■霍力
隨著人類物質(zhì)生活水平的提高,人們對于精神生活的需求也越來越高,各種群眾性的文藝演出越發(fā)活躍起來。演出活動看得多了,群眾對舞臺演出節(jié)目的質(zhì)量要求也就越來越高,除了對編導(dǎo)演水平、演員的表演技巧以及背景音樂的制作和服裝的設(shè)計、整體化妝的要求之外,其他包括舞臺美術(shù)設(shè)計、舞臺燈光、音響設(shè)計等一系列對演出效果產(chǎn)生影響的藝術(shù)形式的現(xiàn)代化、智能化已經(jīng)成為群眾性文藝演出發(fā)展的必然趨勢。這里,我們著重談一談舞臺燈光在群眾性文藝演出中的重要作用。
大家知道,在最初的舞臺上,燈光的作用主要只是用來照明,人們從不重視舞臺燈光的技術(shù)作用,因此以前看中國傳統(tǒng)的演出——戲劇并不叫“看”,而被稱之為“聽”——聽?wèi)?。即便在后來從國外傳來的話劇表演中,燈光也只是一種簡單的陪襯,并沒有發(fā)揮出更多的效果。隨著社會的發(fā)展和科學(xué)技術(shù)在藝術(shù)表現(xiàn)中的運用以及觀眾欣賞水平不斷的提高,演出受眾已經(jīng)學(xué)會從整體考量一臺演出的藝術(shù)水平,這就要求我們從業(yè)人員必須從美學(xué)的角度發(fā)掘舞臺燈光的作用外延,使之成為一種新型的技術(shù)手段,一種新興的造型藝術(shù)。如今的舞臺燈光已成為各類群眾和專業(yè)性文藝演出不可或缺的重要組成部分,或者可以用一句話說明:現(xiàn)代的舞臺是光的世界,影的海洋。
由于中央政策的傾斜和人民群眾對精神文化生活要求的迅速提升,群眾性的文化活動日益繁榮,群眾性文藝演出在近年來也得到了蓬勃的發(fā)展,有些演出的水平甚至和專業(yè)性的文藝演出不相上下。老百姓看待群眾性文藝演出的眼光比以前更“刁”了,作為群眾文化的從業(yè)人員,把握好每臺演出的質(zhì)量更成為我們對自身工作的一個新的要求。因此,做好舞臺燈光設(shè)計,保證每場演出的藝術(shù)效果更成為燈光設(shè)計師工作的重中之重。
舞臺燈光是視覺與空間設(shè)計的藝術(shù),是一支能勾勒出演出節(jié)目個性的巨筆。除了原始的照明作用以外,它不僅可以為表演者提供一個更容易表現(xiàn)的氛圍,使人物更加立體化,背景更加生活化,還可以深化主題,抒發(fā)情感,烘托氣氛,更可以在一瞬間抓住觀眾的心,塑造出令人難忘的時間和空間,使剎那變?yōu)橛篮?。舞臺燈光作為一門新興藝術(shù)形式,已成為裝飾舞臺、創(chuàng)造氣氛、塑造形象不可或缺的重要手段。正如瑞士著名舞臺美術(shù)家阿爾道夫阿庇亞所說:“光和影在戲劇演出的過程中獲得與音樂主題那樣相同的重要性??梢赃@樣說,如果撇開燈光,就不足以說明當(dāng)今世界舞臺美術(shù)的突出成就。”
舞臺燈光是美化裝飾舞臺環(huán)境的重要手段,是舞臺環(huán)境中最有色彩渲染、最具有藝術(shù)表現(xiàn)力的部分,它利用光線的強(qiáng)弱變化和各種色光的單獨或混合運用,創(chuàng)造出各種色彩斑斕的藝術(shù)氛圍。舞臺燈光以其強(qiáng)烈的氣氛烘托和場景渲染的藝術(shù)感染力,已經(jīng)成為群眾性文藝表演的舞臺環(huán)境藝術(shù)不可或缺的部分。燈光師使用各類裝飾燈具——追光燈、回光燈、天幕泛光燈、旋轉(zhuǎn)燈、光束燈等等,并掌握光的節(jié)奏——有的明快有的舒緩有的憂郁有的喜慶,以及采用折射、反射這些控制手段,烘托出節(jié)目所體現(xiàn)的種種氣氛,或迷人嫵媚,或高貴典雅,或光輝燦爛,或光怪陸離,或陰森恐怖,或柔情四溢,等等,使人身臨其境。
如果說舞臺燈光是舞臺藝術(shù)的靈魂,那么人物塑造就是舞臺節(jié)目的靈魂?;旧纤械墓?jié)目都會以塑造一個或一群人物作為節(jié)目的重點,除了通過人物自身的動作語言外,舞臺燈光也在幫助演員進(jìn)行藝術(shù)表現(xiàn)上起了很大作用。筆者有幸觀看過鎮(zhèn)江市文化館編排的女子組唱《繡娘謠》的表演現(xiàn)場,對此頗有感觸。節(jié)目中燈光師通過調(diào)光系統(tǒng),巧妙地運用了紅、藍(lán)、紫、白等色光,并對燈光進(jìn)行明暗控制。演出時,燈光隨著演員的表演變換節(jié)奏,時而明朗時而暗淡,時而強(qiáng)烈時而柔弱,各種光色忽而似水乳交融波光粼粼,忽而貌似單調(diào)實則明快輕松,對人物的刻畫起到了畫龍點睛的作用。變幻的燈光、婉轉(zhuǎn)的演唱以及柔美的舞姿的協(xié)調(diào)搭配,表現(xiàn)出秀娘們溫婉柔和的心境,充滿了江南風(fēng)情。
舞臺藝術(shù)都是在一定的時間和空間下完成的,它不是對現(xiàn)實的單純的模仿,而是對人類生活的提煉和再創(chuàng)造。由于舞臺是個有限的空間,為了表現(xiàn)人類更為廣袤無垠的生活空間和延綿不斷的時間概念,以及各種抽象的想象的非現(xiàn)實時空,在演出中除了演員的化妝、服裝和表演的變換外,更重要的往往是通過舞臺燈光來表現(xiàn)。我們在各種小戲、小品、舞蹈、聲樂等節(jié)目中常常會這樣做:利用燈光語言配合節(jié)目的主題、人物的心理、場景的變換,采用壓光、切光、變光等方式給觀眾產(chǎn)生視覺上的刺激,通過虛擬的手法延伸和擴(kuò)展時空,形成觀眾和表演者精神和情感上的交流。
當(dāng)然舞臺燈光的設(shè)置要求節(jié)目導(dǎo)演和燈光師對生活有深刻的認(rèn)識,并對作品的主題和思想意義及各個場景的情緒有著深刻的了解,是其文化修養(yǎng)和藝術(shù)功力、技術(shù)水平的舞臺呈現(xiàn)。隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展對演出設(shè)備的推動,舞臺燈光也起著能動性的變化,在舞臺演出中充分發(fā)揮自身的張力,成為一個充滿生命力的因素,與其它藝術(shù)表現(xiàn)形式有機(jī)地結(jié)合在一起,為演出增加色彩,發(fā)揮出更多的作用。