平弦戲之我見

　　眾所周知，在廣袤的中華大地上，活躍著360多個(gè)戲曲劇種，盡管各個(gè)劇種所產(chǎn)生和形成的年代有先有后，但同時(shí)作為中國戲曲這個(gè)百花園中的絢麗奇葩，除了各具特色的個(gè)性之外，它們又有著鮮明的共性：土生土長的；綜合性的；虛擬性的；程式性的。說他是土生土長的，是從它的生成、發(fā)展到最后成熟而言，完全是中華民族本土的自己的東西。說它是綜合性的、虛擬性的和程式性的，是從中國戲曲演劇載體的藝術(shù)特征所講。特別是后面這三條，充分凝聚了中國傳統(tǒng)文化的美學(xué)思想精髓，構(gòu)成了獨(dú)特的演劇樣式。使中國戲曲在世界戲劇文化的大舞臺上英姿招展，閃耀著不滅的光輝。如果把中國戲曲同希臘悲劇和喜劇以及印度梵劇相比，雖說中國戲曲成熟較晚，只有800多年的歷史。但無論從隊(duì)伍人數(shù)的多少，演出劇目的多寡和所具備的藝術(shù)特征，都表現(xiàn)了極其旺盛的生命力。因此，博大精深的中國戲曲傲立于世界藝術(shù)之林而毫無愧色，并且已占有獨(dú)特的地位。
　　平弦戲這個(gè)具有濃厚鄉(xiāng)土色彩和鄉(xiāng)土氣息的地方戲劇種，從時(shí)間上雖然說形成很晚，但卻趕上了好時(shí)代，它是隨著東北的《吉?jiǎng)　?、《新城戲》和《龍江劇》的出現(xiàn)應(yīng)運(yùn)而生的時(shí)代戲曲寵兒，受到周恩來總理的親切關(guān)懷。1958年，周恩來總理提出：東北應(yīng)發(fā)展自己的戲曲劇種，豐富人民的文化生活。在這個(gè)指示精神的鼓舞下，熱愛平弦的幾位老師，在周娟姑老師的帶領(lǐng)下開始摸索、試驗(yàn)，最終于上世紀(jì)60年代初，也就是1961年3月，由青海省人民政府批準(zhǔn)，正式成立了青海平弦實(shí)驗(yàn)劇團(tuán)。從此，平弦戲誕生了，平弦戲的形成，填補(bǔ)了青海沒有自己戲曲劇種的空白。同時(shí)，也為古老的中國戲曲注入了新鮮的血液，并成為其中年輕一員。
　　平弦，也叫西寧賦子。原為曲牌聯(lián)曲體結(jié)構(gòu)的坐唱曲藝形式，廣泛流傳于青海西寧及其東部農(nóng)業(yè)區(qū)。1954年和1958年原青海省民族歌舞劇團(tuán)和原湟中縣秦劇團(tuán)，為了把坐唱曲藝形式的平弦搬上舞臺，先后都進(jìn)行過大膽的可喜的探索、嘗試，演出的劇目有《秋江》、《英臺抗婚》和《趙氏孤兒》，這些劇目的探索性演出，不光當(dāng)時(shí)的劇場效果甚佳，更重要的是為后來平弦實(shí)驗(yàn)劇團(tuán)的正式成立，積累了值得稱道的經(jīng)驗(yàn)。平弦的音樂，可以用四個(gè)字概括：溫柔、典雅。平弦曲藝在演唱時(shí)，一般都由演唱者自己以瓷碟擊節(jié)，俗稱“月兒”。平弦曲藝還有著不同于其他劇種的獨(dú)特表現(xiàn)形式，也就是說，在演唱時(shí)通常由伴奏者伴唱或聽眾伴唱，俗稱“拉梢子”，一人唱眾人合，或者幾人唱眾人合，這種聽眾、演員、樂隊(duì)互動(dòng)不已的場面，氣氛熱烈而明快，具有很強(qiáng)的藝術(shù)感染力和演出親和力。聽眾的直接參與使他（她）們真正感受到了一種自娛自樂所帶來的精神愉悅和無以倫比的情感發(fā)泄。平弦曲藝所演唱的內(nèi)容，大都是反映青海農(nóng)村民風(fēng)民俗、民理民情、民眾心態(tài)的段子，甚或也演唱一些民間傳說和帶有一定情節(jié)的完整故事。田漢說過這樣的話：“獨(dú)創(chuàng)性是我們對藝術(shù)品的首要的要求?！逼较仪嚢嵘衔枧_成為平弦戲以后，在繼承和發(fā)揚(yáng)了原有的音樂特點(diǎn)和獨(dú)特表現(xiàn)形式的基礎(chǔ)上，又謙恭而大膽地借鑒了秦腔和西北地區(qū)一些其他劇種的長處，將原來平弦的部分曲調(diào)，經(jīng)過精選后分為“花音”和“苦音”兩種唱法，同時(shí)又吸收了青海的“越弦”、“賢孝”曲藝音樂和小調(diào)中的部分曲調(diào)，從而加強(qiáng)和擴(kuò)展了平弦戲音樂、唱腔上的表現(xiàn)力，為平弦戲的不斷發(fā)展創(chuàng)造條件。