“內(nèi)心聽覺”

鄧敏

聲樂作為與情感、語言相結(jié)合的藝術表現(xiàn)形式之一，是通過演唱者的二度創(chuàng)作表達出來的，這種表演形式經(jīng)過直接抒發(fā)人類心靈深處所能觸及到的各種精神感悟碰撞而來。內(nèi)心聽覺的正確建立是歌唱的靈魂支柱。聲音是情感表達的綜合體，人的喜、怒、哀、樂等各種情緒，都是塑造優(yōu)美動聽聲音的主要情緒信號來源，只有建立好正確的內(nèi)心聽覺，我們的歌唱才能擁有長久的生命力和永恒的靈魂支柱。

一、“聽覺”與“內(nèi)心聽覺”

對于從事歌唱活動的人而言，良好的聽覺具有相當重要的作用，它和歌唱主題永遠息息相關、不可分割。歌唱除了滿足自我陶醉、自我釋放情感體驗外，還能與欣賞者之間建立起一座心靈溝通的橋梁，能共同感受藝術的魅力而為之欣賞、陶醉，最終達到真正的藝術共鳴最高點。

“聲波是聽覺的適宜刺激。人的語言和歌唱聲音是由聲帶振動而產(chǎn)生的。聲波是通過空氣媒介而傳入人耳，并在人耳中產(chǎn)生聽覺?！比说穆犛X器官由外耳、中耳、內(nèi)耳三部分組成，外耳主要為收集聲音，中耳主要為傳音裝置，內(nèi)耳主要為感音裝置。聲音的傳送主要由這三部分綜合配合來完成。那么人的聽覺是怎樣產(chǎn)生的呢？“毛細胞的興奮沿聽神經(jīng)把信息傳給大腦。聲音感受器稱科蒂氏器，在科蒂氏器上的毛細胞是感覺細胞。他們都分布在內(nèi)耳的耳蝸，當聲音傳入內(nèi)耳，就能引起聽覺。在空氣中運動的聲波，由耳廊收集經(jīng)過外耳道首先作用于鼓膜。中耳使來自外部和中耳的壓力取得平衡。鼓膜的振動通向內(nèi)耳小孔，內(nèi)耳又螺旋狀的骨組織——耳蝸，其內(nèi)部充滿液體，空氣振動引起鼓膜振動，從而傳給聽小骨系統(tǒng)，并推至卵圓窗。這就推動耳蝸中的液體，引起正圓窗膜的振動，毛細胞受到刺激，產(chǎn)生變化，再刺激聽神經(jīng)末梢，發(fā)出神經(jīng)沖動，經(jīng)過神經(jīng)到達腦皮層顳葉上回，引起聽覺。”簡而言之，外界聲波從外耳傳入，作用于耳鼓膜使其振奮，再經(jīng)視聽神經(jīng)傳入大腦皮層從而產(chǎn)生聽覺。

內(nèi)心聽覺是建立在聽覺基礎之上的，又稱內(nèi)在聽覺、內(nèi)在感覺。憑借對音樂元素的長期積累、音樂記憶模式的反復再現(xiàn)為依據(jù)，演唱前預先在頭腦中描繪出音樂的整體形象和基本結(jié)構，構思出內(nèi)心即將想要表達的綜合思維想象能力，包括音色的運用、音量的大小、氣息的掌握、情緒的變化等都可以預先臆測，演唱者表達出來的聲音效果與內(nèi)心構建的聲音模式基本相吻合，我們就獲得了想象中的聲音。這種想象中的聲音是建立在正確的耳朵指導下所形成的聽覺審美習慣之上的。在聽覺與內(nèi)心聽覺的相互結(jié)合運用下，不斷地將我們想要表達的聲音效果發(fā)揮出來。在正確的耳朵監(jiān)聽下不斷調(diào)控聲音的走向，使其盡量達到聲音的最佳審美效果。歌唱的過程在依靠“聽覺”與“內(nèi)心聽覺”兩者之間的相互關系，相互作用下進行，缺一不可。

