論演奏中國(guó)作品是值得我們注意的幾個(gè)問(wèn)題

摘 要 弘揚(yáng)自己國(guó)家和民族的音樂(lè)，應(yīng)該是每一個(gè)鋼琴家的使命和責(zé)任。中國(guó)鋼琴音樂(lè)作品的演奏須注意作品理解、演奏理念、技術(shù)技巧、模擬音色等四個(gè)方面的問(wèn)題。中國(guó)鋼琴音樂(lè)作品的復(fù)雜性決定了鋼琴演奏者只有深入理解、準(zhǔn)確把握作品的內(nèi)涵與風(fēng)格，才能對(duì)音樂(lè)作品的藝術(shù)真諦進(jìn)行恰到好處的表現(xiàn);演奏者必須樹(shù)立多聲融合的立體感、傳統(tǒng)音樂(lè)線條感和民族器樂(lè)演奏的即興性的演奏理念。鋼琴?gòu)椬嗉夹g(shù)的訓(xùn)練對(duì)中國(guó)鋼琴音樂(lè)作品的演奏的技術(shù)掌握和形象刻畫(huà)具有重要意義，中國(guó)鋼琴音樂(lè)作品演奏中對(duì)于模擬音色的意識(shí)和把握亦是一個(gè)不可回避的重要問(wèn)題。但如何在鋼琴作品的演奏中更好的體現(xiàn)中國(guó)韻味，中國(guó)風(fēng)格與民族特色，還需要我們不懈地努力！

關(guān)鍵詞 中國(guó)鋼琴作品 中國(guó)鋼琴作品的演奏

一、作品風(fēng)格的掌握

中國(guó)鋼琴作品的風(fēng)格都具有多樣性，其中有的是根據(jù)民歌改編而來(lái)的，有的是根據(jù)民族樂(lè)器改編而來(lái)的，有的是根據(jù)古曲改編而來(lái)的，有的是根據(jù)藝術(shù)歌曲創(chuàng)作的，有的是根據(jù)戲曲改編而來(lái)的，有的是根據(jù)少數(shù)民族音樂(lè)創(chuàng)作的，另外還有完全是作曲家獨(dú)自創(chuàng)編的。不同的作曲家因?yàn)樵趧?chuàng)作時(shí)用不同的素材，所以創(chuàng)作出的作品之間存在著很大的差異，因?yàn)橹袊?guó)鋼琴作品包括的種類(lèi)是在是太大了，所以這就使我們?cè)谡莆詹煌?lèi)型作品的不同風(fēng)格上還要深入的學(xué)習(xí)和研究才行。比如儲(chǔ)望華的《二泉映月》，除了對(duì)作曲家的創(chuàng)作風(fēng)格了解以外，一定還要知道此曲的原型是由二胡曲改編而來(lái)的。原來(lái)用二胡來(lái)演奏這首曲子，二胡以它獨(dú)特的魅力，展示出此曲獨(dú)特的風(fēng)格和演奏技巧。在用鋼琴演奏時(shí)，不必刻意的去追求和模仿原二胡的聲音，我們完全可以利用鋼琴獨(dú)有的音色，演奏出與二胡有著不用的音色但表達(dá)的卻是同一種情感的鋼琴曲，充分發(fā)揮鋼琴的表現(xiàn)力。但是這一切卻又是應(yīng)該在充分認(rèn)識(shí)了原曲的基礎(chǔ)上進(jìn)行的。

二、演奏手法的運(yùn)用

鋼琴是在其發(fā)展到鼎盛時(shí)期的時(shí)候才傳入中國(guó)的。當(dāng)中國(guó)的作曲家創(chuàng)作中國(guó)鋼琴曲時(shí)，西方的各派的作曲家差不多都已經(jīng)把樂(lè)器的潛能發(fā)掘到盡頭了，所以中國(guó)的鋼琴曲便是作曲家們?cè)趯?duì)西方各時(shí)期，各派都取其精華的基礎(chǔ)上創(chuàng)作的，在加上前面說(shuō)過(guò)的作品風(fēng)格都是具有多樣性的特點(diǎn)，這便使得演奏者也必須具備多樣性的演奏手法，才能得心應(yīng)手地表現(xiàn)出樂(lè)曲的風(fēng)格特征。這對(duì)于鋼琴演奏者的基本功，表現(xiàn)力和靈活性都將是一個(gè)全面的考驗(yàn)。例如鋼琴曲《藍(lán)花花》，這是首以同名陜北民歌為主題的自由變奏曲，樂(lè)曲發(fā)展了原民歌豐富的意蘊(yùn)，成為一首鋼琴演奏的民間敘事詩(shī)。樂(lè)曲通過(guò)不同的音樂(lè)形象展現(xiàn)了主人公內(nèi)心深處的情緒變化，表達(dá)了對(duì)純樸，可愛(ài)的農(nóng)村姑娘藍(lán)花花的悲慘遭遇的深切同情。在演奏時(shí)要了解這首曲子本來(lái)的風(fēng)格特點(diǎn)，觸鍵要有深有淺，掌握好速度的快慢變化。仔細(xì)注意每一樂(lè)句之間的細(xì)微變化。全身要放松，不能太拘謹(jǐn)。只有這樣掌握正確的演奏手法，才能真正的彈好這首曲子。

