彭明禮
摘 要:戲劇藝術(shù),從廣義上講,戲劇包括話劇、中國戲曲、歌劇、舞劇,乃至目前歐美各國影響廣泛的音樂劇等。在當(dāng)前文化大融合的今天我們中國的戲劇與西方藝術(shù)也開始了很好地融合。從狹義上講,戲劇主要是指話劇。這里所講的戲劇即指話劇,本文筆者主要闡述其藝術(shù)形式的綜合性。
關(guān)鍵詞:戲??;綜合藝術(shù)
中圖分類號:J805 文獻標(biāo)識碼:A 文章編號:1005-5312(2013)05-0034-01話劇是在舞臺上由演員以對話和動作為主要表現(xiàn)手段,為觀眾當(dāng)場表演故事情節(jié)的一門綜合藝術(shù)。話劇藝術(shù)作為二度創(chuàng)作的藝術(shù),包括兩個重要組成部分,也就是作為舞臺演出基礎(chǔ)的劇本和演員創(chuàng)造舞臺形象的表演藝術(shù)。在創(chuàng)造舞臺形象的過程中,舞臺美術(shù)設(shè)計,其中包括舞美,效果,燈光,道具,化裝,服裝等等都起著重要的作用。戲劇藝術(shù)歷史悠久,種類繁多。按照作品容量大小,可以分為多幕劇和獨幕?。话凑兆髌奉}材不同,可以分為歷史劇、現(xiàn)代劇、兒童劇等;按照作品的樣式類型劃分,可以分為悲劇、喜劇和正劇三大類型。
話劇除了具有綜合藝術(shù)共同的審美特征外,還有自身獨具的特征。在戲劇的所有特征中,戲劇性無疑占有最重要的地位。所謂戲劇性,就是戲劇藝術(shù)通過演員扮演的角色之間的沖突來展開劇情、刻畫人物,借以吸引觀眾,實現(xiàn)其藝術(shù)效果和審美作用的特性。構(gòu)成戲劇性的中心環(huán)節(jié)是戲劇動作和戲劇沖突,沒有沖突就沒有戲劇。戲劇必須通過角色之間的對話和動作,來展開激烈的沖突和交鋒,使戲劇情節(jié)得以進展,人物性格得以展現(xiàn)。而效果和音樂在刻畫人物的同時,配合戲中演員的表演來烘托以及刻畫出不同人物的性格來隨著劇情的進展,而近年來隨著高科技的發(fā)展,大型LED屏幕的應(yīng)用,把觀眾帶于劇中的喜,怒,哀,樂之中。把一些實際場景搬上舞臺,使觀眾感覺身臨其境。在富于戲劇性的矛盾沖突和曲折起伏的情節(jié)中,在舞臺上塑造出具有鮮明性格的人物形象中不可以說不起到重要的作用。
在綜合藝術(shù)中,戲劇和戲曲需要演員在舞臺上為觀眾多次進行現(xiàn)場表演,這種表演固定下來。因此,劇場性構(gòu)成了話劇藝術(shù)的另一個特點。這種劇場性對戲劇演員的表演藝術(shù)提出了很高的要求,人們常把劇本、演員和觀眾稱作戲劇藝術(shù)的三要素,其中最本質(zhì)的要素自然是演員。因此,話劇的中心應(yīng)當(dāng)是演員的表演藝術(shù)。話劇表演的過程就是創(chuàng)造的過程,也就是觀眾欣賞的過程。戲劇演員在進行二度創(chuàng)造時,首先要深刻挖掘劇本的內(nèi)涵,掌握角色豐富的思想情感,通過情感體驗與藝術(shù)分析,克服自我與角色之間的距離,然后才能通過藝術(shù)化的表情、語言和形體動作,在舞臺上塑造出栩栩如生的人物形象。演員扮演的角色,應(yīng)當(dāng)是真實感人的舞臺形象,這就要求演員的表演既要形似,更要神似,傳達出角色獨特的性格氣質(zhì)和內(nèi)心世界。正因為戲劇藝術(shù)對表演有著很高的要求,因而戲劇理論家們都十分重視對戲劇表演藝術(shù)的研究,其中,影響最大的是斯坦尼斯拉夫斯基體系和布萊希特戲劇體系,分別被稱之為“體驗派表演藝術(shù)”和“表現(xiàn)派表演藝術(shù)”兩大類型。戲劇在演出時,劇場中演員與觀眾的感情可以直接交流,觀眾一方面欣賞舞臺上演員的精彩表演,另一方面又以自己的情緒情感的反應(yīng)直接影響著演員的表演,這種當(dāng)堂反饋的現(xiàn)象構(gòu)成了話劇藝術(shù)的重要特點。
話劇《郭明義》,舞臺就大膽的運用了LED超大屏幕,使畫面、聲音和蒙太奇等電影語言,在屏幕上創(chuàng)造出感性直觀的形象,再現(xiàn)和表現(xiàn)生活的一門藝術(shù)。但早期的話劇完全靠演員自身的表演來感染觀眾,有它的局限性。錄音技術(shù)的產(chǎn)生給話劇帶來了嶄新的活力,音樂,動效的加入使其更貼近大眾的生活。
隨著科技的發(fā)展,大型LED大屏幕的應(yīng)用,音樂,效果技術(shù)的進入。又是表演,又是藝術(shù),使話劇《郭明義》在全國演出獲得極大的成功,受到國家領(lǐng)導(dǎo)人的親切接見,給予極高榮譽。
當(dāng)然同時包括所有的舞美設(shè)計。所以,舞美設(shè)計同文學(xué)性與表演性在綜合藝術(shù)中占有同等的重要地位。
文藝生活·中旬刊2013年2期