王純杰：用中國眼光創(chuàng)造未來的美術(shù)館

上海喜馬拉雅美術(shù)館的前身為上海證大現(xiàn)代藝術(shù)館。作為證大集團(tuán)投資建立的非盈利藝術(shù)機(jī)構(gòu)，上海證大現(xiàn)代藝術(shù)館自2005年開館展“電子園林”開幕以來，就定位在關(guān)注新媒體、新繪畫的成長和發(fā)展，對(duì)中國本土當(dāng)代藝術(shù)史的價(jià)值觀和方法論進(jìn)行梳理、關(guān)注以藝術(shù)介入社會(huì)的公共話題等具有當(dāng)代性的范疇之內(nèi)。曾先后舉辦了如2006年“閃亮像素”、“拾貳：中國當(dāng)代藝術(shù)獎(jiǎng)（CCAA）獲獎(jiǎng)作品展”、2007年“卡塞爾文獻(xiàn)展50年——移動(dòng)中的檔案館”、“刷新——中國青年藝術(shù)家”、“軟力量：亞洲態(tài)度”等一系列優(yōu)秀展覽。2008年，“介入：藝術(shù)生活366天”大型文化活動(dòng)也得到了非常高的社會(huì)關(guān)注度。之后，證大又把目光重點(diǎn)轉(zhuǎn)向?qū)χ袊?dāng)代藝術(shù)史的梳理和對(duì)青年藝術(shù)家的扶持上，如在2008年至2009年間推出的四位重量級(jí)中國當(dāng)代藝術(shù)家的個(gè)展，包括汪建偉個(gè)展“人質(zhì)”、宋冬個(gè)展、邱志杰個(gè)展“莊子的鎮(zhèn)靜劑”以及楊福東個(gè)展“離信之霧”等，也清晰地表露了證大現(xiàn)代藝術(shù)館的立場。在2009年國慶前夕，上海證大現(xiàn)代藝術(shù)館正式更名為喜馬拉雅美術(shù)館，并于2012年式遷入由著名建筑師磯崎新設(shè)計(jì)的喜瑪拉雅中心之內(nèi)。

在被問及喜馬拉雅美術(shù)館的名稱由來時(shí)，現(xiàn)任執(zhí)行館長王純杰表示，在證大集團(tuán)董事長戴志康眼中，證大喜瑪拉雅中心這個(gè)建筑30%是技術(shù)和建筑，剩下的70%都是人文的東西。在民間有很多關(guān)于遠(yuǎn)在青藏高原的喜馬拉雅山的傳說，吉祥與純潔的象征寓意讓喜馬拉雅在很多時(shí)候都成為一種守護(hù)東方文明的象征，美術(shù)館也希望借用喜馬拉雅山在現(xiàn)實(shí)世界中的高度打造出當(dāng)代藝術(shù)中精神世界的高度。而從“現(xiàn)代藝術(shù)館”更名為“美術(shù)館”，是因?yàn)榍罢呤俏鞣浆F(xiàn)代主義文化背景下發(fā)展過來的名詞，證大最初是抱著向西方學(xué)習(xí)和借鑒的態(tài)度來做的，其中既有現(xiàn)代性的實(shí)踐，也有當(dāng)代性的實(shí)踐，但在后來的發(fā)展中越來越感覺到“現(xiàn)代藝術(shù)館”這個(gè)名稱具有后殖民的傾向，而“美術(shù)”這兩個(gè)字，雖然是從日本移植過來的，但已經(jīng)被中國本土文化吸收了。另外，所謂現(xiàn)代藝術(shù)和當(dāng)代藝術(shù)的叫法，都帶有明顯的西方文化的印記，所以在命名中去掉并改成比較中性的“美術(shù)館”一詞。王純杰說：“很幸運(yùn)美術(shù)館有證大集團(tuán)董事長戴志康的全力支持。在美術(shù)館的定位和文化理念的框架中可以發(fā)展學(xué)術(shù)的空間和創(chuàng)造力，同時(shí)也不能夠脫離在社會(huì)大環(huán)境所包容的范圍?，F(xiàn)在的喜馬拉雅美術(shù)館相比之前的證大現(xiàn)代藝術(shù)館來說，定位和傾向性更明確了，就是要推動(dòng)具有中國文化精神的當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展，在借用西方美術(shù)館的一些運(yùn)營模式和管理經(jīng)驗(yàn)的同時(shí)，在展覽和活動(dòng)的學(xué)術(shù)定位上更加強(qiáng)調(diào)當(dāng)代與傳統(tǒng)之間的聯(lián)系、藝術(shù)與生活之間的聯(lián)接等?！?/p>

