淺談音樂欣賞課中學生興趣的激發(fā)與審美能力的培養(yǎng)

劉仕華

音樂欣賞是一門充滿藝術性的課程，不僅在于教會學生欣賞音樂，更重要的是要提高學生的欣賞水平。音樂欣賞教學要把握音樂的本質和學生情況，才能去選擇具體的教學方式方法，并預測其效果。通過對音樂欣賞教學的基本情況與其可以采取的方式方法以及師生關系的重新定位，闡述音樂欣賞課堂的有效性。音樂欣賞有效教學審美能力音樂欣賞教學，是小學音樂教學大綱規(guī)定的一項重要內容。通過欣賞教學，可以調動學生學習音樂的積極性，開闊音樂視野，從音樂中獲得情感的體驗和理性的認識。那么，怎樣提高學生的鑒賞能力，全方位地調動學生的積極性，引導學生主動地“參與”到音樂活動中，真正投入到音樂的美好境界中，成了我們要解決的課題。

在音樂教學中，我認為學生能夠保持繼續(xù)學習、終身學習最穩(wěn)定的動機就是興趣。關注和重視學生音樂興趣培養(yǎng)，發(fā)展學生的興趣與愛好，既是音樂學習的重要基礎和基本動力，同時亦是學生在音樂上持續(xù)發(fā)展，終身熱愛音樂、學習音樂的根本保證。

一、利用音樂自身特點，使學生積極主動地學習

1.突破傳統(tǒng)音樂欣賞教學中聽覺體驗，加以視覺體驗，激發(fā)學生的情感共鳴。只有通過音樂的情感體驗，才能達到音樂教育“以美感人，以美育人”的目的。聽覺體驗是音樂學習的基礎，發(fā)展學生的音樂聽覺應貫穿于音樂教學的全部活動中。

讓學生多渠道主動參與音樂欣賞的手段，主要是身體感官的綜合參與。即聽覺、視覺、運動覺、言語覺、心靈綜合參與等。具體運用的手段有很多，如提問后思考中聽、結合畫面聽、隨樂打節(jié)奏、隨樂即興跳舞、配樂詩朗誦、演唱演奏主題，等等。

在音樂教學中，音樂教師要以自己對音樂、對音樂教育、對學生的真情感染學生，使學生喜愛音樂；音樂教師要以自己對音樂作品的深入理解和動情表現(xiàn)激發(fā)學生的情感共鳴，體驗音樂的美感。但在實際的教學中，一些教師卻背離了音樂的本體，片面強調音樂的趣味性，走入了音樂教育的誤區(qū)。如在欣賞民族管弦樂曲《春節(jié)序曲》時，有的老師先從感情入手，以“春節(jié)聯(lián)歡晚會”開場的視聽同步的情景畫面導入，使學生沉浸在過新年的喜慶氣氛中。但下面的環(huán)節(jié)卻出現(xiàn)了設計偏差：學生一會兒敲鑼打鼓、一會兒放鞭炮、一會兒律動表演，好不熱鬧，可整個過程中學生雖然參與到活動中，但沒有注意聆聽音樂，因而得不到應有的音樂審美體驗。所以，音樂教學的“根”還在于要把握音樂的“魂”（音樂的要素），以學生主動參與為中心，圍繞著“傾聽”音樂、“感受”音樂、“體驗”音樂來展開活動，讓學生帶著濃郁的興趣走進音樂課堂，時時保持對音樂學習的積極心態(tài)和愉悅體驗，激發(fā)學生的情感共鳴，讓音樂真正走進學生的心中。

2.注意培養(yǎng)學生的想象力，尊重學生的審美體驗

音樂是體驗的藝術，對音樂作品的體驗也會因個體的不同而有所不同，教師的講解是無法代替學生本人對音樂本身的體驗的，相反，還會束縛學生的想象，起到消極作用。再說欣賞音樂需要全神貫注，而教師在學生聽音樂時講解，便干擾了學生的聆聽，分散了學生的注意力，破壞了學生的良好心境，使學生不能很好地進行審美體驗，這會給學生造成心理上的反感，這可謂是好心辦壞事。因此，教師千萬不要用自己的語言代替學生對音樂的理解，一定要給學生留下一個廣闊自由的想象空間，因為語言在音樂欣賞中，只是一種輔助手段，任何語言都代替不了每個人對音樂本身的感受，教師必須尊重學生自身的審美體驗。

