樂亭大鼓藝術淵源及形式分析

(1.河北省唐山市樂亭鎮(zhèn)人民政府 河北唐山 063699)

(2.唐山灣生態(tài)城規(guī)劃建設局 河北唐山 063210)

樂亭大鼓是北方較有代表性的曲藝鼓書暨鼓曲形式，廣泛流傳于冀東、京、津及東北的遼寧、吉林、黑龍江等地，與評戲、唐山皮影并稱“冀東民間藝術的三朵花”。自形成以來，名人輩出，流傳較廣，有較為深厚的群眾基礎和文化底蘊。

一、歷史淵源

作為中國北方主要曲種之一的樂亭大鼓，以其唱詞通俗易懂，唱腔委婉動聽，說唱并重，雅俗共賞的藝術魅力，贏得了廣大群眾的喜愛。樂亭大鼓源于河北省樂亭縣，勤勞智慧的樂亭先民文化積淀豐厚，熱愛家鄉(xiāng)文化，熱愛生活，經幾百上千年的心血培育，使樂亭大鼓藝術逐步得以豐富和發(fā)展，成為一朵植根于冀東沃土，發(fā)展于北方廣袤大地的絢麗藝術奇葩。

樂亭縣背靠灤河，南臨渤海，土肥民豐，善商重教。樂亭人有著善歌喜樂之風，隨著時代的變遷和社會的發(fā)展，固有的傳統(tǒng)文化活動形式漸漸不能滿足人們的精神需求。宋、金之后，自中原移民樂亭的先民中，有會唱“鼓子詞”者，對樂亭民間藝人產生了影響，起初是跟隨學唱，在演唱過程中，有心者便開始把樂亭當?shù)厥⑿械那迤礁?，民歌俚曲，叫賣調或哭喪調等演唱曲調融入外來的鼓子詞當中，并把鼓子詞的只唱不說逐步豐富，加進道白，形成既唱又說的民間“說書”的雛形。直到清中葉，就已發(fā)展成樂亭地域特色鮮明的民間藝術，形成——樂亭調。后來，有一位善用三弦這一民間樂器伴奏“清平歌”的“弦子李”在藝人們演唱“樂亭調”時也試著用三弦彈奏，結果深受聽者歡迎。當時的樂亭調藝人溫榮用犁鏵翅磨制出第一副鐵板，形如半月，敲擊出聲音悅耳清脆，自此藝人演唱時開始用鐵板取代了原來的木板。三弦伴奏，鐵板敲擊節(jié)奏，使樂亭調的演唱更加豐富多彩，“樂亭大鼓”這一名牌，有其偶然的來歷。相傳清朝建立以后，開始為旗人分封土地，被分封在樂亭的崔佑文的前輩們在樂亭縣扎下了根，被稱為“京東第一皇莊”。崔家財粗勢大，結交于皇親國戚，崔家酷愛民間藝術，他不但組建皮影班社、梆子班社、蓮花落班社，還有很多大鼓藝人在崔家演唱，崔家也常年供養(yǎng)這些人。一次，崔佑文進京貢奉，帶著大鼓藝人溫榮到恭親王府獻藝，藝人們的技藝深得王爺?shù)臍g欣，并確定了"樂亭大鼓"之名。之后這個名稱一直延用至今。 溫榮也因此被譽為“溫鐵板”的雅號（流傳于樂亭的傳說）、一說福昌由外省學藝，改用鐵板，號稱“馮鐵板”。

