許晶 劉龍
相比具有固定視覺樣式的藝術(shù)門類來說,聲音藝術(shù)是一個(gè)很難被明確界定的門類,與其他藝術(shù)形式不可避免的穿插呈現(xiàn),也時(shí)常讓聲音藝術(shù)面臨著難以“獨(dú)立支撐”的現(xiàn)實(shí)困境。抽象的聲音如何在現(xiàn)實(shí)空間中得到預(yù)期中的呈現(xiàn)效果?用“聲音藝術(shù)”、“實(shí)驗(yàn)音樂”和“搖滾樂”等名詞來區(qū)分對(duì)于聲音的感知是否有效?或者它們本就是天生一體的不同側(cè)面,而無需刻意區(qū)分?獨(dú)立收藏機(jī)構(gòu)是否完善等等?這些問題所形成的盲區(qū),在對(duì)李振華的訪談中或許并未得到完整的答案,但他關(guān)于聲音藝術(shù)的思考和反詰,卻可以給讀者提供更多認(rèn)識(shí)聲音藝術(shù)的角度和思路。而也如他所言,藝術(shù)都是通過轉(zhuǎn)化來完成的,在去除掉文本中理解的框架之后,去感知藝術(shù)才是最重要的,不論你面對(duì)的是一件可視的實(shí)物還是一段看不見的聲音。
MASTER:“聲音藝術(shù)”是較新的一個(gè)詞,到90年代才開始普及,聲音藝術(shù)通常被看作一種實(shí)驗(yàn)性音樂或表演,也通常依附于其他的藝術(shù)形式來呈現(xiàn),比如裝置、表演、影像等藝術(shù)表現(xiàn)形式。聲音藝術(shù)的概念如何來界定呢?
LZH:聲音藝術(shù)在中國的興起應(yīng)該是在90年代末期,主要的原因有幾個(gè):一個(gè)是搖滾樂和電子樂領(lǐng)域的發(fā)展,如豐江舟和蒼蠅樂隊(duì),F(xiàn)M3等;一個(gè)是從當(dāng)代作曲領(lǐng)域來的試驗(yàn)音樂的傳統(tǒng),在90年代尤其發(fā)展的厲害,如衢小松的音樂劇場(chǎng);還有一個(gè)是來自藝術(shù)領(lǐng)域的某種跨領(lǐng)域?qū)嶒?yàn)的工作,如八股歌、王衛(wèi)、張慧和石青。問題中的裝置、表演、影像,基本上是三個(gè)系統(tǒng),并產(chǎn)生不同的空間關(guān)系,這里聲音并非依附,而是結(jié)合和侵入的關(guān)系。概念上有不同的界定聲音藝術(shù)的方法,關(guān)鍵在于你相信的和現(xiàn)實(shí)發(fā)生是否吻合,而這個(gè)正在發(fā)展中的聲音藝術(shù)還將出現(xiàn)新的情況,在認(rèn)知上,如何去發(fā)現(xiàn)。我更感興趣的是去除理解框架后,如何去感知藝術(shù),讓藝術(shù)作用于單純的視神經(jīng)或是聽覺神經(jīng),當(dāng)然有些情況也會(huì)發(fā)生,如錄像藝術(shù)家或是詩人可能在某個(gè)節(jié)點(diǎn)上的重合,詩意可能在影像中,也可以在聲音中,藝術(shù)都是通過轉(zhuǎn)化來完成的。
MASTER:當(dāng)聲音藝術(shù)與其他藝術(shù)形式同時(shí)出現(xiàn)時(shí),它是否要保持自身的獨(dú)特位置,而不成為其他藝術(shù)形式的配音?如果具有獨(dú)立性,它的特殊性表現(xiàn)在哪里呢?能否舉例說明下。
LZH:如果你比較John Cage,白南準(zhǔn)和博伊斯三位的聲音藝術(shù),就會(huì)發(fā)現(xiàn)這其中的獨(dú)立性和線索問題。John Cage的《四分三十三》,白南準(zhǔn)的影像、聲音表演作品《TV-Bra》,博伊斯純粹使用聲音的1968 年作品《JA JA JA JA JA, NEE NEE NEE NEE NEE》,除了之前提到的線索不同以外,還有很多在現(xiàn)場(chǎng)發(fā)生的不同。在這之后以上呈現(xiàn)出越來越綜合的態(tài)勢(shì),如果通過視覺藝術(shù)的方式去理解出現(xiàn)了偏差,那么通過聲音藝術(shù)和其他領(lǐng)域的線索認(rèn)知,未必不是好事。
MASTER:當(dāng)下很多人對(duì)聲音藝術(shù)并不了解,聲音藝術(shù)的傳播和展示方式主要有哪些呢?