在這一點(diǎn)上，周娟姑老師功傳千秋，名彪青史。當(dāng)然，使我們不能忘記的還有王繩忠，劉德霞和平弦藝人秦印堂等平弦戲的創(chuàng)始人。平弦戲走上舞臺以后，在各級文化主管部門以及社會各界的重視與關(guān)懷下，學(xué)演了不少優(yōu)秀劇目，連臺戲《貍貓換太子》在1962年春節(jié)演出時(shí)，不但引起轟動(dòng)，而且出現(xiàn)萬人爭看的盛況。同時(shí)，也創(chuàng)作演出了相當(dāng)數(shù)量的大中小型劇目，例如《血海怒濤》、《山村風(fēng)雷》、《一百斤燕麥》、《湟水風(fēng)塵錄》、《尕旦和尚》、《塔中塔》等。還有去年五六月間新創(chuàng)作的，反映新農(nóng)村建設(shè)題材的現(xiàn)代戲《日月灣的笑聲》演出30余場，反響不俗。經(jīng)過近50年的不斷實(shí)踐，平弦戲作為一個(gè)新生的由坐唱曲藝搬上舞臺的地方戲曲劇種，在保持曲牌聯(lián)套體音樂結(jié)構(gòu)特點(diǎn)的同時(shí)，又吸收了板腔變化體的長處，增設(shè)了打擊樂?，F(xiàn)在我們完全可以理直氣壯地說，平弦戲在表現(xiàn)形式上，已基本具備中國戲曲綜合性、虛擬性和程式性三大藝術(shù)特征，而且被青海各族人民群眾認(rèn)知，認(rèn)可。誠然，平弦戲一路走來，也并非完全一帆風(fēng)順，它經(jīng)歷過艱辛，也遇到過坎坷。今天我們在肯定成績，炫耀平弦戲曾經(jīng)取得過輝煌的同時(shí)，面對這個(gè)依然還很年輕的戲曲劇種，從不斷完善的角度，還會引起我們一些什么樣的思考？我以為有三點(diǎn)值得重視、商討：平弦戲的打擊樂；平弦曲藝與平弦戲；平弦戲的劇目走向。因?yàn)橐陨先c(diǎn)，直接影響著平弦戲的性格特征和它的演劇樣式。
　　平弦戲的打擊樂：可以說，強(qiáng)烈的打擊樂運(yùn)用是中國戲曲的一大特點(diǎn)。那么，平弦戲脫胎于平弦曲藝，為其增加打擊樂無疑是件好事，本無可厚非。但問題的關(guān)鍵是怎樣增加打擊樂？增加什么樣的打擊樂？過于強(qiáng)烈的打擊樂進(jìn)入平弦戲載體是否適用？如果是京劇或者秦腔，那就不可能提出這樣的問題，而且值得肯定，然而，面對平弦戲小調(diào)式音樂結(jié)構(gòu)，且以溫柔典雅為其特征，它的潛質(zhì)即無京劇之鏗鏘，亦無秦腔之激越，甚或還缺少一定的陽剛之氣，在這樣的情況下，純粹使用京劇的打擊樂，難免有格格不入之嫌。由于相互間的音量調(diào)式反差極大，很難像鍋、碗、瓢、盆那樣自然地碰撞出和諧而優(yōu)美的旋律。我以為平弦戲的音樂應(yīng)屬西北民族民間音樂的組成部分。因此，它的打擊樂設(shè)置應(yīng)該向西北民族民間音樂靠攏，不可過于激烈。是否考慮以鼓板、小鑼，甚或再增加中型勾鑼和鉸子即可。決不能一味地認(rèn)為只有強(qiáng)烈的打擊樂運(yùn)用才算是戲曲，這種認(rèn)識，未免偏頗。舉兩個(gè)例子：一是越劇，它也是由說唱藝術(shù)“落地唱書”發(fā)展起來的?？梢哉f最初時(shí)越劇還談不上有什么打擊樂，只有“篤鼓”、“檀板”用以按拍擊節(jié)。直到現(xiàn)在依然是以文樂為主，武樂也只有鼓板、小鑼，偶爾，為了渲染和加強(qiáng)氣氛，運(yùn)用少量較強(qiáng)的打擊樂，但運(yùn)用的分寸都和越劇的文樂十分吻合，決無喧賓奪主之感。二是把秦腔和碗碗腔做一比較，二者都同為陜西的主要戲曲劇種，但在打擊樂使用上卻截然不同，盡管音色、調(diào)式基本一樣，然而碗碗腔的打擊樂就沒有秦腔那樣繁難而復(fù)雜，相對簡單得多，這種簡單，不但沒有消弱碗碗腔的表現(xiàn)力，反而突顯了該劇種的性格特征。有專家這樣說過：歷史上某一劇種的形成，總是以某一聲腔的興起、變遷為其標(biāo)志。既然聲腔是形成劇種的標(biāo)志，那么平弦戲使用什么樣的打擊樂，也必然要以平弦戲的聲腔為依據(jù)，因此，平弦戲使用京劇打擊樂真是值得探討。
