淺析中國(guó)山水畫(huà)中的意境美

>摘要：

意境是山水畫(huà)的靈魂，對(duì)意境的塑造是山水畫(huà)家畢生追求的藝術(shù)境界。然而在對(duì)中國(guó)山水畫(huà)的欣賞中仍然有很多人以是否好看的鑒賞方法來(lái)品賞中國(guó)山水畫(huà)，這是一種誤導(dǎo)。作者認(rèn)為要使中國(guó)山水畫(huà)得到進(jìn)一步的發(fā)展和普及，要真正學(xué)會(huì)對(duì)中國(guó)山水畫(huà)的欣賞，進(jìn)而達(dá)到對(duì)中國(guó)山水畫(huà)的藝術(shù)價(jià)值的真正肯定，就必須懂得山水畫(huà)對(duì)于意境創(chuàng)造的重要性。本文就通過(guò)對(duì)意境的內(nèi)涵以及在山水畫(huà)中營(yíng)造意境美的重要作用的簡(jiǎn)單闡述，進(jìn)一步論述了山水畫(huà)的意境美特征，引領(lǐng)讀者欣賞山水畫(huà)的真諦所在。

關(guān)鍵詞：山水畫(huà)意境審美；中國(guó)山水畫(huà)；意境；意境美

伴隨著物質(zhì)生活水平的提高，人們的文化世界也得到了空前的解放，越來(lái)越多的人們?cè)谧⒅刈陨砦幕摒B(yǎng)的同時(shí)也開(kāi)始欣賞、收藏起中國(guó)的山水畫(huà)，隨著人們對(duì)山水畫(huà)不斷加深的喜愛(ài)，作為中國(guó)傳統(tǒng)藝術(shù)的山水畫(huà)有了前所未有的急速發(fā)展，同時(shí)也在承受著世界各國(guó)人民的關(guān)注，被他們所接受。但是該怎樣去真正的欣賞中國(guó)的山水畫(huà)呢？這里就需要來(lái)了解一下中國(guó)的山水畫(huà)。

中國(guó)山水畫(huà)，它表現(xiàn)的是山川河流的美妙，是人們美好精神的一種寄托，并且可以給人們帶來(lái)無(wú)限的精神寄托。追溯中國(guó)山水畫(huà)的起源，依據(jù)史書(shū)，要早到秦漢時(shí)期了，但是所謂的實(shí)體畫(huà)卷并沒(méi)有被流傳下來(lái)。至于現(xiàn)在我們所能目睹的山水畫(huà)，最早的應(yīng)該是東晉時(shí)期的著名畫(huà)家顧愷之，他的《女史箴圖》和《洛神賦圖》中就有惟妙惟肖的山水描繪。雖然顧愷之的這兩幅畫(huà)表現(xiàn)的主題是人物，但是作為陪襯的山水，已是中國(guó)山水畫(huà)的最早體現(xiàn)作品。

說(shuō)到中國(guó)畫(huà)，就不得不說(shuō)山水畫(huà)，講到山水畫(huà)，就不得不提山水畫(huà)的意境，山水畫(huà)的精髓就是永無(wú)止境的意境美。意境是山水畫(huà)所選擇的重點(diǎn)表現(xiàn)畫(huà)面，意境也水到渠成的成了中國(guó)畫(huà)高度藝術(shù)成就特征的主要代表之一。之于意境對(duì)中國(guó)山水畫(huà)的特殊含義，使得如何去欣賞中國(guó)山水畫(huà)中的意境美成為了這一課題所要研究的意義所在，在現(xiàn)代美學(xué)史上，王國(guó)維第一個(gè)對(duì)古代理論中的“意境”進(jìn)行了現(xiàn)代意義上的闡發(fā)，使之成為他統(tǒng)觀中國(guó)古典詩(shī)詞研究的一個(gè)全新的理論創(chuàng)造，宗白華所秉行的“意境”理論基本上也是延續(xù)了這條思路，并且進(jìn)一步將意境融匯成為了統(tǒng)貫整個(gè)中國(guó)古典藝術(shù)的一個(gè)現(xiàn)代范疇，以一個(gè)現(xiàn)代人的身份去對(duì)藝術(shù)進(jìn)行理解與感悟，賦予了這個(gè)古典范疇以新的生命。