LZH:不了解?需要了解嗎?我想知識(shí)不是通過喂養(yǎng)得來的。如同當(dāng)代藝術(shù)的看得懂或是看不懂,簡單的回應(yīng)應(yīng)該去深思體會(huì)的經(jīng)驗(yàn)。藝術(shù)就在被體會(huì)和交流的細(xì)節(jié)中。另外,聲音藝術(shù)的介紹比較少也是一個(gè)現(xiàn)實(shí)的困境。聲音藝術(shù)的傳播可以是來自各個(gè)方面的,如棉棉在做的電臺(tái),F(xiàn)M3小組的唱佛機(jī),還有樂隊(duì)的表演,展覽空間的展示等。
MASTER:您怎樣看待聲音藝術(shù)的公共性問題呢?在公共的空間中呈現(xiàn)聲音藝術(shù)似乎更難被把握和重視?
LZH:這還是一個(gè)很傳統(tǒng)的概念,聲音藝術(shù)應(yīng)該是被如何呈現(xiàn)和展示的,藝術(shù)家需要考慮,展覽的安排者需要思考,同樣觀者也需要從聲音這一主體因素切入。這是否要求太高了呢?這些方面的統(tǒng)一才能有一個(gè)聲音藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)和界定??蛇@在視覺藝術(shù)方面也是很難實(shí)現(xiàn)的,如我們?cè)谟^看繪畫作品的時(shí)候如何完成公共性問題?這并非因?yàn)槔L畫的普遍接受度而被改變。還有新媒體藝術(shù)的混雜性也決定著這一公共現(xiàn)實(shí)的困境。還有公共本身的位移也是很嚴(yán)重,今天看不懂或是不了解的人群,明天可能成為新媒體或是當(dāng)代藝術(shù)最重要的推動(dòng)者。我更看重人群中的某些個(gè)體是否受到觸動(dòng)和啟發(fā)。
MASTER:在國內(nèi)好像還沒有專門展示聲音藝術(shù)的機(jī)構(gòu),在西方是否有成熟的專門展示聲音藝術(shù)的機(jī)構(gòu)呢?
LZH:專門展示聲音藝術(shù)的機(jī)構(gòu)好像國內(nèi)外還都是不健全的,這一門類確實(shí)存在著依附于其他門類藝術(shù)的現(xiàn)實(shí)中。還有因?yàn)樾旅襟w藝術(shù)的包容性,聲音藝術(shù)往往是其重要的支撐和組成部分,所以單獨(dú)的聲音藝術(shù)機(jī)構(gòu)不多見,但是重要的新媒體機(jī)構(gòu)都有聲音藝術(shù)的部分或是專家的。
MASTER:國內(nèi)大部分機(jī)構(gòu)和個(gè)人似乎還沒有收藏聲音藝術(shù)的概念,在您目所能及范偉內(nèi),在西方的發(fā)達(dá)國家,是否有一些專門的機(jī)構(gòu)和個(gè)人在系統(tǒng)地收藏聲音藝術(shù)的作品呢?在收藏過程中會(huì)遇到哪些問題?
LZH:有些收藏的方式可以分享,有人收藏曲譜,有人收藏唱片,有人收藏裝置,每個(gè)人面對(duì)收藏的情況應(yīng)該看具體的作品而定。音樂可以被不斷重復(fù)的演繹,主要因?yàn)榍V的存在。聲音藝術(shù)的收藏和今天所有藝術(shù)作品的收藏一樣需要收藏者的勇氣,和對(duì)時(shí)間、自然的基本遵從。
MASTER:國內(nèi)現(xiàn)在有收藏聲音藝術(shù)的環(huán)境嗎?
LZH:環(huán)境很好,主要是收藏者準(zhǔn)備好和藝術(shù)家一起冒險(xiǎn)了嗎?
MASTER:中國聲音藝術(shù)的發(fā)展面臨的現(xiàn)實(shí)困境主要有哪些呢?
LZH:現(xiàn)實(shí)的困境,很現(xiàn)實(shí)的就是金錢、權(quán)利,如80年代末期張培力先生希望的在藝術(shù)的語言內(nèi)創(chuàng)造,這不僅僅需要勇氣,還需要堅(jiān)韌、知識(shí)、方法論的實(shí)踐?,F(xiàn)實(shí)的困境,往往不在成功之前,而在成功之后。
MASTER:從事聲音藝術(shù)的藝術(shù)家的收入主要從哪來?他們一般與機(jī)構(gòu)合作的方式是怎樣?
LZH:國內(nèi)外聲音藝術(shù)家也是很好的聲音設(shè)計(jì)師,他們大多給影視作品提供創(chuàng)造性的設(shè)計(jì)。其他方式可能很難為繼。聲音藝術(shù)也確實(shí)存在著更難被收藏購買的現(xiàn)實(shí)。