淺析宋瓷與裝飾繪畫的融合

（江南大學(xué)設(shè)計(jì)學(xué)院 江蘇無(wú)錫 214122）

宋代瓷器是中國(guó)歷代傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)與文化審美的最高境界之一，從古至今一直是人類造型與視覺(jué)文化的一個(gè)重要典范，它融合了中國(guó)特定歷史時(shí)代和地域環(huán)境的美學(xué)價(jià)值和審美意識(shí)。將博大精深的傳統(tǒng)手工藝技法與裝飾繪畫的創(chuàng)作相互融合，創(chuàng)造既有民族性又有國(guó)際性的藝術(shù)作品，不只是對(duì)宋瓷的藝術(shù)價(jià)值和人文價(jià)值的傳承，同時(shí)也是對(duì)裝飾繪畫創(chuàng)作形式的拓展和延伸，更重要的是從真正意義上凝聚了藝術(shù)與生活、藝術(shù)與心靈的精神力量。

一、 宋瓷與裝飾繪畫的藝術(shù)特性

中國(guó)素有“瓷都”之稱，具有幾千年悠久的文化歷史和極為深厚的民族文化底蘊(yùn)，這是我們祖先對(duì)陶瓷物質(zhì)特性和人文品格的深刻理解與把握。燦爛輝煌的宋瓷藝術(shù)以其典雅端莊、素雅質(zhì)樸和含蓄簡(jiǎn)潔的美學(xué)特征著稱于世，與唐瓷的雍容富麗、明瓷的繁縟秀致形成了鮮明的對(duì)照，創(chuàng)造了幾千年史上前無(wú)古人、后無(wú)來(lái)者的局面，對(duì)后世的陶瓷藝術(shù)發(fā)展起著承上起下的作用，被西方譽(yù)為“中國(guó)繪畫和陶瓷的偉大時(shí)期”。日本的小山富士夫、三杉隆敏、矢部良明等學(xué)者都對(duì)宋代瓷器的時(shí)代背景、風(fēng)格特征以及文化內(nèi)涵作了詳細(xì)的介紹，著名的陶學(xué)家和歷史學(xué)家三上次男稱宋代瓷器是“迄今為止世界上最優(yōu)秀最精美的瓷器”。宋代瓷器的藝術(shù)特性主要表現(xiàn)在以下幾個(gè)方面：在造型上，宋瓷器型多樣、形象生動(dòng)，具有明顯的地域特色和審美取向，宋人崇尚“制器尚象”的造物觀和飲茶文化因素的影響，使宋瓷茶盞成為獨(dú)具時(shí)代風(fēng)格的造型；景德鎮(zhèn)“梅瓶”“玉壺春”造型運(yùn)用柔和、流暢的曲線，比例勻稱、和諧，含蓄之中透出典雅、清麗的美，“玉壺春”的造型歷經(jīng)宋、元、明、清、民國(guó)直至現(xiàn)代，成為中國(guó)瓷器造型中的典范；在裝飾方法上，人物繪畫中的嬰戲和風(fēng)景中的山水畫被大量引入到瓷器裝飾中，增強(qiáng)了器物的的文化性和畫面的藝術(shù)性。在工藝技術(shù)和藝術(shù)審美上，由于宋代的政治經(jīng)濟(jì)、儒佛道禪等傳統(tǒng)哲學(xué)思想、審美情趣的影響，促使制瓷的工藝水平和技術(shù)達(dá)到完美的藝術(shù)境界。儒文化倡導(dǎo)簡(jiǎn)潔素雅、道家“道法自然”，推動(dòng)了景德鎮(zhèn)青白瓷以其“如冰類玉”的質(zhì)感和“雅”“俗”兩極的審美觀而獨(dú)具特色，并從中折射出了宋代文化、藝術(shù)和經(jīng)濟(jì)等時(shí)代背景和民族特征；禪宗對(duì)“韻”的追求和崇青的色彩觀，促生了汝窯瓷以“雨過(guò)天晴云破處”的釉色和官窯瓷“金絲鐵線”開(kāi)片的盛行，使陶瓷工藝材料剝離了傳統(tǒng)的使用功能，而賦予器物情感和認(rèn)知新的內(nèi)涵。