一、“意境”的概念

“意境”這個(gè)詞匯最早的時(shí)候出現(xiàn)于唐代的邊塞詩(shī)人王昌齡的作品《詩(shī)格》中，而后來(lái)王國(guó)維在《人間詞話》中建立了相對(duì)比較系統(tǒng)的意境學(xué)說(shuō)， 從中來(lái)強(qiáng)調(diào)意境的重要性， 并且把它作為了詩(shī)歌的衡量標(biāo)準(zhǔn)。意境是指抒情性作品中所呈現(xiàn)出來(lái)的那種情景交融、虛實(shí)相生、活躍著生命律動(dòng)的韻味無(wú)窮的詩(shī)意空間?！耙饩场笔撬囆g(shù)辨證法的基本范疇之一，也是美學(xué)中所要研究的重要問(wèn)題。意境是屬于主觀范疇的“意”與屬于客觀范疇的“境”二者結(jié)合的一種藝術(shù)境界。這一藝術(shù)辨證法范疇內(nèi)容極為豐富，“意”是情與理的統(tǒng)一，“境”是形與神的統(tǒng)一。在兩個(gè)統(tǒng)一過(guò)程中，情理、形神相互滲透，相互制約，就形成了“意境”。意境從實(shí)際來(lái)說(shuō)就是在畫(huà)家在作畫(huà)時(shí)的情景流露與滲透，它表現(xiàn)了畫(huà)家對(duì)生活的一種感悟和理解，寄托了作者的真情實(shí)感，是對(duì)客觀事物的感慨。而藝術(shù)就是要帶有作者深深的感情，情感越深厚，意境就越深刻，作品也是越加的吸引人。清代畫(huà)家劉熙的《藝概》就把“意”賦予天性、人性、本性、個(gè)性的統(tǒng)一，體現(xiàn)了事物存在于發(fā)展的根源和意義。以意境為欣賞藝術(shù)的根本，才會(huì)體會(huì)到作者那種托物言志的情趣。

通俗的講，意境就是景與情的相結(jié)合，寫(xiě)景的同時(shí)就是在寫(xiě)情，亦景亦情，亦情亦景。畫(huà)家們一般都不會(huì)約束于自然界的山山水水，花花草草，他們有自己的情感與觀點(diǎn)，以畫(huà)面作為自己揮灑自如、傳情達(dá)意的載體，表現(xiàn)自己的生活感悟，寄情于山水，在山水畫(huà)的筆墨里滲透著自己的激情以及對(duì)人生的認(rèn)識(shí)和感觸。中國(guó)山水畫(huà)的畫(huà)面中無(wú)時(shí)不在尋找著“蟬噪林逾靜，鳥(niǎo)鳴山更幽”、“千山鳥(niǎo)飛絕、萬(wàn)徑人蹤滅”的意境，它追求的是淡然無(wú)極而眾美從之、樸素而天下莫能與之爭(zhēng)的自然之美。由此來(lái)說(shuō)，中國(guó)山水畫(huà)意境的產(chǎn)生，有賴于山水畫(huà)家的思想情感，而畫(huà)家思想情感的產(chǎn)生，又與對(duì)客觀事物認(rèn)識(shí)的深度有關(guān)。畫(huà)家要深入全面地去認(rèn)識(shí)所畫(huà)的對(duì)象，就必須要身臨其境，用心去長(zhǎng)期觀察。也只有當(dāng)對(duì)自然景物的認(rèn)識(shí)全面了，甚至做到“全馬在胸”，“造化在手”的程度，才可以把握自然山川的精神實(shí)質(zhì)，賦予它新的藝術(shù)生命，如此才造就了中國(guó)山水畫(huà)意境美的華麗篇章。