三、演奏要有創(chuàng)造性

對(duì)于每一位演奏者來(lái)說(shuō)，每一首樂(lè)曲，都需要演奏者運(yùn)用自己的創(chuàng)造力，進(jìn)行二度創(chuàng)作，一方面要發(fā)揮其精華并錦上添花，一方面要彌補(bǔ)和修飾其不好的地方。例如丁善德的《第二新疆舞曲》，我們不僅要把作品本身的風(fēng)格給演奏出來(lái)，另外也需要發(fā)揮我們演奏者的創(chuàng)造性，把自己的一些風(fēng)格和自己對(duì)這首妻子的一些理解加入到演奏曲子中去，只有這樣，才能演奏出自己內(nèi)心真正想表達(dá)的作品。對(duì)于中國(guó)鋼琴作品的情況，我們暫時(shí)還處在“初級(jí)階段”中，不盡人意的地方很多，這就更加地需要演奏者做些揚(yáng)長(zhǎng)補(bǔ)短的工作。

四、要學(xué)會(huì)獨(dú)立思考

當(dāng)我們虛席一首外國(guó)經(jīng)典作品時(shí)，會(huì)有大量的有關(guān)資料可供思考，按照以前的經(jīng)驗(yàn)就可以演奏了。然而對(duì)中國(guó)作品來(lái)說(shuō)，我們的演奏經(jīng)驗(yàn)就少了許多，而有的根本就沒(méi)有，這就要全憑我們自己獨(dú)立思考了。仔細(xì)的動(dòng)腦筋去想了。例如《山丹丹開(kāi)花紅艷艷》，這首曲子前人好像就沒(méi)有留給我們什么經(jīng)驗(yàn)，最多也只能是聽(tīng)一下著名鋼琴家演奏的成品曲，因此，這就需要我們?nèi)オ?dú)立思考了，要了解曲子是怎么創(chuàng)作出來(lái)的，它所要表現(xiàn)的是什么樣的場(chǎng)景，我們應(yīng)該怎樣演奏才能表現(xiàn)出它真實(shí)的風(fēng)格，這都是值得演奏者自己獨(dú)立思考的問(wèn)題。

五、把握好節(jié)奏的韻律感

中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)曲的節(jié)奏一般都是比較自由，節(jié)奏彈性很大。我們?cè)谘葑鄷r(shí)應(yīng)恰當(dāng)處理好節(jié)奏的自由伸縮，如果按照樂(lè)譜上的死拍子彈奏，音樂(lè)將十分機(jī)械，生硬。以鋼琴曲《梅花三弄》的尾部使整個(gè)音樂(lè)情緒趨于安靜，因此在節(jié)奏的安排上要漸漸松弛下來(lái)，同時(shí)為了充分地表現(xiàn)音樂(lè)，可以再某一個(gè)音上做必要的停頓或延長(zhǎng)。在此演奏者可以充分發(fā)揮節(jié)奏的自由度，并要注意旋律內(nèi)在的律動(dòng)感，把握好作品的張弛。中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)的一大特點(diǎn)是注意節(jié)奏的抑揚(yáng)頓挫感，西洋音樂(lè)的說(shuō)法是節(jié)拍的強(qiáng)弱變化，東方音樂(lè)則稱(chēng)之為“板眼”。在中國(guó)鋼琴音樂(lè)作品的演奏中，把握好節(jié)奏上的分寸感，韻律感，段落銜接過(guò)渡也是很重要的。

以上是我們?cè)趶椬嘀袊?guó)作品時(shí)需要注意的幾個(gè)方面。目前我國(guó)鋼琴界對(duì)于演奏中國(guó)鋼琴作品的重視似乎還不是很夠。演奏實(shí)際上是一種再創(chuàng)造，如果一部?jī)?yōu)秀的作品因?yàn)檠葑嗾叩牟唤?jīng)心不仔細(xì)而被輕易的埋沒(méi)掉，實(shí)在是對(duì)藝術(shù)的一種犯罪。另外，要想彈好中國(guó)鋼琴曲，還要對(duì)我們自己的民族民間音樂(lè)有一種發(fā)自?xún)?nèi)心的愛(ài)。

參考文獻(xiàn)：

[1]童道錦，孫明珠 《中國(guó)鋼琴作品的分析與演奏》

[2]韓培君 《中國(guó)藝術(shù)報(bào)》—第403期