裝飾繪畫是指在平面上運(yùn)用夸張、簡(jiǎn)化、概括和聯(lián)想等手法，進(jìn)行抽象表現(xiàn)的一種繪畫形式，是人類對(duì)自身的環(huán)境和用品所作的美化與修飾，多偏重于表面的描繪與工藝處理，在藝術(shù)表現(xiàn)上具有抽象性、象征性、條理性和實(shí)用性的特征。它強(qiáng)調(diào)主觀世界對(duì)客觀世界的“再認(rèn)識(shí)”和“再表現(xiàn)”，清華大學(xué)何燕明老師曾說(shuō)：“裝飾是人的精神生產(chǎn)，是人的意識(shí)形態(tài)的產(chǎn)物，是人的一種強(qiáng)烈的美感，是一種表達(dá)自己美感和審美情趣的活動(dòng)，并使這種審美活動(dòng)外在化的能力和技巧?！币虼耍b飾繪畫不僅需要外在的裝飾形式，而且強(qiáng)調(diào)表達(dá)內(nèi)在的思想內(nèi)涵。但長(zhǎng)期以來(lái)，因過(guò)分強(qiáng)調(diào)外在裝飾的形式美，而忽視裝飾內(nèi)在深刻的精神意蘊(yùn)，使得裝飾繪畫的風(fēng)格缺失了本質(zhì)特性。二十一世紀(jì)是現(xiàn)代與傳統(tǒng)、時(shí)尚與科學(xué)共生的多元時(shí)代，尋求本土文化與藝術(shù)的支持，在裝飾繪畫的創(chuàng)作中融入傳統(tǒng)元素，能引發(fā)人們深刻的思考和無(wú)盡的聯(lián)想 。

二、 宋瓷與裝飾繪畫的視覺(jué)融合

由于宋瓷材質(zhì)具有普及性、日常生活化的特性，以及在長(zhǎng)期的歷史發(fā)展中與公眾所產(chǎn)生的親和力，因此廣泛作為當(dāng)代藝術(shù)與設(shè)計(jì)重要的媒介和表現(xiàn)手段。它與裝飾繪畫創(chuàng)作的融合，意味著在藝術(shù)樣式上更加寬泛，在形式和功能上更具有自身的特性和價(jià)值。宋人崇尚“玉德”，在瓷器釉色的裝飾上追求溫潤(rùn)的玉質(zhì)感，不拘泥于物質(zhì)主體的表達(dá)，注重情感的流露和精神層面的傳達(dá)，陸羽曾用“越窯類玉”來(lái)形容越窯青瓷質(zhì)感的美，景德鎮(zhèn)的青瓷也有“類銀似雪”“如冰如玉”的評(píng)價(jià)；在技術(shù)層面上，宋代刻劃花裝飾傳承了傳統(tǒng)工藝技巧對(duì)美感的追求，同時(shí)融合了玉刻的表現(xiàn)手法，背離了傳統(tǒng)材質(zhì)的完整性，創(chuàng)造了獨(dú)特的表現(xiàn)技巧，在形式、個(gè)性和內(nèi)涵上顯示了宋代人文精神和美學(xué)品質(zhì)的認(rèn)識(shí)態(tài)度。在裝飾繪畫的創(chuàng)作中，藝術(shù)家借助宋瓷材質(zhì)象征性、符號(hào)性的表現(xiàn)手法，不僅具有自然、古樸、親切的視覺(jué)審美價(jià)值，同時(shí)體現(xiàn)了藝術(shù)家對(duì)傳統(tǒng)資源、藝術(shù)形式和審美意蘊(yùn)的當(dāng)代轉(zhuǎn)化。藝術(shù)與文化從來(lái)都是相互依存而密不可分的，藝術(shù)將人們的思維活動(dòng)付諸實(shí)現(xiàn)，文化則駕馭著藝術(shù)，使其賦有思想實(shí)質(zhì)。宋瓷完美的造型為裝飾繪畫創(chuàng)作的視覺(jué)傳達(dá)奠定了良好的文化基礎(chǔ)，同時(shí)經(jīng)過(guò)裝飾繪畫新材料、新形式的表達(dá)，整體作品給人一種既有現(xiàn)代氣息，又富含強(qiáng)烈的民族視覺(jué)印象，有利于強(qiáng)化裝飾繪畫的藝術(shù)性和審美性，從而提升裝飾繪畫作品的人文品質(zhì)和藝術(shù)價(jià)值。

