趙季平早期影視音樂初探

　　趙季平是我國(guó)著名電影作曲家，曾為50多部電影和數(shù)百部(集)電視劇作曲。自1984年為電影《黃土地》作曲以來，為《紅高粱》、《大紅燈籠高高掛》、《烈火金鋼（上下）》、《菊豆》、《孔繁森》、《霸王別姬》、《活著》等影片作曲，所作音樂多次在國(guó)內(nèi)和國(guó)際電影節(jié)上獲獎(jiǎng)。
　　影片《黃土地》講述了陜北農(nóng)村的女孩翠巧自小由爹爹作主定下了娃娃親，她無法擺脫悲慘的命運(yùn)，只能借助“信天游”抒發(fā)內(nèi)心的痛苦。八路軍顧青是一名延安的文藝工作者，他了為采集民歌來到翠巧家。通過一段時(shí)間的生活和勞動(dòng)，逐漸產(chǎn)生了感情，翠巧一家把這位“公家人”當(dāng)作了自家人。
　　這期間，顧青大哥給翠巧講述了很多延安婦女爭(zhēng)取婚姻自主的故事，翠巧聽后，向往之心油然而生。善良又愚昧的爹爹要翠巧在四月完婚。顧青眼看著要離去了，翠巧偷偷在路上等候，她顧大哥帶她去延安，但顧青一時(shí)無法帶她同行，只好與她依依惜別。他答應(yīng)會(huì)再回來，回來接翠巧一起離開，但是翠巧等不到那時(shí)候了。
　　四月，翠巧在完婚之后決然逃出夫家，駕上小船冒死東渡黃河，去追求新的生活。河面上水流湍急，一會(huì)便不見了小船的蹤影……
　　《黃土地》悲劇色彩濃厚，落后、貧困、閉塞、愚昧……世世代代束縛著這片土地上的男男女女，他們聽天由命，又怨恨自己無能為力，無奈只能按照老規(guī)矩去過。藍(lán)天黃土，千溝萬壑，莊嚴(yán)沉默，所謂人，在這片厚重的土地上顯得是那么渺小與無力。大象無形，大音希聲。這片貧瘠的土地用多么濃重的色彩都難以勾畫，用多么豐富的音樂語言都難以言喻，說它是真實(shí)地記錄，不如說它是寫意地潑墨，不僅形似，更氣韻生動(dòng)。無論是畫面的捕捉，還是音樂的烘托，都自然醇美，形象豐滿。在寫實(shí)當(dāng)中，追求內(nèi)涵的表現(xiàn)，獨(dú)到地抒發(fā)內(nèi)心、表情達(dá)意。天之廣漠，地之沉厚，命之薄賤，這正是人們對(duì)這片黃土地多年來的認(rèn)同。影片又從另一個(gè)側(cè)面表現(xiàn)了中華民族自強(qiáng)不息的精神和人們從原始的蒙昧中煥發(fā)而出的吶喊和對(duì)光明的渴望與追求。其中所有的音樂都是圍繞著一首歌而展開，那即是《女兒歌》。
　　《女兒歌》是趙季平專門為《黃土地》創(chuàng)作的一首插曲，也是《黃土地》整部影視作品的音樂主題，在劇中由翠巧演唱。《女兒歌》屬于單二部曲式，A-B結(jié)構(gòu)，共分三段歌詞。前奏由蘆笙突強(qiáng)后弱、漸強(qiáng)的長(zhǎng)音引出，緊跟著管子悲涼、滄桑的旋律，二者搭配，立刻勾畫出了西北貧困地區(qū)壓抑的生存環(huán)境與翠巧孤獨(dú)、凄涼的人物內(nèi)心世界，這正是作曲家的獨(dú)到之處，以往我們所理解的陜北音樂，特色的樂器當(dāng)屬嗩吶，但嗩吶的奔放在這里是不太合適的，音色過于爆烈，悲情色彩較管子稍遜，故取此而棄彼；進(jìn)入演唱，夾敘夾議的歌詞兼敘事與抒情，純樸自然、娓娓道來，尤其是結(jié)尾句“不想我的那親娘在想誰，在想誰！”仿佛主人公在追問蒼天，逼問命運(yùn)，無奈之情，耐人尋味，久久不能相忘。電影中為翠巧配唱的是我國(guó)著名女高音歌唱家馮健雪老師，演唱中并沒有多余的做作與矯情，馮健雪老師掌握了科學(xué)的發(fā)聲方法，但在演唱民族歌曲時(shí)，她始終把民族、地域風(fēng)格放在第一位，這樣的聲音具有超強(qiáng)的親和力；配器上使用傳統(tǒng)的民族樂