摘 要 在引領(lǐng)學(xué)生進(jìn)行美術(shù)鑒賞的過程中通過美術(shù)作品之間或藝術(shù)家之間,相同之處與不同之處的比較,使我們能更深入地了解美術(shù)作品或藝術(shù)家的特點(diǎn)。多角度地對不同的美術(shù)作品或藝術(shù)家進(jìn)行比較分析,能使枯燥乏味的理論變形象化,更便于學(xué)生認(rèn)識掌握相關(guān)的理論知識,并能產(chǎn)生深刻印象,從而提高學(xué)生的欣賞能力。
關(guān)鍵詞 美術(shù)作品 比較欣賞
美術(shù)欣賞教學(xué)方法多種多樣,六年的教學(xué)實(shí)踐,本人認(rèn)為能提高學(xué)生欣賞能力,又能激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的方法當(dāng)屬“比較教學(xué)法”。有比較,才有鑒賞?!氨容^”是鑒賞美術(shù)作品的一個比較直觀而有效的方法,當(dāng)我們孤立地看一幅作品時,往往很難說清它的獨(dú)特之處,但如果將兩件或幾件作品進(jìn)行分析比較,就會相對明顯地辨別出每件作品的特點(diǎn)所在了。用比較的方法去鑒賞美術(shù)作品,可以提高學(xué)生的審美判斷力,培養(yǎng)以聯(lián)想思維去認(rèn)知事物的學(xué)習(xí)方法。
比較教學(xué)法在具體操作上往往根據(jù)教學(xué)內(nèi)容不同而方式不同,并根據(jù)教學(xué)的需要而靈活變換。下面,結(jié)合本人的教學(xué)實(shí)踐體會,就美術(shù)教學(xué)中比較欣賞方法的運(yùn)用分述如下:
一、中西方美術(shù)作品的比較
中國繪畫與西洋繪畫是兩種不同的藝術(shù)體系,在對兩者作品的欣賞教學(xué)中,比較教學(xué)法可說是貫穿始終的,通過不斷的比較分析,學(xué)生極易于明確兩者的區(qū)別,了解兩者的特征。
中西方繪畫最大的差異就是中國畫追求寫意性,意在表達(dá)其神韻,以線條和水墨作為基本的造型手段,而西方繪畫追求寫實(shí)性,也就是對現(xiàn)實(shí)事物的模仿再現(xiàn),主要以塊、面、明暗和色彩為造型手段。如:黃賓虹的《山中坐雨》和多比尼的《奧普特沃茲的水閘》。黃賓虹的山水畫《山中坐雨》是一種自由的流動式的空間觀念,這種空間觀念不受時間和空間的限制,沒有固定的視點(diǎn),可以將不同視點(diǎn)觀察到的對象同時組合在畫幅中。而西方風(fēng)景畫多比尼的《奧普特沃茲的水閘》,運(yùn)用的是帶理性的科學(xué)分析的焦點(diǎn)透視法,他的這種空間觀念是用明暗和透視來表現(xiàn)的。畫家力圖在平面上塑造出一種立體空間感,逼真的再現(xiàn)對象所處的空間環(huán)境。所以說,西方藝術(shù)家對于空間理念的認(rèn)識,就是對自然實(shí)實(shí)在在的空間認(rèn)識,并不能像中國畫家那樣能夠脫離實(shí)現(xiàn)自然的約束。通過這些具體作品的比較就加深了學(xué)生對中西方繪畫基本藝術(shù)特征的認(rèn)識。
二、同一時代、同一題材的作品比較