二、建立歌唱的靈魂支柱

歌唱是通過美妙歌聲來傳遞表達情感的一種藝術表現(xiàn)形式，正確的歌唱是建立在自如的呼吸、清晰地咬字、通暢的聲音狀態(tài)、靈性的音樂感覺之上的。呼吸、語言、發(fā)聲狀態(tài)、樂感四者缺一不可。所有的歌唱技巧都是為音樂、為藝術而服務的，當然前提是要掌握高超的歌唱技巧，在技術層面達到一定成熟狀態(tài)的情況下，藝術的個性才能更加彰顯，藝術的需要才會更加突出，最終才有能力將每個作品中所賦予的藝術特性發(fā)揮出來。歌唱者最能打動聽眾內(nèi)心的是音樂背后的故事，是技術之上的藝術，是能真正領略到的生活中的感悟。音樂由內(nèi)在而發(fā)出來的美才具有長久的生命力，才擁有耐人尋味的藝術魅力，一切源自內(nèi)在感悟且由內(nèi)心聽覺的控制和掌握來調(diào)控的，才是歌唱的靈魂支柱。

聲樂的學習是一個極其抽象的概念，只有不斷依靠感覺、聽覺、內(nèi)心聽覺去反復練習和一次次的揣摩而完善。我們在學習歌唱的過程中，應根據(jù)演唱者技巧訓練的不同程度來塑造內(nèi)心聽覺。技巧是為歌唱藝術服務的，只是具備良好的發(fā)聲狀態(tài)而沒有內(nèi)在音樂感覺的聲音是蒼白無力、索然無味的，即使你的技巧再高超，聲音的說服力也不強。當然，演唱者要求唱出感情，唱出不同風格特點關鍵在于演唱者對作品的“再創(chuàng)作”——“二度創(chuàng)作”，這必須具有廣泛的知識面積累，大力開闊自己的視野，擴大自己的知識面。藝術的學習是全面而綜合的，可以通過經(jīng)常欣賞交響音樂會、中外歌劇表演，觀賞畫展、朗誦優(yōu)秀的詩歌及文學著作等，提升知識層面，將會對二度創(chuàng)作的源泉增添內(nèi)容。才會將很多優(yōu)秀的音樂元素儲藏在腦海里，形成記憶模式，在演唱作品時才能產(chǎn)生更多的靈感。隨時用眼睛細心觀察生活中的各種美好事物，培養(yǎng)視覺表象、多用心聆聽有價值的音樂，形成聽覺意象，知識積累越多靈感越豐富、越活躍，我們演唱時的內(nèi)心才會越充實，內(nèi)心聽覺記憶庫的靈感才會更多，這些積累都有利于我們的歌唱表演。演唱者所表現(xiàn)的音樂作品內(nèi)容，一定是內(nèi)心情感和心理反應的產(chǎn)物，內(nèi)心的想象力生動與否與情感活動豐富與否關系重大。例如在演唱《在希望的田野上》（曉光詞，施光南曲）時：

