教學(xué)內(nèi)容分為七個單元:
第一單元,選取自我喜歡的東西作為素材,解決“畫什么”的問題。學(xué)生須闡釋選取的原因,鍛煉語言表達能力,還需了解相關(guān)數(shù)碼技術(shù)知識。
第二單元,開始從結(jié)構(gòu)角度入手對對象加以表現(xiàn);了解基本透視原理、結(jié)構(gòu)表現(xiàn)方法,明主次,抓大放小,了解結(jié)構(gòu)的基本形和基本表現(xiàn)方法;提高畫面組織能力。(圖1)
第三單元,感受畫面的三類顏色,選取黑白灰三種紙張畫同一資料三張畫面。查找照相寫實畫家的相關(guān)資料,學(xué)習(xí)寫實技術(shù)。
第四單元,用黑白顏料表現(xiàn)對象,感受畫面節(jié)奏和形式感。(圖2)
第五單元,使用“母體”概念將單一物體繁殖到無數(shù)并組織畫面構(gòu)成;或使用“做菜”的方法將畫過的多種物體組織到同一畫面中。
第六單元,研究印象派用色,了解印象派主要畫家及代表作。分析顏色的對比關(guān)系,和色彩的百分比關(guān)系。作業(yè)是依據(jù)畫面用色分析所得,畫一張有這種用色特征的抽象畫。(圖3)
第七單元,風景寫生,感受對象特征與畫面顏色筆觸特征的關(guān)系。(圖4)
“近距離”,一開始就要求學(xué)生以自我為原點,以自我感受為基礎(chǔ),用“我的眼光”來看世界,拒絕人云亦云、鸚鵡學(xué)舌式的認知方式,靠感知和實證來探索規(guī)律,不被表象所牽扯,盡可能的表現(xiàn)內(nèi)在的真實。
首先,所有的對象選擇都是自助式的,不允許借用。就這一條學(xué)生就有點不適應(yīng)?!坝媱澖?jīng)濟”搞慣了,學(xué)生有點不會選擇了,不知道自己喜歡什么。講到蘋果,就只會畫蘋果,這是高考班的結(jié)果,“蘋果加襯布”是高考前的主要功課?!疤O果”還沒來得及消化就進了大學(xué),久了不消化,“蘋果”也變了,變成了“鐵球”,變成了痛苦的記憶。剛工作時給學(xué)生擺靜物,沒有擺蘋果和襯布,學(xué)生就自己加塊襯布,哪怕那個位置沒法放襯布。我見了也無可奈何。久了才知道問題在于僵化,非“蘋果”的問題。僵化在于不理解,在于觀念保守,不愿意從不同角度看問題?,F(xiàn)在上課時,我盡量不急于否定他們,讓他們自己反觀過去看到的。事物總有兩面,你看到一面,我看到一面,各有各的道理;所謂“全面”,要求換位看問題,克服盲點來換取共識。“放下”其實很重要,“放下”你就可以看到不一樣的世界;與之相對的,就是執(zhí)著,執(zhí)著也可叫鉆牛角尖,對學(xué)習(xí)很是不利。這時便需要用實證的方法來印證所看到的,現(xiàn)實生活的事物并不是理想中的正方體或正圓球體,它們往往擁有我們意想不到的個性特征。課堂上不擺高考式的靜物,讓學(xué)生自己發(fā)現(xiàn)生活中值得表現(xiàn)的東西,并闡述其中的原因,目的就是和高考題材有所區(qū)分,并充分訓(xùn)練學(xué)生口頭表達能力。
選擇只是個開始,然后是“格物”,即從選擇對象中篩選符合畫面的東西,由對象慢慢轉(zhuǎn)移至畫面,尋找對象中符合畫面的元素。由對象的立體到畫面的立體,由對象的色彩到畫面的色彩,由對象的形式到畫面的點線面等視覺元素,你所看的與你所畫的相互交融,造就了畫面的結(jié)構(gòu)與節(jié)奏。
(劉兵,蘇州工藝美術(shù)職業(yè)技術(shù)學(xué)院助教)
蘇州工藝美術(shù)職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報2013年4期