二、激勵學生主動探究，培養(yǎng)學生自主探索學習的能力

1.培養(yǎng)學生善學勤思、主動探究的習慣

音樂是一門體驗性的學科，只有學生主體主動參與和自主探究，才能感受學習的快樂并積累學習的成果。教師應認識到，每個學生都是一個珍貴的生命，每個學生都是一個鮮活的個體，每個學生都是一幅精彩的畫卷，每個學生都是一篇生動的樂章。例如，在再欣賞音樂作品時，不要經(jīng)常拋出一連串課前設計好的問題擺在學生面前，可以問問學生，你們最想了解的是什么？再讓學生猜一猜，老師最想了解的是什么？然后，師生們帶著最想了解的問題去聆聽音樂。第一個問題的設計，是為了了解學生的心理需求，是教師能根據(jù)學生的情況去靈活的組織教學，而給學生的感覺又是教師理解尊重他們，能根據(jù)他們的愿意來進行教學，使他們對教學內容一下子充滿興趣。第二個問題的設計，表面上是讓學生猜教師的想法，實質上是教師對學生提出了聽音樂的要求，但教師巧妙的運用了猜一猜的教學手段，又激起了學生的興趣，讓學生感受到師生間的平等交流，拉近了師生間的距離。在欣賞音樂后，讓學生自己提問題，自己解答疑難問題，通過反復的聆聽音樂，師生共同討論研究。

2.充分利用課外資源，教給學生學習方法

在教學中，可以把教學內容提前告訴學生，讓學生自己動手查找文字說明，收集磁帶、光盤等音響資料，然后在課堂上講解交流。這種研究性學習的過程，使學生主動參與、樂于探究、勤于動手，培養(yǎng)了學生收集和處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力、交流和合作的能力。

改革的目標就是要改變學生現(xiàn)有的學習方式，使他們學會學習，終身受益。這也對我們教師提出了更高的要求，學生可以通過各種途徑，掌握各種各樣的與課本相關的信息。教師更要加強知識儲備，拓寬知識視野，以更好地引導學生學習。

三、師生關系的重新定位

《中國音樂教育》雜志主編吳斌先生說：“音樂課堂教學中，教師要變牧羊人為領頭羊?！边@是對新型師生關系的精辟概括。教師要集多種角色于一身，建立新型的、現(xiàn)代的師生關系，在平等交流中，教師又是學生的引路人。比如，在介紹中外管弦樂隊時，可先讓學生看樂隊的演出實況，提醒他們要特別注意觀察各個樂器的排列座次，然后由學生自己畫出管弦樂隊的座位圖，寫出各種樂器的名稱、樂器分類，根據(jù)個人在班級的座次說出自己應演奏哪個樂器組的哪種樂器，并模仿出演奏姿勢。學生通過觀察與思考，自主探究地解決課堂問題，既有興趣又有樂趣。

總之，音樂教學應以體現(xiàn)學生的主體性為宗旨，以師生共同探究、共同創(chuàng)新、共同進步為互動過程，教師是課堂教學過程的指導者、組織者、參與者。教師職責的變化要求教師要有很強的適應性和靈活性來面對互動的課堂，這就要求教師上課前要集中更多的時間和精力去設計有效的、創(chuàng)造性的活動，結合學科自身特點，讓每一個學生都以自己獨特的方式學習音樂、享受音樂的樂趣，正確引導學生主動走進課堂；指導學生去發(fā)現(xiàn)問題并確定學習目標；引導學生去探索和實踐；引導學生去分析和交流，形成自己新的知識。使學生變“學會音樂”為“會學音樂”，為學生終身熱愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。

參考文獻：

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