溫榮之外，其傳人齊禎、韓香圃、靳文然、戚文鋒等是各個歷史時期的代表性藝人，其中尤以靳文然最為著名，他的藝術被分別尊為“靳（文然）派”。

二、演唱特點

樂亭大鼓的演唱分為道白和唱腔兩部分。道白即所謂的“說書”，常采用方言和京音兩結合的形式，俗稱“兩和水兒”。敘述民俗及家常故事時多用樂亭方言土話，表述官場情節(jié)時則用普通話。樂亭大鼓的唱腔板式繁多，是其他任何一種曲種恐難相比的。樂亭大鼓有傳統(tǒng)劇目，有現(xiàn)代劇目；有長篇、中篇和短篇；還有一種微型劇目，樂亭大鼓叫書帽兒。多則十幾分鐘，少則幾分鐘，長篇大鼓能連續(xù)說唱一兩個月，短篇的則說唱半個小時左右。

樂亭大鼓世代相承的傳統(tǒng)曲調有“九腔十八調”之說，主要有四大口、八大句、 妾口、雙板、緊流水、慢流水、中流水、悲牌子、凄涼調、撤單程、慢起程、昆曲尾子、螞咋蹬腳等。演員在演唱中，根據(jù)劇情變化靈活運用這些唱腔，并按照人物的喜、怒、哀、樂、怨、驚等情緒變化專門為其創(chuàng)制出相應的唱腔板式，還為鬼怪妖魔等特殊形象設置了特殊的唱腔體系，更有甚者，為表現(xiàn)一些特定場面的“打官司告狀”“諷刺挖苦人”“陰陽怪氣人”創(chuàng)制專用唱腔。所以樂亭大鼓以唱見長，其唱腔優(yōu)美，曲式繁而多變，清音悅耳，深受人民群眾喜愛的原因之一。

三、伴奏技巧

樂亭大鼓的伴奏樂器以大三弦為主，大三弦桿長，共鳴箱大，發(fā)音響亮，音色厚實，傳響較遠。用三弦伴奏能緊貼演員的發(fā)聲，使音樂與演唱更能融為一體。伴奏時依據(jù)固定演唱的曲牌旋律，前奏有固定模式、間奏無固定模式，而是靠伴奏人員按照上段下段曲牌的銜接要求自行發(fā)揮，使上下唱腔更好地過渡?，F(xiàn)在舞臺上，為融合氣氛，逐步加入橫笛、四胡、揚琴等。

大三弦的伴奏貫穿演唱始終，可分為“起、承、包、托、墊”五部分。起即前奏，掌握唱段速度，音調高低；承即樂段間的小過門，承上啟下；包即運用三弦技巧，讓唱腔更豐滿，潤腔作用；托即烘托氣氛，多用于表現(xiàn)凄涼悲哀的情緒；墊即墊補行腔時的小停頓。伴奏時琴師隨著演員聲音的高低、音域來定弦，一般將外弦定做“1”，中弦定做“5”，里弦定做“ī”。彈奏技巧上手有搬、粘、揉、滑、扣，下手有彈、挑、分、掃、壓，既有旋律伴奏，也有節(jié)奏型伴奏。搬即左手手指向外搬弦，常用于前奏；粘即左手按住所彈奏的音，再用二、三指輕拍琴弦；揉即左手手指按住所要彈奏的音，再手腕兒發(fā)力，通過手腕上下?lián)u是手指在琴弦上下快速顫動；扣即用右手拇指彈撥外弦，食指彈中弦，同時進行；滑即左手大指從一個音迅速移到另一個音。樂亭大鼓伴奏的特點就是，拖腔保調，使音樂與演唱融為一體。

四、演出形式

樂亭大鼓書的演出，道具主要有一張桌子、兩把椅子、一副鐵板、一副木板、一面扁鼓（含高或低鼓架一個）、一只鼓鍵、一把折扇、一具醒目，輕便靈活。演員一般為兩人（演唱和伴奏），基本取站唱形式。演員說唱講究手、眼、身、法、步，刻畫人物，描寫景物，時進時出，半進半出，抑揚頓挫，跌宕起伏，發(fā)托賣相，惟妙惟肖，活靈活現(xiàn)。樂亭大鼓的鼓板伴奏，由演唱者來完成，表演時，一般為左手握板，右手持鼓鍵。男女演員的持板方式稍有不同，女演員為握板，即以小指、無名指、中指握住下方銅板，大指與食指夾住上方銅板，食指伸直做軸，手腕發(fā)力，使雙板碰撞發(fā)出清脆的聲音；男演員的持板方式是在此動作基礎上，把小指伸到下板上方，抵住下板，便于用力。