三、 宋瓷與裝飾繪畫的藝術(shù)形式融合

創(chuàng)新是設(shè)計(jì)的靈魂，人類學(xué)家李亦園曾說(shuō)：“站在人類學(xué)的觀點(diǎn)上來(lái)看，一個(gè)振興運(yùn)動(dòng)，不但要將自己原來(lái)的東西保持或恢復(fù)，同時(shí)要借用外來(lái)新的東西，不但要借用外來(lái)新的東西，同時(shí)要不斷地創(chuàng)新，這種運(yùn)動(dòng)才是能夠往前走的運(yùn)動(dòng)”。宋瓷作為文化性和精神性的表現(xiàn)媒體，與裝飾繪畫融合是時(shí)代發(fā)展的必然趨勢(shì)，創(chuàng)作的理念也應(yīng)當(dāng)區(qū)別于傳統(tǒng)觀念，遠(yuǎn)離傳統(tǒng)強(qiáng)調(diào)實(shí)用性質(zhì)的觀照，表現(xiàn)現(xiàn)代人的思想個(gè)性、情感、心理意識(shí)和審美價(jià)值。首先，利用瓷材質(zhì)的可塑性和親和性特性，在裝飾繪畫創(chuàng)作中借助瓷材質(zhì)表面的釉色、工藝技法，在表現(xiàn)手法技巧上強(qiáng)調(diào)多樣化，如在創(chuàng)作中運(yùn)用宋代青瓷豐富多樣的釉色，不僅能讓觀者感悟到傳統(tǒng)藝術(shù)的美，還能讓人感受東方藝術(shù)獨(dú)特的魅力。其次，宋瓷常常強(qiáng)調(diào)泥性的自然表達(dá)，或以壓、刻、劃為主，或有意無(wú)意留下表現(xiàn)開(kāi)裂和斑駁的肌理，用于表述隱喻的象征符號(hào)。另外，在裝飾繪畫的創(chuàng)作中，可以融入宋瓷完美的裝飾手法，如宋瓷中山水、人物、花鳥等，在藝術(shù)形式、空間構(gòu)架、色調(diào)表達(dá)上，具有含蓄的風(fēng)味和濃厚的國(guó)畫意境。在裝飾繪畫的藝術(shù)形式中，吸收這些個(gè)性化的裝飾符號(hào)，在表現(xiàn)手法上能產(chǎn)生“超以象外”的視覺(jué)意境，在視覺(jué)語(yǔ)境上豐富了裝飾繪畫創(chuàng)作的語(yǔ)言。

當(dāng)今社會(huì)是充滿挑戰(zhàn)與機(jī)遇的時(shí)代，裝飾繪畫作為時(shí)代、社會(huì)、文化和藝術(shù)的綜合體，它承載者提升人們的精神與藝術(shù)、構(gòu)建人與自然和諧的職責(zé)，宋瓷代表著傳統(tǒng)文化眾多的藝術(shù)和人文精神，不僅寄托了人們對(duì)于未來(lái)的希翼和夢(mèng)想，又以象征的手法表述著人們不懈追求藝術(shù)的精神。因此，裝飾繪畫的創(chuàng)作個(gè)性、審美認(rèn)知和思想觀念，應(yīng)充分吸收和融合，并以綜合的、多元的表現(xiàn)和審美取向，在傳承和延伸上真正做到創(chuàng)新與突破。

[1][日]三上次男.陶瓷之路[M].天津：天津人民出版社，1983.

[2]吳可玲.創(chuàng)意造型基礎(chǔ)[M]. 合肥：合肥工業(yè)大學(xué)出版社，2011.

[3]何燕明.裝飾雕塑的美學(xué)特征[J].北京：北京工藝美術(shù)出版社，1996.

[4]李亦園.文化的圖像[M]，臺(tái)北：允晨文化出版公司，1992.