二、意境在山水畫(huà)中的重要性

中國(guó)山水畫(huà)把表“意”看得非常重要，并在以此為核心的繪畫(huà)觀念的指導(dǎo)下，形成了它獨(dú)特的審美體系。它不是直接地在表象上逼真地模擬事物，而是根據(jù)記憶、印象，憑借認(rèn)識(shí)、想象來(lái)創(chuàng)造形象，強(qiáng)調(diào)繪畫(huà)的內(nèi)在會(huì)意，注重精神活動(dòng)和思想感情，實(shí)際上就是重意輕形。山水畫(huà)的審美強(qiáng)調(diào)的是“審意”，關(guān)注筆墨是為了更好的表達(dá)意。受一貫思維的影響山水畫(huà)所造就的“寫(xiě)意”藝術(shù)是其特有的表現(xiàn)形式，所謂“妙在似與不似之間”的創(chuàng)造觀，就是不走極端，既抽象又具象，“似”是像對(duì)象，是重客觀，“不似”則傾向于主觀感受，重在表達(dá)意，所以才做到在客觀的基礎(chǔ)上進(jìn)行主觀性創(chuàng)造。同時(shí)山水畫(huà)家在表達(dá)作品的思想內(nèi)容時(shí)，十分注重含蓄，強(qiáng)調(diào)的是寄寓性、曲折性和抒情性，體現(xiàn)在作品中即是對(duì)意境的創(chuàng)造。由于畫(huà)家對(duì)所表現(xiàn)的對(duì)象達(dá)到了一定的認(rèn)識(shí)高度，在藝術(shù)創(chuàng)作中就容易實(shí)現(xiàn)對(duì)自然物象的超越而達(dá)到一種主體情感的流露從而超越了對(duì)象的形表，在藝術(shù)傳達(dá)中便體現(xiàn)出以塑造“意境”用筆，筆在運(yùn)用中便體現(xiàn)出了超然和創(chuàng)新，產(chǎn)生出活潑的意味。真可謂是胸中有主見(jiàn)，耳不聞其聲，眼不見(jiàn)其形，不再斤斤計(jì)較于形貌章彩的歷歷俱足，而是師心獨(dú)見(jiàn)，所畫(huà)非所覽，聽(tīng)任于內(nèi)在生命律動(dòng)的驅(qū)動(dòng)，心隨筆運(yùn)，揮灑達(dá)于一片天機(jī)。山水畫(huà)的“意境”創(chuàng)作觀有極其深厚的基礎(chǔ)，極其廣闊的天地。這種“意境”的創(chuàng)作觀，是在長(zhǎng)期的繪畫(huà)實(shí)踐中逐漸形成的，它又指導(dǎo)實(shí)踐形成了一定的繪畫(huà)技法。這種技法不以再現(xiàn)自然為目的，又不墮入對(duì)抽象的完全追求。這也反映了事物本身的辯證關(guān)系?！斑^(guò)猶不及”，任何“過(guò)分”與“不足”都是不完美的。

三、山水畫(huà)的意境美特征

“畫(huà)中有詩(shī)”是中國(guó)山水畫(huà)意境美的特點(diǎn)之一。所謂“畫(huà)中有詩(shī)”，是指在有形的畫(huà)面中蘊(yùn)含著詩(shī)的情趣和不盡之意。山水畫(huà)追求的是容納天地萬(wàn)物，吞吐山河，將千山萬(wàn)水融于胸中的意境美。蘇東坡在評(píng)王維的畫(huà)時(shí)說(shuō)：“觀摩詰之畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)” 。 “畫(huà)中有詩(shī)”即是畫(huà)中有詩(shī)的意境。使中國(guó)的山水畫(huà)與詩(shī)歌結(jié)合起來(lái)，這樣極高的境界是外國(guó)詩(shī)歌及繪畫(huà)所無(wú)法具備的。

“不似之似”是中國(guó)山水畫(huà)意境美的特點(diǎn)之二。石濤說(shuō)：“明暗高低遠(yuǎn)近，不似之似的似”。這“不似之似”便是在總結(jié)前人關(guān)心形神關(guān)系的美學(xué)理論上進(jìn)一步明確的，而成為中國(guó)畫(huà)家遵循的法則。中國(guó)畫(huà)不僅有形，而且含有意。畫(huà)是以神為中心，而不是以形為中心，寫(xiě)形只是為了達(dá)到傳神的目的，而不似之似的最終目的也是如此。

清人王昱說(shuō)：“畫(huà)失大貌為大失，失細(xì)節(jié)為小失。小失易改，大失難救，畫(huà)者不宜不慎”。作畫(huà)應(yīng)從大處著眼，不要像照相一樣照搬客觀事物，而應(yīng)該有所概括取舍，刪繁就簡(jiǎn)。 明代沈顥主張作畫(huà)要力求“似而不似，不似而似”。清代石濤題詩(shī)亦有“名山許游未許畫(huà)，畫(huà)必似之山必怪。變幻神奇懵懂間，不似之似當(dāng)下拜”之句。明確指出畫(huà)名山若求必似則“山必怪”，而于“變幻神奇懵懂間”求不似之似，則會(huì)收到令人見(jiàn)之“當(dāng)下拜”的極好的藝術(shù)效果。

“真情”是中國(guó)山水畫(huà)意境美的特點(diǎn)之三。 中國(guó)藝術(shù)的意境是與作者緊密相聯(lián)的，是與情感相融合的，即是作者想象改造和感情表達(dá)的體現(xiàn)，是作者經(jīng)過(guò)一番錘煉、升華后的境界，這種境界才是審美的最高的境界，也是中國(guó)山水畫(huà)的精髓之所在。