　　平弦曲藝與平弦戲：前面已經(jīng)說過，“月兒”和“拉梢子”是平弦曲藝獨(dú)特的表現(xiàn)形式。而現(xiàn)在的情況卻大相徑庭，“瓷碟不知何處去！‘月兒’悶坐寂無聲?！本驼f“拉梢子”，也沒有昔日樂隊(duì)和聽眾直接參與的熱烈氛圍，有的只是伴唱，伴唱這種形式其他劇種也都在使用，而“拉梢子”就不同了，獨(dú)此一家決無分店，僅僅屬于平弦曲藝自己的東西，這樣珍貴的個(gè)性特征，丟了實(shí)在可惜！所以，我認(rèn)為，“月兒”和“拉梢子”不能“離家出走”，還應(yīng)該堂堂正正地回到平弦戲中間來，以此，增加平弦戲的生成活力和審美趣味，從而成為取勝和區(qū)別于其他劇種的亮麗看點(diǎn)。試想，如果能充分發(fā)揮“月兒”的音樂功能，合理運(yùn)用“拉梢子”的表現(xiàn)手段，拉近演員和觀眾的距離，增強(qiáng)臺上臺下的情感交流，平弦戲的演出一定會別具色彩，一定會更加生動(dòng)活潑，熱烈而可看。這正是其他劇種一直想撲捉而撲捉不到的可貴之處，這也恰恰符合中國戲曲的一個(gè)重要美學(xué)思想——坦白承認(rèn)是在演戲。
　　平弦戲的劇目走向：中國戲曲的古今劇目，可以說數(shù)以萬計(jì)，通常就有“唐三千宋八百之說”，然而，在眾多的劇目之中，除去公案戲743e1fcce9dc7fb31d818eb951304b3c、袍帶戲、各類演義戲，大部分水滸戲、三國戲、隋唐五代戲，還有反映春秋戰(zhàn)國時(shí)期政治斗爭的戲，那么，真正符合平弦戲演出的劇目又能有幾許？平弦戲是一個(gè)鄉(xiāng)土氣息很濃的小劇種，只能以“三小戲”為其劇目走向，但這也還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，它既然鄉(xiāng)土氣息很濃且又是新時(shí)代的戲曲寵兒，就應(yīng)該更多地向近現(xiàn)代題材、民間傳說題材靠攏，開掘、演出一些宣傳、抒發(fā)民情民理、民眾心態(tài)的抒情戲等。從體裁風(fēng)格上說，應(yīng)著重于詼諧幽默的輕喜劇、喜劇。當(dāng)然，也并不完全排除正劇和悲劇的演出。只有這樣，才能充分發(fā)揮平弦戲的優(yōu)勢而揚(yáng)長避短。有句俗話叫做：“量體裁衣、照物下線”。我想這句話更適用于對平弦戲演出劇目的思考。還有一點(diǎn)要提及的，那就是平弦戲的用語問題，它的語系如何把握？據(jù)我所知，西寧地區(qū)和東部農(nóng)業(yè)區(qū)各縣，相互間的語聲、語音均有所差異，怎樣平衡？怎樣把各地區(qū)的方言平衡到普遍都能接受并認(rèn)可的舞臺用語？比如，京劇就有湖廣音中州韻之說，豫劇有豫西、豫東調(diào)之分，秦腔也是以陜西涇陽、三原兩縣的語音為主要用語。我想平弦戲的舞臺用語也應(yīng)有一個(gè)準(zhǔn)說，否則，演員在念白的時(shí)候便無所適從。當(dāng)然這是件十分艱難的工作?？傊艺J(rèn)為平弦戲不能走大劇種的路子去追求“高雅”，而應(yīng)向“越劇”、“黃梅戲”、“龍江戲”傾斜，呈現(xiàn)出一種明顯的“通俗”風(fēng)格。
　　我很熱愛平弦戲并為之孜孜以求。以上所言，只是零星感受，純屬一孔之見、閑暇之說，甚至是“喬太守亂點(diǎn)鴛鴦譜”。因此，難免“失之毫厘，謬以千里”，誠望專家、同行批評指正，以期收到“失之東隅而收之桑榆”之效。肖伯納說過“成功網(wǎng)羅著大量的過失?！蔽乙詾?，過失卻是通往成功的必經(jīng)之路。為了平弦戲的明天，讓我們拋開雜念，不懈努力吧！
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