在美術(shù)作品中有不少作品是同一題材并處于同一時代的,但表現(xiàn)手法卻不盡相同。對同一時代、同一題材的作品作比較,能使學(xué)生較好的把握作者表現(xiàn)手法的異同,達(dá)到準(zhǔn)確欣賞美術(shù)作品的目的。如在欣賞西方繪畫作品時,兩幅同時創(chuàng)作于1889年的自畫像:凡高的《割耳后的自畫像》和高更的《帶光環(huán)的自畫像》。通過對兩幅作品的對比欣賞,學(xué)生很容易理解兩位同時期藝術(shù)家技術(shù)上的差異。凡高對客觀的真實(shí)十分注重,只是在這個基礎(chǔ)上做必要的夸張,以達(dá)到“表現(xiàn)自我”的目的;而高更對客觀真實(shí)卻毫不在意。他極力簡化形狀,以賦予作品暗示性和象征性。他追求的是讓觀者產(chǎn)生聯(lián)想。在筆觸上,凡高用各種各樣的小筆觸——點(diǎn)、小直線、特有的旋渦筆觸;而高更卻是大面積的平涂。在用色上,凡高十分注重補(bǔ)色原理,經(jīng)常把互補(bǔ)的筆觸并列在一起,使其“彼此滲透以產(chǎn)生神秘的色調(diào)顫動”。而高更用色的時候則只考慮其象征意義,以及顏色對比所可能產(chǎn)生出的空間感。學(xué)生從中也會感受到西方繪畫的多樣性、生動性,以及一種韻律美。
三、不同時代、同一題材的作品比較
常言道:“一千個觀眾就有一千個哈姆雷特?!蓖活}材的不同美術(shù)作品必然見智見仁,所表達(dá)的想法及表現(xiàn)的情感當(dāng)然也不一樣。世上沒有兩片相同的葉子,人不可能趟過同一道河流。相同的腳步,足跡有深淺輕重,藝術(shù)不可重復(fù)。
如在欣賞古代雕塑作品時,以馬為題材的西漢雕塑作品《馬踏匈奴》與東漢雕塑作品《馬踏飛燕》作比較。
漢武帝為表彰六次抗擊匈奴的已故名將霍去病,為其建造了祁連山似的墳?zāi)棺髅昱阍崮?,墓前大型石雕群的主題作品就是這種氣度寬宏的、寓意雋永的《馬踏匈奴》。作品沒有直接描寫愛國英雄霍去病的征戰(zhàn)場面,而是以戰(zhàn)馬為形象象征。馬的形態(tài)軒昂,英姿勃發(fā),一只前蹄把一個匈奴士兵踏倒在地,手執(zhí)弓箭的匈奴仰面朝天,露出死難臨頭的神情。藝術(shù)家的動靜結(jié)合,形象地表現(xiàn)了漢帝國的強(qiáng)盛而不可撼。這件紀(jì)念碑式的作品體現(xiàn)了民族藝術(shù)傳統(tǒng)的寫意精神,以浪漫手法揭示了戰(zhàn)爭與和平的深刻主題??吹健恶R踏匈奴》,很容易使人想起東漢青銅雕塑名作《馬踏飛燕》。這件兩千年前制作的銅奔馬造型生動,鑄造精美,比例準(zhǔn)確,四肢動勢符合馬的動作習(xí)性。奔馬正昂首嘶鳴,舉足騰躍,一只蹄踏在一只飛翔的燕子身上。從力學(xué)上分析,《馬踏飛燕》為飛燕找到了重心落點(diǎn),造成穩(wěn)定性。與前者相比,由于主題的文學(xué)性取代了政治性,戰(zhàn)馬的神韻也已由沉雄轉(zhuǎn)為俊逸;不同于石雕的青銅工藝和材質(zhì)特點(diǎn),也正好適應(yīng)了表現(xiàn)玲瓏精致的要求。這種浪漫主義手法烘托了駿馬矯健的英姿和風(fēng)馳電掣的神情,給人們豐富的想象力和感染力。既有力的感覺,又有動的節(jié)奏。可見,在欣賞過程中聯(lián)系不同的文化背景對作品中的物象進(jìn)行比較分析,有助于理解作品中的意象。
在欣賞過程中通過作品比較,使直觀的畫面更能刺激學(xué)生的思維,激發(fā)大腦異?;钴S,使學(xué)生在審美能力這一方面有顯著提高,同時極大地提高了學(xué)生的積極性,使課堂教學(xué)效果更好。