“氣韻” 是中國(guó)山水畫(huà)意境美的特點(diǎn)之四。自從南齊謝赫提出“氣韻生動(dòng)”這一概念，“氣韻”便成為我國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的美學(xué)準(zhǔn)則。歷代談氣韻者，有說(shuō)在客觀，有說(shuō)在主觀，有說(shuō)在形象，氣韻是可以超于這一切之上的境界，宇宙的和諧，古人也曾經(jīng)說(shuō)過(guò)“在意在象，在韻不在巧?！秉S庭堅(jiān)說(shuō)：“凡書(shū)畫(huà)當(dāng)觀韻”。就是追求意境要高，風(fēng)神氣度要雅，“生動(dòng)”就是生命的運(yùn)動(dòng)，是自然的和自我的生命?！皻忭崱笔沁@種生命在藝術(shù)中的表現(xiàn)形態(tài)，即韻律和韻味，作者所追求的是一種境界，是一種韻律。

“骨法用筆”是中國(guó)山水畫(huà)意境美的特點(diǎn)之五?！肮欠ㄓ霉P”包括兩個(gè)含意：一個(gè)指物象的結(jié)構(gòu)、骨相、二指畫(huà)面的線條、骨力、即通過(guò)線體現(xiàn)出作者的骨相、骨力，其主要是指畫(huà)線條的骨力、骨氣而言。即“筆力”。張彥遠(yuǎn)說(shuō)：“夫象物必在于形似，形似須全其骨氣；骨氣形似皆本于立意，而歸乎用筆?！敝挥杏泄欠ǖ挠霉P才是中國(guó)畫(huà)的用筆。中國(guó)山水畫(huà)線條具有書(shū)法藝術(shù)的抒情性。孫過(guò)庭在《書(shū)譜》中說(shuō)：“情動(dòng)形言，取會(huì)風(fēng)騷之意，陽(yáng)舒陰慘，本乎天地之心！”中國(guó)書(shū)法不只是“線條美”，“結(jié)構(gòu)美”，更有“意境美?！薄罢駝?dòng)”足以抒“風(fēng)騷”之情。中國(guó)畫(huà)的線條與書(shū)法同源，都“關(guān)乎天地之心”。由此可見(jiàn)，中國(guó)畫(huà)的線條不是普通的線條，它不只是表現(xiàn)“形”還要含有相對(duì)獨(dú)立的審美價(jià)值，要具備“勢(shì)”、“形”、“氣”、“力”、“韻”諸因素，合乎組成的畫(huà)面是流動(dòng)的，又是含蓄空靈的，通過(guò)含蓄流動(dòng)的意境，引起人們無(wú)限的聯(lián)想，產(chǎn)生出縷縷情思。

結(jié)束語(yǔ)

中國(guó)山水畫(huà)最重視的是意境的表現(xiàn)，而美的意境源于自然，貴在創(chuàng)新。意境美表達(dá)了事物的一種個(gè)性，一種思想，一種感情。而這種美的意境，必須從自己生活感受里去發(fā)掘，去提煉，只有深入生活，感受生活，才會(huì)有表現(xiàn)自然場(chǎng)景生動(dòng)面貌和創(chuàng)新意境的能力，才能賦予山水畫(huà)以多種優(yōu)美的境界。因此要塑造山水畫(huà)中的美的意境除了基本的技法之外，還要注重自身的素質(zhì)修養(yǎng)及藝術(shù)修養(yǎng)。意境融合了自然與心靈之美，是藝術(shù)家們對(duì)生活，對(duì)人生的綜合感受的表現(xiàn)。它可以給人以置身大自然的歡愉，可激發(fā)人的喜怒哀樂(lè)之情，可令人向往陶醉，它具有極其豐富的思想容量和生活容量，給人藝術(shù)美的甜蜜享受。這也是歷來(lái)藝術(shù)家所想要達(dá)到的境界。

中國(guó)山水畫(huà)的意境是在生活中創(chuàng)造出來(lái)的，是用筆墨再現(xiàn)了作者的主觀意向，因此，中國(guó)山水畫(huà)代表著人品和修養(yǎng)，是一種生活的境界。黃賓虹有講過(guò)：“筆墨歷古今而不變?！保褪且?yàn)樗且环N中國(guó)的意境，中國(guó)的精神，即中國(guó)山水畫(huà)所“得意”的筆墨境界。中國(guó)山水畫(huà)講究的天與人合一，即所謂的和諧共處。對(duì)于那些給人靈氣的山水畫(huà)，孕育人們智慧和賦予人們博大胸懷的山水畫(huà)，我們要真心的去懂它們。它們所展現(xiàn)的自由自在的無(wú)拘束的意境美，才是最絢爛的色彩。

【作者單位：河南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院美術(shù)系】

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