中國鋼琴作品《夕陽簫鼓》的觸鍵技巧探析

朱靜

【摘要】《夕陽簫鼓》又名《春江花月夜》《潯陽琵琶》《潯陽夜月》等等，它是一首富于東方情調(diào)的夜曲。本文從中國民族音樂的經(jīng)典作品《夕陽簫鼓》用西洋樂器鋼琴演奏的觸鍵技巧方面進(jìn)行研究，并分析其經(jīng)典的傳統(tǒng)音樂藝術(shù)魅力及獨(dú)特的演奏風(fēng)格。

【關(guān)鍵詞】鋼琴 中國鋼琴音樂作品 夕陽蕭鼓 觸鍵技巧

一、黎英海改編的鋼琴作品《夕陽簫鼓》

（一）《夕陽簫鼓》簡介

《夕陽簫鼓》是作者黎英海根據(jù)同名民間琵琶曲改編而成的鋼琴作品。作品深情地描繪了夕陽西下，漁舟晚歸時(shí)春江花月夜的迷人景色，抒發(fā)了對大好山河的贊美、欣賞之情。作品在改編后基本保留了原曲的風(fēng)格特點(diǎn)，運(yùn)用中國傳統(tǒng)寫作技法使作品較之原曲更顯生動(dòng)。

（二）《夕陽簫鼓》的風(fēng)格特點(diǎn)

《夕陽簫鼓》這首精致的中國鋼琴曲，猶如在鋼琴聲中徐徐展開的一幅景色秀麗，色彩柔美，氣韻生動(dòng)的中國傳統(tǒng)水墨畫，以它樸實(shí)無華的語言和清新淡雅的格調(diào)，在浩瀚如海的鋼琴樂曲中顯示出自己的個(gè)性和價(jià)值，以它田園詩般的意境和脈脈深情，以及人與大自然和諧統(tǒng)一完美的價(jià)值觀念。

（三）《夕陽簫鼓》的結(jié)構(gòu)

本作品共分為十個(gè)段落，分別是：第一段《江樓鐘鼓》，第二段《月上東山》，第三段《風(fēng)回曲水》，第五段《水深云際》（慢板），第六段《漁歌唱晚》（小快板），第七段《洄瀾拍岸》，第八段《棹鳴遠(yuǎn)瀨》，第九段《欸乃歸舟》，第十段《尾聲》。

二、西洋樂器鋼琴演奏中國民族作品分析

鋼琴這個(gè)西方的“樂器之王”在西方音樂史上已經(jīng)有三百多年的歷史，在中國也越來越成為一件普及的樂器。

（一）鋼琴演奏民族作品現(xiàn)狀

雖然說鋼琴傳入中國不過百余年，但民族鋼琴作品在數(shù)量上卻已頗具規(guī)模。在其具備無與倫比的優(yōu)越性的同時(shí)，其不易民族化（與弦樂、管樂相比）的局限性也確實(shí)存在。在弦樂器管樂器及彈撥樂器上的一些有效的演奏方法，如揉、壓、捻、顫、掃等在鋼琴上無法施展。一音既出就只能是“直嗓子”，這就給演奏民族風(fēng)韻地域風(fēng)格濃厚的作品帶來了一些困難。因此，要彈好此曲，除演奏豐富的洋曲目外，還應(yīng)多演奏高水平的中國鋼琴作品，演奏出具有民族風(fēng)格特色的中國神韻來。

（二）西洋樂器演奏中國作品的重要因素——音色

中國鋼琴曲表現(xiàn)的特殊音色多半屬于對民族樂器音色的模仿，所以演奏好中國鋼琴作品最重要的是對音色的處理，可以說音色是塑造中國鋼琴作品音樂形象的靈魂。與傳統(tǒng)的中國樂器相比，西洋樂器鋼琴的音色和潤腔相對比較單一，如果作曲家想在鋼琴作品中傳神地表現(xiàn)民族音樂的神韻和意境，僅靠創(chuàng)作中吸收民族器樂曲和聲樂曲等民族音樂的旋律、節(jié)奏、曲式是不夠的，這就要求演奏者不僅要了解和熟練中國民族樂器的演奏特點(diǎn)，并且要根據(jù)鋼琴的特性運(yùn)用嫻熟的演奏技巧，對觸鍵、踏板、裝飾音的奏法進(jìn)行細(xì)致處理以表現(xiàn)民族音樂的音色特點(diǎn)，讓演奏從“形似”到“神似”。

三、中國鋼琴作品《夕陽簫鼓》觸鍵技巧探析

（一）觸鍵是表現(xiàn)鋼琴音色極其重要的手段之一

不同的觸鍵方法會(huì)使鋼琴產(chǎn)生不同的音色，這種種不同的音色變化就像朗誦詩歌時(shí)的抑揚(yáng)頓挫，正確的觸鍵方法就能恰如其分地抒發(fā)和傳遞各種不同的思想感情；同時(shí)還可以起到文字無法描述，但又令人回味無窮的效果。鋼琴的觸鍵方法并不是孤立存在的，他們是一種相輔相成的關(guān)系，不同的觸鍵方法會(huì)帶來不同的音色。那么在演奏前，就要明確所要塑造的音樂形象以及所要表現(xiàn)出來的音樂效果，再來確定所要使用的觸鍵方法，這樣才能更好地表現(xiàn)出作品的風(fēng)格與內(nèi)涵，增強(qiáng)音樂的表現(xiàn)力。

（二）本作品中較典型的觸鍵技巧類型實(shí)例

本作品較典型的觸鍵有兩種：第一種為黑鍵五聲指肚觸鍵（見下圖）

第二種為頻繁的連續(xù)顫音（第九段《欸乃歸舟》）

（三）西洋樂器演奏中國作品觸鍵技巧要求嚴(yán)格

黎英海的《夕陽簫鼓》雖是運(yùn)用了類似西洋作曲技術(shù)形式中的所謂變奏手法，在多段展衍的同時(shí)一氣呵成，但從其速度的安排上，則更符合中國傳統(tǒng)器樂曲典型的“散—慢—中—快—散”的特點(diǎn)。時(shí)空節(jié)奏結(jié)構(gòu)力度采取自然遞增、自然遞減、全然順乎自然，由靜而動(dòng)，由弱而強(qiáng)，由遠(yuǎn)而近；而后又由動(dòng)而靜，由強(qiáng)而弱，由近而遠(yuǎn)，是東方式的音樂思維。用西方的鋼琴演奏中國傳統(tǒng)的，觸鍵技巧要求更為嚴(yán)格。

綜上所述，《夕陽簫鼓》是中國古曲改編，經(jīng)久不衰，旋律去掉時(shí)刻回蕩在我們耳邊，可見經(jīng)典的是永遠(yuǎn)的。而改編成鋼琴曲，又使此古曲煥發(fā)了時(shí)代氣息。我們應(yīng)認(rèn)真深入學(xué)習(xí)該曲的觸鍵技巧，以便在演奏中得心應(yīng)手，正確處理該曲的音色，已達(dá)到作品應(yīng)有的音樂藝術(shù)性。

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