我們的家鄉(xiāng)在希望的田野上，炊煙在新建的住房上飄蕩，小河在美麗的村莊旁流淌，一片冬麥，一片高粱，十里荷塘，十里果香……，

當朗誦歌詞和默唱視唱時，眼前浮現(xiàn)中國農(nóng)村到處呈現(xiàn)一片生機盎然的景象，不自覺地喚起內(nèi)心積淀的視覺意象，眼前的畫面感就出來了，演唱者從這幅生動景象中可以吸取演唱的藝術情感。那些炊煙飄蕩，小河流淌，禾苗抽穗，牛羊成群，老人舉杯，孩子歡笑的美好生活場景和中國農(nóng)村發(fā)生的翻天覆地的變化的畫面一一出現(xiàn)在我的眼前。它是一首歌唱祖國繁榮富強的歌曲，歌詞樸實、曲調(diào)優(yōu)美流暢上口，通過對家鄉(xiāng)情景的描繪，抒發(fā)了作者對美好生活的贊美，歌頌了我國二十世紀八十年代中國農(nóng)村的全面改革的美好藍圖，一片喜氣洋洋的新生活景象，也歌頌了新的時代給人民生活帶來的種種變化。如果演唱者不是一個旁觀者，能將角色置換，把自己置身于想象的畫面之中，將這份喜悅由衷的體會并從內(nèi)心綻放出來，會更加激起強烈的藝術情感。我國著名女高音歌唱家彭麗媛對這首歌曲進行了天才般的藝術二度創(chuàng)作，使歌曲的藝術形象得以更加生動完整，聽了她的演唱激起了聽眾與歌唱家同樣的對生活充滿的激情和希望。演唱者在演唱這首歌曲時，一方面通過體會彭麗媛的深情訴說和熱情歌頌，加上另一方面自己生活中的積累和深刻的情感體驗，把自己置身于歌曲情景中，對作品進行再創(chuàng)造，對畫面感進行預先設計和想象。這首歌曲曲調(diào)一出來就在高音上演唱，把人的心情放在較高的位置上，它不是音域多高，而是情緒感情的高漲。歡快的節(jié)奏型給人以鮮明而有活力的音樂形象感，具有億萬青年所渴求的那份清新、熱情、而富有青春激情和新興的生活氣息的氣質(zhì)。運用喜慶嘹亮的嗓音將我們的家鄉(xiāng)在希望的田野上的滿腔情懷，朝氣蓬勃的表現(xiàn)出來，這是我們演唱前預先要醞釀好的思想情感和需要做好的心理準備工作。有了內(nèi)心聽覺的不斷引導，我們的演唱才能越貼近演唱前的理智分析與思考，才能將鮮明的音樂形象和藝術表現(xiàn)力表現(xiàn)的淋漓盡致。除了擁有高亢甜美的音色、通暢的發(fā)聲狀態(tài)，流暢的語言外，關鍵是我們必須抓住歌曲想要表達的主要思想和內(nèi)容，想要歌頌的音樂形象，讓聲音為音樂服務，讓技術為藝術服務，依靠內(nèi)心聽覺來指導歌唱，這才是歌唱的靈魂所在。

除了要發(fā)揮歌唱的視覺表象、聽覺意象外，還要加強歌唱發(fā)聲的藝術想象。藝術想象是演唱者內(nèi)心的一種心理活動過程，它是建立在演唱者內(nèi)心情感積累到一定時期的產(chǎn)物之上加工改造形成新形象的心理過程。演唱者在表現(xiàn)歌曲思想情感時，在過去感受過的生活形象中又增添了現(xiàn)實對歌曲理解的新形象，例如：《尋找樓蘭》（劉麟詞、王志信曲）：

絲綢路上駝鈴聲聲，我尋找心中的樓蘭古城，

走過戈壁漫漫，踏破沙海重重，眼前一棵古老的胡楊樹，

帶我走進綠色的夢境，帶我走進綠色的夢境，啊……帶我走進綠色的夢境……

巍峨的宮殿，金色的穹頂，綠茵如畫榴花正紅。

飛天起舞，奏響絲竹管弦，樓蘭姑娘的歌聲，悠揚動聽。

即使沒有去過戈壁灘大沙漠，但從歌詞分析來看，頭腦里首先反映出過去戈壁灘大沙漠的荒蕪、凄涼的景象，同時也能反映出現(xiàn)在戈壁灘大沙漠一片綠色長城、一片花香鳥語、一片歡笑中神秘古老的戈壁灘現(xiàn)實藝術形象。通過對畫面感的認識和理解，演唱者內(nèi)心已經(jīng)很好地建立起了聲音的基本形象，曲調(diào)一出來聲音的神秘、悠遠的環(huán)境氛圍首先要塑造出來，帶著無盡遐想慢慢走近樓蘭古城，走進綠色的夢境，帶著一種飄飄悠然的色彩將故事循序慢慢推進，并且加上現(xiàn)實的理解，我們的審美才能跟上時代發(fā)展的需求和步閥。只有將視覺意象、聽覺表象加上藝術想象完美結(jié)合起來才能將這首歌曲中作曲家的正確思想意圖超水平發(fā)揮出來。如果沒有內(nèi)心聽覺的指導，沒有音樂形象的塑造，演唱者表現(xiàn)出來的音樂是暗淡無光、死氣沉沉的，永遠達不到理想境界中的狀態(tài)。想象的內(nèi)容源自現(xiàn)實生活，但總是高于生活，如同藝術來源于生活高于生活一樣。只有將內(nèi)心聽覺的調(diào)控融入其中，才能在音樂道路上越走越長，才能抓住聽眾的心，形成藝術共鳴最高點，這樣的聲音才有魂、才有根。