五、樂亭大鼓書目

據(jù)不完全統(tǒng)計，樂亭大鼓書目達三百多個，長、中、短篇均有，《東漢》《隋唐》《三俠五義》《呼延慶打擂》《金陵府》《雙鎖山》《三氣周瑜》《華容道》《鳳儀亭》《水漫金山》《拷打紅娘》《豬八戒拱地》《鞭打蘆花》《小上墳》《藍橋會》《古城會》《玉堂春》等是其中的典型代表。近代書目如《血灑羊城》《韓英見娘》《焦裕祿》《新兒女英雄傳》等；其現(xiàn)代書目如《小兩口分家》《香飄瓜園》《嫦娥望長空》《英雄贊》《廉政花開》等典型作品，現(xiàn)在保存下來和有據(jù)可查的中長篇書詞有200多部，短篇和書帽就更多了。長篇的傳統(tǒng)劇有《隋唐演義》《楊家將》《岳飛傳》等，中篇傳統(tǒng)劇有《響馬傳》《回杯記》《呼延慶打擂》等，長篇的現(xiàn)代劇目主要是《烈火金鋼》《桐柏英雄》《平原槍聲》等；中篇的現(xiàn)代劇目主要有《奪印》《林海雪原》等。這些劇目大多是根據(jù)古代、現(xiàn)代文學作品由作者進行再創(chuàng)作的，更多融入了樂亭的地方語言，成為具有地方特色的大鼓劇目。

六、樂亭大鼓傳承保護

對于樂亭大鼓的傳承和保護，從觀念上解放思想，廣泛吸納各種優(yōu)秀人才，發(fā)展壯大樂亭大鼓專業(yè)藝術團體。對重點樂亭大鼓藝人，采取授予稱號、表彰獎勵、資助扶持等方式，鼓勵代表作、傳承人進行傳習活動。對有代表性并做出重大貢獻的傳承人及藝術精品實行政府補貼和獎勵，對老藝人實行重點保護。積極鼓勵民間名藝人以師帶徒，發(fā)揮余熱，把樂亭大鼓的演唱更多傳授給年輕一代。從二十世紀初開始，國家對樂亭大鼓有了進一步的扶持方式，包括充分利用電視、報刊等新聞媒體對樂亭大鼓進行廣泛宣傳。各縣電視臺專辟《樂亭大鼓書場》欄目，每天播放樂亭大鼓節(jié)目。在轄區(qū)鄉(xiāng)鎮(zhèn)分別建立了樂亭大鼓原生態(tài)保護村，在每個保護村每年進行多場公益性演出，使人們對本土文化的熱愛和了解。2008年開始建立桂云中心樂亭大鼓青少年培養(yǎng)基地，2009年選送學員到天津藝術職業(yè)學院深造。2010年唐山市藝術學校開設樂亭大鼓專業(yè)。充分調動大鼓藝人們的積極性，開展“樂亭大鼓千場進百村”活動，活躍廣大群眾文藝生活。通過“賽徒獎師”活動，選拔具有特殊才能的藝術人才，傳承和創(chuàng)新樂亭大鼓藝術。表彰宣傳在國內外參賽中榮獲大獎，激勵藝術家不斷提高水平，推動樂亭大鼓發(fā)展。

[1][日]井口淳子著.朱家駿譯.《中國北方農村的口傳文化-說唱的書、文本、表演》廈門大學出版社.2003.2.

[2]江玉亭主編.《中國曲藝音樂集成.河北卷》（上、下）.

[3]王樹彬.陳立穎著.《樂亭大鼓》人民音樂出版社.2009.1.