在中國當(dāng)下美術(shù)館和博物館的建設(shè)熱潮中，大量以“美術(shù)館”之名興建起的超大空間建筑卻時(shí)常在現(xiàn)實(shí)中扮演著畫廊一級(jí)市場的商業(yè)化角色，而隱藏在其背后的原因正是學(xué)術(shù)定位上的含混與模糊，在談到美術(shù)館與畫廊間的區(qū)別時(shí)王純杰說到：“除了非盈利之外，美術(shù)館與畫廊之間最大的不同之處在于，美術(shù)館具有公共性質(zhì)和明晰的學(xué)術(shù)性定位。而美術(shù)館自身針對(duì)公共教育和公共推廣的項(xiàng)目設(shè)置、對(duì)于學(xué)術(shù)研究和美術(shù)史梳理的重視、對(duì)藝術(shù)品擁有保存、維護(hù)和收藏的能力等，也都是美術(shù)館的重要功能?！敝笸跫兘苡终劦搅讼柴R拉雅美術(shù)館本身具體的學(xué)術(shù)定位，他說：“美術(shù)館的定位是依靠明晰的文化理念來支撐的，這種文化理念是經(jīng)過美術(shù)館理事會(huì)的討論和磨合后達(dá)成的、一種具有共識(shí)性的態(tài)度。而作為館長的工作就是要有效地組織不同的展覽和藝術(shù)活動(dòng)去演繹這個(gè)共通的文化理念。戴志康曾經(jīng)說過：‘我們一切的工作，不是把世界的主流價(jià)值帶入中國，而是把中國的主流價(jià)值帶給世界。’這也是喜馬拉雅美術(shù)館的立館宗旨。以展覽為例，現(xiàn)在喜馬拉雅美術(shù)館所做的工作不再局限于跨媒介的、表面性的類別判斷上，換句話說就是我們認(rèn)為并不只有新媒體、先鋒音樂和實(shí)驗(yàn)話劇等才是具有當(dāng)代性意義的、‘好’的媒介，我們雖然強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的綜合性表現(xiàn)，但并不是說使用的媒介種類或各媒介之間的交叉越多越雜越好，深入地挖掘某個(gè)媒介領(lǐng)域內(nèi)的實(shí)踐與理論梳理，在選擇和判斷基礎(chǔ)上進(jìn)行排除與簡化，才能真正推出具有人文價(jià)值的、好的藝術(shù)來。也正如黃冰逸館長所說：‘未來的當(dāng)代美術(shù)館，一定是超越了狹窄的‘當(dāng)代藝術(shù)’領(lǐng)域的，一定是超越了簡單的政治和市場的挾制的，一定是充滿了人文的激情和創(chuàng)造的喜悅的。’”

現(xiàn)在的喜馬拉雅美術(shù)館在強(qiáng)調(diào)傳播和推介來自全球前端的當(dāng)代思想的同時(shí)，也更加注重以中國的觀察方式貢獻(xiàn)自己對(duì)世界文化研究的獨(dú)特視角。以美術(shù)館為平臺(tái)來重新梳理歷史與未來之間的關(guān)系，構(gòu)建公共領(lǐng)域和學(xué)術(shù)領(lǐng)域的交叉點(diǎn)，從個(gè)案出發(fā)來組織美術(shù)館整體的學(xué)術(shù)架構(gòu)，以此來創(chuàng)造未來美術(shù)館的新模式。如之前和朱屺瞻藝術(shù)館合作主辦的“2012上海新水墨大展之互動(dòng)展：‘墨’測(cè)高深—當(dāng)代空間水墨展”就是一例：這次展覽并不是一個(gè)傳統(tǒng)意義上的“水墨”聯(lián)展，而是將“墨”作為一種可以深入挖掘和探討的媒介，通過不同個(gè)體的獨(dú)特視角來印證水墨精神多維存在的方式和可能性等。如在展覽中探討的“空間水墨”的問題就已經(jīng)超越了傳統(tǒng)平面水墨畫的限制，其中一些并非水墨專業(yè)出身的藝術(shù)家將水墨材質(zhì)融入自己的創(chuàng)作之中，引發(fā)了包含著多種材料語言所構(gòu)成的跨越與組合，在將水墨放在具體的空間中進(jìn)行表達(dá)的同時(shí)，也完成了水墨從平面向立體的視覺轉(zhuǎn)換和對(duì)水墨精神新空間的拓展。同時(shí)由展覽衍生出的文獻(xiàn)讀本，也對(duì)1980年代以來空間水墨藝術(shù)史進(jìn)行了學(xué)術(shù)性的梳理；而與展覽相關(guān)的高校巡講和相關(guān)工作坊等項(xiàng)目的展開，又進(jìn)一步將經(jīng)典文化內(nèi)核結(jié)合當(dāng)代藝術(shù)的實(shí)踐，以通俗的方式向公眾進(jìn)行了推廣，王純杰說：“這種將傳統(tǒng)與當(dāng)代、經(jīng)典與普及相互結(jié)合的新型模式，也是喜瑪拉雅美術(shù)館未來的發(fā)展的主要方向?！?/p>