三、內(nèi)心聽覺的訓練方法

首先，內(nèi)心聽覺是歌唱進行前有意識有目的地創(chuàng)造性活動。要建立歌唱發(fā)聲的正確概念，必須靠平時日積月累，廣泛聽取國際國內(nèi)優(yōu)秀歌唱家的經(jīng)典演唱，在頭腦中樹立科學的歌唱概念和發(fā)聲體系，加強聽覺以及內(nèi)心聽覺的培養(yǎng)，經(jīng)過長時期的堅持，可以達到演唱者主觀意識范圍內(nèi)的結(jié)果。對于初學者而言，開始可以采取分析曲譜歌詞、默唱視唱的辦法，找出關鍵詞，在頭腦中初步設定好歌曲主要想要表達和塑造的聲音形象和藝術形象，再用小聲模唱的方法進行嘗試訓練，要通過自己反復聽錄音、變換不同場合歌唱來區(qū)分因為傳導方式的不同而導致給演唱者所帶來的聽覺誤差。在訓練過程中，把“內(nèi)聽”和“外聽”概念分析清楚，把內(nèi)心聽覺的誤差規(guī)律掌握透徹，不要混為一談，不要讓它們成為我們歌唱的絆腳石?；蛘咄ㄟ^借鑒老師正確耳朵的聽辨能力進行糾正和引導，將要表達的聲音和情緒反復琢磨，認真練習，然后逐步將聲音帶著情緒帶著狀態(tài)放聲出來演唱。演唱時保持情緒高度集中，首先在內(nèi)心想象出聲音意象然后在思維意識的指引下演唱出來，當演唱的聲音感覺與內(nèi)心期望的感覺相對一致時，就達到了預期的效果，這時可以放出聲音演唱，反復訓練，強化正確的歌唱記憶，投入感情進去，做到聲情并茂，內(nèi)外結(jié)合。

其次，想要感動聽眾，必須先要感動自己。所以要做的大量工作是全面提高自身綜合藝術方面的修養(yǎng)和能力，抓住時機多聽聽交響音樂，欣賞中外歌劇表演，觀賞畫展，閱讀優(yōu)秀文學作品，朗誦詩歌等，這些都能對內(nèi)心聽覺的建立和培養(yǎng)起到綜合培養(yǎng)作用。加強對歌唱中的人物形象、聲音形象、藝術形象的分析和研究，每每要演唱作品前，要做的伏案工作很多，如果是一部歌劇作品，要仔細查閱關于這部歌劇的相關資料，其創(chuàng)作背景、創(chuàng)作意圖、分析清楚人物角色關系以及將要賦予角色的感情和聲音的形象。每個階段聲音的形象塑造要求是不同的，只有做到細致入微，并且將體會真正融入其作品中，歌劇作品才能得到更好發(fā)揮，作曲家的創(chuàng)作意圖才能得以完善，如果沒有內(nèi)心聽覺的調(diào)控，歌劇最終要表達的思想和意圖也是不盡人意的，也打動不了觀眾。

最后，要求演唱者必須要具有與時俱進的審美觀。時代在前進，思想在升華，在學習經(jīng)典知識的同時還要注意與時代同行，與科學同步。反復琢磨，不斷研究，才能提高自身的審美意識。演唱者本身的審美情趣提高了，歌唱的靈感隨之增強，歌唱時對歌曲的審美分析才能更高一籌，從而指導演唱的方向性才會越強，表現(xiàn)歌曲的掌控能力越到位，聽眾的審美空間也更寬闊。歌唱離不開內(nèi)心聽覺的指引，內(nèi)心聽覺是指引歌唱的方向，是形成良好歌唱狀態(tài)前進的燈塔，使內(nèi)心聽覺積極的配合歌唱的道路，是歌唱學習中極其重要的因素，這樣才能真正抓住歌唱的靈魂！