除了位于上海浦東喜馬拉雅中心內(nèi)的美術(shù)館空間之外，喜馬拉雅美術(shù)館還有兩個(gè)戰(zhàn)略延伸空間。其中位于上海市楊浦區(qū)五維創(chuàng)意園區(qū)內(nèi)的證大當(dāng)代藝術(shù)空間，是以展示具有前衛(wèi)性的當(dāng)代藝術(shù)作品為核心的，在空間中常設(shè)的國際藝術(shù)家駐留工作室，也是喜馬拉雅用以加強(qiáng)與國際藝術(shù)進(jìn)行交流與合作的重要平臺(tái)。而上海證大朱家角藝術(shù)館作為喜瑪拉雅美術(shù)館的一所小型特色分館，在定位與功能上其與總館存在顯著差異。據(jù)王純杰介紹，證大朱家角藝術(shù)館的主體定位為梳理中國水墨的譜系、研究并展示水墨精神的傳承和推廣水墨藝術(shù)在當(dāng)代生活中的表征這三方面，并以國際藝術(shù)家駐館項(xiàng)目和公眾教育推廣為兩翼。同時(shí)鑒于其特殊的地理位置—滬西著名的旅游區(qū)，其文化的影響力也能夠輻射到浙北和蘇南兩地—與二級(jí)分館的屬性，從功能層面的考慮證大朱家角藝術(shù)館將凸顯美術(shù)館的教育功能，弱化收藏與展覽功能—“以教育功能為軸心，我們將邀請(qǐng)社會(huì)學(xué)、文化學(xué)、藝術(shù)界專家圍繞水墨藝術(shù)精神在當(dāng)代生活的表征，整合當(dāng)?shù)匚幕Y源，結(jié)合視覺、聽覺和觸感藝術(shù)等，創(chuàng)造全新的教育模式，用傳統(tǒng)的種子演繹當(dāng)代文脈的傳承。并將我們的研究與教育成果通過國際藝術(shù)家交換計(jì)劃及時(shí)地傳播出去，同時(shí)，接收到來自各方的回饋和反應(yīng)，而所有項(xiàng)目的主體構(gòu)成則重點(diǎn)放在普通的市民的參與上?！?/p>

最后，在談到中國的民營美術(shù)館與公立美術(shù)館關(guān)系時(shí)，王純杰說到：“民間的藝術(shù)蓬勃興旺才是真正的藝術(shù)繁榮，無論如何坎坷不平，婉轉(zhuǎn)曲直，壯大民營美術(shù)館和推動(dòng)本土的藝術(shù)都是中國藝術(shù)發(fā)展的必然之路。民營美術(shù)館不是公立美術(shù)館的補(bǔ)充形式，它應(yīng)該是藝術(shù)繁榮的主要推動(dòng)力。如果在這點(diǎn)上社會(huì)有共識(shí)，那么文化藝術(shù)的百花齊放，絢麗光彩就在不遠(yuǎn)了?，F(xiàn)階段中國大部分公立美術(shù)館的發(fā)展瓶頸，主要體現(xiàn)在對(duì)體制改革和開放性決策等方面的限制上，但民營美術(shù)館在這些方面已經(jīng)表現(xiàn)出了更加靈活與多樣的態(tài)勢(shì)，比如說在啟用個(gè)體策展人機(jī)制和展覽模式的創(chuàng)新上等方面。而如何擴(kuò)大公眾的參與度，讓藝術(shù)界以及社會(huì)受眾更多地參與到美術(shù)館的發(fā)展決策中來，是公立和民營美術(shù)館共同需要解決的一個(gè)問題?！?/p>